I hope you enjoy this blog post.
If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.
Top 10 slavenāko un dārgāko LS Lowry gleznu un ierāmētu iespieddarbu saraksts
Lorenss Stīvens Lovijs (Laurence Stephen Lowry, LS Lowry ) bija Stretfordas mākslinieks, dzimis 1887. gada 1. novembrī, mākslas pasaulē pazīstams ar dažām slavenākajām gleznām un ierāmētām grafikām. Viņš nomira 1976. gada 23. februārī 88 gadu vecumā, atstājot iespaidīgu māksliniecisko mantojumu.
Stāsta, ka Laurijam bijusi nelaimīga bērnība ar sarežģītu māti un labticīgu, bet attālu tēvu, un mākslinieks izklaidējies, pētot savas mājas Pendleburijā, kur ģimene pārcēlās 1909. gadā, apkārtni. Lauriju fascinēja industriālā vide, un tas radīja paliekošu iespaidu, kas redzams viņa populārākajās gleznās un ierāmētās grafikās. 1932. gadā nomira viņa tēvs, bet 1939. gadā – māte, kas Loviju iedzina dziļā depresijā.
88 gadu vecumā Lovijs teica, ka viņam “nekad nav bijusi sieviete”, taču tas viņam netraucēja iegūt vairākas draudzenes. Viņš bija īpaši tuvs ar mākslinieci Šēliju Fellu un atbalstīja viņas karjeru, iegādājoties vairākas viņas ainavu gleznas. Viņam izveidojās arī cieša draudzība ar Salfordas māksliniekiem Haroldi Railiju un Džeimsu Lorensu Ašervudu. Viņš bija stāstu stāstīšanas cienītājs un kļuva slavens ar saviem amizantajiem, bet nepārbaudāmajiem stāstiem, daudzos gadījumos apzināti apzināti apmuļķojot apkārtējos.
1905. gadā Lovijs sāka mācīties pie franču impresionista Pjēra Adolfa Valeta Mančestras Mākslas skolā, kur turpināja attīstīt savu interesi par industriālām ainavām, sākotnēji izmantojot tumšu, impresionistisku toni, bet pēc tam pārejot uz gaišāku fonu, lai izceltu figūras. Viņa stils ir savdabīgs un atpazīstams, un tajā attēlotas pilsētas ainavas ar noslēpumainiem sērkociņu vīriņiem, kuros var saskatīt industriālās vides, kurā viņš uzauga, ietekmi. Par savu galveno iedvesmotāju Lovijs uzskatīja Rosetti.
Lovijs ir atstājis plašu mākslas mantojumu: aptuveni 1000 gleznu un vairāk nekā 8000 zīmējumu. Šeit ir dažas slavenas izcilākās gleznas:
1. “Dodamies uz maču” (1928)
Šī slavenā glezna palīdz patiesi izcelt Lūrija mīlestību pret simbolismu un stāstu stāstīšanu. Darbs, kurā attēlotas vairākas figūras, kas visas dodas uz futbola stadionu, ir apzināti neskaidrs. Nav redzamas nevienas sejas vai komandas, tādējādi attēlojot visas futbola spēles, nevis konkrētu notikumu.
2. “Industriālā ainava” (1955)
Šī glezna ir klasisks slavenais Lūrija darbs, un tajā skaidri izceltas industriālās tēmas, kas caurvij viņa daiļradi. Arī šoreiz kompozīcija ir tēlaina, ar reālistiskiem elementiem, kas ļauj ainai pārsniegt konkrētu vietu vai laika posmu.
3. “Nākot no dzirnavām” (1930)
Šajā slavenajā un galu galā dārgajā gleznā, kas raksturīga Lūrijam, ir attēlotas figūras, kas pēc darba dodas mājās no fabrikas. Sērkociņu figūras uzreiz ir identificējamas ar Lūrijs, un pelēkā un brūnā krāsā izmantotie krāsu toņi izceļ ainas industriālo raksturu.
4. ‘Bandstand’ (1924)
Zīmulīša izmantošanas dēļ “Bandstand” ir nedaudz kontrastējošs, tomēr tajā ir raksturīgās sērkociņu figūras, ar kurām Lūrijs ir slavens, ierāmētas uz tipiska industriāla fona.
