Как оценить, оценить и заложить свои произведения искусства и картины в 2024 году

4 ноября, 2022

Изобразительное искусство — это выражение творчества, которое может увлечь ценителей в путешествие во времени, эмоциях и мыслях. Такие выдающиеся художники, как Ван Гог, Моне, Пикассо, Дали и Микеланджело, стали именами нарицательными, потому что искусство может оценить каждый.

Когда вы смотрите на картину и думаете о мастерстве, с которым она была написана, о том, что чувствовал и думал художник, и насколько другой была жизнь в то время, когда она была создана, это может ошеломить.

Поэтому если вам посчастливилось стать обладателем произведения изобразительного искусства, вы должны оценить его эмоциональную природу.

Зачем закладывать произведения изобразительного искусства?

 

Ломбарды предоставляют быстрый и простой способ получить кредит под залог произведений искусства, находящихся в вашей собственности. Кроме того, поскольку эти виды кредитов обеспечены активами, не требуется проверка кредитоспособности.

Залог — это удобная альтернатива продаже произведений искусства. Если вам нужны быстрые денежные вливания, но вы не хотите видеть спину драгоценного Лихтенштейна, решением может стать залог произведений изобразительного искусства.

Кроме того, ломбард обладает определенной гибкостью: во многих ситуациях, если вы погасите кредит досрочно, вы сможете вернуть картину досрочно — идеальный вариант для тех ситуаций, когда дядя Монти приезжает в гости и хочет увидеть бесценную картину Моне, которую он купил вам в подарок на свадьбу.

 

Как оценить произведения изобразительного искусства

 

Ломбарды часто имеют отличные собственные команды оценщиков, которые сделают это за вас. Но если о послужном списке ломбарда мало что известно, стоит провести независимую оценку, чтобы иметь приблизительное представление о том, сколько стоят ваши произведения искусства.

Убедитесь, что вы выбрали специалиста с соответствующей академической или профессиональной квалификацией, и в случае сомнений попросите показать его сертификаты. Какими профессиональными правилами они связаны?

Оценка по высшему разряду иногда может занять более одного дня, поэтому вам необходимо продумать практические аспекты оставления ваших произведений искусства на ночь — есть ли у оценщика надежное хранилище, как оно хранится и будет ли застраховано? Также узнайте, как они собираются поддерживать с вами связь во время этого процесса.

Для тех, кто хочет заложить произведения изобразительного искусства, есть много разных вещей, о которых следует подумать. Эстетическая или сентиментальная ценность картины должна быть сопоставлена с ее финансовой стоимостью, а также с выгодой для вас как продавца, которая будет получена от займов или продажи произведений искусства. По этой причине полезно, чтобы ваши произведения изобразительного искусства оценивал профессионал, который занимается этой дисциплиной уже много лет.

Однако есть некоторые способы, с помощью которых вы можете оценить искусство самостоятельно, что подготовит вас к оценке эксперта-искусствоведа и поможет вам избежать слишком завышенных или слишком заниженных ожиданий. Это сослужит вам хорошую службу при залоге произведений изобразительного искусства.

 

Определить художника

Если вы хотите заложить произведения изобразительного искусства и желаете оценить их, первый и самый важный шаг — выяснить, каким художником было создано рассматриваемое вами произведение. Не стоит расстраиваться, если вы сами не узнали имя, ведь искусство представляет ценность для самых разных коллекционеров и любителей искусства по самым разным причинам.

Определив, кем было создано произведение, можно переходить к следующему шагу.

 

Исследуйте контекст картины

Проведя исследование в Интернете и рассмотрев стиль картины, которую вы рассматриваете, в сравнении с другими, вы, вероятно, сможете определить, когда примерно было создано это произведение в период карьеры художника. Часто те произведения, которые были созданы в начале жизни художника, скорее всего, будут более ценными, так как они будут более смелыми или уникальными с визуальной точки зрения.

Еще одна важная вещь, которую следует изучить, — это творчество художника, создавшего произведение. Если художник создал не так много работ, менее вероятно, что вы сможете получить высокую цену за свое произведение, поскольку стоимость произведений изобразительного искусства часто определяется тем, насколько плодовитым был сам художник.

