I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Umenie a politika: prepojenie medzi nimi v roku 2022

Keď uvažujeme o umení a politike, politické diela a maľby sú v mnohých ohľadoch vlastnou formou aktivizmu. V skutočnosti predstavujú posolstvo, ktoré je zobrazené na javisku a ktoré odráža vlastné myšlienky, názory alebo pohľady diváka na svet. Tam, kde kedysi Martin Luther vytlačil a pribil hlásanie, ktoré zmenilo náboženský svet, vplyv písma stále preniká hlboko do našej spoločnosti. Prvýkrát sme sa zaoberali prepojením medzi umením a politikou v roku 2018, keď si Múzeum dizajnu v Londýne stanovilo ambiciózny cieľ preskúmať tento vzťah na trojmesačnej výstave s názvom From Hope to Nope (Od nádeje k neúspechu), na ktorej rozobrali a preskúmali politický vplyv grafického dizajnu, malieb a umenia vo všeobecnosti.

Ako prelomové podujatie v skúmaní vzťahu umenia a politiky začneme krátkou diskusiou o výstave „Hope to Nope“ z roku 2018, po ktorej bude nasledovať diskusia o vplyve politických umeleckých diel a malieb v priebehu času v rôznych ríšach. Na záver sa budeme venovať súčasným trendom zobrazovania celebrít v rôznych dielach a pokúsime sa posúdiť hodnotu tohto umenia na super populárnom príklade Trump Art!

Bez ďalších slov sa do toho ponorme!

Table of Contents

Výstava Hope to Nope, 2018

Vizuálna komunikácia v politike

Exponáty obsiahnuté v tejto odvážnej a výraznej umeleckej zbierke pokrývajú kľúčové politické udalosti od globálneho finančného krachu na začiatku roku 2000 cez brexit a Trumpa až po revolúcie ISIS a arabskú jar. Zbierky sa zaoberali grafickým dizajnom ako činiteľom zmeny, pričom zohľadňovali spôsob, akým táto forma spochybňovala a ovplyvňovala kľúčové politické momenty. Využívala vizuálnu komunikáciu ako objektív, aby sa zamerala na vplyvy na názory a diskusie v našej spoločnosti prostredníctvom politickej umeleckej tvorby a malieb série vysokopostavených a amatérskych dizajnérov. Nakoniec skúmal formu, umenie a stratégiu, ktoré formujú politiku, ktorú vidíme každý deň. A ako to formuje naše myslenie.

Kurátorka výstavy Margaret Cubbage v rozhovore, ktorý sme sledovali krátko po jej skončení, vysvetlila, že podľa jej názoru nepretržité médiá a používanie sociálnych sietí znamená, že ľudia sú politicky uvedomelí. Sociálne médiá podľa nej ponúkajú ľuďom okamžitú platformu, na ktorej môžu vyjadriť svoj názor – rovnakú platformu, akú využívajú politici na informovanie o aktuálnych udalostiach. Tento dialóg môže byť častejší ako naše vlastné interakcie a komunikácia. Či už sa chcete zapojiť, alebo nie, správy sa objavia v našom informačnom kanáli.“

Stovky umeleckých exponátov rozprávajú o politických zmenách a pokroku

Návštevníci výstavy si vychutnali cestu cez transparenty Occupy Wall Street, jasný a pokojný aktivizmus hongkonskej Dáždnikovej revolúcie až po ulice Sao Paula. Organizátori zhromaždili viac ako 160 predmetov, ktoré vypovedali o obrazoch a myšlienkach. Prinútili nás tiež zvážiť rozhovory s politickými lídrami.

Výstava, ktorá skúmala tradičné aj rozvíjajúce sa formy grafického dizajnu, od protestných plagátov, umenia a malieb až po mémy zdieľané na sociálnych sieťach, sa zaoberala polarizáciou politiky a globálnymi reakciami proti establišmentu. Skúmala myšlienku, že v spoločnosti rastie potreba umenia, ktoré je reprezentatívne a užitočné. Umelecký aktivizmus, aktivizácia a zapojenie ľudí vizuálnym spôsobom s cieľom šíriť pochopenie reality našich meniacich sa spoločností a ekonomiky.

