Slik verdsetter, vurderer og pantsetter du kunst og malerier i 2024

februar 28, 2023

Kunst er et uttrykk for kreativitet som kan ta de som setter pris på det på en reise gjennom tid, følelser og tanke. Produktive kunstnere som Van Gogh, Monet, Picasso, Dali og Michelangelo er kjente navn fordi kunst kan settes pris på av alle.

Når du ser på et maleri og vurderer håndverket som gikk inn i det, hva kunstneren følte og tenkte og hvor annerledes livet var da det ble skapt, kan det være overveldende.

Så hvis du er heldig nok til å eie et kunstverk, må du sette pris på dets emosjonelle natur.

Hvorfor pantsette kunst?

 

Pantelånere gir en rask og enkel måte å få tak i et lån mot kunstverk i din besittelse. I tillegg, fordi denne typen lån er sikret med eiendeler, kreves det ingen kredittsjekk.

Pantelån er et praktisk alternativ til å selge ut kunstverket. Hvis du trenger en rask tilførsel av kontanter, men ikke vil se baksiden av den dyrebare Lichtenstein , kan løsningen være å pantsette kunsten din .

Det er også en viss fleksibilitet involvert i pantelån, noe som betyr at i mange situasjoner hvis du betaler tilbake lånet tidlig, kan du kreve maleriet tilbake før tidsplanen – perfekt for de situasjonene når onkel Monty kommer på besøk og ser frem til å se det uvurderlige Monet-maleri han kjøpte deg i bryllupsgave.

 

Hvordan verdsette kunst

 

Pantelånere har ofte utmerkede interne verdivurderingsteam som vil håndtere dette for deg. Men hvis det er lite kjent om pantelånerens merittliste, kan det være verdt å få utført en uavhengig verdivurdering slik at du har en grov indikasjon på hvor mye kunstverket ditt er verdt.

Sørg for at du velger en ekspert med relevante akademiske eller faglige kvalifikasjoner, og be om å få se deres attester dersom du er i tvil. Hva slags faglige regler er de bundet av?

En verdivurdering av toppskuff kan noen ganger ta mer enn én dag, så du må vurdere det praktiske ved å legge igjen kunstverket ditt over natten – har takstmannen sikker oppbevaring, hvordan oppbevares den, og vil den være forsikret? Finn også ut hvordan de har tenkt å holde kontakten med deg under denne prosessen.

For de som ønsker å pantsette kunst, er det mange forskjellige ting å tenke på. Den estetiske eller sentimentale verdien av et maleri må vurderes opp mot dets økonomiske verdi, og fordelene for deg som selger som vil komme fra kunstlån eller salg. Av denne grunn er det nyttig å få kunsten din verdsatt av en profesjonell som vil ha trent i denne disiplinen i mange år.

Det er imidlertid noen måter du kan verdsette kunst på selv, som vil forberede deg på evalueringen av en kunstekspert og hjelpe deg å unngå forventninger som enten er for høye eller for lave. Dette vil tjene deg godt når du ønsker å pantsette kunst.

 

Identifiser kunstneren

Hvis du ønsker å pantsette kunst, og vil verdsette det, er det første og viktigste trinnet å finne ut hvilken kunstner verket du vurderer ble laget av. Det er ingen grunn til å bli motløs hvis du ikke kjenner igjen navnet selv, siden kunst er verdifull for mange forskjellige samlere og kunstentusiaster av mange forskjellige grunner.

Når du har bestemt hvem stykket ble laget av, kan du gå videre til neste trinn.

 

Undersøk konteksten til maleriet

Gjennom undersøkelser på nettet, og med tanke på stilen til maleriet du ser på mot andre, er det sannsynlig at du vil være i stand til å måle omtrent når verket ble laget i løpet av kunstnerens karriere. Ofte vil de stykkene som ble skapt tidligere i kunstnerens liv sannsynligvis være mer verdifulle, da de vil være mer vågale eller unike visuelt.

En annen viktig ting å undersøke er produksjonen til kunstneren som skapte verket. Hvis kunstneren ikke skapte mye arbeid, er det mindre sannsynlig at du vil kunne få en høy verdi for verket ditt, siden verdien av kunst ofte bestemmes av hvor produktiv kunstneren selv var.