Также важно учитывать репутацию художника и то, является ли он известным или неизвестным. Это можно определить, изучив, проводились ли когда-нибудь выставки их работ в галереях или музеях, а также выяснив, упоминались ли они в публикациях, таких как книги и журналы.

Изучив художника, вы также сможете определить, является ли имеющееся у вас произведение репрезентативным для всего его творчества. Чтобы иметь более высокую ценность, картина, скульптура или другое произведение искусства, которое вы оцениваете, должно олицетворять стиль художника.

Если произведение, на которое вы смотрите, кажется отклоняющимся от их обычного стиля, оно, скорее всего, будет менее ценным, поскольку это представляет меньший интерес для коллекционера, который стремится к целостности своей личной художественной коллекции.

 

Выясните, есть ли у оцениваемого вами предмета изобразительного искусства дубликаты

Часто художник создает более одной версии одного и того же произведения.

Это может быть вызвано разными причинами — либо они просто довольны результатом работы и считают, что смогут продать больше одной копии, либо, возможно, дубликат — это всего лишь одна из версий в попытке создать идеальное окончательное произведение. В соответствии с правилами спроса и предложения, если ваша картина не является единственной в своем роде, то вероятность того, что она будет иметь высокую стоимость, снижается.

 

Помните, что размер имеет значение

Часто, но не всегда, большие произведения искусства получают более высокую оценку из-за того, что их просто сложнее выполнить. Если оцениваемое вами изобразительное искусство представляет собой большую картину или скульптуру, то, скорее всего, его стоимость будет несколько выше, и, следовательно, вы сможете заложить картину за большую сумму денег.

 

Изучите историю владения предметом

Даже если картина, которую вы оцениваете, пылится в вашей семье уже несколько поколений, все равно возможно, что когда-то она принадлежала кому-то из высших слоев общества. Возможно, когда-то она висела в залах членов королевской семьи, а может быть, ее любил другой знаменитый художник.

Благодаря тщательным исследованиям в Интернете вы сможете определить, принадлежало ли когда-нибудь то или иное произведение изобразительного искусства, которое вы хотите профинансировать, кому-то выдающемуся, что значительно увеличит его стоимость. Даже если это не так, вам все равно нужно иметь под рукой документы, подтверждающие происхождение. Это дает покупателю уверенность в том, что он приобретает подлинный экземпляр.

 

Рассмотрим его состояние

Очистка произведения искусства может увеличить его стоимость на 20%. Если на рассматриваемом вами предмете есть повреждения от воды, разрывы или любые другие повреждения, это повлияет на его стоимость.

По этой причине стоит сначала определить, какую ценность имело бы ваше произведение, будь оно в идеальном состоянии, а затем вложить средства в тщательную реставрацию, проведенную качественными специалистами.

Даже если картина потеряла свою первоначальную яркость, это означает, что она считается «поврежденной», поэтому, хотя на картине могут не быть очевидных поверхностных повреждений, стоит посмотреть, как должен выглядеть цвет краски и т.д., исходя из времени создания произведения.

Поэтому, если вы хотите заложить произведения изобразительного искусства, вам, возможно, стоит обратить внимание на реставрацию.

 

Знайте свой рынок

Рынок изобразительного искусства — один из самых непредсказуемых и изменчивых рынков, поэтому важно провести исследование, пытаясь получить точную оценку.

Опять же, важно учитывать спрос и предложение. Например, если большое количество работ этого художника было недавно обнаружено и только что вышло на рынок, ваше произведение, скорее всего, будет стоить меньше. Однако если ваша работа является первой картиной данного художника, выставленной на продажу за долгое время, или если на рынок недавно вышла новая группа покупателей, вы сможете получить гораздо более высокую цену при залоге произведений изобразительного искусства.

Также очень важно изучить последние тенденции рынка, например, не было ли в последнее время роста цен на предметы искусства из определенного региона мира в связи с тенденциями в дизайне интерьеров или моде.

 

Как максимизировать стоимость

 

Далее следует процесс передачи предметов искусства ломбарду, который проведет собственную оценку — в процессе оценки действуют те же соображения, что и выше. Есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы гарантировать, что вы получите наилучшую возможную стоимость от ломбарда.

