I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Umetniške galerije Tate Modern – zgodovina, zanimiva dejstva in slavne zbirke

Table of Contents

Katere so 4 galerije Tate Modern?

1. Tate Britain

Muzej Tate Britain se nahaja v londonski četrti Pimlico na mestu nekdanjega zapora Millbank. Leta 1987 je Henry Tate financiral začetno gradnjo Narodne galerije britanske umetnosti.

Sprva je bila priloga Narodne galerije, pozneje pa je postala znana kot galerija Tate. Tate je galeriji podaril tudi svojo umetniško zbirko. Bil je navdušen zbiratelj britanskih viktorijanskih umetniških del, mecen prerafaelitskih umetnikov, v njegovi zbirki pa sta bili tudi Ophelia Johna Everetta Milliasa, 1851-2, in Lady of Shalott J. W. Waterhousa, 1888.

Zbirka galerije Tate se je razširila na mednarodne sodobne umetnike na začetku devetdesetih let 20. stoletja, ko je sporno kupila zbirko, ki naj bi jo hranili v Dublinu. Od tu so nadaljevali s pridobivanjem mednarodne in sodobne umetnosti. V petdesetih letih 20. stoletja je Tate prekinil stike z Narodno galerijo in začel delovati samostojno.

V preteklih letih je Tate investiral v veliko razširitev te stavbe, saj je še naprej povečeval svojo zbirko in zavezo k začasnim razstavam svetovne kakovosti. Vendar je z nadaljnjo rastjo postajalo jasno, da je v Londonu potreben še en muzej – Tate Modern.

2. Tate Liverpool

Tate Liverpool se nahaja v znamenitih liverpoolskih pristaniščih Albert Docks. Sprva je veljala za “Tate severa”, za javnost pa je bila odprta leta 1988 in naj bi imela izrazito identiteto s poudarkom na mlajšem občinstvu z izobraževalnim programom.

Bila je predhodnica umetniške galerije Tate Modern in je predstavljala predokus prihodnjih dogodkov. Kavarno je oblikoval britanski pop umetnik sir Peter Blake, ki jo odlikujejo motivi v obliki zaplat, ki smo jih vajeni pri njegovih delih.

Leta 2008 je bil Liverpool imenovan za evropsko prestolnico kulture. Ob tej priložnosti je Tate Liverpool gostil Turnerjevo nagrado 2007. Nagrada je bila prvič podeljena zunaj Londona.

3. Tate St Ives

V St Ivesu je živela priznana britanska umetnica Barbra Hepworth – njen dom v Cornwallu so po njeni smrti preuredili v muzej in kiparski vrt. Leta 1980 je lastništvo prevzel Tate in videl edinstveno priložnost za še eno galerijo.

Za uresničitev te vizije je bila izbrana nekdanja plinarna s pogledom na plažo Porthmeor in Atlantski ocean. Tate St Ives je bil odprt leta 1993, financiran z donacijami lokalne skupnosti, Fundacije Henryja Moora in Evropskega sklada za regionalni razvoj. Tate St Ives izposoja umetnine iz zbirke Tate, zlasti dela umetnikov, ki so povezani s to lokacijo.

Na leto ga v povprečju obišče 240.000 obiskovalcev, kar se je izkazalo za tako uspešno, da je bila leta 2017 končana prenova in razširitev. Med pomembnimi razstavljavci so Virginia Woolf, Patrick Heron in Amie Siegel.

4. Tate Modern

Umetniška galerija Tate Modern je odprla svoja vrata leta 2000 in je najmlajša med vsemi galerijami Tate. Velikost muzeja Tate Britain je postajala omejitev, saj so se zbirka in kuratorske prakse povečevale. Starejša galerija Tate bi se osredotočila na britanski del zbirke z deli iz leta 1500, galerija Tate Modern pa na sodobnejša dela, v kateri bi se nahajala dela iz obdobja od leta 1900 do današnjih dni.