Sociálne médiá majú obrovský vplyv na politické myslenie

Pani Cubbageová tiež poznamenala, že úloha internetu pri širokom šírení informácií spôsobila, že posledné desaťročie bolo z hľadiska vizuálnej politickej komunikácie také odlišné. Dizajnéri a tvorcovia vedia, že ich diela majú potenciál cestovať po celom svete, preto sú obrazy svedomito vytvárané tak, aby oslovili konkrétne publikum. Napríklad podvracanie populárnych mládežníckych značiek podporovateľmi Jeremyho Corbyna. Prevzali logo Nike a vytvorili ho podľa seba.

Expozície v rámci výstavy v Múzeu dizajnu predstavovali umenie ako reprezentáciu politickej nespravodlivosti a ako tvorcu politického spoločenstva, ako aj zárodok politických alternatív. A je tu zaujímavý priestor na preskúmanie týchto myšlienok. Umelecký aktivizmus sa stal obľúbenou témou sveta umenia počas nedávnych politických a hospodárskych kríz.

Umelci sú často dotykovým papierom reakcií spoločnosti

Je to preto, že umelci vždy rýchlo reagovali a stelesňovali myšlienku, emóciu alebo pocit. Na námestí Tahrír alebo Majdan, proti sile Kremľa, umelci hovoria za svoje publikum a svoj ľud. Túto myšlienku skúmalo Múzeum dizajnu, čo v nás vzbudilo zvedavosť, aby sme sa jej venovali trochu viac. Aké je prepojenie medzi umením a politikou a ako odráža alebo kazí náš politický status quo? Niektoré výpovede na tejto výstave veľmi jasne vyjadrovali svoje stanovisko. Iné boli jemnejšie a vyzývali ľudí, aby potichu a šikovne kritizovali naše prijatie normy. Preniesli váhu z toho, čo umelecké dielo prezentuje, na to, ako ovplyvňuje naše vlastné životy.

Obľúbeným príkladom grafického dizajnu ako politického umenia je typografia „Newborn“ v srbskej Prištine, ktorá bola odhalená v deň vyhlásenia nezávislosti krajiny. Každoročne sa 17. februára premaľuje, aby pripomínal výročie svojej krajiny, a predstavuje odvážny, písmom vyjadrený odkaz svetu. Je to oslava a orientačný bod, pri ktorom sa môžu ľudia stretávať. To je takmer zasväcujúce, pokiaľ ide o to, čím sa táto výstava snaží byť. Je to bod, na ktorom sa stretávame. Čas na zamyslenie. Čo formuje naše myslenie? A ako sa tieto vplyvy menia?

Nezlomné spojenie medzi politickým protestom a umením

Umenie bolo počas veľkej časti modernej histórie kľúčovým prostriedkom protestu proti nespravodlivosti a útlaku. Vzhľadom na ciele protestného umenia – spojiť sa s verejnosťou a podnietiť spoločenskú zmenu – sa často vyskytuje mimo typických miest, kde by ste očakávali umenie, ako je napríklad galéria. Namiesto toho sa politické a protestné umenie častejšie objavuje na uliciach a v poslednom čase aj na internete a v sociálnych médiách.

Jeden z najúspešnejších politických umelcov v Spojenom kráľovstve v posledných rokoch má za svojimi dielami neustále politické posolstvo. Banksy sa objavil na scéne pouličného umenia v Bristole so sériou politicky motivovaných šablón, ktoré sa čoskoro začali objavovať vo veľkých mestách po celom svete. Banksyho politicky najvypätejším dielom bola pravdepodobne jeho výzdoba kontroverzného múru na Západnom brehu Jordánu, ktorý oddeľuje Izrael a Palestínu.

Napriek tomu Spojené kráľovstvo nie je najvýznamnejšou krajinou, pokiaľ ide o politické umenie. Nižšie sa budem venovať trom krajinám so silnou kultúrou politického umenia

SPOJENÉ ŠTÁTY AMERICKÉ

V časoch veľkej neistoty v západnom svete, keď starými politickými zriadeniami otriasol populizmus brexitu a Donalda Trumpa, môžeme byť svedkami nárastu množstva politického umenia a malieb. Od (dnes už) dávno zabudnutej Trumpovej inaugurácie totiž jeho drakonická politika v oblasti imigrácie a jeho prísna kontrola nad informáciami vychádzajúcimi z jeho administratívy vyvolávali v tom čase obavy, že by mohol oslabiť silné americké hodnoty slobody prejavu a slobody slova. Niektorí komentátori dokonca zašli tak ďaleko, že Trumpa označili za „fašistu“.