Прежде всего, если у вас есть сертификат происхождения или другое доказательство подлинности, убедитесь, что вы принесли его, чтобы показать ломбарду. Любые сомнения, которые могут возникнуть у них по поводу подлинности произведения искусства, негативно отразятся на стоимости, которую вы получите от кредита, поэтому обязательно возьмите с собой все имеющиеся у вас документы.

Также полезно провести независимую оценку. Ломбард может согласиться или не согласиться с этой оценкой, но в качестве квалифицированного второго мнения она может их поколебать. И, конечно же, обязательно сравните стоимость, которую называет ломбард, с той, которую вы получили от независимого эксперта. Исходя из этой оценки, возможно, пришло время пройтись по магазинам и посмотреть, не предлагает ли другой ломбард более выгодную сделку.

Как правило, ломбарды основывают свою оценку на том, что они считают рыночной стоимостью подержанного предмета. В некоторых случаях они также могут обратиться к внешним специалистам для проверки стоимости предмета, особенно в случаях с предметами, имеющими большую ценность.

Как исследовать стоимость… что делает картину стоящей более $100 млн?

Квалифицированные эксперты предоставят оценку за определенную цену, и, возможно, стоит провести собственное исследование. Сайт Findartinfo.com сравнивает ваше произведение с аукционными ценами продажи аналогичных произведений искусства, чтобы дать приблизительную оценку его стоимости, а сайт Artcult.com предоставляет сборник приблизительных цен на произведения различных известных художников.

 

После продажи на аукционе картины Жана-Мишеля Баския за 110,5 млн долларов Иэн Уэлш обсуждает растущую тенденцию продажи произведений искусства за девятизначные суммы, а также факторы, которые могут стимулировать такие продажи.

 

Когда картина Жана-Мишеля Баскии «Череп без названия» была продана за 110,5 млн. долларов на аукционе Sotheby’s в Манхэттене, мир искусства снова остался в раздумьях о том, что именно заставляет элитное искусство продаваться за миллионы. Картина «Без названия» (1982) уроженца Бруклина Баския была куплена японским предпринимателем Юсаку Маэдзава. После напряженных 10-минутных торгов ставка Маэдзавы в 110,5 млн. долларов сделала картину самым продаваемым произведением американского художника в истории.

Сверхбогатые люди, такие как Маэдзава, похоже, как никогда стремятся заполучить в свои руки искусство высшего класса, и за последние несколько лет девятизначные суммы становятся все менее и менее неслыханными. Но какие факторы гарантируют, что картина будет продана за такие деньги?

Репутация художника

Хотя искусство имеет репутацию эзотерического, есть некоторые художники, одно только имя которых может привести к тому, что финансовая стоимость их изделий будет исчисляться сотнями миллионов. Как и на любом другом рынке, устоявшиеся, пользующиеся доверием имена могут оказать большое влияние на цену продажи актива.

Работы таких знаменитостей, как Леонардо да Винчи, были проданы за ошеломляющие суммы: в 2013 году за «Salvator Mundi» эрудита эпохи Возрождения было выручено 127,5 млн. долл. Но даже она была побита «Подвесными портретами» Рембрандта в 2013 году, после того как член банковской семьи Ротшильдов продал ее консорциуму музеев за кругленькую сумму в 180 миллионов долларов.

Фактор узнаваемости, хотя и не гарантирует продажу, но, несомненно, является ценным активом.

 

Возраст изделия

Как и на любом другом рынке, дефицит может привести к росту цен. Покупатели с большей вероятностью захотят урвать что-то, если будут уверены, что это их единственный шанс заполучить произведение определенного художника, и этот мотив вполне мог быть использован при покупке Маэдзавы — картина Баскии не появлялась на рынке с 1980-х годов, так что шанс заполучить ее должен был показаться возможностью, которая выпадает раз в жизни.

Если для более поздних работ причиной резкого роста стоимости, как правило, является бездействие художника, то несколько других дорогих продаж попадают в эту категорию только потому, что работа очень старая.