Det er også viktig å vurdere omdømmet til artisten, og om de er/var kjente eller ukjente. Dette kan avgjøres ved å undersøke om det noen gang har vært utstillinger av deres arbeider i gallerier eller museer, og finne ut om de har vært omtalt i publikasjoner som bøker og magasiner.

Ved å undersøke kunstneren videre bør du også kunne avgjøre om stykket du har i din besittelse er representativt for deres bredere verk. For å være av høyere verdi, bør maleriet, skulpturen eller annen kunst som du verdsetter, representere stilen til kunstneren.

Hvis stykket du ser på ser ut til å avvike fra sin vanlige stil, er det sannsynligvis mindre verdifullt, da dette er av mindre interesse for en samler som sikter mot samhold i sin personlige kunstsamling.

 

Finn ut om kunsten du verdsetter har duplikater

Ofte vil en kunstner lage mer enn én versjon av samme stykke.

Dette kan være av mange grunner – enten de bare er fornøyd med resultatet av maleriet og føler at de vil kunne selge mer enn ett eksemplar, eller kanskje duplikatet bare er én versjon i et forsøk på å lage det perfekte sluttstykket. På grunn av reglene for tilbud og etterspørsel, hvis maleriet ditt ikke er unikt, er det mindre sannsynlig at det vil bli gitt en høy verdi.

 

Husk at størrelsen betyr noe

Det er ofte, men ikke alltid, at større kunstverk vil få en høyere verdi, på grunn av at de rett og slett er vanskeligere å fullføre. Hvis kunsten du verdsetter er et stort maleri eller skulptur, er det sannsynlig at det vil ha en litt høyere verdi, og du vil derfor kunne pante maleriet for mer penger.

 

Undersøk eierhistorien til stykket

Selv om maleriet du verdsetter har samlet støv i familien din i generasjoner, er det fortsatt mulig at det en gang var eid av noen i samfunnets høyeste lag. Kanskje hang det en gang i salene til et medlem av kongefamilien, eller kanskje ble stykket foretrukket av en annen anerkjent kunstner.

Gjennom svært grundig internettforskning kan du kanskje finne ut om kunsten du ønsker å finansiere noen gang har vært eid av noen bemerkelsesverdige, noe som vil øke verdien betydelig. Selv om ikke, må du fortsatt ha en form for herkomst tilgjengelig. Dette gir kjøperen tillit til at e kjøper et autentisk stykke.

 

Vurder tilstanden

Å rydde opp i et kunstverk vil sannsynligvis øke verdien med opptil 20 %. Hvis brikken du ser på har vannskader, rifter eller annen form for skade, vil dette påvirke verdien.

Av denne grunn er det vel verdt å fastslå hvor mye verdi stykket ditt ville ha hvis det var i perfekt stand først, og deretter investere i en grundig makeover fra en kvalitetsrestaureringsvirksomhet.

Selv om et maleri har mistet sin opprinnelige livlighet, vil dette bety at det anses som «skadet», så selv om det kanskje ikke er noen umiddelbart åpenbare overfladiske skader på maleriet, er det lurt å se nærmere på hvordan fargen på maling osv. skal se, basert på tidspunktet stykket ble laget.

Derfor kan det være lurt å se nærmere på restaurering hvis du ønsker å pantsette kunst.

 

Kjenn markedet ditt

Markedet for kunst er et av de mest uforutsigbare og fluktuerende markedene der ute – så det er viktig å gjøre undersøkelser når du prøver å oppnå en nøyaktig verdivurdering.

Igjen, det er viktig å vurdere tilbud og etterspørsel. For eksempel, hvis en stor mengde av denne spesielle kunstnerens verk nylig har blitt oppdaget og nettopp har kommet på markedet, er stykket ditt sannsynligvis mindre verdt. Men hvis verket ditt er det første maleriet av denne spesielle kunstneren som er utgitt på markedet på lenge, eller hvis en ny gruppe kjøpere nylig har kommet inn på markedet, vil du kunne få en langt høyere pris når du bonde kunst.

Det er også avgjørende å se på nyere markedstrender, for eksempel om det har vært en nylig prisøkning på kunst fra en bestemt region i verden på grunn av interiørdesign eller motetrender.