5. “Annas portrets” (1957)
Viena no slavenākajām, noslēpumainākajām un dārgākajām Lūrija gleznām “Anna” attēlo sievieti, kas gleznota viņa raksturīgajā figurālajā stilā. Pastāv vairākas teorijas par “Annas” identitāti un viņas nozīmi māksliniekam, taču līdz šim nekas nav apstiprināts.
Labi, kādas ir 10 slavenākās LS Lowry gleznas un rāmju izdrukas?
Lovijs ir atstājis plašu mākslas mantojumu: aptuveni 1000 gleznu un vairāk nekā 8000 zīmējumu. Šeit ir dažas slavenas izcilākās gleznas:
1. Došanās uz spēli
Laurija ikoniskajā meistardarbā “Going To The Match” (“Dodamies uz spēli”) ir attēlots futbola līdzjutēju pūlis, kas pirms spēles sākuma sapulcējies ap stadiona priekšu. Tā tika uzgleznota 1953. gadā, un to ir iemīļojuši visi futbola fani, neraugoties uz to, ka tajā nav attēlots neviens konkrēts notikums. Lovijs nepārprotami saglabāja gleznu atvērtu interpretācijai, nepiedāvājot redzamas sejas vai komandas, kas norādītu, kura futbola spēle attēlota attēlā.
Tomēr daudzi uzskata, ka attēls ir saistīts ar Burnden Park, Bolton Wanderers iepriekšējo mājvietu, kas atradās netālu no Lowry dzīvesvietas. 2022. gada oktobrī “Going To The Match” tika pārdota par rekordlielu summu – 7,8 miljoniem sterliņu mārciņu, kļūstot par līdz šim dārgāko un slavenāko Lūrija gleznu (2022. gada laikā, kad tiek rakstīts šis raksts).
Šī glezna atgriežas savā dzimtenē Salfordā, kur tā ir apskatāma The Lowry, turpinot piesaistīt apmeklētājus vēl daudzus gadus kā LS Lowry slavenākā glezna un ierāmēta grafika.
2. Futbola spēle
“Futbola mačs”, kas pazīstams arī kā viens no Lūrija modernajiem šedevriem, tika gleznots 1949. gadā, un tajā attēlots pulks figūru, kas sapulcējušās, vērojot spēli. Glezna ir vēl pārliecinošāka, pateicoties industriālajam fonam, kurā mačs notiek rūpnīcu un skursteņu, no kuriem uz skatuves krīt dūmi, priekšā.
Lovijs pats bija Mančestras pilsētas līdzjutējs, kas, domājams, ir iedvesmojis viņa darbu, lai attēlotu sajūsminātos par cilvēku pūļiem, kas nedēļas nogalē pavada pēcpusdienas spēli.
Viņa futbola spēles attēlojums kas risinās parastas angļu pilsētas dzīves gūzmā, ir iemīļota daudziem, un Christie’s 20. gadsimta britu un īru mākslas izsolē tā tika pārdota par 4,5 miljoniem mārciņu, padarot to par vienu no slavenākajām un dārgākajām L. S. Laurija gleznām un ierāmētām grafikām.
3. Piccadilly Circus, Londona
Izstādē “Piccadilly Circus”, kas tapusi 1943. gadā un ir viena no nedaudzajām Lūrija gleznām, kurās attēlots uz ielas sapulcējušos cilvēku pūlis, ir attēlota acīmredzamā pilsētas rosība. Gleznā redzama arī intensīvā satiksme, kas bieži vērojama Londonā, ar slavenajiem sarkanajiem autobusiem, kas mēro ceļu cauri cilvēku pūlim centrā.
Lovrijs ar prieku attēloja arī dažādas reklāmas, kas izvietotas uz reklāmas stendiem virs skatuves, piemēram, “Coco Cola”, pievienojot dažus nelielus akcentus, lai padarītu šo attēlu īpaši īpašu.
Slavenais Pikadilija cirks ir atzinīgi novērtēts par detalizēto pilsētas attēlojumu, kas izrādījās viena no dārgākajām Lūrija gleznām, kura izsolē tika pārdota par 5,6 miljoniem ASV dolāru. Izsole notika 2011. gadā Christie’s 20. gadsimta Lielbritānijas un Īrijas mākslas izsoles vakarā Londonā, gandrīz sešus mēnešus pēc The Football Match pārdošanas.
