I hope you enjoy this blog post.
If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.
10 najboljših Ai Wei Weiovih umetniških del, ki so bila prodana po vsem svetu do leta 2024
Kitajski umetnik Ai Weiwei je ena najbolj prepoznavnih in priljubljenih osebnosti sodobne umetnosti. Multidisciplinarni umetnik in aktivist je znan po svoji zavezanosti politični umetnosti, ki jo udejanja z dih jemajočimi instalacijami, skulpturami in dokumentarnimi filmi.
V tem članku si bomo ogledali deset najdražjih umetniških del Ai Weiweija, ki so bila do leta 2024 prodana na dražbi. Članek predstavlja Ai Weiweijevo keramiko, skulpture in instalacije ter govori o njegovem odnosu s kitajsko vlado, ki je nedvomno eden od njegovih največjih vplivov.
1. Zgodnje življenje
Ai Weiwei se je rodil leta 1957 v Pekingu. Njegov oče Ai Qing je bil pesnik in član kitajske komunistične partije. Leto po rojstvu Aja Weiweija pa je bil Qing vključen v kampanjo proti desničarstvu, politično gibanje, ki je želelo očistiti KPK desničarskih ali prokapitalističnih elementov. Ai Qing in njegova družina so bili zato tri leta poslani na delo v delovno taborišče, nato pa so jih izgnali v Shihezi na severozahodu Kitajske.
Po smrti Mao Zedonga leta 1976 se je Aiova družina vrnila v Peking. Dve leti pozneje se je Ai Weiwei vpisal na pekinško filmsko akademijo, kjer je študiral animacijo. Tam se je pridružil umetniški skupini The Stars Art Group, večinoma samouki in eksperimentalni skupini umetnikov, ki so s svojim delom spodbujali samoizražanje in svobodo.
2. Odhod s Kitajske
Ai Weiwei se je leta 1981 preselil v Združene države Amerike, kjer je najprej študiral v Philadelphiji in San Franciscu, nato pa se je preselil v New York. Njegova prva leta so bila težka, saj je opravljal priložnostna dela in prodajal ulične portrete. Kasneje je začel ustvarjati konceptualno umetnost iz vsakdanjih predmetov.
V desetletju, ki ga je preživel v živahni newyorški četrti East Village, je AI posnel serijo fotografij, ki so sčasoma postale odmevna razstava z naslovom New York Photographs.
3. Vrnitev domov
Leta 1993 je Ai Qing zbolel. AI se je odločil, da se bo vrnil domov, s seboj pa je prinesel znamenitosti, zvoke in odnos umetniške scene East Villagea. Ustanovil je številne skupine in povečal prepoznavnost drugih kitajskih umetnikov. Leta 1999 je zgradil svoj prvi arhitekturni projekt, ateljejsko hišo na severovzhodu Pekinga.
Ai je bil glasen kritik kitajske vlade. Leta 2011 je v okviru večjega projekta zatiranje nasprotovanja, obtožen je bil davčne utaje. Vlada ga je zaprla za skoraj tri mesece in mu odvzela potni list. Ko so mu leta 2015 vrnili potni list, se je preselil v Berlin, nato v Cambridge v Združenem kraljestvu in nazadnje na Portugalsko, kjer živi še danes.
Kakšne so značilnosti umetnosti Ai Weiweija?
Ai Weiwei je predvsem disidentski umetnik z občutkom za ostre družbene komentarje, zlasti o kitajskem režimu in različnih kršitvah človekovih pravic.
Čeprav je njegovo sporočilo družbeno pomembno, je za njegov uspeh prav tako pomemben medij. Njegova nekonvencionalna življenjska pot mu omogoča, da vplive iz svoje domovine prepleta s sodobnimi evropskimi slogi in ustvarja prepoznavne skulpture in instalacije.
Klasično delo Ai Weiweija, kot so “Sončnična semena”, povzema njegov slog: veliko, drzno in politično.