 

Hvordan maksimere verdien

 

Deretter kommer prosessen med å ta kunsten til en pantelåner som skal utføre sin egen verdivurdering – de samme hensynene som ovenfor gjelder når verdsettelsen er i gang. Det er et par ting du kan gjøre for å sikre at du får best mulig verdi fra en pantelåner.

Først og fremst, hvis du har et herkomstsertifikat eller andre bevis på autentisitet, sørg for at du tar med dette for å vise det til pantelåneren. Eventuelle tvil de måtte ha om kunstverkets genuine natur vil ha en negativ effekt på verdien du vil få fra lånet ditt, så sørg for at du tar med det papiret du har.

Også nyttig er din uavhengige verdivurdering. Pantelåneren kan være enig i denne vurderingen, men som en kvalifisert annen mening kan det påvirke dem. Og selvfølgelig, sørg for at du sammenligner verdien pantelåneren siterer med den du har fra din uavhengige ekspert. Basert på denne evalueringen, kan det være på tide å shoppe rundt og se om en annen pantelåner tilbyr et bedre tilbud.

Pantelånere vil typisk basere sin vurdering på hva de anser for å være bruktmarkedsverdien av varen. I noen tilfeller kan de også konsultere eksterne spesialister for å bekrefte varens verdi, spesielt i tilfeller med varer av høyere verdi.

Hvordan undersøke verdi … hva gjør et maleri verdt mer enn $100 millioner?

Kvalifiserte eksperter vil gi evalueringer til en pris, og det kan være verdt å gjøre din egen forskning også. Nettstedet Findartinfo.com sammenligner kunstverket ditt med auksjonssalgsprisene for lignende kunstverk for å gi et grovt estimat på verdien, og Artcult.com gir et kompendium av grove prisklasser for ulike kjente kunstnere.

 

Etter salget av et maleri av Jean-Michel Basquiat for 110,5 millioner dollar på auksjon, diskuterer Ian Welsh den økende trenden med kunstverk som selges for nisifrede summer, og hvilke faktorer som kan drive denne typen salg.

 

Da Jean-Michel Basquiats maleri uten tittel av en hodeskalle ble solgt for 110,5 millioner dollar på Sotheby’s på Manhattan, ble kunstverdenen igjen diskutert hva det er som får high-end kunst til å selge for millioner. Brooklyn-fødte Basquiats «Untitled» (1982), ble kjøpt av den japanske gründeren Yusaku Maezawa. Etter en anspent 10 minutters budkrig gjorde Maezawas bud på 110,5 millioner dollar maleriet til det mest solgte verket av en amerikansk kunstner i historien.

Superrike som Maezawa ser ut til å være ivrigere enn noen gang for å få tak i toppkunst, og de siste årene har ni tallsummer blitt mindre og mindre uhørt. Men hvilke faktorer sikrer at et maleri selger for denne typen penger?

Omdømmet til kunstneren

Mens kunst har et rykte på seg for å være esoterisk, er det noen kunstnere hvis navn alene kan presse de økonomiske verdiene til varene deres til hundrevis av millioner. Som med ethvert marked, kan etablerte, pålitelige navn ha stor innvirkning på salgsprisen på en eiendel.

Verk av kjente navn som Leonardo da Vinci har solgt for forbløffende beløp, med renessansens polymatens «Salvator Mundi» som innbringte 127,5 millioner dollar i 2013. Selv det ble slått av Rembrandts «Pendant-portretter» i 2013, etter at et medlem av Rothschild-bankfamilien solgte den til et konsortium av museer for ryddige 180 millioner dollar.

Gjenkjennelsesfaktoren, selv om den ikke er nok til å garantere et salg, er utvilsomt en verdifull ressurs.

 

Alder på stykket

Som med alle markeder, har knapphet makten til å drive opp prisene. Det er mer sannsynlig at kjøpere ønsker å knipse noe hvis de vet at dette er deres eneste sjanse til å få tak i et stykke av en bestemt kunstner, og dette motivet kan godt ha vært med på Maezawas kjøp – Basquiats maleri hadde ikke vært på markedet siden 1980-tallet, så sjansen til å få tak i det må ha virket som en gang-i-livet-mulighet.

Mens det for nyere stykker pleier å være artistinaktivitet som får verdiene til å skyte i været, faller flere andre dyre salg inn i denne kategorien utelukkende fordi stykket er så gammelt.

