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As 10 obras de arte de Ai Wei Wei mais vendidas em todo o mundo em 2024

fevereiro 8, 2024

O artista chinês Ai Weiwei é uma das figuras mais reconhecidas e amadas da arte moderna. O artista multidisciplinar e ativista é conhecido por seu compromisso com a arte política, que ele realiza por meio de instalações, esculturas e documentários de tirar o fôlego.

Neste artigo, daremos uma olhada nas dez peças de arte de Ai Weiwei mais caras já vendidas em leilão até 2024. O artigo apresenta cerâmicas, esculturas e instalações de Ai Weiwei e fala sobre seu relacionamento com o governo chinês, sem dúvida uma de suas maiores influências.

1. Início da vida

Ai Weiwei nasceu em Pequim em 1957. Seu pai, Ai Qing, era um poeta e membro do Partido Comunista Chinês (PCC). No entanto, um ano após o nascimento de Ai Weiwei, Qing foi envolvido na Campanha Antidireitista, um movimento político que buscava eliminar do PCC os elementos de direita ou pró-capitalistas. Como resultado, Ai Qing e sua família foram enviados para trabalhar em um campo de trabalhos forçados por três anos antes de serem exilados em Shihezi, no noroeste da China.

Após a morte de Mao Zedong em 1976, a família de Ai retornou a Pequim. Dois anos depois, Ai Weiwei entrou para a Beijing Film Academy para estudar animação. Foi lá que ele se juntou ao grupo The Stars Art, um grupo de artistas amplamente autodidata e experimental que promovia a autoexpressão e a liberdade por meio de seu trabalho.

2. Saindo da China

Ai Weiwei mudou-se para os Estados Unidos em 1981, estudando inicialmente na Filadélfia e em São Francisco antes de se mudar para Nova York. Seus primeiros anos foram difíceis, pois ele fazia biscates e vendia retratos de rua. Mais tarde, ele começou a criar arte conceitual a partir de objetos do cotidiano.

Durante uma década no vibrante East Village de Nova York, AI tirou uma série de fotografias que viriam a se tornar uma exposição muito celebrada chamada New York Photographs (Fotografias de Nova York).

3. Retornar para casa

Em 1993, Ai Qing ficou doente. AI decidiu voltar para casa, trazendo com ele as imagens, os sons e a atitude do cenário artístico do East Village. Ele fundou muitos grupos e elevou o perfil de outros artistas chineses. Em 1999, ele construiu seu primeiro projeto arquitetônico, uma casa-estúdio no nordeste de Pequim.

Ai era um crítico veemente do governo chinês. Em 2011, como parte de um projeto maior de repressão à dissidência, ele foi acusado de evasão fiscal. O governo o prendeu por quase três meses e confiscou seu passaporte. Quando seu passaporte foi devolvido em 2015, ele se mudou para Berlim, antes de se mudar para Cambridge, no Reino Unido, e finalmente se estabelecer em Portugal, onde permanece até hoje.

Quais são as características da arte de Ai Weiwei?

Londres, outubro de 2010: O artista chinês Ai Weiwei segura algumas sementes de sua instalação “Sunflower Seeds”, da Unilever, na Tate Modern (Foto: Peter Macdiarmid/Getty Images)

Ai Weiwei é, antes de tudo, um artista dissidente com talento para fazer comentários sociais incisivos, especialmente sobre o regime chinês e várias violações dos direitos humanos.

Embora sua mensagem seja socialmente relevante, o meio é igualmente importante para seu sucesso. Sua trajetória de vida não convencional permite que ele misture e misture influências de sua terra natal com estilos europeus contemporâneos para criar esculturas e instalações distintas.

Uma obra clássica de Ai Weiwei, como “Sunflower Seeds” (Sementes de girassol), resume seu estilo: grande, ousado e político.

As 10 obras de arte de Ai Weiwei mais caras já vendidas em todo o mundo em 2024

As cerâmicas, esculturas e instalações de Ai Weiwei não são apenas amadas pelos amantes da arte em todo o mundo. Eles também são muito populares em leilões. Vamos explorar as 10 obras de arte de Ai Weiwei mais caras já vendidas em leilão.

#1. Circle of Animals/Zodiac Heads – US$ 4,32 milhões

Circle of Animals/Zodiac Heads é a obra de arte de Ai Weiwei mais cara já vendida em um leilão. Essas magníficas cabeças de bronze foram inspiradas em obras de arte apresentadas nos jardins imperiais de Yuanminguan, em Pequim, no século XVIII.

O artista dissidente Ai Weiwei usou essa peça para comentar sobre o imperialismo ocidental. O Circle of Animals original foi criado pelo artista italiano Giuseppe Castiglione, mas foi saqueado durante as Guerras do Ópio. Ao recriá-los, Ai comenta de forma inteligente a interação entre os agentes do poder oriental e ocidental.