Взять хотя бы «Игроков в карты» Сезанна, которые в 2011 году были проданы государству Катар за 259 миллионов долларов. Сезанн создал это произведение в 1890-х годах, так что к моменту выставления на аукцион ему было уже более ста лет.

Портрет Адели Блох-Бауэр I» Густава Климта, написанный сразу после начала века в 1907 году, является еще одним ярким примером того, как долгое наследие способствует росту рыночной стоимости.

Подобно изысканным винам — и, возможно, большинству предметов роскоши — рынок явно считает, что искусство с возрастом становится только лучше. Хотя покупатели могут принимать во внимание множество других факторов, прежде чем принять на себя обязательства, очевидно, что чем старше и реже экспонат, тем больше вероятность того, что он будет иметь более высокую инвестиционную ценность.

 

Современный рынок

Более широкие условия оказывают влияние на судьбу любой отрасли, и только рисковые предприниматели из числа коллекционеров будут рады выложить свои деньги в условиях неопределенности и нестабильности рынка искусства.

По этой причине не случайно, что три из четырех самых дорогих произведений искусства, когда-либо проданных, обрели своих новых владельцев в один и тот же год. 2015 год стал потрясающим годом для самых высоких продаж: работы де Кунинга (самая дорогая в истории), Гогена (вторая по стоимости) и Поллока (четвертая по стоимости) были проданы в течение восьми месяцев.

В том году объем продаж на рынке искусства в целом составил 16,1 млрд. долларов, что говорит о том, что, как и любой искушенный покупатель, умный коллекционер будет двигаться только тогда, когда придет время. Хотя в 2016 году наблюдался спад продаж по сравнению с предыдущим годом, нет сомнений в том, что в последующие годы рынок вновь оживится по мере возвращения уверенности коллекционеров.

 

День проведения аукциона

Однако даже громкое имя, условия дефицита предложения и оживленный рынок искусства не могут победить битву воли между несколькими богатыми, решительными участниками торгов.

Иногда, чтобы поднять продажи до астрономических, рекордных цифр, достаточно устроить войну на торгах в аукционном доме, когда наступает знаменательный день. Картина Пабло Пикассо «Женщины Алжира (версия «О»)» 1955 года побила все известные рекорды аукционов в 2015 году, когда пять потенциальных покупателей перебивали предложения друг друга с нервирующим шагом в 1 млн долларов, прежде чем она была продана катарскому политику за 179,4 млн долларов.

Похожая, быстро разгорающаяся война торгов произошла в 2015 году при продаже оригинальной версии знаменитого полотна Модильяни «Nu couché». Как и в случае с Пикассо, картина была продана на аукционе Christie’s в Нью-Йорке, но на этот раз с шестью участниками торгов, которые конкурировали и повышали цену. Потребовалось всего девять минут, чтобы самый преданный покупатель, китайский коллекционер Лю Ицян, одержал победу.

В целом, не существует гарантированного ключа к продаже произведения по высокой цене и преодолению заветной отметки в $100 млн. Но история рынка показывает, что при наличии большого мастерства и некоторого везения становится все легче и легче предсказать, какие произведения высокого класса станут следующими, кто войдет в книгу рекордов мира искусства.

Как обеспечить подлинность произведения изобразительного искусства

 

Представьте себе следующее: вы выставляете на продажу красивое (и дорогое) произведение изобразительного искусства, в которое вы вложили деньги. Ваши надежды на прибыль, меняющую жизнь, рушатся, когда вам говорят, что это, по сути, подделка. И наоборот, представьте себе следующее: старая картина или скульптура, вид которой вам всегда нравился, но которую вы никогда не считали ценной с финансовой точки зрения, попадает к эксперту, и вам дают ошеломительно высокую оценку. Забронируйте себе отпуск побыстрее!

Эти две ситуации, хотя и находятся на противоположных концах спектра, на самом деле невероятно распространены, и подчеркивают необходимость убедиться в подлинности вашего произведения изобразительного искусства, в чем команда лондонских ломбардов New Bond Street помогает с начала века.

Итак, учитывая все вышесказанное, почему так важно обеспечить подлинность и каковы основные рекомендации по этому поводу?