Obisk Tate Modern je brezplačen, razen če si nameravate ogledati glavno razstavo, glavno obsežno zbirko, ki vključuje dela Rothka, Matissa, Warhola, Pollocka in številnih drugih velikanov. Dvorana Turbine, ki je poleg izjemno impresivnega prostora tudi gostitelj javnega umetniškega dela.

Pri obisku Tate Modern je treba upoštevati tudi to, da je to več kot le galerija, saj se v njej nahaja ena najboljših knjigarn z umetninami v Združenem kraljestvu in fantastičen razgled na severni in južni London. Tate Modern je drugi najbolj priljubljen muzej v Londonu, ki ga letno obišče več kot 6 milijonov obiskovalcev.

10 zanimivih dejstev, ki jih morda ne veste o galerijah in muzeju Tate Modern

1. Sladkor in umetnost

Henry Tate je financiral prvo galerijo Tate in svojo zbirko 65 slik podaril Narodni galeriji. Tate je pri 20 letih odprl trgovino z živili, do 35. leta pa jih je imel v lasti še šest, vendar je Tate bolj znan kot industrialec. Zaslužil je kot trgovec s sladkorjem. Sladkor družbe Tate & Lyle je mogoče kupiti še danes.

2. Je brezplačen

Muzeja Tate Britain in Tate Modern v Londonu ter Tate v Liverpoolu so brezplačni. Večje razstave “Blockbuster” niso brezplačne, vendar jih je vsekakor vredno obiskati.

3. Panoramski razgledi

Šesto nadstropje galerije Tate Modern je kraj, ki ga obiskovalci manj obiskujejo. Iz napisov je razvidno, da je to prostor za kuhinjo in bar, vendar je z njega tudi eden najboljših panoramskih razgledov na londonsko mesto, vključno s katedralo St Pauls, ki stoji neposredno čez reko Temzo. Ob obisku galerije Tate Modern je ta obvezen.

4. Nacionalne galerije

Tate Britain se je prvotno imenoval Nacionalni muzej britanske umetnosti. Sprva je bil povezan z Narodno galerijo, ki je bila odprta leta 1924 in se zdaj nahaja na Trafalgarskem trgu. Tega ne smete zamenjati z muzejem V&A, ki je bil odprt leta 1852 in je bil dolgo časa znan kot Nacionalni muzej umetnosti. Ni presenetljivo, da ga je javnost začela imenovati Tate. Do leta 1954 je Tate dejansko nadzorovala Narodna galerija.

5. Od Tatea do Tatea

Obisk obeh muzejev, Tate Modern in Tate Britain, ni enostaven. Hoja od enega do drugega traja 40 minut, potovanje s podzemno železnico pa zahteva prestopanje ali malo hoje. Obstaja tudi druga možnost, kako priti od enega do drugega muzeja. Med muzejema Tate Modern in Tate Britain v Londonu vozi poseben trajekt. Vožnja traja 25 minut in poteka mimo nekaterih najbolj znamenitih stavb ob reki Temzi.

6. Mladi in slavni

Tate Modern je ena najslavnejših umetniških galerij na svetu. Je tako sinonim za blagovno znamko Tate, da število njenih obiskovalcev redno zasenči Tate Britain. Leta 2009 je umetniško galerijo Tate Modern obiskalo približno 5 milijonov obiskovalcev več. Tate Modern pa je najmlajši med svojimi sorojenci, saj je svoja vrata odprl leta 2000. Najstarejša je Tate Britain, ki je bila odprta leta 1897, torej je starejša za 102 leti.

7. Obiskovalci

Tate Modern ni le eden najbolj obiskanih muzejev v Londonu, ampak tudi v celotnem Združenem kraljestvu. Tate Modern je leta 2019 obiskalo približno 6 milijonov obiskovalcev, drugi po Britanskem muzeju. Tate Britain je prejel skoraj 2 milijona. Tate Liverpool je prejel 660.000, St Ives pa 278.000. S tem sta se Tate Modern, Britain in Tate Liverpool uvrstila med 100 najbolj obiskanih muzejev v Veliki Britaniji.