Top 10 najdražjih umetnin Ai Weiweija, prodanih po vsem svetu do leta 2024
Ai Weiweijeva keramika, kipi in instalacije niso priljubljeni le med ljubitelji umetnosti po vsem svetu. Zelo priljubljeni so tudi na dražbah. Oglejmo si 10 najdražjih umetniških del Ai Weiweija, ki so bila kdaj koli prodana na dražbi.
#1. Krog živali/Zodiakalne glave – 4,32 milijona dolarjev
Krog živali/zodiakalne glave je najdražje umetniško delo Ai Weiweija, ki je bilo kdaj koli prodano na dražbi. Navdih za te mojstrske bronaste glave so bile umetnine, ki so jih v 18. stoletju gostili v pekinških cesarskih vrtovih Yuanminguan.
Disidentski umetnik Ai Weiwei je s tem delom komentiral zahodni imperializem. Originalni krog živali je izdelal italijanski umetnik Giuseppe Castiglione, vendar je bil med opijskimi vojnami izropan. Z njihovo poustvaritvijo Ai spretno komentira medsebojno vplivanje vzhodnih in zahodnih nosilcev moči.
Leta 2015 so bile bronaste glave naprodaj v trgovini Philips London. Dobili so neverjetno
4,32 milijona dolarjev
kar je najvišja cena, plačana za katero koli umetniško delo Ai Weiweija do leta 2024.
#2. Krog živali/Zodiakalne glave – 3,69 milijona dolarjev
Legendarni kitajski umetnik Ai Weiwei je ustvaril osem različic zodiakalnih glav. Pri eni od najbolj presenetljivih izdaj so živali zodiaka prikazane v zlatem bronu.
Tudi to delo Ai Weiweija je posredovanje pri vračanju te preteklosti z ustvarjanjem zgodovinsko pomembnega artefakta, ki je bil izgubljen med konfliktom v 19. stoletju med Kitajsko na eni strani ter Veliko Britanijo in Francijo na drugi.
Tri od zlatobronastih izdaj so bile prodane na dražbi. Najdražja različica te različice je stala
3,69 milijona dolarjev
pri Philipsu v Londonu leta 2015, kar je bilo le malo manj od najdražjega dela Ai Weiweija, navedenega zgoraj.
#3. Zemljevid Kitajske – 2,5 milijona dolarjev
Ai Weiwei, izjemni kitajski umetnik, pri ustvarjanju svojih del redno uporablja vplive iz svoje domovine. Ta osupljiva umetnina Ai Weiweija je več kot le črpala navdih na Kitajskem: uporabljen je bil les tieli, ki je bil pridobljen iz ruševin templjev dinastije Qing.
Delo je izjemno. Če ga pogledamo od strani, spominja na okleščeno drevesno deblo. Vendar je na prerezu videti, da gre za izrezljani zemljevid Kitajske. Po mnenju kritikov je bilo delo močna izjava o preteklosti in sedanjosti države, zlasti o izgubi in uničenju, ki sta se zgodila na poti v modernost.
Na dražbi so bile prodane skupno štiri različice tega dela. Maja 2016 je bila v dražbeni hiši Christie’s 1,25 m visoka različica zemljevida Kitajske prodana za 2,5 milijona dolarjev. Druge različice te nepozabne Ai Weiweijeve skulpture so bile prodane za približno milijon dolarjev.
#4. Odstranitev urne dinastije Han – 960.000 USD
To delo iz leta 1995 resnično simbolizira, kakšen umetnik je Ai Weiwei postal. Preprost fotografski triptih prikazuje Aja, ki je spustil več kot 2000 let staro urno dinastije Han.
V tem delu se veliko dogaja. Za začetek je to kritika kitajske vlade, ki daje prednost kulturni dediščini pred svojimi državljani. Ai na nek način razbija preteklost s provokativnim dejanjem, s katerim se upira oblasti. Drugič, gre za premikanje meja, kaj umetnost je in kaj lahko je.
Delo je nastalo sredi devetdesetih let, prvič pa je bilo razstavljeno v New Yorku leta 2004. Dvanajst let pozneje, leta 2016, je bil ta kos na dražbi v londonski dražbi Sotheby’s, kjer so zanj iztržili skoraj milijon dolarjev.