Avšak skutočnosť, že sloboda prejavu je na Západe viac zakotvená v zákonoch, znamená, že politické a protestné umenie je menej radikálnym činom. Zatiaľ čo niektoré politické umenie sa stáva slávnym a pozoruhodným, ako napríklad šablónový portrét Baracka Obamu s názvom „Nádej“ od Sheparda Faireyho, najzaujímavejšie politické umenie sa nachádza v krajinách s horším stavom ľudských práv.

RUSKO

Protestujúce umelkyne Pussy Riot na Červenom námestí v Moskve.

V zahraničí sa najviac preslávili ruské politické umelkyne Pussy Riot, ženská punková skupina, ktorá vznikla v Moskve na protest proti autoritárstvu a patriarchátu v Rusku. Namiesto vystupovania na tradičných hudobných miestach skupina organizuje nesankcionované vystúpenia na verejných priestranstvách, pričom je oblečená v pestrofarebných kuklách. Ich najznámejšie vystúpenie sa uskutočnilo v moskovskom Chráme Krista Spasiteľa, kde protestovali proti Vladimirovi Putinovi, ktorý je podľa nich diktátor. Úrady ich rýchlo zatkli a za svoje činy strávili dlhý čas vo väzení, čo len podporilo ich myšlienky a ideály.

Po zatknutí Pussy Riot reagoval politický umelec a aktivista Petr Pavlenskij tým, že si zašil ústa a postavil sa pred katedrálu v Petrohrade s transparentom na podporu skupiny. V nasledujúcich rokoch sa Pavlenskij etabloval ako prominentný protivládny politický umelec, ktorý využíva sebapoškodzovanie na zobrazenie útlaku ruského štátu.

ČÍNA

Protestné umenie Ai Weiweia zobrazujúce jeho uväznenie.

Zďaleka najznámejším umelcom, ktorý dnes pôsobí v Číne – či už politicky, alebo inak – je Ai Weiwei, rodák z Pekingu, ktorého diela sú namierené proti útlaku a cenzúre čínskej vlády. Weiwei je v čínskej spoločnosti anomáliou, pretože mu bežne prechádza kritika vlády tam, kde by iní nemohli. Jeho zatknutie a následné uväznenie v roku 2011 však ukázalo, že nie je nedotknuteľný, a mnohí komentátori poznamenali, že jeho uväznenie mohlo byť politicky motivované prepojením medzi umením a politikou v Číne.

Po Weiweiovom zatknutí sa mnohé jeho politické diela odvolávali na vládne zatknutie a sledovanie Weiweia, v dôsledku čoho sa jeho tvorba stala politickejšou. Prostredníctvom sochárstva a dokumentárnych filmov sa Weiwei stal hlasným kritikom represívnej vlády svojej krajiny.

Podobne ako v Rusku, aj v Číne hrozí za politické umenie väzenie. Práve tento autoritársky prístup robí z protestného umenia taký dôležitý a odvážny čin. V týchto neistých časoch bude zaujímavé sledovať, ako sa bude vyvíjať protestné umenie, politické umenie a maľba vo všeobecnosti v USA a Európe.

Cenné, alebo len plané reči? Prípadová štúdia a diskusia o umení Trumpa

Trump bol počas volebného cyklu nekonečným zdrojom fascinácie pre okolitý svet a mnohí sa pýtali, ako sa dostal tak ďaleko, ako sa dostal.

Stručne povedané, Trump je kontroverzná postava a vždy bol v centre pozornosti jednej z najsledovanejších udalostí svetovej politiky. O dôsledkoch Trumpovej prezidentskej kampane – a Trumpovho prezidentovania – na Ameriku a celý svet sa toho napísalo veľa. O bizarnom vplyve Trumpa na svet umenia sa však píše málo.

Samozrejme, politika a umenie sa už v minulosti prelínali. Jedným z konkrétnych príkladov, ktorý mi prichádza na um, je dnes už slávny šablónový portrét amerického senátora Baracka Obamu z roku 2008, na ktorom je napísané slovo „HOPE“. Táto snímka sa stala charakteristickým obrazom Obamovej úspešnej prezidentskej kampane. Politické umelecké diela zobrazujúce Trumpa sú však zaujímavé a bezprecedentné tým, že sú takmer výlučne negatívne.