8. Turnerjeva nagrada

Turnerjeva nagrada je nagrada za britansko umetnost, ki jo od leta 1984 podeljujejo vsako leto. Do leta 2007, ko je gostovala v Tate Britain, jo je gostil Tate Liverpool. Zdaj dogodek vsako drugo leto gosti Tate Britain, v vmesnem času pa ga prireja kraj zunaj Londona.

9. Zbirka Tate

Od leta 2022 ima zbirka več kot 65.000 umetniških del. Vsebuje umetniška dela, ki segajo v čas od leta 1500, in sicer slikarska, kiparska, fotografska, video, zvočna, performativna in digitalna dela. Celotno zbirko si lahko ogledate na spletnem mestu. Vsa dela niso shranjena v londonskih muzejih – nekatera so posojena drugim galerijam (med drugim v St Ivesu in Liverpoolu), nekatera pa so celo v zasebnih zbirkah.

10. Člani skupine Tate

Člani Tata, ustanovljeni leta 1957 kot “Prijatelji galerije Tate”, zbirajo denar za nakup umetniških del in promocijo galerij. Z njihovimi prispevki je zbirka Tate dostopna vsem ljudem, vključno z brezplačnim vstopom in dostopom do zbirke prek spleta. Člani Tate so omogočili nakup 400 mojstrovin, kot je Picassova Plačoča ženska.

Top 5 najbolj znanih zbirk, ki so bile kdajkoli razstavljene v umetniških galerijah in muzeju Tate

1. Zbirka Turner

Joseph Mallord William Turner je morda eden najslavnejših britanskih umetnikov vseh časov. Ko je umrl, je svojo zbirko zapustil narodu. Turnerjevo zapuščino sestavlja 180 oljnih slik ter 19.000 risb in akvarelov v obliki skicarjev. Najprej je bila razstavljena v Narodni galeriji in Britanskem muzeju, saj ni bilo dovolj prostora, da bi jo lahko v celoti postavili, kot si je zamislil Turner.

Sir Joseph Joel Duveen je podaril 20.000 funtov za gradnjo prizidka, namenjenega prav tem umetniškim delom. To delo je bilo dokončano leta 1910, Turnerjevo delo pa je od takrat shranjeno v Tate Britain. Danes se nahaja v galeriji Clore v Tate Britain, ki je bila zgrajena v namenskem prizidku, v katerem so shranjene Turnerjeve skicirke.

2. Kandinski za Muzej Solomona R. Guggenheima

Zbirka Kandinskega Solomona R. Guggenheima je znana. Ta zbirka ne prikazuje le nekaterih njegovih najbolj znanih del, temveč tudi njegov celoten umetniški razvoj.

Zbirka je prišla v Tate leta 1958 in predstavila dve zelo vplivni plati Kandinskega: svobodni izraz, ki je opredeljeval njegovo delo med letoma 1909 in 1918, ter njegov bolj geometrični slog, ki ga je videl med letoma 1921 in 1935. Ta slog je imel velik vpliv na skupino pariških slikarjev.

Umetniki, kot sta Picasso in Matisse, so prevzeli ta geometrijski slog, ki so ga videli kot obliko političnega upora, in tudi oni so postali zelo vplivni umetniki.

3. Zbirka John Hay Whitney

V zbirki Johna Haya Whitneyja so dela teh izjemno znanih umetnikov, od Blaka, Raeburna in Romenyja do Renoirja, Van Gogha in Matissa. Nekateri od teh starejših akvarelov so viseli na stenah njegove družinske hiše in so pozneje postali del njegove zbirke. Eden od njegovih zgodnejših nakupov je bil Renoirjev Moulin de la Galette. 1876 je bil znak njegovega razhajajočega se zanimanja in občudovanja francoskih slikarjev.

Whitney je zbiral tudi Renoirjeve naslednike, Lautreca, Gaugina in Matissa. Njegova zbirka vsebuje enega največjih primerov Van Goghovega dolgega cikla avtoportretov. Ta zbirka je bila leta 1961 razstavljena v Tate Britain.