Ta «The Card Players», av Cézanne, som ble solgt til staten Qatar for hele 259 millioner dollar i 2011. Cézanne produserte stykket på 1890-tallet, noe som gjorde det godt over hundre år gammelt da det ble auksjonert.

Gustav Klimts «Portrait of Adele Bloch-Bauer I», som ble malt like etter århundreskiftet i 1907, er nok et prakteksempel på lange arv som presser markedsverdiene opp.

I likhet med fine viner – og kanskje de fleste luksusvarer – mener markedet tydeligvis at kunst bare blir bedre med årene. Mens kjøpere kan ta mange andre faktorer i betraktning før de forplikter seg, er det klart at jo eldre og sjeldnere stykket er, jo mer sannsynlig er det å ha en høyere investeringsverdi.

 

State of the art-markedet

Større forhold har innvirkning på enhver industris formuer, og bare de gründerorienterte risikotakerne i samleruniverset vil gjerne punge ut med pengene sine i et usikkert, hoppende kunstmarked.

Av den grunn er det ingen tilfeldighet at tre av de fire dyreste kunstverkene som noen gang er solgt, alle fikk sine nye eiere samme år. 2015 var et fantastisk år for toppsalg, med verk av de Kooning (dyreste noensinne), Gauguin (nest mest) og Pollock (fjerde mest) som alle ble solgt innen åtte måneder.

Det bredere kunstmarkedet omsatte for 16,1 milliarder dollar det året, noe som tyder på at den smarte samleren, som enhver kyndig kjøper, bare vil flytte når tiden er inne. Mens 2016 så en nedgang i salget sammenlignet med året før, vil uten tvil markedet ta seg opp igjen ettersom samlertilliten kommer tilbake i årene som kommer.

 

Dagen for auksjonen

Likevel kan ikke selv et stort navn, forhold med underforsyning og et livlig kunstmarked slå viljekampen mellom flere rike, målbevisste budgivere.

Noen ganger er alt som skal til for å presse et salg til astronomiske, rekordstore tall å ha en budkrig på gulvet i auksjonshuset når den store dagen ruller rundt. Pablo Picassos «Les Femmes d’Alger (Versjon ‘O’)» fra 1955 knuste alle kjente auksjonsrekorder i 2015, da fem potensielle kjøpere bedret hverandres tilbud i nervepirrende økninger på 1 million dollar før den ble solgt til en Qatar-politiker for 179,4 millioner dollar. .

En lignende, raskt eskalerende budkrig fant sted i 2015 med salget av originalversjonen av Modiglianis berømte lerret «Nu couché». Som med Picasso, solgte den på gulvet til Christie’s i New York, men denne gangen med seks budgivere som alle konkurrerte og drev opp prisen. Det tok bare ni minutter før den mest engasjerte kjøperen, den kinesiske samleren Liu Yiqian, triumferte.

Totalt sett er det ingen garantert nøkkel til å selge et stykke til en høy pris og slå den ettertraktede $100 millioner-merket. Men historien til markedet viser at med mye dyktighet og litt flaks blir det lettere og lettere å forutsi hvilke high-end verk som blir de neste som kommer inn i kunstverdenens rekordbøker.

Hvordan sikre ektheten til kunstverket ditt

 

Tenk deg dette: du legger ut det vakre (og dyre) kunstverket du har investert i for salg. Håpet ditt om livsendrende profitt blir knust når du blir fortalt at det faktisk er en falsk. Omvendt, forestill deg dette: det gamle maleriet eller skulpturen som du alltid har likt utseendet på, men som aldri har vært ansett for å være økonomisk verdifull, blir sett av en ekspert, og du får en iøynefallende høy verdsettelse. Bestill deg en ferie raskt!

Selv om de to ovennevnte situasjonene befinner seg i hver sin ende av spekteret, er de faktisk svært vanlige og understreker behovet for å sikre at kunstverket ditt er ekte, noe teamet hos New Bond Street Pawnbrokers i London har hjulpet til med siden århundreskiftet.

Så med dette i tankene, hvorfor er det så viktig å sikre ekthet, og hva er de beste tipsene for å gjøre det?