#5. He Xie – 790.000 USD
To delo legendarnega umetnika Ai Weiweija iz leta 2010 je nastalo kot odziv na uničenje njegovega umetniškega studia, ki ga je kitajska vlada uničila zaradi njegove ostre kritike režima.
Foto: Steve Pribut https://www.flickr.com/photos/isteeve/8329455060
Postavitev je sestavljena iz 3.000 rakovic, ki naj bi bile hrana na jedilniku za večerjo, ki jo je Ai organiziral, a se je po tem, ko ga je vlada zaprla, ni mogel udeležiti. Vendar kritiki menijo, da množica rakovic simbolizira korupcijo v kitajski kulturi ali celo posameznike, ki se borijo z birokracijo.
Oktobra 2018 je bilo to nepozabno umetniško delo Ai Weiweija prodano nekoliko nad ocenjeno vrednostjo, ko je bilo prodano za
$790,000.
#6. Sončnična semena – 782.000 USD
To delo je del serije Ai Weiwei Tate Modern, ki je bila prvič predstavljena v Londonu leta 2010. Prvotno je bila razstavljena v dvorani Turbine, kjer je bila deležna velikega zanimanja. Kmalu zatem je zaradi svoje ambicioznosti postala ena najbolj znanih umetnin Ai Weiweija.
Ai Weiwei Sunflower Seeds je neverjetno delo. Sestavljen je iz sto milijonov sončničnih semen, ki so ročno izdelana iz porcelana. Vsak kos je edinstven in predstavlja prebivalce Aiove velike in raznolike domovine. Poleg tega je tudi komentar individualizma in konformizma, množične proizvodnje in praznovanje nepomembnega.
Leta 2012 je bila v londonski dražbi Sotheby’s prodana tona semen iz postavitve Ai Weiwei Sunflower Seeds. Dosegel je neverjetno ceno
$782,000
, kar je bilo blizu zgornjega razpona ocene.
#7. Vaza Coca-Cola – 665.000 ameriških dolarjev
Ta Ai Weiweijeva skulptura ima podobno tehniko kot njegove znamenite barvne vaze. Tokrat AI uporabi kitajsko urno in jo spremeni v vazo za Coca-Colo. Izbira te klasične ameriške blagovne znamke namerno postavlja vzhodne tradicije nasproti zahodni kapitalistični kulturi. Nekateri kritiki so ga primerjali z jušnimi pločevinkami Andyja Warhola, saj uporablja vsakdanje blagovne znamke za širšo kulturno poanto.
Vrezovanje logotipa Coca-Cole na vazo iz dinastije Han si lahko razlagamo na več načinov. Nedvomno gre za kritiko kapitalizma, vendar tudi za komentar o tem, kako se globalizem zareže v naša življenja in tradicije ter jih za vedno spremeni.
Vaza Coca-Cola je bila leta 2014 postavljena na dražbo pri Phillip’s v New Yorku. Čeprav je bila ocenjena cena med 400.000 in 600.000 dolarji, je bil kos na koncu prodan za $665,000. Še danes ostaja eden od najbolj ikoničnih kosov Aiovega kataloga, o katerem se največ govori.
#8. Kolesa Forever Bicycles – 611.000 USD
Forever Bicycles je bil kitajski proizvajalec koles, ki je bil ustanovljen v štiridesetih letih prejšnjega stoletja. Služili so kitajskim delavcem srednjega razreda, preden so avtomobili in motorna kolesa postali priljubljeno prevozno sredstvo.
Umetniška postavitev Kolesa za vedno izhaja iz te časovne točke in nam pomaga razmišljati o vplivu tehnologije na naša življenja v zadnjem stoletju. V kontekstu kitajske zgodovine 20. stoletja te skulpture iz varjenih okvirjev koles predstavljajo migracijo in stisko s tem hitro izginjajočim vsakdanjim predmetom.
Leta 2015 je bila pri Sotheby’s v Hongkongu na dražbi druga od petih izdaj kolesa Forever Bicycles. Dosegel je zgornjo mejo predprodajne ocene, ko je bil prodan za več kot
$600,000
.