Важность аутентификации

В последние годы аппетиты коллекционеров произведений изобразительного искусства заметно возросли: миллиардеры из Китая и России, наряду с новыми развивающимися рынками, пополнили и без того переполненный рынок произведений изобразительного искусства и антиквариата. Наряду с ростом спроса наблюдается устойчивый рост цен, чему свидетелями являются ломбарды на Нью-Бонд-стрит.

Однако вместе с ростом спроса и цен неизбежно растет количество подделок и фальшивок. В результате все большее значение приобретает проверка подлинности любых произведений искусства — будь то картины или скульптуры — и их достаточного происхождения, чтобы развеять любые опасения по поводу подделки, а также обеспечение того, чтобы эти произведения были застрахованы или куплены за соответствующую денежную сумму.

 

Исследование происхождения: Барабанные табуреты хуанхуали

Если вы покупаете товар на вторичном рынке, то есть приобретаете что-то из вторых рук, вы должны быть уверены, что приобретаемый вами товар является законным. Поэтому очень важно, чтобы у вас было какое-то доказательство легальности и качества товара. Это доказательство называется провенанс, и оно может принимать различные формы: это может быть квитанция о продаже, доказательство экспонирования в музее, доказательство продажи на аукционе или любой другой документ, указывающий на подлинность предмета.

Недавно мы работали над парой барабанных табуретов^XIX века из Хуанхуали, выставив их на продажу в рамках Недели Китая на Sothebys. Huanghuali — известное как «ароматное палисандровое дерево» на английском языке — использовалось для изготовления мебели в ^17-19 веках в Китае. Ароматный палисандр находится под угрозой из-за многовековой вырубки лесов, поэтому изделия из этого материала становятся все более редкими. Если учесть, что они ассоциируются с известной, давно ушедшей эпохой в истории Китая, то становится понятно, почему эти предметы мебели

Эти табуреты бочкообразной формы были созданы во времена династии Цин, последней китайской династии до того, как в 1912 году Китай стал республикой с выборным президентом, а не императором. Однако эти табуреты значительно отличаются от других образцов мебели Хуанхуали того периода.

 

Проверенный продавец

Редкая мебель из Хуанхуали хорошо продается на аукционах: за последние годы многие предметы были проданы с большим успехом в ведущих аукционных домах. В 2015 году на аукционе Christies в Нью-Йорке за 269 000 долларов (217 000 фунтов стерлингов) был продан квадратный табурет^XVII века в форме ящика из Хуанхуали. Это произведение доказывает, что если у продавца есть все необходимые документы, подтверждающие его подлинность, то аутентичный предмет из Хуанхуали может очень хорошо продаваться на аукционе.

Чтобы гарантировать, что табуреты будут выставлены на продажу в Sothebys, нам нужно было предоставить ряд документов о происхождении, подтверждающих, что предмет является законным и достоин быть выставленным на одну из престижных распродаж аукционного дома. Поскольку комплект табуретов является подлинным, мы смогли предоставить многочисленные документы о происхождении. У нас есть документы, подтверждающие, что оба табурета были частью частной коллекции в 1940-х годах и частью музейной экспозиции в Нью-Йорке. Кроме того, у нас есть различные документы, подтверждающие продажу табуретов на протяжении многих лет.

Если бы мы не смогли предоставить эти документы, Sothebys, возможно, решил бы не выставлять табурет на аукцион. Документы, подтверждающие происхождение, крайне важны для этого процесса; Sothebys не хочет рисковать своей репутацией из-за предмета, который может оказаться подделкой, и даже если это произойдет, это может оттолкнуть потенциальных покупателей. Это может привести к тому, что вещь будет сожжена на аукционе, а значит, ее стоимость значительно снизится в течение нескольких лет.

 

Редкость имеет значение

Помимо прекрасного происхождения, форма табуретов относится к числу самых редких из когда-либо созданных. Не только это, но и то, что мебель в стиле хуанхуали сейчас явно в моде, о чем свидетельствуют две продажи одного и того же предмета в 2009 и 2015 годах. Столик (тиаоань) из Хуанхуали ^17/18 века был продан за 28 901 фунт стерлингов на аукционе в Нью-Йорке в 2009 году. Продавцу, должно быть, стало не по себе в 2015 году, когда этот же предмет был продан на аукционе в Гонконге за 7,8 млн гонконгских долларов, что эквивалентно 220 000 фунтов стерлингов, т.е. цена выросла на 785 %.