NELICHOTIVÉ ZOBRAZENIA

Ako Trumpova prezidentská kampaň naberala na obrátkach, viacerí umelci sa ho snažili zobraziť vo svojich politických dielach a maľbách; často nelichotivo. Začiatkom roka 2016, keď Trumpova prezidentská kampaň začala naberať na obrátkach, namaľovala losangeleská umelkyňa Ilma Gore Trumpov akt s názvom „Make America Great Again“, ktorý bol neskôr ocenený na 1 milión libier. Dielo sa stalo ešte známejším, keď umelcovi hrozili žalobou a keď sa objavili správy, že umelca napadol Trumpov priaznivec. Za toto politické dielo bolo údajne predložených niekoľko šesťmiestnych ponúk, ale žiadna z nich nedosiahla sedemmiestnu požadovanú cenu, takže obraz sa dodnes nepredal.

Možno inšpirovaná Gorovým dielom vytvorila skupina umelcov s názvom INDECLINE sochu Trumpa, ktorú umiestnili na Union Square, rušnej časti centra Manhattanu, prezidentovho rodného mesta. Ďalšie sochy boli umiestnené aj v iných mestách v USA. Tento článok bol rozhodne karikaturistickejší ako článok Ilmy Goreovej, ale bol podobne nelichotivý. Dielo vydržalo dve hodiny, kým ho odstránilo oddelenie parkov mesta. S jazykom pevne zasadeným do tváre novinárom povedali, že „newyorské parky sa dôrazne stavajú proti akejkoľvek nepovolenej montáži v mestských parkoch, bez ohľadu na to, aká malá je.“ Pravdepodobne toto politické dielo zničilo mesto New York, ale ak by sa ho podarilo získať späť, na aukcii by určite vynieslo slušnú sumu.

Ďalším príkladom je britská umelkyňa Alison Jackson, ktorá si najala imitátora Donalda Trumpa a zinscenovala množstvo fotografií, aby zachytila svoju predstavu o tom, ako vyzerá jeho život za zatvorenými dverami. Nie je prekvapením, že peniaze a sporo odeté ženy sú v ňom veľmi dôležité. Jedno konkrétne politické dielo s názvom „Trump Money“ bolo ocenené na 6 000 až 8 000 dolárov a predalo sa^2. novembra 2016; menej ako týždeň pred dňom volieb.

ALE MÁ TRUMFOVÉ UMENIE HODNOTU?

Ako každé dobré politické umenie a maľby, aj tieto diela vytvárajú konverzáciu; tým, že zobrazujú Trumpa v negatívnom svetle, otvárajú diskusiu o charaktere tohto obchodného magnáta a jeho vhodnosti na funkciu prezidenta. Navyše niektoré z nich môžu byť naozaj vtipné. Karikatúrne zobrazenie Trumpa je skvelá zábava, v ktorej sa vyžívajú mnohí jeho odporcovia; Goreovo politické umelecké dielo, o ktorom sme už hovorili, sa stalo virálnym hitom medzi priaznivcami Hillary a krátko po jeho odhalení sa hojne šírilo na Facebooku a Twitteri.

Z dlhodobého hľadiska by sme však odhadovali, že mnohé z týchto politických umeleckých diel budú mať podobnú hodnotu ako drvivá väčšina komentárov, ktoré vychádzajú z úst Donalda Trumpa; nič. Nemôžeme si predstaviť, že by tieto politické diela boli za desať rokov vyhľadávané zberateľmi.

Politickí umelci, ktorí vytvárajú tieto diela, konajú v určitom kontexte; vytvárajú umenie v snahe zahanbiť alebo zdiskreditovať rádoby politika, s ktorým zásadne nesúhlasia. Politické umelecké diela a obrazy, ako je tento, si vyžadujú kontext, aby na diváka pôsobili, takže keď sa prezidentstvo Donalda Trumpa skončilo, kontext sa stratil.

Naša luxusná záložňa v Londýne na Bond Street ponúka okamžitý úver s minimom papierovačiek a odborné poradenstvo. Medzi mnohých umelcov, ktorých požičiavame, patria napríklad Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy a Roy Lichtenstein.