I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Top 10 Ai Vei Vei mākslas darbi, kas jebkad pārdoti visā pasaulē no 2024. gada

February 8, 2024

Ķīniešu mākslinieks Ajs Veivejs ir viena no atpazīstamākajām un iemīļotākajām mūsdienu mākslas personībām. Daudznozaru mākslinieks un aktīvists ir pazīstams ar savu politisko mākslu, ko viņš īsteno ar elpu aizraujošām instalācijām, skulptūrām un dokumentālajām filmām.

Šajā rakstā aplūkosim desmit dārgākos Aja Veiveja mākslas darbus, kas līdz 2024. gadam pārdoti izsolēs. Rakstā ir apskatīta Ai Veiveja keramika, skulptūras un instalācijas, kā arī stāstīts par viņa attiecībām ar Ķīnas valdību, kas neapšaubāmi ir viena no viņa lielākajām ietekmēm.

1. Agrīnā dzīve

Ajs Veivejs ir dzimis 1957. gadā Pekinā. Viņa tēvs Ajs Cjins bija dzejnieks un Ķīnas Komunistiskās partijas (ĶKP) biedrs. Tomēr gadu pēc Aja Veiveja piedzimšanas Cjina iesaistījās politiskajā kustībā “Antilabējā kampaņa”, kuras mērķis bija attīrīt ĶKP no labēji noskaņotiem vai prokapitālistiskiem elementiem. Tā rezultātā Ajs Cjiņs un viņa ģimene trīs gadus tika nosūtīti strādāt uz darba nometni, bet pēc tam izsūtīti uz Šihezi, Ķīnas ziemeļrietumos.

Pēc Mao Dzeduna nāves 1976. gadā Aja ģimene atgriezās Pekinā. Divus gadus vēlāk Ajs Veivejs iestājās Pekinas Kinoakadēmijā, lai studētu animāciju. Tur viņš pievienojās mākslas grupai The Stars Art, kas bija lielākoties pašmācības un eksperimentāla mākslinieku grupa, kas ar saviem darbiem veicināja pašizpausmi un brīvību.

2. Izbraukšana no Ķīnas

Ai Veivejs pārcēlās uz ASV 1981. gadā, sākumā studēja Filadelfijā un Sanfrancisko, bet pēc tam pārcēlās uz Ņujorku. Pirmajos gados viņam bija grūti, jo viņš strādāja gadījuma darbus un pārdeva ielu portretus. Vēlāk viņš sāka radīt konceptuālo mākslu no ikdienas priekšmetiem.

Desmit gadu laikā Ņujorkas dinamiskajā Īstvillā AI uzņēma fotogrāfiju sēriju, kas galu galā kļuva par plaši pazīstamu izstādi ar nosaukumu. Ņujorkas fotogrāfijas.

3. Atgriešanās mājās

1993. gadā Ai Cjins saslima. AI nolēma atgriezties mājās, atvedot līdzi Īstviljarda mākslas ainas skatus, skaņas un attieksmi. Viņš izveidoja daudzas grupas un popularizēja citus ķīniešu māksliniekus. 1999. gadā viņš uzbūvēja savu pirmo arhitektūras projektu – studiju māju Pekinas ziemeļaustrumos.

Ai bija skaļš Ķīnas valdības kritiķis. 2011. gadā kā daļa no lielāka vērsās pret disidentiem, viņš tika apsūdzēts par izvairīšanos no nodokļu maksāšanas.. Valdība viņu ieslodzīja cietumā uz trīs mēnešiem un konfiscēja pasi. Kad 2015. gadā viņam atgrieza pasi, viņš pārcēlās uz Berlīni, pēc tam pārcēlās uz Kembridžu Apvienotajā Karalistē un visbeidzot apmetās uz dzīvi Portugālē, kur viņš dzīvo joprojām.

Kādas ir Aja Veiveja mākslas iezīmes?

Londona, 2010. gada oktobris: Ķīniešu mākslinieks Ai Veivejs tur dažas sēklas no viņa Unilever instalācijas “Saulespuķu sēklas” Tate Modern (Foto: Peter Macdiarmid/Getty Images).

Ajs Veivejs pirmkārt un galvenokārt ir disidentu mākslinieks ar asu sociālo komentāru talantu, īpaši par Ķīnas režīmu un dažādiem cilvēktiesību pārkāpumiem.