4. Ziemeļu sacīkšu tikšanās
1956. gadā gleznā “Ziemeļu sacīkšu sanāksme” ir vienkārši fascinējoši attēlota relaksēta cilvēku grupa, kas bauda dienu britu hipodromā. Atšķirībā no citām slavenākajām Laurija gleznām šis attēls ir veidots diezgan tuvplānā un no nedaudz augstākas perspektīvas, radot skatuves sajūtu, it kā mēs vērotu, kā cilvēki spēlē kādu ainu, nevis reālo dzīvi.
Sākotnēji šī glezna tika izstādīta Londonā, un tajā bija vērojamas pārmaiņas Lovija daiļradē – cilvēki apgalvoja, ka sejas izteiksme ir kļuvusi acīmredzamāka, sniedzot skaidru ieskatu tā laika emocijās.
2018. gada 19. novembrī glezna tika pārdota Lielbritānijas modernās mākslas vakara izsolē par 5,2 miljoniem sterliņu mārciņu, kas 2022. gadā to padarīja par vienu no dārgākajām L. S. Lourija gleznām.
5. Lielā piektdiena, Daisy Nook
1946. gadā radītais darbs “Lielā piektdiena, Daisy Nook” atspoguļo pēckara optimismu, attēlojot pirmo Lielo piektdienu pēc Otrā pasaules kara beigām. Glezna ir apzināti dzīvespriecīga, un tajā redzams milzīgs slaveno Lūrija personāžu pūlis Lieldienu gadatirgū Daisy Nook.
Lai gan attēloto cilvēku sejas izteiksmi nav iespējams saskatīt, Lovijs pievieno nelielas detaļas, lai padarītu acīmredzamas pacilātās emocijas, parādot mazus bērnus ar baloniem rokās un spilgtas teltis fonā, kas ataino cilvēku pacilāto garastāvokli.
Sakarā ar svarīgo notikumu, kas attēlots šajā gleznā – Lielo piektdienu, “Margrietiņas stūrītis” ir viena no slavenākajām un dārgākajām Laurija gleznām, kas 2007. gadā izsolē tika pārdota par 3,8 miljoniem mārciņu.
6. Jautrais gadatirgus Daisy Nook
Līdzīgi kā slavenajā Lowry gleznā “Lielā piektdiena, Daisy Nook”, arī “Fun Fair at Daisy Nook” attēlots ikgadējais Lieldienu gadatirgus. Abas gleznas ir ļoti līdzīgas, un tajās attēlots krāsains cilvēku pūlis, kas izklaidējas gadatirgū, bet fonā redzams atrakciju komplekss “Silicock Bros Thriller”.
Šī glezna tika uzgleznota septiņus gadus pēc Lielās piektdienas, Daisy Nook 1953. gadā, un kļuva par vienu no slavenākajām un dārgākajām Lowry gleznām, kas 2011. gadā Christie’s izsolē tika pārdota par 3,4 miljoniem mārciņu.
7. Jūra
Lūrija “Jūra” ir viena no viņa slavenākajām gleznām, jo tajā attēlots okeāna miers no tuvplāna. Attēla gleznošanas leņķis ļauj skatītājam sajusties tā, it kā viņš pats būtu jūrā un skatītos uz ūdeni no laivas, kas šūpojas pa ūdens virsmu.
1964. gadā gleznotā glezna tiek slavēta par precīzu jūras neparedzamības attēlojumu – lai gan ūdens šķiet mierīgs, to ieskauj miglainas debesis, it kā pie apvāršņa jau būtu gaidāma vētra.
Lūrijs mīlēja okeānu, bet bieži to dēvēja par “dzīves cīņu”, jo viņam bija interesanti, ka okeāns jebkurā mirklī varēja pārvērsties no mierīga par vardarbīgu un dzīvībai bīstamu. “Jūra” ir viena no dārgākajām un populārākajām Lūrija gleznām, kas 2022. gada martā Londonā notikušajā Lielbritānijas modernās mākslas vakara izsolē tika pārdota par 2,7 miljoniem mārciņu un kļuva arī par vienu no viņa visvairāk ierāmētajām grafikām.