Viktigheten av autentisering

De siste årene har det vært en markant økning i appetitten til kunstsamlere, med milliardærer fra Kina og Russland, sammen med nye markeder, som har bidratt til det allerede overfylte markedet for kunst og antikviteter. Ved siden av denne økningen i etterspørselen har det vært en jevn økning i prisene, noe New Bond Street Pantelånere har vært vitne til.

Men med denne økningen i etterspørsel og priser, kommer det uunngåelig en økning i forfalskninger og forfalskninger. Som et resultat er det stadig viktigere å sikre at alle kunstverk – enten det er malerier eller skulpturer – er autentisert og har tilstrekkelig opprinnelse bak seg til å dempe enhver frykt for forfalskning, og for å sikre at disse gjenstandene er forsikret for – eller kjøpt for – passende pengebeløp.

 

En casestudie i proveniens: Huanghuali trommekrakker

Hvis du kjøper på annenhåndsmarkedet, det vil si at du kjøper noe brukt, må du være sikker på at varen du kjøper er legitim. På grunn av dette er det helt avgjørende at du sikrer deg en form for bevis på varens legitimitet og kvalitet. Dette beviset kalles proveniens, og det kan ha mange former; det kan være en salgskvittering, et bevis på utstilling i et museum, et auksjonsbevis eller et hvilket som helst annet dokument som viser gjenstandens gyldighet.

Nylig jobbet vi med et par Huanghuali-trommekrakker fra^1800-tallet, og la dem ut for salg som en del av Chinese Week på Sothebys. Huanghuali – kjent som «duftende rosentre» på engelsk – ble brukt til å lage møbler i Kina på ^1600- og 1800-tallet. Velduftende palisander har vært truet av århundrer med avskoging, og derfor blir det stadig sjeldnere å lage smykker i dette materialet. Sammen med assosiasjonen til en berømt, for lengst tilbakelagt epoke i kinesisk historie, er det lett å forstå hvorfor disse møblene

Disse spesielle tønneformede krakkene ble laget under Qing-dynastiet, det siste kinesiske dynastiet før Kina ble en republikk i 1912, med en valgt president i stedet for en keiser. Disse krakkene skiller seg imidlertid sterkt fra andre eksempler på Huanghuali-møbler fra denne perioden.

 

En velprøvd selger

Sjeldne Huanghuali-møbler har vist seg å være en god selger på auksjon, og mange av møblene har gått for gode priser hos de beste auksjonshusene de siste årene. I 2015 solgte Christies i New York en firkantet Huanghuali-krakk fra ^1600-tallet for 269 000 dollar (217 000 pund). Dette stykket viser bare at et autentisk Huanghuali-stykke kan gi svært gode resultater på auksjon – så lenge selgeren har all nødvendig proveniensdokumentasjon.

For å garantere at krakkene ville bli oppført av Sothebys, måtte vi fremlegge en rekke proveniensdokumenter som forsikret auksjonshuset om at varen var legitim og verdig til å bli oppført i et av deres prestisjetunge salg. Siden krakkene er legitime, kunne vi fremlegge en rekke proveniensdokumenter. Vi har dokumentasjon som viser at begge krakkene var en del av en privat samling på 1940-tallet og en del av en museumsutstilling i New York. I tillegg til dette har vi diverse dokumentasjon på salg av krakkene gjennom årene.

Hadde vi ikke vært i stand til å fremskaffe disse dokumentene, ville Sothebys kanskje valgt å ikke legge krakkene ut på auksjon. Proveniensdokumentasjon er helt avgjørende i denne prosessen; Sothebys ønsker ikke å risikere omdømmet sitt på et verk som kan vise seg å være forfalsket, og selv om det skulle være tilfelle, kan det skremme bort potensielle kjøpere. Dette kan føre til at gjenstanden blir brent på auksjon, noe som betyr at verdien vil synke kraftig i en årrekke.

 

Sjeldenhet er viktig

I tillegg til den utmerkede proveniensen er formen på krakkene blant de sjeldneste i sitt slag som noensinne er produsert. Ikke bare dette, men Huanghuali-møbler er helt klart på moten for tiden, noe to salg av samme møbel i 2009 og 2015 er det beste beviset på. Et Huanghuali tiao’an (bord) fra ^1600- og 1700-tallet ble solgt for 28 901 pund på en auksjon i New York i 2009. Selgeren må ha fått dårlig samvittighet i 2015 da det samme verket ble solgt på en auksjon i Hongkong for 7,8 millioner Hongkong-dollar, tilsvarende 220 000 pund, en prisøkning på 785 %.

