Як цінувати, оцінювати та закладати твори образотворчого мистецтва та картини у 2024 році

4 Листопада, 2022

Образотворче мистецтво — це вираження творчості, яке може відправити тих, хто його цінує, у подорож крізь час, емоції та думки. Такі плідні художники, як Ван Гог, Моне, Пікассо, Далі та Мікеланджело, є відомими іменами, тому що мистецтво може оцінити кожен.

Коли ви дивитесь на картину й розглядаєте майстерність, яку вона створила, що відчував і думав художник і наскільки іншим було життя, коли її створювали, це може бути приголомшливим.

Отже, якщо вам пощастило володіти витвором образотворчого мистецтва, ви повинні оцінити його емоційну природу.

Навіщо закладати образотворче мистецтво?

 

Ломбарди пропонують швидкий і простий спосіб отримати позику під заставу творів мистецтва, якими ви володієте. Крім того, оскільки такі позики забезпечені активами, перевірка кредитоспроможності не потрібна.

Ломбард – зручна альтернатива розпродажу творів мистецтва. Якщо вам потрібна швидка ін’єкція готівки, але ви не хочете бачити тильний бік цього дорогоцінного Ліхтенштейну , рішенням може бути закладання вашого мистецтва .

Існує також певна гнучкість закладу, тобто в багатьох ситуаціях, якщо ви погасите позику достроково, ви можете вимагати назад картину достроково – ідеально для тих ситуацій, коли дядько Монті приїжджає в гості та з нетерпінням чекає побачити цю безцінну річ. Картину Моне він купив тобі на весілля.

 

Як оцінити образотворче мистецтво

 

У ломбардів часто є чудові власні команди з оцінки, які впораються з цим за вас. Але якщо про послужний список ломбарда мало що відомо, можливо, варто провести незалежну оцінку, щоб мати приблизне уявлення про вартість вашого твору мистецтва.

Переконайтеся, що ви вибрали експерта з відповідною академічною або професійною кваліфікацією, і попросіть показати його сертифікати, якщо сумніваєтеся. Які професійні положення вони зобов’язані дотримуватися?

Оцінка верхньої шухляди іноді може зайняти більше одного дня, тому вам потрібно буде розглянути практичні моменти залишити ваш витвір мистецтва на ніч – чи має оцінювач надійне зберігання, як воно зберігається та чи буде воно застраховано? Також дізнайтеся, як вони збираються підтримувати з вами зв’язок під час цього процесу.

Для тих, хто хоче закласти предмети образотворчого мистецтва, є багато речей, про які варто подумати. Естетичну або сентиментальну цінність картини необхідно розглядати в порівнянні з її фінансовою вартістю, а також вигодами для вас як продавця, які ви отримаєте від позики або продажу творів мистецтва. З цієї причини корисно, щоб ваше образотворче мистецтво оцінив професіонал, який буде навчатися цій дисципліні протягом багатьох років.

Однак є способи, якими ви можете оцінити мистецтво самостійно, що підготує вас до оцінки експерта з мистецтва та допоможе уникнути надто високих або занижених очікувань. Це добре прислужиться вам, коли ви плануєте закласти предмети мистецтва.

 

Визначте виконавця

Якщо ви бажаєте закласти предмети образотворчого мистецтва та хотіли б оцінити його, перший і найважливіший крок — з’ясувати, яким художником був створений твір, який ви розглядаєте. Не варто засмучуватися, якщо ви самі не впізнаєте назву, оскільки мистецтво є цінним для багатьох колекціонерів і ентузіастів мистецтва з багатьох причин.

Визначивши, хто створив твір, можна переходити до наступного кроку.

 

Дослідіть контекст картини

Завдяки онлайн-дослідженню та враховуючи стиль картини, яку ви розглядаєте, порівняно з іншими, ви, ймовірно, зможете приблизно оцінити, коли твір було створено під час кар’єри художника. Часто ті роботи, які були створені раніше в житті художника, ймовірно, будуть більш цінними, оскільки вони будуть більш сміливими або унікальними візуально.