4. Zbirka Froehlich

Zbirko Froehlich sestavljajo sodobni nemški in ameriški umetniki. Zbirka vsebuje več kot 320 del 10 ameriških in 9 nemških umetnikov. Zbiratelj se je začel zanimati za umetnost iz obeh držav, potem ko je v povojnem obdobju 50. in 60. let prejšnjega stoletja živel v Nemčiji in Ameriki.

Zbirka vključuje ključne osebnosti tistega časa, kot so Joseph Beuys, Andy Warhol, Bruce Nauman in Gerhard Ritcher. Ta zbirka je bila leta 1999 razstavljena v Tate Liverpool.

5. Fundacija Andyja Warhola za vizualne umetnosti

Morda je pošteno reči, da je bil Andy Warhol deležen veliko več kot svojih 15 minut slave. Njegovo ime je sinonim za pop art in je morda najslavnejši umetnik vseh časov.

Njegovo priseljensko poreklo ter njegovo prostovoljno sprejemanje potrošništva in slavnih osebnosti je bilo prikimavanje ameriškim sanjam. Njegova umetniška dela so dokumentirala spremembe v povojni kulturi, ki se odražajo še danes. Ta zbirka je bila leta 2020 razstavljena v umetniški galeriji Tate Modern.

Zgodovina galerij in muzeja Tate Modern, London

Med štirimi glavnimi galerijami Tate Modern je muzej Tate Modern v Londonu najnovejša, a se pogosto zdi, da je najbolj ikonična. Nahaja se v nekdanji elektrarni Bankside, neposredno nasproti katedrale svetega Pavla, kar je odličen odraz raznolikosti velike umetnosti.

Ta pojem raznolikosti se uresničuje tudi na razstavah: V veliki dvorani Turbine Hall Tate Modern so znane konceptualne instalacije, medtem ko galerije v zgornjem nadstropju obiskovalce popeljejo skozi fascinantno zgodovino sodobne umetnosti. Sama stavba galerije Tate Modern je največje umetniško delo galerije in ima ključno vlogo pri povezovanju razstav.

Arhitekturna zgodovina galerije in muzeja Tate Modern v Londonu

Leta 1992 so skrbniki muzeja Tate začeli iskati arhitekturni predlog za novo galerijo mednarodne moderne in sodobne umetnosti. Razlikovati se je morala od Tate Britain, ki je od leta 1897 domovala v Millbanku, vendar je morala ohraniti vplivnost, po kateri je bila znana Tate Britain.

Za lokacijo nove galerije je bila izbrana elektrarna Bankside. Znamenita, a zanemarjena elektrarna je bila od leta 1981 nepotrebna, vendar se je na obzorju Temze znašla tako, da je njena oblika vedno odtehtala njeno funkcijo. Objavljen je bil natečaj: ta opuščena stavba, velika skoraj toliko kot Westminstrska opatija, je potrebovala novo namembnost.

Na natečaju za oblikovanje je zmagal par švicarskih arhitektov Herzog in De Meuron. Za nekatere je bila odločitev presenetljiva. Britanska skupnost arhitektov je bila polna modernističnih vizionarjev, ki jih je razočaralo pomanjkanje javnih arhitekturnih naročil.

Predlog Herzoga in De Meurona je bil na koncu izbran tako zaradi avtentičnosti kot zaradi oblikovanja. Izmed vseh udeležencev se je zdelo, da bodo najmanj ponudili “narediti”. Za skrbnike Tatea je bilo pomembno, da se ohrani velik del prvotnega značaja stavbe, saj sta se Herzog in De Meuron toplo odzvala na kombinacijo 35 metrov visoke turbinske dvorane kot dramatičnega vhoda in nove funkcije kotlovnice kot galerijskega prostora.

Z 12 milijoni funtov nepovratnih sredstev, ki jih je dodelila agencija za obnovo English Partnerships, so kupili zemljišče in leta 1996 začeli z deli.