Men, for å vende tilbake til det opprinnelige poenget, dette utrolige salget, til en så høy pris i forhold til salget seks år tidligere, ville ikke vært mulig uten omfattende proveniensdokumentasjon. Et salg i denne størrelsesorden er bare mulig med riktig proveniens. Uten den kan det hende at den ikke blir solgt på auksjon, eller til og med blir avvist av et auksjonshus og ikke engang blir solgt.

 

Med dette i bakhodet får du her våre tre beste tips til hvordan du kan sikre at

autentisiteten til kunstverket ditt:

 

1. Fastslå herkomsten til stykket

 

Herkomst – en oversikt over eierskap til et kunstverk som kan brukes som en veiledning til autentisitet – kan ha mange former, inkludert (men ikke begrenset til) uttalelser fra kunstneren selv, navn på tidligere eiere av kunstverket, en omtale eller illustrasjon av stykket i en bok eller utstillingskatalog, eller utstillings- eller galleriklistremerker festet til det.

Det finnes selvsagt mange ulike former, som alle er med på å øke kunstverkets ønskelighet og verdi. Imidlertid vet de som vil gi bort falske kunstverk dette og går ofte langt for å «oppfinne» overbevisende opptegnelser over herkomst for å hjelpe deres sak.

Dette er en situasjon der eksperter – som de som er ansatt hos New Bond Street Pantelånere – kan hjelpe til med, og falske herkomstkontoer kan oppdages ganske enkelt av de som kjenner til det.

 

2. Undersøke ‘catalogue raisonné’ til kunstneren

 

En katalog raisonné er den omfattende listen over alle kjente produksjoner fra en bestemt artist, og gir detaljert og viktig informasjon om hvert stykke, som kan inkludere titler, dimensjoner, datoer, steder og temaer. Slike kompendier vil sannsynligvis også inkludere en liste over den nåværende eieren for hver gjenstand – noe som gjør det relativt enkelt i noen tilfeller å finne en falsk – samt tap av tapte eller ødelagte verk, eller kjente forfalskninger i omløp.

Men akkurat som med det første punktet ovenfor, kan catalog raisonné også være til nytte for forfalskeren, som kan konsultere kompendiet for å finne ut hvilket verk som skal produseres.

Igjen, det er her ekspertise som den som tilbys av New Bond Street Pantelånere kan hjelpe. Deres faglige kunnskap kan gjøre det mye enklere å navigere i denne prosessen.

 

3. Ikke-invasiv undersøkelse av autentisitet

 

Hvis det er mulig, ønsker du ikke å bli tvunget til invasive undersøkelser av kunstverket ditt. Slike tilnærminger, som radiokarbondatering eller peptidmassefingeravtrykk kan være de mest teknologisk avanserte metodene for autentisering, men er også de dyreste.

I stedet kan ikke-invasive tilnærminger, som bruk av røntgenstråler, optiske mikroskoper og UV-fluorescens, være et levedyktig alternativ. Slike tilnærminger skader verken det potensielt verdifulle arbeidet, eller viser seg å være et slikt økonomisk utlegg sammenlignet med invasive tilnærminger.

Mange vanlige eller tilfeldige samlere av kunst vil selvfølgelig trenge hjelp til å sette opp slike prosedyrer – igjen, kom inn og snakk med oss som New Bond Street Pantelånere for mer informasjon om autentisering av stykkene dine!

 

Velge en pantelåner (vår tilnærming)

 

Når du eier et stykke sjelden og vakker kunst, kan du bli møtt med et dilemma.

Varen vil mest sannsynlig ha en høy økonomisk verdi, og kan gjøre deg rik hvis du noen gang velger å selge den. Men hvis det har høy sentimental eller estetisk verdi for deg, eller du tror at det en dag vil være verdt mye mer enn det er i dag, tenker du kanskje to ganger på å selge det videre.