Но, возвращаясь к исходной точке, отметим, что эта невероятная продажа по столь высокой цене по сравнению с той, что была шестью годами ранее, была бы невозможна без достаточного количества документов, подтверждающих происхождение. Продажа такого масштаба возможна только при наличии правильного происхождения. Без этого он может не продаться на аукционе или даже быть отвергнут аукционным домом и не попасть в продажу.

 

В связи с этим мы приводим три наших главных совета по обеспечению

подлинность вашего произведения изобразительного искусства:

 

1. Установите происхождение предмета

 

Провенанс — запись о праве собственности на произведение искусства, которая может быть использована в качестве руководства для определения подлинности — может принимать различные формы, включая (но не ограничиваясь) заявления самого художника, имена предыдущих владельцев произведения искусства, упоминание или иллюстрацию произведения в книге или каталоге выставки, выставочные или галерейные наклейки, прикрепленные к нему.

Конечно, существует множество различных форм, все они помогают повысить желательность и ценность произведения искусства. Однако те, кто хочет выдать подделку за произведение искусства, знают об этом и часто идут на многое, чтобы «придумать» убедительные свидетельства о происхождении, чтобы помочь своему делу.

В этой ситуации могут помочь эксперты — такие, как сотрудники ломбарда New Bond Street Pawnbrokers, — и знающие люди могут довольно легко распознать фальшивые счета о происхождении.

 

2. Изучение «электронного каталога» художника

 

Электронный каталог — это полный перечень всех известных работ определенного художника, содержащий подробную и важную информацию о каждом произведении, которая может включать названия, размеры, даты, места и темы. Такие сборники, скорее всего, также будут включать список нынешних владельцев каждого предмета, что в некоторых случаях упрощает поиск подделки, а также список утраченных или уничтоженных произведений или известных подделок, находящихся в обращении.

Однако, как и в первом случае, каталог может принести пользу и фальшивомонетчику, который может обратиться к нему, чтобы определить, какую работу производить.

И в этом случае может помочь опыт и знания, предлагаемые ломбардом New Bond Street Pawnbrokers. Их профессиональные знания могут значительно упростить этот процесс.

 

3. Неинвазивная экспертиза подлинности

 

Если это возможно, вы не хотите, чтобы вас принуждали к инвазивному осмотру вашего произведения искусства. Такие подходы, как радиоуглеродное датирование или пептидные масс-отпечатки пальцев, могут быть наиболее технологически продвинутыми методами аутентификации, но также являются наиболее дорогостоящими.

Вместо этого можно использовать неинвазивные подходы, такие как использование рентгеновских лучей, оптических микроскопов и ультрафиолетовой флуоресценции. Такие подходы не повреждают потенциально ценную работу и не требуют больших финансовых затрат по сравнению с инвазивными методами.

Конечно, многим постоянным или случайным коллекционерам произведений искусства потребуется помощь в организации таких процедур — заходите к нам, в ломбард New Bond Street, чтобы узнать больше о проверке подлинности ваших произведений!

 

Выбор ломбарда (наш подход)

 

Когда вы владеете редким и красивым произведением искусства, перед вами может встать дилемма.

Вещь, скорее всего, будет иметь высокую финансовую ценность и может сделать вас богатым, если вы решите ее продать. Но если он имеет для вас высокую сентиментальную или эстетическую ценность, или вы верите, что когда-нибудь он будет стоить гораздо больше, чем сегодня, вы можете дважды подумать о его продаже.

В ломбарде на Нью-Бонд-стрит мы поможем вам получить деньги за вашу вещь без необходимости ее продавать. Взяв кредит под залог вашего искусства, мы предоставим определенную сумму денег, будем хранить ваше искусство в течение срока погашения и вернем его вам, когда вы выплатите деньги и проценты.

Таким образом, вы можете раскрыть ценность произведения прямо сейчас и получить деньги, необходимые для финансирования вашего бизнеса, ремонта дома или другого проекта, сохранив при этом искусство в семье на будущее. Вот как работает наш процесс, каковы наши условия погашения и какие другие предметы вы можете принести для обеспечения кредита.