Ще одна важлива річ, яку слід дослідити, — це творчість художника, який створив твір. Якщо художник не створив багато робіт, менш імовірно, що ви зможете отримати високу цінність за свій твір, оскільки цінність образотворчого мистецтва часто визначається тим, наскільки плідним був сам художник.

Також важливо враховувати репутацію виконавця, а також те, чи він/був він відомим чи невідомим. Це можна визначити, дослідивши, чи проводилися коли-небудь виставки їхніх робіт у галереях чи музеях, і з’ясувавши, чи згадувалися вони в таких публікаціях, як книги та журнали.

Подальше досліджуючи художника, ви також зможете визначити, чи твір, яким ви володієте, є репрезентативним для його більш широкого кола робіт. Щоб мати вищу цінність, картина, скульптура чи інше мистецтво, яке ви оцінюєте, має втілювати стиль художника.

Якщо твір, який ви дивитесь, здається відхиляється від свого звичайного стилю, він, швидше за все, буде менш цінним, оскільки це менш цікаво для колекціонера, який прагне до згуртованості своєї особистої колекції мистецтва.

 

Дізнайтеся, чи є дублікати образотворчого мистецтва, яке ви цінуєте

Часто художник створює кілька версій одного твору.

Це може бути з багатьох причин: чи вони просто задоволені результатом картини та відчувають, що зможуть продати більше однієї копії, чи, можливо, дублікат є лише однією версією в спробі створити ідеальний остаточний твір. Згідно з правилами попиту та пропозиції, якщо ваша картина не є єдиною в своєму роді, менш імовірно, що їй буде надано високу цінність.

 

Пам’ятайте, що розмір має значення

Часто, але не завжди, більші витвори мистецтва отримують вищу оцінку через те, що їх просто складніше завершити. Якщо образотворче мистецтво, яке ви оцінюєте, — це велика картина чи скульптура, ймовірно, що вона матиме дещо вищу вартість, і тому ви зможете закласти свою картину за більше грошей.

 

Дослідіть історію власності на твір

Навіть якщо картина, яку ви цінуєте, припадала пилом у вашій родині поколіннями, все одно можливо, що вона колись належала комусь із вищих ешелонів суспільства. Можливо, він колись висів у залах члена королівської родини, а може, твір був улюбленим іншим відомим художником.

Завдяки дуже ретельному Інтернет-дослідженню ви зможете визначити, чи належало мистецтво, яке ви збираєтеся профінансувати, колись комусь із видатних людей, що значно підвищить його вартість. Навіть якщо ні, вам все одно потрібно буде мати під рукою певну форму походження. Це дає покупцеві впевненість у тому, що він купує справжню річ.

 

Розглянемо його стан

Очищення витвору мистецтва може збільшити його вартість до 20%. Якщо предмет, який ви дивитесь, має будь-які пошкодження від води, розриви або будь-які інші пошкодження, це вплине на його вартість.

З цієї причини варто спершу визначити, яку цінність мав би ваш витвір, якби він був у ідеальному стані, а потім інвестувати в ретельний ремонт від якісного реставраційного підприємства.

Навіть якщо картина втратила свою первісну яскравість, це означатиме, що вона вважається «пошкодженою», тож хоча на картині може не бути жодних очевидних поверхневих пошкоджень, доцільно подивитися на те, як має виглядати колір фарби тощо. подивіться, виходячи з часу створення твору.

Тому, можливо, ви захочете звернути увагу на реставрацію, якщо хочете закласти предмети образотворчого мистецтва.

 

Знайте свій ринок

Ринок образотворчого мистецтва є одним із найбільш непередбачуваних і мінливих ринків, тому важливо провести дослідження, щоб отримати точну оцінку.

Знову ж таки, важливо враховувати попит і пропозицію. Наприклад, якщо велика кількість робіт цього конкретного художника була нещодавно виявлена та щойно вийшла на ринок, ваш твір, ймовірно, коштуватиме менше. Однак, якщо ваш твір є першою картиною цього конкретного художника, яка була розміщена на ринку за довгий час, або якщо нова група покупців нещодавно вийшла на ринок, ви зможете отримати набагато вищу ціну, коли ви пішак образотворче мистецтво.