Her hos New Bond Street Pantelånere kan vi hjelpe deg med å få penger ut av varen din uten å måtte selge den direkte. Ved å ta opp et lån mot kunsten din, vil vi låne ut en viss sum penger, beholde kunsten din i nedbetalingsperioden, og returnere den til deg når du betaler kontantene og rentene tilbake.

På den måten kan du låse opp verdien av stykket akkurat nå og få pengene du trenger for å finansiere virksomheten din, oppussing av hjemmet eller andre prosjekter – samtidig som du beholder kunsten din i familien for fremtiden. Her er hvordan prosessen vår fungerer, hva våre tilbakebetalingsbetingelser er og hvilke andre ting du kan ta inn for å sikre lånet ditt.

 

 

Verdivurderingen

 

Før ethvert lån finner sted, vil vi be deg om å ta med kunstverket ditt til verdivurdering – eller hvis dette ikke er praktisk, finner vi en annen måte å finne ut av verdien som et hjemmebesøk.

Etter dette vil vårt ekspertteam vurdere verket basert på en rekke ulike aspekter, inkludert hvor gammelt kunstverket er og hvilken tilstand det er i.

Når vi har gjort det, og du har oppgitt herkomsten til stykket for å verifisere dets autentisitet, vil vi lagre kunstverkene dine i et eksklusivt kunstlager beskyttet av mange store aktører på kunstscenen i London – så det vil alltid holdes trygt i løpet av låneperioden. Dette lageret har fått sine tjenester utnevnt av Hennes Majestet Dronningen, noe som betyr at det er et av de mest prestisjefylte i byen.

 

 

Nedbetaling av lånet

Når verdivurderingen er fullført, bruker vi denne informasjonen til å bestemme hvor mye ditt potensielle lån vil være. Alt er over styret, så kontrakten vi tilbyr deg vil bli regulert av Financial Conduct Authority (FCA) .

Vanligvis har våre låneperioder en maksimal varighet på syv måneder. Vi vil kunne utvide dette om nødvendig, så snakk med en av teamet vårt hvis dette er et alternativ du er interessert i.

I tilfelle du ønsker å redusere lånet ditt ved å betale tilbake mer av kontantene enn det som kreves i henhold til nedbetalingsplanen din, er vi mer enn glade for å imøtekomme dette og vil tillate det uten kontantstraff – noe som gir deg ekstra fleksibilitet når det gjelder til tilbakebetalinger.

Den siste fasen av prosessen er returen av varen til deg, som skjer når tilbakebetalingen er foretatt i sin helhet inkludert renter.

 

 

Konfidensialitet og skjønn

Ingen liker at verden skal vite om deres private økonomiske forhold, og det er derfor vi her hos New Bond Street Pantelånere alltid gir kundene våre det ytterste med diskresjon.

For det første setter vi pris på at personlig økonomi noen ganger er en sensitiv sak. Vi setter kundenes behov først, så vi vil alltid sørge for at vi respekterer din konfidensialitet.

For det andre, med vår mange års erfaring i denne bransjen vet vi at en hvisking av sladder om et sjeldent kunstverk, antikvitet eller annen luksusgjenstand kan være nok til å endre markedene og til og med verdien av det aktuelle stykket. Det ville ikke være i vår interesse, og det ville ikke vært i din heller.

Av den grunn opprettholder vi alltid full konfidensialitet i all vår omgang med kunder. Du trenger ikke å bekymre deg for sladder eller publisitet når du jobber med oss.

 

Noen siste tips om pantsetting av malerier og kunst…

 

Hvis du bestemmer deg for å dele skatten for andre, må du følge disse trinnene nedenfor for å sikre at du får den beste prisen for kunstverket ditt:

1. Sørg for at du har alle relevante dokumenter

 

Det er avgjørende at en pantelåner kan se bevis på at brikken ikke har blitt tuklet med eller endret på noen måte. Fin kunst er verdt så mye mer når de siste penselstrøkene tilhørte kunstneren selv.

Dessuten, hvis verket har blitt forstyrret, kan det gjøre det så mye vanskeligere for megleren å identifisere kunstneren.

