I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

2024 Yılı İtibariyle Dünya Çapında Satılmış En İyi 10 Ai Wei Wei Sanat Eseri

Şubat 8, 2024

Çinli sanatçı Ai Weiwei, modern sanatın en tanınan ve sevilen figürlerinden biri. Multi-disipliner sanatçı ve aktivist, nefes kesici enstalasyonlar, heykeller ve belgeseller aracılığıyla gerçekleştirdiği politik sanata olan bağlılığıyla tanınıyor.

Bu yazıda, Ai Weiwei sanatının 2024 yılı itibariyle müzayedede satılmış en pahalı on parçasına bakacağız. Makalede Ai Weiwei’nin seramikleri, heykelleri, enstalasyonları yer alıyor ve kuşkusuz en büyük etkilerinden biri olan Çin hükümetiyle olan ilişkisinden bahsediliyor.

1. Erken yaşam

Ai Weiwei 1957 yılında Pekin’de doğdu. Babası Ai Qing bir şair ve Çin Komünist Partisi (ÇKP) üyesiydi. Ancak Ai Weiwei’nin doğumundan bir yıl sonra Qing, ÇKP’yi sağ eğilimli veya kapitalizm yanlısı unsurlardan temizlemeyi amaçlayan bir siyasi hareket olan Sağcılık Karşıtı Kampanya’ya yakalandı. Sonuç olarak Ai Qing ve ailesi, Çin’in kuzeybatısındaki Shihezi’ye sürgün edilmeden önce üç yıl boyunca bir çalışma kampında çalışmaya gönderildi.

Mao Zedong’un 1976’da ölümü üzerine Ai’nin ailesi Pekin’e döndü. İki yıl sonra Ai Weiwei, animasyon eğitimi almak üzere Pekin Film Akademisi’ne katıldı. Burada, çalışmalarıyla kendini ifade etmeyi ve özgürlüğü teşvik eden, büyük ölçüde kendi kendini eğitmiş ve deneysel bir sanatçı grubu olan The Stars Art grubuna katıldı.

2. Çin’den ayrılmak

Ai Weiwei 1981 yılında Amerika Birleşik Devletleri’ne taşındı ve New York’a taşınmadan önce Philadelphia ve San Francisco’da eğitim gördü. İlk yılları, ufak tefek işlerde çalıştığı ve sokak portreleri sattığı için mücadele içinde geçti. Daha sonra gündelik nesnelerden kavramsal sanat yaratmaya başladı.

New York’un hareketli East Village’ında geçirdiği on yıl boyunca AI, sonunda çok ünlü bir sergiye dönüşecek olan bir dizi fotoğraf çekti New York Fotoğrafları.

3. Eve dönüş

1993 yılında Ai Qing hastalandı. Al, East Village sanat ortamının görüntülerini, seslerini ve tavrını da beraberinde getirerek evine dönmeye karar verdi. Birçok grup kurdu ve diğer Çinli sanatçıların profilini yükseltti. 1999 yılında, Pekin’in kuzeydoğusunda bir stüdyo ev olan ilk mimari projesini inşa etti.

Ai, Çin hükümetini şiddetle eleştiren biriydi. 2011 yılında, daha büyük bir projenin parçası olarak Muhalefete baskı uyguladı, vergi kaçırmakla suçlandı. Hükümet onu üç ay boyunca hapiste tuttu ve pasaportuna el koydu. Pasaportu 2015’te iade edilince Berlin’e taşındı, ardından İngiltere’de Cambridge’e yerleşti ve son olarak da bugün halen yaşadığı Portekiz’e yerleşti.

Ai Weiwei sanatının özellikleri nelerdir?

Londra Ekim 2010: Çinli Sanatçı Ai Weiwei, Tate Modern’deki Unilever Enstalasyonu ‘Ayçiçeği Tohumları’ndan bazı tohumları tutarken (Fotoğraf: Peter Macdiarmid/Getty Images)

Ai Weiwei, her şeyden önce, özellikle Çin rejimi ve çeşitli insan hakları ihlalleri hakkında keskin bir sosyal yorum yeteneğine sahip muhalif bir sanatçıdır.

Verdiği mesaj toplumsal açıdan önemli olsa da, başarısında mecra da bir o kadar önemli. Alışılmadık yaşam tarzı, özgün heykeller ve enstalasyonlar yaratmak için anavatanından gelen etkileri çağdaş Avrupa stilleriyle harmanlamasına ve dokumasına olanak tanıyor.

Ai Weiwei’nin “Ayçiçeği Tohumları” gibi klasik bir eseri onun tarzını özetliyor: büyük, cesur ve politik.