Також важливо переглянути останні ринкові тенденції, наприклад, чи відбулося останнім часом підвищення цін на мистецтво з певного регіону світу через дизайн інтер’єру чи модні тенденції.

 

Як максимізувати цінність

 

Далі настає процес передачі предметів мистецтва до ломбарда, який проведе власну оцінку – під час проведення оцінки застосовуються ті ж міркування, що й вище. Є кілька речей, які ви можете зробити, щоб гарантувати, що ви отримаєте найкращу цінність від ломбарда.

По-перше, якщо у вас є сертифікат походження або інший доказ автентичності, переконайтеся, що ви принесли його, щоб показати його ломбарду. Будь-які сумніви щодо автентичності витвору мистецтва негативно вплинуть на вартість позики, тому обов’язково візьміть із собою будь-які документи.

Також корисною є ваша незалежна оцінка. Ломбдар може погоджуватися з цією оцінкою, а може й ні, але як кваліфікована друга думка вона може вплинути на них. І, звичайно, переконайтеся, що ви порівняли вартість, яку цитує ломбард, із тією, яку ви отримали від вашого незалежного експерта. Виходячи з цієї оцінки, можливо, настав час придивитися й перевірити, чи інший ломбард пропонує кращу пропозицію.

Зазвичай ломбарди засновують свою оцінку на тому, що вони вважають ринковою вартістю предмета у вживанні. У деяких випадках вони також можуть звернутися до зовнішніх спеціалістів, щоб перевірити вартість предмета, особливо у випадку предметів вищої вартості.

Як дослідити вартість… чому картина коштує більше 100 мільйонів доларів?

Кваліфіковані експерти нададуть оцінку за певну ціну, а також варто провести власне дослідження. Веб-сайт Findartinfo.com порівнює ваш твір мистецтва з аукціонними цінами на подібні твори мистецтва, щоб надати приблизну оцінку його вартості, а Artcult.com надає добірку приблизних діапазонів цін для різних відомих художників.

 

Після продажу картини Жана-Мішеля Баскія на аукціоні за 110,5 мільйонів доларів Ієн Велш обговорює зростаючу тенденцію продажів творів мистецтва за дев’ятизначну суму та фактори, які можуть сприяти такому продажу.

 

Коли картина Жана-Мішеля Баскія із зображенням черепа без назви була продана за 110,5 мільйонів доларів на аукціоні Sotheby’s у Мангеттені, світ мистецтва знову залишився в дискусіях, що саме змушує висококласне мистецтво продаватись за мільйони. «Без назви» (1982) народженого в Брукліні Баскія купив японський підприємець Юсаку Маезава. Після напруженої 10-хвилинної війни ставок Маезава в розмірі 110,5 мільйонів доларів зробило картину найбільш продаваним твором американського художника в історії.

Надбагаті люди, такі як Маезава, здається, як ніколи прагнуть отримати в свої руки найкраще мистецтво, і за останні кілька років дев’ятизначні суми стають все менш нечуваними. Але які чинники забезпечують продаж картини за такі гроші?

Репутація художника

Хоча мистецтво має репутацію езотерики, є деякі митці, чиї імена самі по собі можуть збільшити фінансову вартість їхніх виробів до сотень мільйонів. Як і на будь-якому ринку, усталені, надійні імена можуть мати великий вплив на ціну продажу активу.

Твори таких відомих імен, як Леонардо да Вінчі, були продані за приголомшливі суми, а «Спаситель світу» епохи Відродження продав 127,5 мільйонів доларів у 2013 році. Навіть це було перевершено «Підвісними портретами» Рембрандта в 2013 році після того, як член банківської родини Ротшильдів продав його консорціуму музеїв за чистенькі 180 мільйонів доларів.

Коефіцієнт визнання, хоча і недостатній для гарантії продажу, безсумнівно, є цінним активом.

 

Вік твору

Як і на всіх ринках, дефіцит має силу підвищувати ціни. Покупці з більшою ймовірністю захочуть щось схопити, якщо знають, що це їхній єдиний шанс отримати роботу певного художника, і цей мотив цілком міг спрацювати з покупкою Маезави – картина Баскії не з’являлася на ринку з 1980-х років, тож шанс роздобути її, мабуть, здавався їм таким, що випадає раз у житті.