Štiri leta pozneje so na londonskem kulturnem prizorišču eksplodirale galerije moderne umetnosti Tate. Danes je muzej Tate Modern ena od treh največjih turističnih znamenitosti v Združenem kraljestvu, zato ni presenetljivo, da vsako leto v londonsko gospodarstvo prinese 100 milijonov funtov.

Ta gospodarski vpliv je neposredna posledica izjemnih in vedno znova inovativnih umetniških razstav.

Kuratorska zgodovina galerij Tate Modern v Londonu: brezplačne razstave

Stene te galerije krasi nešteto znanih imen. Je pravi svetovni igralec, saj so v njej razstavljena dela Warhola, Lichensteina, Picassa, Matissa in Rothka.

Galerija Tate Modern je v svoji 18-letni zgodovini vedno razstavljala umetniška dela glede na teme in nikoli glede na kronologijo. Kosi, izdelani leta 1900, lahko mirno stojijo poleg kosov iz leta 2018, če so tematsko povezani. Zaradi tega subjektivnega pristopa h kuriranju se razstave v modernem muzeju Tate pogosto spreminjajo. Vsakih približno pet let kustosi osvežijo način predstavitve umetniških del.

Prva razstava je potekala od leta 2000 do leta 2006, umetniška dela pa so bila razdeljena na:

– Zgodovina/pamet/družba
– Akt/igra/telesa
– Pokrajina/material/okolje
– Tihožitje/predmet/realna narava

Druga razstava v muzeju in galeriji Tate Modern, ki je bila predstavljena leta 2006, se je osredotočala na ključne trenutke umetnosti 20. stoletja. Obiskovalcem je ponudil določena območja za:

– Materialne geste
– Poezija in sanje
– Energija in proces
– Stanje fluksa

To ponovno obešanje je bilo zelo uspešno, zato je bilo pri tretjem obešanju leta 2012 manj sprememb:

– Poezija in sanje
– Struktura in jasnost
– Spremenjene vizije
– Energija in proces
– Prikaz dogajanja

Junija 2016 so kustosi Tate Modern umetniška dela razporedili v naslednje kategorije:

– Začetni zaslon
– Umetnik in družba
– V studiu
– Materiali in predmeti
– Medijska omrežja
– Med predmetom in arhitekturo
– Izvajalec in udeleženec
– Živa mesta

Vsak od ponovnih razstav je bil osredotočen na dialog med umetniki. Med najbolj cenjenimi je primerjava med Vodnimi lilijami Clauda Moneta in slikami Marka Rothka brez naslova. Če ju postavite drug poleg drugega, lahko obiskovalci ocenijo, kako dva umetnika na izrazito različen način prikazujeta svoje navdušenje nad šibko in spreminjajočo se svetlobo.

Tate Modern: sladko darilo trgovca s sladkorjem

Ogled najboljše sodobne umetnosti na svetu v galerijah Tate Modern je brezplačen, za kar se moramo zahvaliti sladkorju in filantropiji.

Henry Tate, trgovec s sladkorjem iz 19. stoletja, je najprej podaril 80.000 funtov in obsežno zbirko sodobnih slik vladi ter s tem prebivalcem in obiskovalcem Združenega kraljestva.

Zdaj muzej Tate Modern v Londonu vsako leto obišče pet milijonov ljudi. Zaradi prvotne donacije Henryja Tatea je raznolikost velike umetnosti, ki se odraža tako v stavbi kot v umetniških delih v njej, na voljo vsem.

V naši likovni zastavljalnici v Mayfairu vam nudimo takojšnje posojilo z minimalno dokumentacijo in strokovno svetovanje. Zagotavljamo diskretne, vrhunske storitve zastavljanja, ki vključujejo posojila proti likovni umetnosti na različnih umetnikov, kot so Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy in Roy Lichtenstein, če naštejemo le nekatere.ul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy in Roy Lichtenstein, če naštejemo le nekatere.