2024 İtibariyle Dünya Çapında Satılmış En Pahalı 10 Ai Weiwei Sanatı

Ai Weiwei seramikleri, heykelleri ve enstalasyonları sadece dünyanın dört bir yanındaki sanatseverler arasında sevilmekle kalmıyor. Ayrıca müzayedelerde de oldukça popülerdirler. Açık artırmada satılan en pahalı 10 Ai Weiwei sanat eserini inceleyelim.

#1. Circle of Animals/Zodiac Heads – 4,32 milyon dolar

Circle of Animals/Zodiac Heads, Ai Weiwei’nin bugüne kadar açık artırmada satılan en pahalı sanat eseri. Bu ustalıklı bronz başlıklar, 18. yüzyılda Pekin’in Yuanminguan imparatorluk bahçelerinde sergilenen sanat eserlerinden esinlenerek tasarlanmıştır.

Muhalif sanatçı Ai Weiwei bu eseri Batı emperyalizmini yorumlamak için kullandı. Orijinal Hayvanlar Çemberi İtalyan sanatçı Giuseppe Castiglione tarafından yapılmış, ancak Afyon Savaşları sırasında yağmalanmıştır. Ai, onları yeniden yaratırken Doğulu ve Batılı güç simsarları arasındaki etkileşimi akıllıca yorumluyor.

Bronz başlıklar 2015 yılında Philips Londra’da satışa sunuldu. İnanılmaz bir para getirdiler.
4.32 milyon dolar
Bu fiyat, 2024 itibariyle Ai Weiwei’nin herhangi bir sanat eseri için ödenen en yüksek fiyattır.

#2. Circle of Animals/Zodiac Heads – 3,69 milyon dolar

Efsanevi Çinli sanatçı Ai Weiwei Zodyak Başlıklarının sekiz versiyonunu yaptı. En çarpıcı baskılardan birinde zodyak hayvanlarını göstermek için altın bronz kullanılmıştır.

Ai Weiwei’nin bu çalışması bir kez daha, 19. yüzyılda bir tarafta Çin, diğer tarafta İngiltere ve Fransa arasında yaşanan çatışmalar sırasında kaybolan tarihsel öneme sahip bir eser yaratarak bu geçmişi geri kazanmaya aracılık ediyor.

Altın bronz baskılardan üçü müzayedede satılmıştır. Bu versiyonun en pahalısı
3.69 milyon dolar
Philips, Londra’da 2015 yılında, yukarıda listelenen en pahalı Ai Weiwei eserinden sadece biraz daha az bir fiyata satıldı.

#3. Çin Haritası – 2,5 milyon dolar

Çinli sanatçı Ai Weiwei, eserlerini üretirken düzenli olarak anavatanından ilham alıyor. Ai Weiwei’nin bu çarpıcı sanat eseri Çin’den ilham almakla kalmıyor, bir adım daha ileri giderek Qing Hanedanlığı Tapınak kalıntılarından geri kazanılan tieli ağacını kullanıyor.

Çalışma dikkate değer. Yandan bakıldığında, izleyiciye budaklı bir ağaç gövdesini hatırlatıyor. Ancak kesit, parçanın oyulmuş bir Çin haritası olduğunu göstermektedir. Eleştirmenlere göre eser, ülkenin geçmişi ve bugünü, özellikle de modernite yolculuğunda yaşanan kayıp ve yıkım hakkında güçlü bir ifadeydi.

Bu parçanın toplamda dört versiyonu müzayedede satılmıştır. Mayıs 2016’da Christie’s müzayede evinde, Çin Haritası’nın 1,25 m boyundaki bir versiyonu şu fiyata satıldı 2.5 milyon dolar. Bu unutulmaz Ai Weiwei heykelinin diğer versiyonları yaklaşık 1 milyon dolara satıldı.

#4. Bir Han Hanedanlığı Urnunun Düşürülmesi – 960,000 Dolar

1995 tarihli bu eser, Ai Weiwei’nin ileride nasıl bir sanatçı olacağını simgeliyor. Basit fotoğraf triptiği, Ai’nin 2000 yıldan daha eski bir Han Hanedanlığı Urnunu düşürdüğünü gösteriyor.

Bu parçada çok şey var. Öncelikle, Çin hükümetinin kültürel mirasa vatandaşlarından daha fazla öncelik vermesinin bir eleştirisi. Ai, otoriteye meydan okuyan provokatif bir eylemle geçmişi paramparça ediyor. İkinci olarak, sanatın ne olduğu ve ne olabileceğinin sınırlarını zorlamakla ilgilidir.

Eser 90’lı yılların ortalarında yaratılmış olsa da, ilk kez 2004 yılında New York’ta sergilenmiştir. On iki yıl sonra, 2016 yılında, parça Sotheby’s Londra’da açık artırmaya çıkarıldı ve yaklaşık bir milyon dolar.