У той час як для недавніх творів, як правило, саме бездіяльність художника призводить до стрімкого зростання вартості, кілька інших дорогих продажів потрапляють у цю категорію лише через те, що твір дуже старий.

Візьмемо «Карткові гравці» Сезанна, який у 2011 році продали державі Катар за колосальні 259 мільйонів доларів. Сезанн виготовив цей твір у 1890-х роках, тому до того часу, коли його виставили на аукціон, йому вже більше століття.

«Портрет Аделі Блох-Бауер I» Ґустава Клімта, написаний відразу після початку нового століття в 1907 році, є ще одним яскравим прикладом тривалої спадщини, що підвищує ринкову вартість.

Подібно до вишуканих вин – і, мабуть, більшості предметів розкоші – ринок чітко вірить, що мистецтво стає тільки кращим з віком. Хоча покупці можуть брати до уваги багато інших факторів, перш ніж взяти на себе зобов’язання, очевидно, що чим старіший і рідкісніший твір, тим більша ймовірність того, що він матиме вищу інвестиційну вартість.

 

Сучасний ринок

Більш широкі умови впливають на долю будь-якої галузі, і лише підприємливо налаштовані на ризик колекціонери з радістю викладуть свої гроші на невизначеному, стрибкомому ринку мистецтва.

З цієї причини невипадково три з чотирьох найдорожчих творів мистецтва, коли-небудь проданих, отримали своїх нових власників в один рік. 2015 рік був неймовірним роком для найвищих продажів: роботи де Кунінга (найдорожчі за всю історію), Гогена (другі за величиною) і Поллока (четверті за величиною) були продані протягом восьми місяців.

Того року на більш широкому ринку мистецтва було продано 16,1 мільярда доларів, що свідчить про те, що, як і будь-який кмітливий покупець, розумний колекціонер піде на зміну лише тоді, коли настане відповідний час. Хоча у 2016 році продажі впали порівняно з попереднім роком, безсумнівно, ринок знову пожвавиться, оскільки довіра колекціонерів повернеться в наступні роки.

 

День аукціону

Проте навіть гучне ім’я, умови недостатньої пропозиції та жвавий ринок мистецтва не можуть перемогти боротьбу волі між кількома багатими, рішучими учасниками торгів.

Іноді все, що потрібно, щоб довести продаж до астрономічних, рекордних цифр, це влаштувати війну ставок на майданчику аукціонного дому, коли настає великий день. Картина Пабло Пікассо «Les Femmes d’Alger (Version ‘O’)» 1955 року побила всі відомі аукціонні рекорди в 2015 році, коли п’ять потенційних покупців перевершили пропозиції один одного на суму в 1 мільйон доларів, перш ніж її продали катарському політику за 179,4 мільйона доларів. .

Подібна війна торгів, що стрімко зростала, відбулася в 2015 році з продажем оригінальної версії знаменитого полотна Модільяні «Nu couché». Як і Picasso, його продавали на виставці Christie’s у Нью-Йорку, але цього разу шість учасників змагалися й підвищували ціну. Найвідданішому покупцеві, китайському колекціонеру Лю Іцяню, знадобилося лише дев’ять хвилин, щоб тріумфувати.

Загалом, немає гарантованого ключу до продажу товару за високою ціною та досягнення бажаної позначки в 100 мільйонів доларів. Але історія ринку показує, що за наявності великої кількості майстерності та частки удачі стає все легше й легше передбачити, які твори високого класу наступними увійдуть до книги рекордів у світі мистецтва.

Як переконатися в автентичності свого витвору мистецтва

 

Уявіть собі: ви виставляєте на продаж красивий (і дорогий) витвір образотворчого мистецтва, у який ви інвестували кошти. Ваші надії на прибуток, який змінить життя, розвіялися, коли вам сказали, що це насправді підробка. І навпаки, уявіть собі таке: стару картину чи скульптуру, які вам завжди подобалися, але які ніколи не вважалися фінансово цінними, бачить експерт, і ви отримуєте неймовірно високу оцінку. Швидше бронюйте собі відпустку!