Em 2015, as cabeças de bronze foram colocadas à venda na Philips de Londres. Eles conseguiram um incrível
US$ 4,32 milhões
o preço mais alto pago por qualquer obra de arte de Ai Weiwei até 2024.

#2. Circle of Animals/Zodiac Heads – US$ 3,69 milhões

O lendário artista chinês Ai Weiwei fez oito versões das cabeças do Zodíaco. Uma das edições mais impressionantes usa um bronze dourado para mostrar os animais do zodíaco.

Mais uma vez, esse trabalho de Ai Weiwei é uma mediação sobre a recuperação desse passado, criando um artefato historicamente significativo que foi perdido durante um conflito do século XIX entre a China, de um lado, e a Grã-Bretanha e a França, de outro.

Três das edições em bronze dourado foram vendidas em leilão. O preço mais caro dessa versão foi de
US$ 3,69 milhões
na Philips, em Londres, em 2015, que foi apenas um pouco menor do que a peça mais cara da obra de arte de Ai Weiwei listada acima.

#3. Mapa da China – US$ 2,5 milhões

Ai Weiwei, o extraordinário artista chinês, sempre usa a influência de sua terra natal para criar suas peças. Essa impressionante obra de arte de Ai Weiwei não se inspirou apenas na China: ela foi além ao usar madeira tieli que foi recuperada das ruínas de um templo da dinastia Qing.

O trabalho é notável. Ao observá-lo de lado, ele lembra o tronco de uma árvore nodosa. No entanto, a seção transversal mostra a peça como um mapa esculpido da China. Para os críticos, a peça foi uma declaração poderosa sobre o passado e o presente do país e, em particular, sobre a perda e a destruição ocorridas na jornada rumo à modernidade.

No total, quatro versões dessa peça foram vendidas em leilão. Em maio de 2016, na casa de leilões Christie’s, uma versão de 1,25 m de altura do Mapa da China foi vendida por US$ 2,5 milhões. Outras versões dessa memorável escultura de Ai Weiwei foram vendidas por cerca de US$ 1 milhão.

#4. Derrubando uma urna da dinastia Han – US$ 960.000

Essa peça de 1995 realmente simboliza o tipo de artista que Ai Weiwei se tornaria. O tríptico fotográfico simples mostra Ai deixando cair uma urna da dinastia Han de mais de 2000 anos.

Há muita coisa acontecendo nessa peça. Para começar, é uma crítica à priorização do patrimônio cultural pelo governo chinês em detrimento de seus cidadãos. De certa forma, Ai está destruindo o passado em um ato provocativo, desafiando a autoridade. Em segundo lugar, trata-se de ultrapassar os limites do que a arte é e pode ser.

Embora a peça tenha sido criada em meados dos anos 90, ela foi exibida pela primeira vez em Nova York em 2004. Doze anos depois, em 2016, a peça foi a leilão na Sotheby’s de Londres e foi arrematada por cerca de um milhão de dólares.

#5. He Xie – US$ 790.000

Essa obra de 2010 do lendário artista Ai Weiwei foi feita em resposta à destruição de seu estúdio de arte pelo governo chinês, em retaliação à sua crítica feroz ao regime.

Crédito da foto: Steve Pribut https://www.flickr.com/photos/isteeve/8329455060

A instalação é composta por 3.000 caranguejos, que supostamente eram a comida do cardápio de um jantar que Ai havia organizado, mas não pôde comparecer depois que o governo o prendeu. No entanto, os críticos sugerem que a massa de caranguejos simboliza a corrupção dentro da cultura chinesa ou até mesmo os indivíduos que lutam para lidar com a burocracia.

Em outubro de 2018, essa memorável obra de arte de Ai Weiwei foi vendida por um valor ligeiramente acima da estimativa, quando foi vendida por
$790,000.

#6. Sementes de girassol – US$ 782.000

Essa peça faz parte da série Ai Weiwei Tate Modern que foi exibida pela primeira vez em Londres em 2010. Ela foi originalmente exibida no Turbine Hall com muito alarde. Logo depois, ela se tornou uma das peças mais famosas da arte de Ai Weiwei, devido à grande escala de ambição.

Ai Weiwei Sunflower Seeds é uma obra incrível. Ele consiste em cem milhões de sementes de girassol, cada uma delas feita à mão em porcelana. Cada peça é única e representa os cidadãos da vasta e diversificada terra natal de Ai. Além disso, ele também é visto como um comentário sobre individualismo e conformidade, produção em massa e uma celebração do insignificante.