#5. He Xie – $790,000

Efsanevi sanatçı Ai Weiwei’nin 2010 tarihli bu eseri, rejime yönelik sert eleştirilerine misilleme olarak Çin hükümetinin sanat atölyesini yıkmasına tepki olarak yapılmıştır.

Fotoğraf kredisi: Steve Pribut https://www.flickr.com/photos/isteeve/8329455060

Enstalasyon, Ai’nin düzenlediği ancak hükümetin kendisini hapse atmasının ardından katılamadığı bir akşam yemeği partisinin menüsünde yer aldığı iddia edilen 3.000 yengeçten oluşuyor. Ancak eleştirmenler, yengeç yığınlarının Çin kültüründeki yozlaşmayı ve hatta bürokraside yol almaya çalışan bireyleri sembolize ettiğini öne sürüyor.

Ekim 2018’de, Ai Weiwei’nin bu unutulmaz eseri tahmin edilen fiyatın biraz üzerinde bir fiyata satıldı
$790,000.

#6. Ayçiçeği Tohumları – $782,000

Bu eser, ilk kez 2010 yılında Londra’da sergilenen Ai Weiwei Tate Modern serisinin bir parçasıdır. İlk olarak Türbin Salonu’nda büyük bir hayranlıkla sergilenmiştir. Kısa bir süre sonra, hırsının büyüklüğü nedeniyle Ai Weiwei sanatının en ünlü eserlerinden biri haline geldi.

Ai Weiwei Ayçiçeği Tohumları inanılmaz bir eser. Her biri porselen olarak el yapımı yüz milyon ayçiçeği tohumundan oluşmaktadır. Her parça benzersizdir ve Ai’nin geniş ve çeşitli anavatanının vatandaşlarını temsil eder. Dahası, bireycilik ve konformizm, seri üretim ve önemsiz olanın kutlanması üzerine bir yorum olarak da görülüyor.

Ai Weiwei Ayçiçeği Tohumları enstalasyonundan bir ton tohum 2012 yılında Sotheby’s Londra’da satışa sunuldu. İnanılmaz bir fiyatla
$782,000
Bu da tahminin üst aralığına yakın bir değerdi.

#7. Coca-Cola Vazo – 665,000 $

Ai Weiwei’nin bu heykeli, çok beğenilen Renkli Vazolar’ına benzer bir teknik izliyor. Yapay zeka bu kez bir Çin vazosu kullanıyor ve onu bir Coca-Cola vazosuna dönüştürüyor. Bu klasik Amerikan markasının seçimi, Doğu geleneklerini kasıtlı olarak Batı kapitalist kültürünün karşısına koymaktadır. Bazı eleştirmenler, daha geniş bir kültürel noktaya işaret etmek için gündelik markaları kullanması bakımından bu eseri Andy Warhol’un Çorba Kutuları ile karşılaştırmıştır.

Coca-Cola logosunun Han Hanedanlığı dönemine ait bir vazo üzerine oyulması birçok şekilde yorumlanabilir. Kuşkusuz bu bir kapitalizm eleştirisi ama aynı zamanda küreselleşmenin hayatlarımıza ve geleneklerimize nasıl işlediğine ve onları nasıl sonsuza dek değiştirdiğine dair bir yorum.

Coca-Cola Vazosu 2014 yılında New York’taki Phillip’s’te açık artırmaya çıkarıldı. Tahmini fiyatı 400.000 ila 600.000 dolar arasında olmasına rağmen, parça sonunda şu fiyata satıldı $665,000. Ai’nin kataloğundaki en ikonik ve en çok konuşulan parçalardan biri olmaya devam ediyor.

#8. Forever Bicycles – 611.000 $

Forever Bicycles, 1940’larda kurulmuş Çinli bir bisiklet üreticisiydi. Otomobiller ve motosikletler tercih edilen ulaşım aracı haline gelmeden önce Çinli orta sınıf işçilere hizmet veriyorlardı.

Forever Bicycles adlı sanat enstalasyonu, teknolojinin son yüzyılda hayatlarımız üzerindeki etkisi hakkında düşünmemize yardımcı olmak için zamanın bu noktasından yola çıkıyor. Kaynaklanmış bisiklet çerçevelerinden oluşan bu heykeller, 20. yüzyıl Çin tarihi bağlamında, hızla yok olan bu gündelik nesne üzerinden göç ve zorlukları temsil ediyor.

2015 yılında Sotheby’s Hong Kong’da Forever Bicycles’ın beş edisyonundan ikincisi müzayedeye çıktı. Satış öncesi tahmin edilen fiyatın üst sınırına ulaştığında
$600,000
.