Ці дві ситуації, хоча і знаходяться на протилежних кінцях спектру, насправді є неймовірно поширеними і підкреслюють необхідність забезпечення автентичності вашого витвору мистецтва, з чим команда ломбарду New Bond Street Pawnbrokers в Лондоні допомагає з початку століття.

Отже, маючи це на увазі, чому забезпечення автентичності є таким важливим і які основні поради для цього?

Важливість автентифікації

Останніми роками спостерігається помітне зростання апетиту колекціонерів образотворчого мистецтва, коли мільярдери з Китаю та Росії, а також нові ринки, що розвиваються, доповнюють і без того переповнений ринок образотворчого мистецтва та старожитностей. Поряд зі збільшенням попиту спостерігалося постійне зростання цін, свідками чого стали ломбарди New Bond Street.

Однак із зростанням попиту та цін неминуче зростає кількість підробок і підробок. У зв’язку з цим стає дедалі важливішим переконатися, що будь-які твори мистецтва – картини чи скульптури – підтверджені та мають достатній доказ походження, щоб заспокоїти будь-які побоювання щодо підробки, а також гарантувати, що ці твори застраховані на – або куплені на – відповідну грошову суму.

 

Приклад з історії походження: Барабанні стільці Huanghuali

Якщо ви купуєте на вторинному ринку, тобто купуєте щось секонд-хенд, ви повинні бути впевнені, що товар, який ви купуєте, є легальним. Тому вкрай важливо, щоб у вас були якісь докази легальності та якості товару. Цей доказ називається походженням і має багато форм: це може бути квитанція про купівлю-продаж, доказ експонування в музеї, доказ продажу на аукціоні або будь-який інший документ, який вказує на дійсність предмета.

Нещодавно ми працювали над парою барабанних табуретів Huanghuali^19-го століття, виставивши їх на продаж в рамках Китайського тижня на Sothebys. Хуанхуалі – відомий як “запашний палісандр” англійською мовою – використовувався для створення меблів у Китаї протягом ^17-19 століть. Ароматному палісандру загрожує багатовікова вирубка лісів, тому вироби з цього матеріалу стають все більш рідкісними. Поєднайте це з їхньою асоціацією з відомою, давно минулою епохою в історії Китаю, і легко зрозуміти, чому ці предмети меблів

Ці особливі табурети у формі бочки були створені за часів династії Цин, останньої китайської династії перед тим, як Китай став республікою в 1912 році, з обраним президентом, а не імператором. Однак ці табурети значно відрізняються від інших зразків меблів Huanghuali того періоду.

 

Перевірений продавець

Раритетні меблі Huanghuali є перевіреним продавцем на аукціонах, багато з яких за останні роки пішли з молотка у провідних аукціонних домах. У 2015 році на аукціоні Christies у Нью-Йорку за $269 000 (£217 000) було продано квадратний табурет у формі коробки ^17-го століття виробництва Huanghuali. Цей витвір демонструє, що, якщо продавець має всю необхідну документацію про походження, автентичний витвір Хуанхуаляй може дуже добре продаватися на аукціоні.

Щоб гарантувати, що табурети будуть виставлені на аукціоні Sotheby’s, нам потрібно було надати низку документів про походження, які б запевнили аукціонний дім у тому, що предмет є законним і гідним бути виставленим на одному з їхніх престижних розпродажів. Оскільки набір табуретів є легальним, ми змогли надати численні документи, що підтверджують його походження. У нас є документи, які підтверджують, що обидва табурети були частиною приватної колекції в 1940-х роках, а також частиною музейної експозиції в Нью-Йорку. Крім того, у нас є різні документи, що підтверджують продаж табуретів протягом багатьох років.

Якби ми не змогли надати ці документи, Sotheby’s, можливо, вирішив би не виставляти табурети на аукціон. Документи, що підтверджують походження, є життєво важливими для цього процесу; Sotheby’s не хоче ризикувати своєю репутацією через твір, який може виявитися підробкою, і навіть якщо це станеться, це може відштовхнути потенційних покупців. Це може призвести до того, що предмет буде спалено на аукціоні, а це означає, що його вартість значно знизиться на кілька років.