Uma tonelada de sementes da instalação Ai Weiwei Sunflower Seeds foi colocada à venda na Sotheby’s London em 2012. Ele alcançou o incrível preço de
$782,000
que estava próximo da faixa superior da estimativa.

#7. Vaso da Coca-Cola – $665.000

Essa escultura de Ai Weiwei segue uma técnica semelhante à de seus muito celebrados Colored Vases. Desta vez, a IA usa uma urna chinesa e a transforma em um vaso de Coca-Cola. A escolha dessa marca americana clássica contrapõe deliberadamente as tradições orientais à cultura capitalista ocidental. Alguns críticos o compararam às Latas de Sopa de Andy Warhol em seu uso de marcas cotidianas para fazer uma afirmação cultural mais ampla.

A escultura do logotipo da Coca-Cola em um vaso da dinastia Han pode ser interpretada de várias maneiras. Sem dúvida, é uma crítica ao capitalismo, mas também é um comentário sobre como o globalismo se insere em nossas vidas e tradições e as muda para sempre.

Em 2014, o vaso da Coca-Cola foi colocado em leilão na Phillip’s, em Nova York. Apesar de um preço estimado entre US$ 400.000 e US$ 600.000, a peça acabou sendo vendida por $665,000. Ela continua sendo uma das peças mais icônicas e comentadas do catálogo da Ai até hoje.

#8. Forever Bicycles – US$ 611.000

A Forever Bicycles era uma fabricante chinesa de bicicletas fundada na década de 1940. Eles atendiam aos trabalhadores da classe média chinesa em uma época em que os carros e as motocicletas se tornaram o meio de transporte preferido.

A instalação artística Forever Bicycles se baseia nesse momento para nos ajudar a pensar sobre o impacto da tecnologia em nossas vidas no último século. No contexto da história chinesa do século XX, essas esculturas de quadros de bicicleta soldados representam a migração e as dificuldades por meio desse objeto cotidiano que desaparece rapidamente.

Em 2015, na Sotheby’s Hong Kong, a segunda das cinco edições da Forever Bicycles foi a leilão. Ele atingiu o limite superior de sua estimativa de pré-venda quando foi vendido por mais de
$600,000
.

#9. Uvas – US$ 589.000

Ai Weiwei Sunflower Seeds foi uma peça muito direta e simples que imediatamente chamou a atenção. Grapes, por outro lado, é uma obra muito mais complexa que exige uma reflexão considerável para entender a intenção do artista.

A instalação funde 35 banquetas de madeira da dinastia Qing. No entanto, o que se torna interessante é como a IA os molda na forma de um cacho de uvas, que eram regularmente retratados em pinturas renascentistas. Essa interação inteligente é um tema frequente no trabalho de Ai.

As uvas foram colocadas à venda na Sotheby’s Hong Kong em 2016. Ele foi vendido por pouco menos de $600,000. Desde seus dias em Nova York, Ai havia reaproveitado itens comuns em um novo arranjo. As uvas podem ser vistas como uma extensão dessa abordagem e comentam sobre a abundância que marcou a era moderna.

#10. Vasos coloridos – US$ 582.000

Colored Vases (Vasos coloridos) está entre as obras mais polêmicas de Ai Weiwei. Assim como a queda do vaso da dinastia Han, o Colored Vases foi interpretado como uma espécie de vandalismo cultural, pois pintou sobre as cerâmicas da dinastia Han (206 a.C. a 220 d.C.) com cores de base ousadas e vibrantes, que foram acentuadas com tinta pingada.

Mais uma vez, um dos principais temas desse trabalho foi o encontro entre o histórico e o moderno. Essas peças são imensamente complexas. Para começar, devemos reconhecer que pintar sobre vasos culturalmente significativos é um ato que acarreta punição em sua terra natal. No entanto, não se trata de mera anarquia; Ai está fazendo uma observação sobre a censura e a sensatez de atribuir tanto valor a essas relíquias, muitas vezes ao custo de cidadãos vivos que respiram.

No final de 2014, os vasos coloridos foram colocados em leilão na Sotheby’s New York. Ele buscou $582.000, que era muito maior do que a estimativa original para essas peças. O que alguns veem como a destruição de itens importantes do passado, outros interpretam como uma nova interpretação desses vasos que nos permite apreciá-los de uma maneira nova e empolgante.

Considerações finais

Ai Weiwei, artista chinês, ativista e incendiário, causou um impacto significativo no mundo da arte contemporânea. Seu trabalho mescla o passado e o futuro, o pessoal e o político, para oferecer abordagens visualmente impressionantes e ponderadas sobre modernidade, história e tecnologia.

A instalação de Ai Weiwei na Tate Modern lhe rendeu o reconhecimento do mainstream no Reino Unido. No entanto, sua gama diversificada de trabalhos o tornou conhecido em todo o mundo.

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