Lai gan viņa vēstījums ir sociāli nozīmīgs, tikpat svarīgs viņa panākumiem ir arī medijs. Viņa netradicionālais dzīves ceļš ļauj viņam sajaukt un savīt dzimtenes ietekmes ar mūsdienu Eiropas stiliem, radot savdabīgas skulptūras un instalācijas.

Klasisks Aja Veiveja darbs, piemēram, “Saulespuķu sēklas”, raksturo viņa stilu: liels, drosmīgs un politisks.

Top 10 visdārgāk pārdotie Ai Veiveja darbi pasaulē no 2024. gada

Ai Veiveja keramikas darbi, skulptūras un instalācijas ir iemīļoti ne tikai mākslas cienītāju vidū visā pasaulē. Tie ir ļoti populāri arī izsolēs. Apskatīsim 10 dārgākos Aja Veiveja mākslas darbus, kas jebkad pārdoti izsolēs.

#1. Dzīvnieku aplis/Zodiaka galvas – 4,32 miljoni ASV dolāru

“Dzīvnieku aplis/Zodiaka galvas” ir visdārgākais Aja Veiveja mākslas darbs, kāds jebkad pārdots izsolē. Šīs meistarīgās bronzas galvas tika radītas, iedvesmojoties no mākslas darbiem, kas 18. gadsimtā tika izvietoti Pekinas Juaņmindzjuaņas imperatora dārzos.

Disidentu mākslinieks Ajs Veivejs izmantoja šo darbu, lai komentētu Rietumu imperiālismu. Oriģinālo “Dzīvnieku apli” veidoja itāļu mākslinieks Džuzepe Kastiljone, taču Opija karu laikā tie tika izlaupīti. Atveidojot tos, Aja prasmīgi komentē Austrumu un Rietumu varas pārstāvju mijiedarbību.

2015. gadā bronzas galvas tika pārdotas Philips Londonā. Viņi ieguva neticami
4,32 miljoni ASV dolāru
, kas ir augstākā cena, kas 2024. gadā samaksāta par jebkuru Ai Veiveja mākslas darbu.

#2. Dzīvnieku aplis/Zodiaka galvas – 3,69 miljoni ASV dolāru

Leģendārais ķīniešu mākslinieks Ajs Veivejs ir radījis astoņas Zodiaka galvu versijas. Vienā no spilgtākajiem izdevumiem zodiaka dzīvnieki attēloti zelta bronzā.

Arī šis Aja Veiveja darbs ir starpniecība šīs pagātnes atgūšanā, radot vēsturiski nozīmīgu artefaktu, kas tika pazaudēts 19. gadsimta konfliktā starp Ķīnu, no vienas puses, un Lielbritāniju un Franciju, no otras puses.

Trīs no zelta bronzas izdevumiem ir pārdoti izsolē. Šīs versijas visdārgākā cena bija
3,69 miljoni ASV dolāru
2015. gadā Philips, Londonā, kas bija tikai nedaudz mazāk nekā iepriekš minētais dārgākais Aja Veiveja mākslas darbs.

#3. Ķīnas karte – 2,5 miljoni ASV dolāru

Ai Veivejs, izcils ķīniešu mākslinieks, savus darbus regulāri veido, ietekmējoties no savas dzimtenes. Šis satriecošais Aja Veiveja mākslas darbs ir ne tikai iedvesmojies no Ķīnas, bet ir gājis vēl tālāk, jo tajā izmantota tieli koksne, kas atgūta no Cvingu dinastijas tempļu drupām.

Darbs ir ievērojams. Skatoties uz to no malas, tas atgādina sakostu koka stumbru. Tomēr šķērsgriezumā redzams, ka gabals ir izgriezta Ķīnas karte. Kritiķu skatījumā šis darbs bija spēcīgs paziņojums par valsts pagātni un tagadni, jo īpaši par zaudējumiem un iznīcību, kas notikusi ceļā uz modernitāti.

Izsolēs kopumā pārdotas četras šī darba versijas. 2016. gada maijā Christie’s izsoļu namā 1,25 m augsta Ķīnas kartes versija tika pārdota par 1,25 m lielu summu. 2,5 miljoni ASV dolāru. Citas šīs neaizmirstamās Aja Veiveja skulptūras versijas ir pārdotas par aptuveni 1 miljonu ASV dolāru.

#4. Han dinastijas urnas izmešana – 960 000 ASV dolāru

Šis 1995. gadā tapušais darbs patiesi simbolizē to, par kādu mākslinieku Ai Veivejs kļūs. Vienkāršā fotogrāfiju triptihā ir attēlots, kā Aja nolaiž vairāk nekā 2000 gadus senu Han dinastijas urnu.