 

 

Оценка

 

Перед выдачей займа мы попросим вас принести ваше произведение искусства для оценки — или, если это нецелесообразно, мы найдем другой способ определить его стоимость, например, выезд на дом.

После этого наша команда экспертов оценит произведение по ряду различных аспектов, включая возраст произведения искусства и его состояние.

После того, как мы это сделаем и вы предоставите документы, подтверждающие подлинность произведения, мы поместим ваше произведение искусства в эксклюзивное хранилище, патронируемое многими крупными игроками лондонской арт-сцены, так что в течение всего срока аренды оно всегда будет в безопасности. Услуги этого хранилища были назначены Ее Величеством Королевой, что означает, что оно является одним из самых престижных в городе.

 

 

Выплата кредита

После завершения оценки мы используем эту информацию, чтобы решить, какой будет сумма вашего потенциального кредита. Все полностью соответствует требованиям, поэтому контракт, который мы вам предлагаем, будет регулироваться Управлением по финансовому регулированию и надзору (FCA).

Обычно максимальная продолжительность наших кредитов составляет семь месяцев. При необходимости мы сможем продлить этот срок, поэтому, пожалуйста, поговорите с одним из наших сотрудников, если такой вариант вас заинтересует.

Если вы хотите уменьшить сумму кредита, выплатив больше денег, чем требуется по вашему плану погашения, мы с радостью примем это предложение и разрешим его без каких-либо денежных штрафов, что обеспечит вам дополнительную гибкость при погашении кредита.

Последним этапом процесса является возврат товара, который происходит после полного погашения задолженности с учетом процентов.

 

 

Конфиденциальность и осмотрительность

Никто не любит, когда мир знает об их личных финансовых делах, поэтому в ломбарде на Нью-Бонд-стрит мы всегда обеспечиваем нашим клиентам максимальную конфиденциальность.

Во-первых, мы понимаем, что личные финансы иногда являются деликатным вопросом. Мы ставим потребности наших клиентов на первое место, поэтому мы всегда будем следить за соблюдением конфиденциальности.

Во-вторых, благодаря нашему многолетнему опыту работы в этой отрасли мы знаем, что одного шепота сплетен о редком произведении искусства, антиквариате или другом предмете роскоши может быть достаточно, чтобы изменить ситуацию на рынке и даже стоимость данного предмета. Это не в наших интересах, да и не в ваших тоже.

По этой причине мы всегда соблюдаем полную конфиденциальность во всех наших отношениях с клиентами. Работая с нами, вам не придется беспокоиться о сплетнях или огласке.

 

Несколько последних советов о залоге картин и произведений изобразительного искусства…

 

Если вы решили расстаться с сокровищами, чтобы ими могли насладиться другие, то обязательно выполните следующие действия, чтобы убедиться, что вы получите лучшую цену за свое произведение искусства:

1. Убедитесь, что у вас есть все необходимые документы

 

Очень важно, чтобы ломбард мог увидеть доказательства того, что изделие не было подделано или каким-либо образом изменено. Изобразительное искусство стоит гораздо больше, когда последние мазки кисти принадлежат самому художнику.

Кроме того, если работа подвергалась вмешательству, это может значительно затруднить для брокера идентификацию художника.

И наконец, документы, подтверждающие историю произведения искусства, могут подтвердить право собственности, что важно для того, чтобы убедиться, что вы продаете то, что действительно принадлежит вам.

 

2. Ухаживайте за своими произведениями искусства

 

Само собой разумеется, что если вы сохраните что-либо в хорошем состоянии, то оно сохранит свою ценность, но это очень важно для произведений изобразительного искусства. Некоторым произведениям искусства могут быть сотни лет, поэтому они хрупкие и подвержены повреждениям. Температура является ключевым фактором для поддержания ваших произведений искусства в хорошем состоянии, и рекомендации таковы: зимой 18-21ºC при относительной влажности 40-45%, летом 21-24ºC при относительной влажности 45-55% (в качестве общего руководства).