 

Раритетність має значення

Окрім чудового походження, форма табуретів є однією з найрідкісніших у своєму роді. Мало того, меблі Huanghuali зараз явно в моді, про що найкраще свідчать два продажі одного і того ж предмета в 2009 і 2015 роках. Столик (стіл) Huanghuali tiao’an ^17-18 століття був проданий за 28 901 фунтів стерлінгів на аукціоні в Нью-Йорку в 2009 році. Продавець, мабуть, відчув себе погано в 2015 році, коли той самий твір був проданий на гонконгському аукціоні за 7,8 млн гонконгських доларів, що еквівалентно 220 000 фунтів стерлінгів, тобто ціна зросла на 785%.

Але, повертаючись до початкового пункту, цей неймовірний продаж за такою високою ціною, як шість років тому, був би неможливий без достатньої документації про походження. Продаж такого масштабу можливий лише за умови правильного походження. Без нього вона може не продатися на аукціоні, або навіть бути відхиленою аукціонним домом і навіть не потрапити на продаж.

 

З огляду на це, ось наші три головні поради щодо забезпечення

автентичність вашого твору мистецтва:

 

1. Встановіть походження твору

 

Походження – запис про право власності на витвір мистецтва, який можна використовувати як орієнтир щодо автентичності – може приймати різні форми, включаючи (але не обмежуючись) заяви самого художника, імена попередніх власників витвору мистецтва, згадка чи ілюстрація твору в книзі чи каталозі виставки, або наклейки виставки чи галереї, прикріплені до нього.

Звичайно, існує багато різних форм, і всі вони допомагають підвищити бажаність і цінність твору мистецтва. Однак ті, хто видає фальшиві витвори мистецтва, знають це і часто докладають великих зусиль, щоб «вигадати» переконливі записи про походження, щоб допомогти своїй справі.

У цій ситуації можуть допомогти експерти, як-от працівники New Bond Street Pawnbrokers, і обізнані люди можуть досить легко помітити фальшиві облікові записи про походження.

 

2. Ознайомлення з «каталогом raisonné» художника

 

Каталог raisonné — це вичерпний перелік усіх відомих робіт певного художника, що містить докладну та важливу інформацію про кожен твір, яка може включати назви, розміри, дати, місця розташування та теми. Такі добірки також, ймовірно, включатимуть список поточного власника для кожного предмета, що робить у деяких випадках відносно простим пошук підробки, а також втрату втрачених чи знищених робіт або відомі підробки в обігу.

Однак, як і у випадку з першим пунктом вище, catalogue raisonné також може бути корисним для фальсифікатора, який може звернутися до збірника, щоб визначити, яку роботу створити.

Знову ж таки, тут може допомогти досвід, такий як той, що пропонує New Bond Street Pawnbrokers. Їх професійні знання можуть значно спростити навігацію цим процесом.

 

3. Неінвазивна експертиза автентичності

 

Якщо це взагалі можливо, ви не хочете, щоб вас примушували до інвазивних перевірок вашого твору мистецтва. Такі підходи, як радіовуглецеве датування або зняття відбитків пальців пептидної маси, можуть бути найбільш технологічно передовими методами автентифікації, але також є найдорожчими.

Натомість неінвазивні підходи, такі як використання рентгенівських променів, оптичних мікроскопів і УФ-флуоресценції, можуть бути життєздатним варіантом. Такі підходи не завдають шкоди потенційно цінній частині роботи та не призводять до таких фінансових витрат порівняно з інвазивними підходами.

Багатьом постійним або випадковим колекціонерам предметів мистецтва, звичайно, знадобиться допомога в налагодженні таких процедур — знову ж таки, приходьте та поговоріть з нами, як з New Bond Street Pawnbrokers, щоб отримати більше інформації про автентифікацію ваших творів!

 

Вибір ломбарда (наш підхід)

 

Коли ви володієте рідкісним і прекрасним твором мистецтва, ви можете зіткнутися з дилемою.