Šajā darbā ir daudz notikumu. Pirmkārt, tā ir kritika par Ķīnas valdības prioritātes piešķiršanu kultūras mantojumam, nevis tās pilsoņiem. Savā ziņā Aja izjauc pagātni, provokatīvā veidā nepakļaujoties autoritātei. Otrkārt, tas ir saistīts ar mākslas robežu paplašināšanu.

Lai gan darbs tapis 90. gadu vidū, pirmo reizi Ņujorkā tas tika izstādīts 2004. gadā. Divpadsmit gadus vēlāk, 2016. gadā, šis darbs tika izsolīts Sotheby’s Londonā, un par to tika samaksāts gandrīz 100 000 eiro. viens miljons dolāru.

#5. He Xie – 790 000 ASV dolāru

Šis leģendārā mākslinieka Aja Veiveja 2010. gadā radītais darbs ir atbilde uz Ķīnas valdības veikto viņa mākslas studijas iznīcināšanu, atriebjoties par viņa aso režīma kritiku.

Foto: Steve Pribut https://www.flickr.com/photos/isteeve/8329455060

Instalācija sastāv no 3000 krabjiem, kas esot bijuši ēdieni vakariņu ēdienkartē, kuras Ai bija sarīkojis, bet nevarēja apmeklēt pēc tam, kad valdība viņu ieslodzīja cietumā. Tomēr kritiķi uzskata, ka krabju masa simbolizē korupciju Ķīnas kultūrā vai pat cilvēkus, kas cīnās ar birokrātiju.

2018. gada oktobrī šis neaizmirstamais Aja Veiveja mākslas darbs tika pārdots par nedaudz augstāku cenu, nekā tika lēsts.
$790,000.

#6. Saulespuķu sēklas – 782 000 $

Šis darbs ir daļa no Ai Veiveja Tate Modern sērijas, kas pirmo reizi tika izstādīta Londonā 2010. gadā. Sākotnēji tā tika izstādīta Turbīnu zālē, kur izskanēja daudzas fanfāras. Drīz pēc tam tas kļuva par vienu no slavenākajiem Aja Veiveja mākslas darbiem, jo tā vērienīgums bija milzīgs.

Ai Veivejs Saulespuķu sēklas ir neticams darbs. To veido simts miljoni saulespuķu sēklu, no kurām katra ir roku darbs, veidots no porcelāna. Katrs darbs ir unikāls un reprezentē Ai plašās un daudzveidīgās dzimtenes iedzīvotājus. Turklāt tas tiek uzskatīts arī par komentāru individuālismam un konformismam, masveida ražošanai, kā arī par maznozīmības svinēšanu.

Viena tonna sēklu no Ai Veiveja instalācijas “Saulespuķu sēklas” 2012. gadā tika pārdota Sotheby’s Londonā. Tā cena bija neticami augsta –
$782,000
, kas bija tuvu aplēšu augšējai robežai.

#7. Coca-Cola vāze – $665 000

Šī Aja Veiveja skulptūra veidota līdzīgā tehnikā kā viņa slavenās Krāsainās vāzes. Šoreiz AI izmanto ķīniešu urnu un pārveido to par Coca-Cola vāzi. Šī klasiskā amerikāņu zīmola izvēle apzināti pretnostata Austrumu tradīcijas pret Rietumu kapitālistisko kultūru. Daži kritiķi to ir salīdzinājuši ar Endija Vorhola Zupas bundžām, izmantojot ikdienas zīmolu, lai izteiktu plašāku kultūras jēgu.

Coca-Cola logotipa iegravēšanu uz Han dinastijas laika vāzes var interpretēt dažādi. Tā, bez šaubām, ir kapitālisma kritika, taču tā ir arī komentārs par to, kā globālisms iekaro mūsu dzīvi un tradīcijas un maina tās uz visiem laikiem.

2014. gadā Coca-Cola vāze tika izsolīta Phillip’s izsolē Ņujorkā. Neskatoties uz aplēsto cenu no 400 000 līdz 600 000 ASV dolāru, darbs galu galā tika pārdots par 400 000 līdz 600 000 ASV dolāru. $665,000. Līdz pat šai dienai tas ir viens no ikoniskākajiem un visvairāk apspriestajiem darbiem Ai katalogā.

#8. Forever Bicycles – 611 000 ASV dolāru

Forever Bicycles bija Ķīnas velosipēdu ražotājs, kas tika dibināts pagājušā gadsimta 40. gados. Tie kalpoja Ķīnas vidusslāņa strādniekiem laikā, pirms automašīnas un motocikli kļuva par iecienītāko transporta veidu.