Для разных видов искусства следует учитывать разные моменты. Картины, написанные маслом, могут прослужить века при правильном уходе, но следует отметить, что масло со временем желтеет — не стоит беспокоиться об этом, так как некоторые даже считают пожелтение привлекательной чертой.

Краска также может отслаиваться, но есть профессионалы, которых можно нанять для покрытия работ лаком, чтобы предотвратить это. Аналогичным образом, акриловые краски более уязвимы к накоплению пыли, чем масляные, поскольку химический состав краски позволяет ей высыхать быстрее, но при этом она более мягкая. Хотя она не трескается, как масляная живопись, накопление пыли может стать проблемой, поэтому лучше всего поместить картину в рамку со стеклом (которое не вступает в контакт с картиной, но защищает ее).

Поэтому храните свои произведения искусства при комнатной температуре, но больше всего обращайте внимание на влажность воздуха в помещении. Никогда не чистите картину самостоятельно, если вы хотите слегка протереть пыль, убедитесь, что вы используете только мягкую кисть, например, кисть художника, сделанную из козьей шерсти, так как обычная пыль поцарапает поверхность.

Наконец, не вешайте вблизи вентиляционной системы или обогревателя.

 

3. Знайте свое произведение

 

Необходимо, чтобы вы провели исследование и обратились к брокеру, который хорошо разбирается в эпохе вашего произведения искусства и в том, как определить его подлинность (в этом вам также поможет предоставление документов, подтверждающих подлинность). Это все равно, что отвести Ferrari в гараж Maserati для оценки — это оба автомобиля, но брокер будет пытаться дать вам оценку по марке/модели, в которой он не разбирается, что ставит под сомнение его точность.

Поэтому старайтесь обращаться к брокеру, которому вы можете доверять, чтобы он обладал правильными знаниями в отношении вашего товара.

 

4. Соберите котировки

 

Независимо от того, насколько хорошим может быть первое предложение, не берите деньги и не убегайте. Найдите время, чтобы посмотреть на других брокеров и выяснить, все ли поют из одного гимна. Несмотря на то, что, скорее всего, все они назовут одинаковую сумму, лучше всего получить не менее трех котировок, чтобы понять, насколько они отличаются друг от друга, и убедиться, что вы получите максимально возможную сумму.

Если у вас есть ценное произведение изобразительного искусства и вы нуждаетесь в небольшой дополнительной сумме денег на краткосрочной основе, залог может оказаться идеальным решением.

Но если вы впервые вступаете на эту территорию, выбор может показаться немного пугающим. Вот несколько советов, которые помогут вам получить максимальную выгоду от займа в ломбарде и избежать обмана.

Ломбарды на Нью-Бонд-стрит предлагают кредит под залог предметов роскоши с минимальным количеством документов, а также консультации специалистов по всем вопросам. Среди многих художников, которым мы предоставляем займы, — Энди Уорхол, Бернард Баффет, Дэмиен Херст, Дэвид Хокни, Марк Шагал, Рауль Даффи, Шон Скалли, Том Вессельман, Трейси Эмин, Бэнкси, Рой Лихтенштейн и другие.

 

This post is also available in: English (Английский) Français (Французский) Deutsch (Немецкий) Italiano (Итальянский) Português (Португальский, Португалия) Español (Испанский) Български (Болгарский) 简体中文 (Китайский (упрощенный)) 繁體中文 (Китайский (традиционный)) hrvatski (Хорватский) Čeština (Чешский) Dansk (Датский) Nederlands (Голландский) हिन्दी (Хинди) Magyar (Венгерский) Latviešu (латышский) polski (Польский) Português (Португальский, Бразилия) Română (Румынский) Slovenčina (Славянский) Slovenščina (Словенский) Svenska (Шведский) Türkçe (Турецкий) Українська (Украинский) Albanian (Албанский) Հայերեն (Армянский) Eesti (Эстонский) Suomi (Финский) Ελληνικά (Греческий) Íslenska (Исландский) Indonesia (Индонезийский) 日本語 (Японский) 한국어 (Корейский) Lietuvių (Литовский) Norsk bokmål (Норвежский букмол) српски (Сербский) Tamil (Тамильский)

---

---