Цей предмет, швидше за все, матиме високу фінансову цінність і може зробити вас багатими, якщо ви колись вирішите його продати. Але якщо він має для вас високу сентиментальну чи естетичну цінність або ви вірите, що одного дня він коштуватиме набагато більше, ніж сьогодні, можливо, ви двічі подумаєте про те, щоб продати його.

Тут, у New Bond Street Pawnbrokers, ми можемо допомогти вам отримати готівку з вашої речі без необхідності продавати її відразу. Взявши позику під заставу вашого мистецтва, ми позичимо певну суму грошей, утримаємо ваше мистецтво на період погашення та повернемо його вам, коли ви сплатите готівку та відсотки.

Таким чином, ви можете розкрити цінність твору прямо зараз і отримати гроші, необхідні для фінансування свого бізнесу, ремонту будинку чи іншого проекту, а також зберегти своє мистецтво в сім’ї на майбутнє. Ось як працює наш процес, які наші умови погашення та які інші елементи ви можете взяти під забезпечення своєї позики.

 

 

Оцінка

 

Перш ніж отримати будь-яку позику, ми попросимо вас принести ваш твір мистецтва для оцінки – або, якщо це непрактично, ми знайдемо інший спосіб визначити його вартість, як-от візит додому.

Після цього наша команда експертів оцінить твір на основі низки різних аспектів, зокрема, скільки років твору мистецтва та в якому стані він перебуває.

Щойно ми це зробимо, а ви надасте джерело походження твору, щоб підтвердити його автентичність, ми збережемо ваші твори мистецтва в ексклюзивному сховищі мистецтва, яке опікується багатьма провідними гравцями лондонської мистецької сцени, тож воно завжди буде зберігатися протягом періоду позики. Це сховище було призначене Її Величностю Королевою, а це означає, що воно є одним із найпрестижніших у місті.

 

 

Виплата кредиту

Після завершення оцінки ми використаємо цю інформацію, щоб прийняти рішення про розмір вашої потенційної позики. Усе надзвичайно важливо, тому контракт, який ми вам пропонуємо, регулюватиметься Управлінням з фінансового контролю (FCA) .

Зазвичай наші періоди позики мають максимальну тривалість сім місяців. За потреби ми зможемо продовжити цей термін, тому, будь ласка, зверніться до одного з нашої команди, якщо вас зацікавить цей варіант.

У випадку, якщо ви бажаєте зменшити розмір кредиту, повернувши більше готівки, ніж вимагається за вашим планом погашення, ми з радістю задовольнимо це й дозволимо це без грошових штрафів, надаючи вам додаткову гнучкість, коли це станеться. до виплат.

Завершальним етапом процесу є повернення товару вам, що відбувається після повного погашення, включаючи відсотки.

 

 

Конфіденційність і обережність

Нікому не подобається, щоб світ знав про їхні приватні фінансові справи, і тому тут, у New Bond Street Pawnbrokers, ми завжди надаємо нашим клієнтам максимальну обережність.

По-перше, ми розуміємо, що особисті фінанси іноді є делікатною справою. Ми ставимо потреби наших клієнтів на перше місце, тому завжди дбатимемо про дотримання вашої конфіденційності.

По-друге, з нашим багаторічним досвідом у цій галузі ми знаємо, що однієї плітки про рідкісний витвір мистецтва, антикваріат чи інший предмет розкоші може бути достатньо, щоб змінити ринки та навіть вартість відповідного виробу. Це було б не в наших інтересах, і це не було б у ваших також.

З цієї причини ми завжди дотримуємося повної конфіденційності в усіх наших відносинах з клієнтами. Співпрацюючи з нами, вам не доведеться турбуватися про плітки чи розголос.

 

Кілька останніх порад щодо закладу ваших картин і мистецтва…

 

Якщо ви вирішите розлучитися зі скарбом для інших, виконайте наведені нижче дії, щоб отримати найкращу ціну за свій твір мистецтва:

1. Переконайтеся, що у вас є всі необхідні документи

 

Дуже важливо, щоб ломбард міг бачити докази того, що предмет не був підроблений або змінений будь-яким чином. Образотворче мистецтво коштує набагато більше, коли останні мазки пензля належали самому художнику.

Крім того, якщо в роботу було втручано, брокеру може бути набагато складніше ідентифікувати художника.