8. Dzirnavas, Pendlebury
1943. gadā gleznotais darbs The Mill, Pendlebury ir slavens ar to, ka tajā attēlota Lūrija dzimtā pilsēta Ziemeļrietumu Anglijā, kur viņš dzīvoja īpaši industriālas ainavas ieskauts. Aplūkojot gleznu, uzmanību piesaista gaišais pūlis, kas izkliedēts lapas priekšplānā, tam seko apkārtējās terases mājas un Acme Spinning Company dzirnavas, kas redzamas fonā.
Rūpnieciskā tēma gleznā ir lieliski atainota, pateicoties dūmojošajiem skursteņiem un lielajām rūpnīcām, kas ieskauj cilvēku pūli, padarot to par vienu no slavenākajām un vērtīgākajām Lūrija gleznām un ierāmētām izdrukām, kas ir viņa pirmais rūpnieciskās ainas mēģinājums.
Lovijs pārdeva “Dzirnavas, Pendlebjūrija” mirušā īpašnieka ģimenei, taču, kad viņš nomira, glezna tika izsolīta pārdošanai. Izsolē tā tika pārdota par 2,7 miljoniem sterliņu mārciņu, kas vairāk nekā divreiz pārsniedza gaidīto cenu.
9. Rūpnieciskā ainava
Nākamais Laurija rūpnieciskās ainas attēlojums bija “Rūpnieciskā ainava”, kurā dominē dūmojoši skursteņi un pelēkas ēkas. Atšķirībā no citām Laurija gleznām cilvēki ir attēloti kā sīkas figūriņas, kas ir tikko pamanāmas un bez jebkādas izteiksmes.
Dzīvības trūkums tikai paspilgtina Lovija radīto industriālo pustukšo ainavu, kas pilsētu izgaismo drūmi pelēkā krāsā, kuru ieskauj piesārņota upe.
Darbs tika gleznots 1944. gadā, un 2011. gadā Christie’s izsolē “Rūpnieciskā ainava” kļuva par vienu no dārgākajām un pazīstamākajām Lūrija gleznām un ierāmētām grafikām, pārdodot to par 2,6 miljoniem mārciņu.
Vēlāk Lovijs apgalvoja, ka savās gleznās, tostarp “Rūpnieciskajā ainavā”, viņš izmantojis tikai piecas krāsas, kas izrādījās taisnība, jo industriālās pilsētas namos attēlotajās mājās bija attēlots tikai ierobežots krāsu daudzums.
10. Pilsētas laukums
Lowry 1953. gadā gleznotais “Pilsētas laukums” piedāvā daudz tiešāku ieskatu pilsētas dzīves burzmā un kņadā. Atšķirībā no ierastajiem, anonīmajiem cilvēku attēliem, ar kuriem viņa darbi ir labi pazīstami, šajā gleznā skatītājs var redzēt vairāku cilvēku sejas izteiksmi attēla priekšplānā. Cilvēks attēla centrā pat ir vērsts pret skatītāju, it kā skatītos tieši uz viņu, pārvēršot parastu ainu par burvīgu izrādi un tādējādi piešķirot tai dzīvību.
“Pilsētas laukumam” piemīt valdzinošs raksturs, tāpēc nav pārsteigums, ka tā ir viena no līdz šim slavenākajām, vērtīgākajām un dārgākajām Lūrija gleznām, kas 2014. gadā A.J. Tompsona kolekcijas vakarā tika izsolīta par 2,5 miljoniem mārciņu. Lovijs pats ir teicis, ka “iela nav iela bez cilvēkiem”, ko viņš veiksmīgi ataino “Pilsētas laukumā”, atdzīvinot ikdienišķu ielu.
Apkopojot var minēt dažus no slavenākajiem un dārgākajiem Laurija mākslas darbiem un gleznām:
Iespējams, jums arī patīk….
Jūsu L Lowry mākslas darbu un glezniecības vērtēšana
New Bond Street Pawnbrokers ir diskrēts, luksusa klases lombarda pakalpojums, kas ļauj aizņemties līdzekļus pret tēlotājmākslas un dažādu mākslinieku, piemēram, Endija Vorhola, Bernarda Bufē, Demjena Hērsta, Deivida Hoknija, Marka Šagāla, Raula Dafija, Šona Skullija, Toma Veselmaņa, Treisija Emina, Banksija, Roja Lihtenšteina un citu, un to ir tikai daži no tiem.
This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Українська (Ukrainian) Albanian Հայերեն (Armenian) Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) Indonesia (Indonesian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil
Be the first to add a comment!