#9. Grozdje – 589.000 USD
Ai Weiwei Sunflower Seeds je bilo zelo neposredno in preprosto delo, ki je takoj pritegnilo pozornost. Grozdje pa je veliko bolj zapleteno delo, ki zahteva precejšen razmislek, da bi razumeli umetnikovo namero.
Instalacija združuje 35 lesenih stolčkov iz dinastije Qing. Zanimivo pa je, kako jih umetna inteligenca oblikuje v obliko grozdja, ki je bilo redno upodobljeno na renesančnih slikah. To spretno prepletanje je pogosta tema Aijevih del.
Grozdje je bilo leta 2016 naprodaj v Sotheby’s Hong Kongu. Prodana je bila za nekaj manj kot $600,000. Odkar je bil Ai v New Yorku, je običajne predmete spreminjal v nove aranžmaje. Grozdje lahko razumemo kot nadaljevanje tega pristopa in komentar na obilje, ki je zaznamovalo moderno dobo.
#10. Barvne vaze – 582.000 USD
Barvne vaze so eno najbolj kontroverznih del Ai Weiweija. Podobno kot padec vaze iz dinastije Han so tudi barvne vaze razumeli kot neke vrste kulturni vandalizem, saj je bila keramika iz dinastije Han (206 pr. n. št. do 220 n. št.) pobarvana v drznih in živahnih osnovnih barvah, ki so bile poudarjene s kapljično barvo.
Glavna tema tega dela je bilo ponovno srečanje zgodovinskega in sodobnega. Ti deli so izjemno zapleteni. Za začetek moramo priznati, da je slikanje kulturno pomembnih vaz v njegovi domovini kaznivo dejanje. Vendar pa ne gre zgolj za anarhijo; Ai opozarja na cenzuro in na smiselnost pripisovanja tolikšne vrednosti tem relikvijam, pogosto na račun živih, dihajočih državljanov.
Konec leta 2014 so bile barvne vaze postavljene na dražbo v Sotheby’s New York. Prinesla je $582.000, ki je bila večkrat večja od prvotne ocene za te kose. Kar nekateri vidijo kot uničenje pomembnih predmetov iz preteklosti, drugi razumejo kot novo preobleko teh vaz, ki nam omogoča, da jih cenimo na nov in vznemirljiv način.
Zaključne misli
Ai Weiwei, kitajski umetnik, aktivist in ognjeviti protestnik, je pomembno vplival na svet sodobne umetnosti. V svojih delih združuje preteklost in prihodnost ter osebno in politično, tako da vizualno osupljivo in premišljeno obravnava sodobnost, zgodovino in tehnologijo.
Instalacija Ai Weiweija v Tate Modern mu je prinesla prepoznavnost na britanski obali. Zaradi svojega raznolikega dela je znan po vsem svetu.
V naši luksuzni zastavljalnici v Londonu ponujamo kredite za drago premoženje z minimalno dokumentacijo ter specializirano financiranje in posojila za umetnine.
This post is also available in: English (Angleščina) Français (Francoščina) Deutsch (Nemščina) Italiano (Italijanski) Português (Portugalščina ( Portugalska )) Español (Španščina) Български (Bolgarščina) 简体中文 (Kitajščina (poenostavljena )) 繁體中文 (Kitajščina (tradicionalna)) hrvatski (Hrvaški) Čeština (Češčina) Dansk (Danščina) Nederlands (Nizozemščina) हिन्दी (Hindi) Magyar (Madžarski) Latviešu (Latvijščina) polski (Poljski) Português (Portugalščina ( Brazilija )) Română (Romunščina) Русский (Ruščina) Slovenčina (Slovaščina) Svenska (Švedščina) Türkçe (Turščina) Українська (Ukrajinski) Albanian (Albanski) Հայերեն (Armenski) Eesti (Estonščina) Suomi (Finski) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Islandski) Indonesia (Indonezijski) 日本語 (Japonski) 한국어 (Korejski) Lietuvių (Litovščina) Norsk bokmål (Knjižna norveščina) српски (Srbski) Tamil (Tamilščina)
Be the first to add a comment!