Нарешті, документи, які демонструють історію творів мистецтва, можуть підтвердити право власності, що важливо для того, щоб переконатися, що ви продаєте те, що справді належить вам.

 

2. Доглядайте за своїми роботами

 

Само собою зрозуміло, що якщо ви зберігаєте щось у хорошому стані, воно матиме свою цінність, але це дуже важливо для образотворчого мистецтва. Деяким творам мистецтва можуть бути сотні років, через що вони стають крихкими та чутливими до пошкоджень. Температури є ключовими для того, щоб ваші твори були в належному стані, і рекомендовано взимку 18-21ºC з відносною вологістю від 40 до 45%, влітку 21-24ºC з відносною вологістю від 45 до 55% (як загальний орієнтир).

Для різних видів мистецтва слід враховувати різні речі. Олійні картини можуть зберігатися століттями, якщо їх належним чином доглядати, але слід зазначити, що олії з часом жовтіють – вам не потрібно турбуватися про це, оскільки деякі навіть бачать пожовтіння як привабливу рису.

Фарба також може відшаровуватися, але є професіонали, яких ви можете найняти, щоб покрити роботу лаком, щоб запобігти цьому. Подібним чином акрил більш вразливий до накопичення пилу, ніж картина маслом, оскільки хімічний склад фарби дозволяє їй висихати швидше, але м’якше. Хоча вона не тріскається, як олійні картини, пил накопичується та є проблемою, тому найкращим способом дій є помістити картину в раму зі скляним екраном (який не може контактувати з картиною, але захищає її). .

Тож зберігайте ваші твори мистецтва при кімнатній температурі, але понад усе враховуйте вологість у кімнаті. Ніколи не чистіть картину самостійно. Якщо ви хочете злегка витерти пил, переконайтеся, що ви завжди використовуєте лише м’яку щітку, наприклад, художню кисть із козячої шерсті, оскільки звичайна ганчірка подряпає поверхню.

Нарешті, не вішайте біля вентиляційної системи чи обігрівача.

 

3. Знайте свою частину

 

Вкрай важливо, щоб ви провели дослідження та звернулися до брокера, який добре розуміє епоху вашого твору мистецтва та як ідентифікувати його як справжній (це також допоможе, якщо ви надасте документи для підтвердження автентичності). Це все одно, що відвезти Ferrari у гараж Maserati для оцінки – обидва вони є автомобілями, але брокер намагатиметься дати вам оцінку бренду/моделі, у яких він не має досвіду, що ставить під сумнів їх точність.

Тож спробуйте звернутися до брокера, якому можна довіряти, щоб він володів правильними знаннями щодо вашої речі.

 

4. Зберіть цитати

 

Незалежно від того, наскільки гарною може бути ваша перша пропозиція, не просто беріть гроші й біжіть. Знайдіть час, щоб подивитися на інших брокерів і попрацювати, чи всі співають з одного аркуша гімну. Хоча ймовірність того, що всі вони скажуть однакову суму, найкраще отримати принаймні 3 котирування, щоб визначити, наскільки вони відрізняються, і переконатися, що ви отримуєте якомога більше грошей.

Якщо у вас є цінний витвір образотворчого мистецтва і ви потребуєте трохи додаткових грошей на короткостроковій основі, закладання його може виявитися ідеальним рішенням.

Але якщо ви заходите на цю територію вперше, варіанти можуть здатися дещо складними. Ось кілька порад, які допоможуть вам отримати максимальну віддачу від позики під ломбард і уникнути обкрадання.

Ломбарди New Bond Street пропонують кредит під заставу предметів розкоші з мінімальною кількістю документів, а також консультації спеціалістів. Серед багатьох художників, яким ми надаємо позики, – Енді Воргол, Бернар Баффет, Дем’єн Хьорст, Девід Хокні, Марк Шагал, Рауль Даффі, Шон Скаллі, Том Вессельман, Трейсі Емін, Бенксі та Рой Ліхтенштейн, і це лише деякі з них.

 

This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) Latviešu (Latvian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Albanian Հայերեն (Armenian) Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) Indonesia (Indonesian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil

---

---