#9. Üzüm – 589,000 $

Ai Weiwei Ayçiçeği Tohumları, hemen dikkat çeken çok doğrudan ve basit bir eserdi. Öte yandan Üzümler, sanatçının niyetini anlamak için üzerinde düşünülmesi gereken çok daha karmaşık bir eserdir.

Enstalasyon, Qing Hanedanlığı döneminden kalma 35 ahşap tabureyi bir araya getiriyor. Ancak, işlerin ilginçleştiği nokta, yapay zekanın onları Rönesans resimlerinde düzenli olarak tasvir edilen bir üzüm salkımı şeklinde nasıl şekillendirdiğidir. Bu zekice etkileşim Ai’nin çalışmalarında sıkça rastlanan bir tema.

Üzümler 2016 yılında Sotheby’s Hong Kong’da satışa sunuldu. Sadece kısa bir süre için satıldı $600,000. Ai, New York’taki günlerinden beri sıradan eşyaları yeni bir düzenlemeye dönüştürmüştü. Üzüm bu yaklaşımın bir uzantısı olarak görülebilir ve modern çağa damgasını vuran bolluk üzerine bir yorum getirebilir.

#10. Renkli Vazolar – 582.000 $

Renkli Vazolar Ai Weiwei’nin en tartışmalı eserleri arasında yer alıyor. Han Hanedanlığı vazosunun düşürülmesi gibi, Renkli Vazolar da Han Hanedanlığı (M.Ö. 206 – M.S. 220) seramiklerinin üzerini cesur ve canlı temel renklerle boyadığı ve bu renkleri damla boyayla vurguladığı için bir tür kültürel vandalizm olarak yorumlandı.

Bir kez daha, bu çalışmanın ana teması tarihsel olanla modern olanın buluşmasıydı. Bu parçalar son derece karmaşıktır. Öncelikle, kültürel açıdan önemli vazoların üzerini boyamanın kendi ülkesinde ceza gerektiren bir eylem olduğunu kabul etmeliyiz. Ancak bu sadece bir anarşi değil; Ai, sansür ve bu kalıntılara, çoğu zaman yaşayan, nefes alan vatandaşlar pahasına bu kadar değer vermenin bilgeliği hakkında bir noktaya değiniyor.

2014 yılının sonlarında, Renkli Vazolar Sotheby’s New York’ta açık artırmaya çıkarıldı. Getirdi $582.000, Bu da bu parçalar için yapılan ilk tahminin kat kat üzerinde bir büyüklüktü. Bazılarının geçmişin önemli eşyalarının yok edilmesi olarak gördüğü bu durumu, diğerleri bu vazoları yeni ve heyecan verici bir şekilde değerlendirmemizi sağlayan yeni bir bakış açısı olarak yorumluyor.

Son düşünceler

Çinli sanatçı, aktivist ve ateşli savaşçı Ai Weiwei, çağdaş sanat dünyasını önemli ölçüde etkiledi. Çalışmaları geçmiş ve gelecek ile kişisel ve politik olanı harmanlayarak modernite, tarih ve teknoloji üzerine görsel olarak çarpıcı ve düşünceli yaklaşımlar sunuyor.

Ai Weiwei’nin Tate Modern’deki enstalasyonu, İngiltere kıyılarında tanınmasını sağladı. Bununla birlikte, çok çeşitli çalışmaları onu dünya çapında tanınır hale getirmiştir.

Londra’daki lüks rehin dükkanımızda, en az evrak işiyle kaliteli varlıklara karşı kredi, ayrıca sanat eserleri için uzman finansman ve krediler sunuyoruz.

This post is also available in: English (İngilizce) Français (Fransızca) Deutsch (Almanca) Italiano (İtalyanca) Português (Portekizce, Portekiz) Español (İspanyolca) Български (Bulgarca) 简体中文 (Modern Çince) 繁體中文 (Klasik Çince) hrvatski (Hırvatça) Čeština (Çekçe) Dansk (Danca) Nederlands (Hollandaca) हिन्दी (Hintçe) Magyar (Macarca) Latviešu (Letonca) polski (Polonyaca) Português (Portekizce, Brezilya) Română (Rumence) Русский (Rusça) Slovenčina (Slav dili) Slovenščina (Sloven dili) Svenska (İsveççe) Українська (Ukraynaca) Albanian (Arnavutça) Հայերեն (Ermenice) Eesti (Estonya dili) Suomi (Fince) Ελληνικά (Yunanca) Íslenska (İzlandaca) Indonesia (Endonezya dili) 日本語 (Japonca) 한국어 (Kore dili) Lietuvių (Litvanyaca) Norsk bokmål (Bokmal Norveç dili) српски (Sırpça) Tamil (Tamil dili)