Til slutt kan dokumenter som viser kunstverkshistorien bevise eierskap, noe som er viktig for å sikre at du selger det som virkelig er ditt

 

2. Ta vare på kunstverket ditt

 

Det sier seg selv at hvis du holder noe i god stand, vil det holde sin verdi, men dette er svært viktig for kunst. Noen kunstverk kan være hundrevis av år gamle, noe som gjør at de er skjøre og utsatt for skade. Temperaturer er nøkkelen til å holde kunstverket i orden, og anbefalingene er om vinteren 18-21ºC med en relativ fuktighet på 40 til 45 %, om sommeren 21-24ºC med en relativ fuktighet på 45 til 55 % (som en generell veiledning).

For forskjellige typer kunst bør du vurdere forskjellige ting. Oljemalerier kan vare i århundrer hvis de vedlikeholdes riktig, men det må bemerkes at oljer gulner over tid – du trenger ikke bekymre deg for dette, siden noen til og med ser på gulning som en attraktiv egenskap.

Malingen kan også flake, men det er fagfolk du kan leie for å belegge arbeidet med lakk for å forhindre dette. På samme måte er akryl mer sårbare for oppbygging av støv enn et oljemaleri på grunn av den kjemiske sammensetningen av malingen som lar den tørke raskere, men mykere. Selv om det ikke sprekker som oljemalerier gjør, bygger støvet seg opp og er et problem, så den beste handlingen er å sette maleriet i en ramme med et glassskjold (som ikke kan komme i kontakt med maleriet, men beskytter det) .

Så hold kunstverket i romtemperatur, men mer enn noe annet må du vurdere fuktigheten i rommet. Rengjør aldri et maleri selv, hvis du ønsker å støve lett, sørg for at du alltid bare bruker en myk børste, for eksempel en kunstners pensel som er laget av geitehår, da en vanlig støvkost vil skrape overflaten.

Til slutt, ikke heng i nærheten av et ventilasjonssystem eller varmeapparat.

 

3. Kjenn stykket ditt

 

Det er viktig at du gjør undersøkelser og går til en megler som har en god forståelse av æraen for kunstverket ditt og hvordan du identifiserer det som ekte (dette vil også bli hjulpet av at du gir dokumentene dine for å bevise ektheten). Det er som å ta en Ferrari til en Maserati-verksted for en verdivurdering – de er begge biler, men megleren vil prøve å gi deg et estimat på et merke/modell som de ikke har ekspertise på, noe som vekker tvil om nøyaktigheten deres.

Så prøv å gå til en megler du kan stole på for å ha riktig kunnskap for stykket ditt.

 

4. Samle sitater

 

Uansett hvor bra det første tilbudet ditt er, ikke bare ta pengene og løpe. Ta deg tid til å se på andre meglere og finn ut om alle synger fra samme salmeark. Selv om sannsynligheten er at de alle vil si et lignende beløp, er det best å få minst 3 tilbud for å finne ut hvor mye de varierer og sikre at du får mest mulig penger.

Hvis du har et stykke verdifull kunst og trenger litt ekstra penger på kortsiktig basis, kan panting vise seg å være den perfekte løsningen.

Men hvis du begir deg ut på dette territoriet for første gang, kan alternativene virke litt skremmende. Her er noen tips som vil hjelpe deg å få mest mulig ut av lånet med pantemaling og unngå å bli dratt av.

New Bond Street Pawnbrokers tilbyr kreditt mot luksuskunst med minimalt papirarbeid og spesialisert rådgivning. Noen av de mange kunstnerne vi låner ut til er Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy og Roy Lichtenstein for å nevne noen.

 

This post is also available in: English (Engelsk) Français (Fransk) Deutsch (Tysk) Italiano (Italiensk) Português (Portugisisk (Portugal)) Español (Spansk) Български (Bulgarian) 简体中文 (Kinesisk (forenklet)) 繁體中文 (Kinesisk (tradisjonell)) hrvatski (Kroatisk) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Nederlandsk) हिन्दी (Hindi) Magyar (Ungarsk) Latviešu (Latvisk) polski (Polsk) Português (Portugisisk (Brasil)) Română (Rumensk) Русский (Russisk) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovensk) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Українська (Ukrainsk) Albanian (Albansk) Հայերեն (Armensk) Eesti (Estonian) Suomi (Finsk) Ελληνικά (Gresk) Íslenska (Islandsk) Indonesia (Indonesian) 日本語 (Japansk) 한국어 (Koreanske) Lietuvių (Litauisk) српски (Serbisk) Tamil

---

---