Mākslas instalācija “Forever Bicycles” ir balstīta uz šo laika posmu, lai palīdzētu mums domāt par tehnoloģiju ietekmi uz mūsu dzīvi pēdējā gadsimta laikā. 20. gadsimta Ķīnas vēstures kontekstā šīs metināto velosipēdu rāmju skulptūras ataino migrāciju un grūtības, izmantojot šo ātri izzūdošo ikdienas priekšmetu.

2015. gadā Sotheby’s Honkongā izsolē tika pārdots otrais no pieciem Forever Bicycles izdevumiem. Tā tika pārdota par augstāko cenu, nekā tika lēsts pirms pārdošanas, kad tā tika pārdota par vairāk nekā
$600,000
.

#9. Vīnogas – 589 000 $

Ai Veiveja Saulespuķu sēklas bija ļoti tiešs un vienkāršs darbs, kas uzreiz piesaistīja uzmanību. Savukārt “Vīnogas” ir daudz sarežģītāks darbs, kas prasa nopietnu pārdomu, lai izprastu mākslinieka ieceri.

Instalācijā ir apvienoti 35 koka izkārnījumi no Ciņu dinastijas laikiem. Tomēr interesanti kļūst tas, kā mākslīgais intelekts tos pārveido vīnogu ķekaru formā, kas regulāri tika attēloti renesanses gleznojumos. Šī atjautīgā mijiedarbība ir bieža tēma Aja darbos.

Vīnogas tika pārdotas Sotheby’s Honkongā 2016. gadā. Tā tika pārdota par nepilnu $600,000. Kopš Ņujorkā pavadītajām dienām Ai bija pārveidojis parastus priekšmetus jaunā iekārtojumā. Vīnogas var uzskatīt par šīs pieejas turpinājumu un komentāru par pārpilnību, kas raksturo moderno laikmetu.

#10. Krāsainas vāzes – 582 000 ASV dolāru

“Krāsainās vāzes” ir viens no pretrunīgākajiem Aja Veiveja darbiem. Līdzīgi kā Han dinastijas vāzes nomešana, “Krāsainās vāzes” tika interpretēta kā sava veida kultūras vandālisms, jo tā tika apgleznota Han dinastijas (206. g. p. m. ē. līdz 220. g. m. ē.) keramika ar drosmīgām un spilgtām pamatkrāsām, kas tika akcentētas ar pilienu krāsu.

Arī šajā darbā galvenā tēma bija vēsturiskā un modernā satikšanās. Šie darbi ir ārkārtīgi sarežģīti. Vispirms mums jāatzīst, ka apgleznošana pār kultūrvēsturiski nozīmīgām vāzēm ir akts, par kuru viņa dzimtenē draud sods. Tomēr tā nav vienkārša anarhija; Aja pauž viedokli par cenzūru un par to, cik gudri ir piešķirt tik lielu vērtību šīm relikvijām, bieži vien uz dzīvu, elpojošu pilsoņu rēķina.

2014. gada nogalē “Krāsainās vāzes” tika izsolītas Sotheby’s Ņujorkā. Tas atnesa $582.000, kas daudzkārt pārsniedza šo darbu sākotnējo aplēsi. To, ko daži uzskata par pagātnes nozīmīgu priekšmetu iznīcināšanu, citi interpretē kā jaunu skatījumu uz šīm vāzēm, kas ļauj mums tās novērtēt jaunā un aizraujošā veidā.

Nobeiguma domas

Ai Veivejs, ķīniešu mākslinieks, aktīvists un kaujinieks, ir būtiski ietekmējis laikmetīgās mākslas pasauli. Viņa darbos apvienojas pagātne un nākotne, personiskais un politiskais, radot vizuāli pārsteidzošu un pārdomātu skatījumu uz mūsdienām, vēsturi un tehnoloģijām.

Ai Veiveja instalācija Tate Modern atnesa viņam plašu atpazīstamību Apvienotās Karalistes krastos. Tomēr viņa daudzveidīgais darbu klāsts ir padarījis viņu pazīstamu visā pasaulē.

Mūsu greznajā lombardā Londonā mēs piedāvājam kredītu pret smalkiem aktīviem ar minimālu dokumentu kārtošanu, kā arī specializētu finansējumu un aizdevumus mākslas priekšmetiem.

This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Українська (Ukrainian) Albanian Հայերեն (Armenian) Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) Indonesia (Indonesian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil