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2023년 경매에서 가장 비싼 Tiffany & Co 주얼리 탑 10

Table of Contents

티파니앤코의 역사

Tiffany & Co.는 오늘날 전 세계에서 가장 고급스러운 주얼리 브랜드 중 하나로 우뚝 섰습니다. 그 역사는 거의 200년에 가까운 운영 기간 동안 회사가 얼마나 많은 변화를 겪었는지 보여줍니다. 1837년 찰스 티파니는 학교 친구이자 매형이 된 존 영과 팀을 이루어 1837년 맨해튼에서 문을 연 ‘티파니 앤 영’을 만들었습니다. 오늘날의 주얼리 소매업체와는 거리가 먼 Tiffany and Young은 처음 몇 년 동안은 문구류와 장식품을 전문으로 취급했습니다. 그 동안 그들은 새로운 파트너 (JL Ellis)를 인수했고 곧 ‘Tiffany, Young, and Ellis’가되었습니다.

이 3자 파트너십은 1853년 Tiffany가 회사의 단독 소유권을 유지하면서 단명했습니다. 비즈니스에 초점을 맞춘 사람으로서 그는 다이아몬드와 기타 보석이 회사의 강력한 미래로 이어질 수 있다는 것을 알았습니다. 이로 인해 조직은 거의 전적으로 ‘Tiffany & Company’라는 이름의 귀중한 보석 으로 방향을 틀었습니다. 당시의 기업들과 극명한 대조를 이루는 티파니는 흥정을 방지하기 위해 고정 가격을 시행하고 신용 결제를 거부했습니다. 1845년에 조직은 오늘날에도 여전히 티파니의 일부인 ‘Blue Book’ 우편 주문 카탈로그를 시작하여 최신의 가장 훌륭한 디자인을 선보였습니다.

Tiffany와 그 제품의 순수한 다양성은 미국 남북 전쟁 중에 완전히 드러났습니다. 회사는 근거리 전투를 위해 깃발, 수술 도구, 심지어 검까지 연합군에 공급했습니다. 이미 주로 보석 사업으로 알려졌지만 이 회사의 은 제품은 여러 국제 박람회에서 수상하는 등 여전히 찬사를 받았습니다.

1879년 찰스 티파니는 남아프리카에서 발견된 직후 역사상 가장 큰 옐로우 다이아몬드(무게 287캐럿) 중 하나를 구입했습니다. 티파니 다이아몬드는 이후 오드리 햅번, 레이디 가가, 비욘세와 함께 128캐럿으로 커팅되었습니다.

Charles가 1902년에 사망한 후 그의 아들 Louis가 디자인 디렉터로 회사에 합류했습니다. 20세기 전반에 걸쳐 Tiffany’s는 이 기간 동안 메달, 도자기 및 고급 Tiffany 시계를 만드는 실험 행진을 계속했습니다. 이 조직은 1940년에 현재의 5번가 매장으로 이전했으며, 그 과정에서 이전 본사에서 Tiffany의 시계를 들고 있는 상징적인 Atlas 조각상을 가져왔습니다. Avon Products, Inc.는 1978년에 조직의 소유권을 얻었지만 품질 문제에 대한 불만이 있은 후 6년 후 투자자에게 매각했습니다. 그 후 회사는 1987년에 상장하여 450만 주를 매각했습니다.

고급스러운 이미지를 유지했지만 Tiffany’s는 1990년 미국 경기 침체기에 특히 저가 옵션을 강조하여 저렴한 주얼리를 선보였습니다. 최근 몇 년 동안 비즈니스는 파트너십 네트워크를 확장했습니다. SoftBank로 다이아몬드 스마트폰, Riot Games로 e스포츠 트로피, 심지어 특별한 Nike Air Force 신발까지 만들었습니다.

LVMH 대기업은 2021년에 Tiffany & Co.를 150억 달러 이상에 인수했으며 오늘날에도 지배권을 유지하고 있습니다. 브랜드 제품은 여전히 강력한 지위 상징입니다. 티파니의 창작물은 전 세계 전당포 에서 높은 가격에 도달할 정도로 많은 돈의 가치가 있습니다.

가장 비싼 Tiffany & Co. 탑 10 경매에서 팔린 보석

1. 메두사 펜던트 (290만 파운드)

뉴욕 경매에서 370만 달러에 팔린 ‘Medusa’ 펜던트는 가장 많이 팔린 Louis Comfort Tiffany 디자인이며 회사 전체에서 가장 비싼 제품이 될 수도 있습니다. 대략 1904년에 제작된 이 펜던트는 오팔, 금, 석류석을 사용하여 뱀 모양만큼이나 매혹적인 작품을 만듭니다. Medusa 펜던트는 브랜드가 자연 모티프를 작업에 지속적으로 통합한 방법을 보여주는 좋은 예입니다.

아이템의 뱀 중 일부는 유연성을 더하기 위해 연결되어 있습니다. 이는 20세기 초 주얼리가 여전히 개성과 독특한 번영으로 가득 차 있음을 보여줍니다. Shimon Schocken 교수는 이것을 2021년 소더비 경매에서 판매했는데, 사전 판매 추정치($100,000에서 $200,000 사이)보다 훨씬 높은 가치를 달성했습니다. 이 특별한 작품의 성공은 경매에서 눈에 띄는 작품 중 하나가 되어 이 고급스러운 브랜드의 순수한 명성을 보여주었습니다.

2. 사파이어와 다이아몬드 반지 (108만 파운드)

사파이어와 다이아몬드 링은 모든 럭셔리 주얼리의 특징입니다. 중앙에 쿠션 컷 사파이어가 있는 티파니 다이아몬드 링은 특히 광채가 납니다. 다이아몬드는 특히 20세기 초에 유행했던 스타일인 오래된 유러피언 컷으로 클래식한 앤티크 느낌의 아이템을 제공합니다. 2015년 뉴욕 경매에서 130만 달러에 팔린 이 반지는 Tiffany & Co. 다이아몬드 반지의 정점을 나타냅니다.

뉴욕에 있는 American Gemmological Laboratories 시설에서 이 반지를 분석한 결과 사파이어에 강화 효과가 없음을 발견했습니다. 그들은 또한 그것이 카슈미르 출신이라는 것을 발견했습니다. 이 돌은 특히 희귀하며 수집가들은 어떤 주얼리도 제공할 수 있는 가장 순수한 청색 보석으로 여기고 있습니다. 인기 있는 이 제품의 사파이어는 무게가 약 8캐럿이며 두 개의 굴절 다이아몬드 덕분에 훨씬 더 빛날 수 있습니다.

3. Schlumberger Hedges and Rows 목걸이 (425,502파운드)

Tiffany and Co. 목걸이는 골드, 옐로우 베릴, 터키석, 다이아몬드가 혼합된 Tiffany and Co. 목걸이입니다. 최종 결과는 그의 많은 작품에 존재하는 자연스러운 주제를 쉽게 나타내는 덩굴손 모양의 캐스케이드입니다. 예를 들어, 청록색과 다이아몬드의 혼합은 화창한 날에 밝게 빛나는 꽃이 만발한 인상을 만듭니다.

옐로우 베릴을 추가하면 터콰이즈 스톤의 균형과 대비가 절묘해집니다. 이 목걸이는 2022년 샬럿과 조지 슐츠의 개인 주얼리 컬렉션의 뉴욕 경매에서 529,575달러(또는 £425,502)에 팔렸습니다. 그들의 주얼리 중 약 1/3은 Tiffany & Co. 제품이었으며 Hedges and Rows 목걸이는 이번 경매에서 지금까지 가장 비싼 로트였습니다.

4. 솔레스트 링 (£355,866)

Soleste Ring은 다이아몬드와 핑크 틴트 컬러 다이아몬드를 혼합하여 빛을 받으면 더 다양한 색상을 표시할 수 있습니다. 어떤 사람들은 핑크 다이아몬드를 불완전함 또는 불순물의 예로 생각하지만, 이 반지의 의도적인 디자인은 우아함과 탁월함을 강조하면서 여러 종류의 다이아몬드를 혼합할 수 있음을 보여줍니다. 이 반지는 캐나다 자선가의 소유였으며 2022년 홍콩 경매에서 HK$3,468,000(£355,866)에 판매되었습니다.

10캐럿의 라운드 브릴리언트 컷 다이아몬드가 이 링의 중심에 있으며, 로즈 골드 마운팅은 이 보석의 로맨틱한 품질을 강조하는 데 도움이 됩니다. 더 작은 핑크 다이아몬드는 이 연결을 더욱 강화합니다. 잠재적으로 구매자에게 훌륭한 티파니 결혼 반지가 될 수 있습니다. Soleste 반지는 오늘날에도 여전히 인기 있는 주얼리입니다. Tiffany’s는 여전히 다양한 색상과 스톤을 사용하는 유사한 디자인을 많이 판매합니다.

5. 전기석과 다이아몬드 반지 (£262,850)

이 반지는 Paraiba 유형의 전기석을 사용하여 다른 전기석보다 더 밝은 파란색을 제공합니다. 많은 사람들이 카리브해와 비교할 수 있습니다. 봄베(‘폭탄 모양’) 디자인은 특히 20세기 전반기에 유행했던 빈티지 에드워디안 트렌드를 반영하여 스톤이 더욱 번창할 수 있도록 합니다. 이 보석은 원형 컷 핑크, 옐로우, 블루 사파이어와 함께 라운드 브릴리언트 컷 다이아몬드 옆에 있어 매우 생생한 작품이 됩니다.

전기석과 다이아몬드 반지는 이 돌이 가져다주는 광채가 더해지기 때문에 탁월한 Tiffany & Co. 약혼 반지 역할을 할 수 있습니다. 보석학 보고서에 따르면 토르말린은 세계에서 가장 큰 보석 매장지인 모잠비크에서 온 것이라고 합니다. 이 작품은 2021년 홍콩 경매에서 HK$2,565,000(또는 £262,850)에 낙찰되었습니다. 이 아이템의 아르데코 스타일은 럭셔리 주얼리 수집가들에게 이 아이템을 매우 가치 있게 만드는 핵심 요소입니다.

6. 천연 진주와 다이아몬드 목걸이 (£230,570)

진주와 다이아몬드는 후자를 부드럽게 하는 전자의 능력으로 인해 고전적인 조합인 반면, 다이아몬드는 똑같이 진주에 선명한 가장자리를 추가할 수 있습니다. 진주와 다이아몬드 목걸이는 20세기 초, 특히 1910년경에 제작된 것으로 창립자의 아들인 루이 티파니가 관리하는 아이템입니다. 이 목걸이에는 둥근 돌과 둥근 돌을 포함하여 81개의 진주가 있습니다. 가장 귀중한 유형의 진주.

이 아이템의 중심은 무게가 거의 3캐럿에 달하는 다이아몬드입니다. Gemmological Institute of America 보고서 중 하나는 SI1 명확성이며, 이는 사소한 내포물만 있음을 의미합니다. 이 마퀴즈 컷 다이아몬드 역시 E 컬러로 가장 순수한 D 컬러와 사실상 구별할 수 없으며 독특한 차갑게 보입니다. 2017년 11월 홍콩의 희귀 보석 경매에서 이 목걸이는 HK$2,250,000(£230,570)에 팔렸습니다.

7. Schlumberger 튤립 목걸이 (£206,702)

자연에 대한 그의 헌신을 보여주는 Jean Schlumberger의 또 다른 작품인 Tulip 목걸이는 골드, 다이아몬드, 플래티넘을 혼합하여 인상적인 다층 질감을 연출합니다. 이 아이템의 상한가는 HK$1,500,000였지만 결국 HK$2,019,000(£206,702)에 판매되었습니다. 이는 Schlumberger 제품이 종종 기대치를 뛰어넘을 수 있음을 보여줍니다. 튤립 목걸이는 2022년 11월 홍콩 세일에서 이 가격을 달성했으며 Soleste 반지와 같은 컬렉션에서 나옵니다.

이 목걸이의 튤립은 수작업으로 제작되어 각 꽃봉오리를 뚜렷하게 만들어 전 세계의 자연적 다양성을 강조합니다. 브릴리언트 컷 다이아몬드 나비와 잠자리도 네크리스를 장식하여 이 자연 모티프를 더욱 포용하는 동시에 더 많은 광택을 제공합니다. 골든 리본은 다이아몬드와 튤립 꽃봉오리를 보완하여 중성적이면서도 눈부신 아름다움을 선사합니다. 이 네크리스에는 Schlumberger의 시그니처가 있어 그의 독특한 접근 방식이 제품 품질의 주요 요인임을 보여줍니다.

8. 다이아몬드 솔리테어 링 (£226,211)

이 솔리테어 링은 한때 티파니의 유산 컬렉션의 일부였습니다. 다이아몬드와 회사의 역사적인 주얼리 창작물에 대한 다이아몬드의 중요성에 초점을 맞춘 시리즈입니다. 이 아이템을 장식하는 쿠션 모양의 다이아몬드는 무게가 5캐럿이 넘고 차갑고 고품질의 E 컬러를 가지고 있습니다. 그 선명도는 VS2로 VS1 다이아몬드보다 더 많은 내포물을 가지고 있지만 여전히 ‘매우 작고’ 약간 포함된 스톤보다 덜 분명합니다.

중앙 다이아몬드는 또한 브릴리언트 컷 스타일의 많은 라운드 다이아몬드 옆에 있어 전체 조각에 더 많은 차원을 추가할 뿐만 아니라 더 많은 광채를 부여합니다. 이것은 특히 플래티넘 마운팅과 결합하여 훌륭한 Tiffany & Co. 약혼 반지가 될 것입니다. 솔리테어 반지는 2008년 4월 뉴욕 부지에서 282,000달러(226,211파운드)에 판매되었습니다. 그 이후로 가치가 훨씬 더 증가했을 것입니다.

9. 컬러 다이아몬드와 다이아몬드 플라워 링 (£185,816)

이 반지는 광택을 높이기 위해 유색 다이아몬드와 함께 다이아몬드를 사용하는 또 다른 반지입니다. 이것은 무게가 약 0.4 캐럿인 자주색-빨간색 돌을 자랑합니다. 이 색상은 때때로 형성 과정에 문제가 있음을 나타내지만 보석은 여전히 약간의 내포물만으로 뛰어난 선명도를 제공합니다. 이를 통해 꽃 모양의 추가 로즈 컷 다이아몬드와 잘 어울리며 Tiffany & Co.의 자연 테마를 이어갑니다.

로즈 컷 다이아몬드의 무게는 총 7캐럿으로 눈부시게 빛날 뿐만 아니라 Tiffany & Co. 약혼 반지로도 사용할 수 있습니다. 이 아이템은 사라 데이비스(Sarah Davis)의 것으로 2021년 6월 홍콩 보석 및 경옥 경매에서 HK$1,815,000(185,816파운드)에 판매되어 특히 눈에 띄었습니다. 퍼플-레드 다이아몬드는 이 제품에 독특한 장미 색상을 부여하여 꽃과 같은 느낌을 더욱 강조합니다.

10. 유색 다이아몬드 및 다이아몬드 펜던트 목걸이 (£155,103)

이 펜던트 목걸이는 컬러 다이아몬드를 통합하여 디자인을 보완합니다. 이 경우 노란색 브릴리언트 컷 다이아몬드를 중앙 장식으로 사용합니다. 이 보석은 희귀하고 태양을 상징하는 것으로 알려져 있으며 잠재적으로 이 다이아몬드가 목걸이의 핵심에 있는 이유입니다. 옐로우 다이아몬드의 무게는 11캐럿이며 다른 많은 다이아몬드와 함께 웨이브 모티프가 있는 베젤이 세팅되어 다이아몬드 체인으로 강화된 화려하고 생생한 광채를 선사합니다.

또한 메인 다이아몬드는 IF(내부적으로 완벽한) 선명도를 가지고 있습니다. 즉, 존재하는 모든 결함이 사실상 눈에 띄지 않습니다. 목걸이의 길이는 70m로 착용자가 메인 아이템을 눈에 띄게 표시할 수 있습니다. 체인은 또한 꼬인 품질을 가지고 있어 더 부드러워 보입니다. 이 아이템은 2022년 홍콩 주얼리 경매에서 HK$1,515,000(155,103파운드)에 팔렸으며, 당시 가장 비싼 로트 중 하나였습니다.

Tiffany & Co. 컬렉션 개요

수년 동안 많은 티파니 컬렉션이 있었습니다. 모두 브랜드와 프리미엄 주얼리 생산에 대한 약속에 대한 증거 역할을 합니다. 현재 다음을 포함하여 12개의 컬렉션을 사용할 수 있습니다.

1. 티파니 락

Tiffany Lock 컬렉션은 12개의 럭셔리 뱅글 브레이슬릿과 4개의 추가 주얼리 아이템으로 구성되어 어떤 폭풍도 헤쳐나갈 수 있는 능력을 지닌 단합과 화합을 의미합니다. 컬렉션의 모든 제품은 자물쇠 모양의 걸쇠 모양을 취하여 귀하 또는 사랑하는 사람이 귀하의 관계의 깊이와 그것이 제공하는 보안을 보여줄 수 있습니다.

특히 뱅글은 화이트 골드, 로즈 골드, 옐로우 골드의 세 가지 색상 옵션을 제공합니다. 다이아몬드 악센트, 하프 파베 다이아몬드 또는 풀 파베 다이아몬드와 함께 제공되는 추가 변형이 있어 착용자가 팔찌에 훨씬 더 높은 수준의 명성을 더할 수 있습니다.

뱅글이 아닌 네 가지 아이템은 티파니 귀걸이, 반지, 투핑거 링, 펜던트로 모두 로즈 골드 소재에 하프 파베 다이아몬드가 포함되어 있습니다. 각 제품의 형태는 당연히 다르지만, 티파니 디자이너들이 1년에 걸쳐 완성한 혁신적인 회전 메커니즘과 함께 자물쇠에서 영감을 받은 디자인을 여전히 사용하고 있습니다.

이 작품들은 모두 남녀 공용이며 낭만적인 종류뿐만 아니라 모든 유형의 개인적인 유대감을 나타낼 수 있습니다. Daniel Arsham과의 콜라보레이션의 일환으로 이 브랜드는 오래된 브론즈 Tiffany의 자물쇠와 함께 차보라이트가 있는 화이트 골드 뱅글도 디자인했습니다.

2. 티파니 하드웨어

뉴욕 건축에 대한 직접적인 경의를 표하는 Tiffany HardWear 컬렉션은 분주한 도시 생활의 고유한 균형과 긴장을 강조합니다. 여기에는 Tiffany & Co. 브레이슬릿, 목걸이, 귀걸이와 같은 100개 이상의 고품질 티파니 주얼리가 포함되며 각각에 대해 여러 디자인 옵션이 제공됩니다.

이 작품들 중 다수는 뉴욕의 도시적 요소를 상징하는 체인 링크 스타일로 모든 거주민을 하나로 묶습니다. 이 컬렉션의 아이템은 화이트, 로즈, 옐로우 골드로 제공되며 일부 아이템은 디자인에 고급스러움을 더하는 방법으로 다이아몬드를 활용하기도 합니다.

다른 스타일 옵션은 오브와 자물쇠를 작품에 통합하여 다양한 혁신적인 방식으로 뉴요커 정신을 나타냅니다. 주얼리 선택을 보완하기 위해 화창한 날 착용자가 도시를 탐색하는 데 도움이 될 수 있는 HardWear 선글라스도 있습니다. 이 컬렉션의 일부 제품은 Tiffany & Co. 귀걸이 세트 또는 클래식한 Tiffany 다이아몬드 반지와 같이 단순히 뉴욕 여성들이 가장 좋아하는 디자인입니다.

모양이나 형태에 관계없이 Tiffany 주얼리는 Tiffany UK에서 쇼핑하는 착용자에게 여전히 많은 명성을 제공하기 때문에 고급스럽고 눈에 띄는 옵션입니다.

3. 티파니 티

티파니 T 제품은 지난 40년 동안 티파니 아이템에서 흔히 볼 수 있었던 모티프인 문자 T를 각각 구현하는 순수하고 세련된 디자인을 나타냅니다. 이것은 브랜드가 제품에 연결성을 통합하는 또 다른 방법입니다. 상당한 양의 T 조각이 이 문자를 경첩 또는 걸쇠로 사용합니다. 이러한 아이템을 통해 Tiffany’s는 디자인의 강점과 고객을 더 가깝게 만드는 방법을 보여주고 있습니다.

예를 들어 컬렉션의 Tiffany & Co. 귀걸이는 클래식한 드롭 스타일을 T자형 막대로 현대화했으며 Tiffany 남성용 팔찌는 광택이 나는 다이아몬드로 채워진 T자형 경첩과 결합됩니다.

T 컬렉션에는 세 가지 종류가 있습니다. 이들은 T True, T1 및 T Smile입니다. T True는 파트너십 또는 협업의 중요성을 보여주는 연동 T와 함께 사람의 사랑의 힘에 관한 것입니다. T1 제품은 1980년대에 처음 대중화된 최초의 T자형 디자인을 연상시키는 클래식하고 강력한 느낌을 제공합니다.

T 스마일 조각은 이 상징적인 T와 제목의 표현을 혼합하기 위해 곡선을 활용하여 기쁨을 강조합니다. 세 가지 종류 모두 유행을 타지 않는 디자인과 모티프를 보다 현대적인 스타일과 혼합하는 데 중점을 둡니다. 예를 들어 이 컬렉션의 Tiffany & Co. 반지는 대담하거나 미묘할 수 있습니다.

4. 티파니 매듭

Tiffany Knot 컬렉션은 연결과 결속을 우선시하는 또 다른 시리즈로, 이번에는 말 그대로 매듭의 형태입니다. 이 제품은 다이아몬드 옵션이 있는 로즈 골드 또는 옐로우 골드로 제공됩니다. 항목에는 여러 Tiffany & Co. 목걸이, 귀걸이, 반지, 남성용 팔찌 등이 포함됩니다. 이 매듭 디자인은 오래 지속되는 사랑의 의미로 인해 주얼리에서 인기 있는 강력한 상징입니다.

Tiffany Knot 아이템은 예를 들어, 매듭을 짓는 커플을 표현함으로써 훌륭한 결혼 선물이 될 수 있습니다. 티파니 매듭이 훌륭한 선물이 되는 상황이 많이 있습니다.

영원함과 사랑의 깊이를 상징하는 다이아몬드 장식 아이템과 시대를 초월한 매듭 도상학도 잘 어울립니다. 티파니 주얼리는 연결성, 특히 구매자와 착용자 간의 유대감을 반영하는 경우가 많습니다. 각 항목은 회사의 장인 정신에 대한 증거이며, 이 매듭의 복잡성은 내재된 반항을 쉽게 보완할 수 있는 디자인에 우아함을 더합니다.

Tiffany Knot 컬렉션은 HardWear 시리즈와 마찬가지로 뉴욕에서 영감을 받아 불굴의 뉴욕 정신을 상징합니다. 이러한 디자인은 쉽게 국경을 넘어 Tiffany UK에서도 즐길 수 있습니다.

5. 티파니로 돌아가기

이 컬렉션은 티파니의 1969년 클래식 키링에 대한 오마주로, ‘Please return to Tiffany & Co.’가 있습니다. 그것에 새겨져 있습니다. 50년이 지난 후에도 이 아이코닉한 디자인은 여전히 인기가 있으며 리턴 투 티파니 시리즈의 113개 제품의 기초를 형성합니다.

모든 아이템은 특정 키링 모양과 텍스트를 어떤 형태로든 복제하여 티파니 주얼리가 일반적으로 얼마나 불변(그리고 시대를 초월하는지)을 보여줍니다. 조각은 옐로우 골드, 로즈 골드, 실버 및 스털링 실버로 제공됩니다. 일부 아이템에는 컬렉션이 티파니 블루로 빛나는 데 도움이 되는 유색 에나멜 또는 아마조나이트도 포함됩니다.

이번 컬렉션의 Tiffany & Co. 목걸이는 하트 모양의 펜던트 덕분에 사람들이 자신의 몸에 브랜드를 자유롭게 표시할 수 있어 특히 인기가 있습니다. 어떤 제품은 디자인을 더욱 돋보이게 하기 위해 같은 색상 또는 완전히 다른 색상의 화살표를 통합합니다.

이 컬렉션은 티파니 주얼리를 무엇보다도 지위의 표시로 보여줍니다. 착용자는 자신의 스타일 감각과 명성을 보여줄 수 있습니다. Tiffany & Co. 링과 커프스도 이 컬렉션의 일부이며 고품질 인그레이빙을 자랑하며, 이 중 일부는 오리지널 키링 디자인의 업데이트된 버전입니다.

6. 티파니 빅토리아

주로 자연에서 영감을 얻은 컬렉션인 Tiffany Victoria 시리즈는 착용자를 주변의 자연 세계와 연결하고자 합니다. Beyoncé 자신은 Tiffany 브랜드와 협력하면서 이러한 꽃 조각의 많은 부분을 모델링했으며 이는 우수한 품질의 분명한 표시입니다.

이 컬렉션은 다이아몬드, 진주, 사파이어, 모거나이트와 같이 나뭇잎과 꽃 모티프와 함께 어우러지는 다양한 원석 선택을 제공합니다. 아이템은 옐로우 골드, 로즈 골드 또는 플래티넘으로 제공됩니다. 특히 후자는 당신이 선택한 어떤 보석과도 틀림없는 빛을 발합니다. 다이아몬드 악센트는 후작, 배 모양 또는 라운드 컷으로도 제공됩니다.

곡선형 덩굴 펜던트가 있는 Tiffany & Co. 목걸이, 심플한 플라워 드롭, 원형 열쇠 등 다양한 제품이 있습니다. 일부 목걸이는 전체가 우아한 덩굴 모티브로 구성되어 있습니다. 이 컬렉션은 또한 회사의 지속 가능성 노력을 상징합니다. 티파니 주얼리는 윤리적으로 채굴된 금을 사용하며 2050년까지 순 제로 조직이 되는 것을 목표로 합니다.

Tiffany 브랜드는 환경 보호 캠페인에 정기적으로 참여하여 환경에 대한 회사의 열정을 더욱 잘 보여줍니다. 빅토리아는 현재의 트렌드와 전 세계적으로 점점 더 커지는 자연에 대한 인식을 반영하는 단순한 자연 모티프가 아닙니다. 그것은 그들의 노력에 대한 분명한 보완책입니다.

7. 엘사 퍼레티

일부 티파니 컬렉션은 명백히 쇼케이스이자 디자이너의 작품을 기념하는 것입니다. Elsa Peretti 시리즈가 그러한 예 중 하나입니다. 엘사 퍼레티는 20세기 내내 정기적으로 뛰어난 티파니 제품을 디자인했습니다. 이러한 제품은 한때 브랜드 제품의 최대 10%를 구성했습니다.

그녀의 작품은 모국인 이탈리아(그녀가 공로훈장을 받음)와 보석 분야에서 가장 성공적인 여성 중 한 명으로 묘사된 해외에서 엄청난 찬사를 받았습니다. 이 럭셔리 컬렉션은 Peretti가 2021년 사망하기 전에 디자인하거나 기여한 662개의 티파니 아이템으로 구성되어 있습니다.

이 컬렉션에는 티파니 결혼 반지, 웨딩 밴드, 약혼 반지, 커프스, 목걸이 등이 포함됩니다. 그녀는 수십 년에 걸쳐 이러한 항목을 디자인하여 전체 분야에 영향을 미치는 일반적인 경향과 함께 Peretti 자신의 접근 방식의 변화를 반영할 수 있도록 했습니다. 때로는 그녀가 개인적으로 설정한 트렌드.

이 컬렉션의 중심에 있는 혁신적인 작가와 함께 제품은 거의 무한한 다양성을 제공합니다. 예를 들어, 그녀의 Tiffany & Co. 약혼 반지만으로도 다이아몬드를 통합하는 다양한 방법이 포함되어 있습니다. 이를 통해 구매자는 디자이너로서 Elsa Peretti의 길고 흥미로운 경력을 축하하면서 사랑하는 사람과 어울리는 반지를 선택할 수 있습니다.

8. 아틀라스

신화 속 인물 아틀라스는 1853년부터 티파니 역사의 일부였습니다. 이것은 브랜드가 시계를 들고 있는 타이탄의 조각상인 ‘아틀라스 시계’를 처음으로 만든 때였습니다. 나중에 위치가 몇 번 변경되었지만 동상은 여전히 5번가의 플래그십 스토어 입구 위에 있습니다. 이것은 분명히 로마 테마를 가진 그들의 Atlas 컬렉션에 대한 영감입니다.

컬렉션 아이템에는 로즈, 옐로우, 화이트 골드의 로마 숫자 모양의 다이아몬드 악센트가 포함됩니다. Tiffany & Co. 귀걸이, 펜던트, 다중 행 링을 포함하여 일부 제품은 숫자 X와 매우 유사하여 이 모티프를 더욱 합성합니다.

아틀라스 컬렉션에는 상징적인 조각상에 대한 추가적인 경의를 표하는 17개의 시계도 있습니다. 일반적인 티파니 주얼리 옵션과 마찬가지로 이 타임피스는 다양한 크기, 색상 및 보석으로 제공되어 착용자에게 더 많은 유연성을 제공합니다.

주얼리는 170년 동안 회사의 주요 사업이었지만 Tiffany’s는 프리미엄 시계 제조업체이기도 하며 이 두 분야 사이의 격차를 해소할 수 있습니다. 이 제품은 고객에게 조직 자체의 역사와 착용자가 시간을 최대한 활용하여 앞날을 붙잡아야 할 필요성을 상기시키는 것을 목표로 합니다.

9. 팔로마 피카소

Paloma Picasso(유명한 화가의 딸)는 Tiffany & Co에서 가장 유명한 디자이너 중 한 명으로 1980년부터 사업을 시작했습니다. 그녀의 초기 영감에는 현대 액세서리에서 잘 표현되지 않는다고 생각했던 도시의 거리 예술과 보석이 포함되어 있었으며, 이는 그녀가 회사의 급진적이고 진보적인 목소리가 되는 데 빠르게 도움이 되었습니다.

생동감은 항상 이러한 디자인의 핵심이었으며 전체 Paloma Picasso 컬렉션은 4개의 뚜렷한 하위 범주로 구성됩니다. 여기에는 ‘Paloma’s Graffiti’, ‘Olive Leaf’, ‘Paloma’s Studio’ 및 ‘Paloma’s Melody’가 포함되며 수십 년 동안 비즈니스에 대한 그녀의 기여의 폭을 보여줍니다.

Paloma의 Graffiti는 뉴욕의 거리 예술을 놀라운 주얼리 디자인으로 탈바꿈시킵니다. 이 Tiffany & Co. 목걸이, 팔찌, 반지는 하트, 화살, 키스의 단순한 디자인과 함께 ‘사랑’, ‘바위’, ‘소원’, ‘평화’라는 단어를 따라 패턴화됩니다. 올리브 리프 제품은 나뭇가지를 본뜬 티파니 웨딩 밴드와 같은 다양한 색상과 우아한 디자인으로 모로코 올리브 숲을 반영합니다.

Paloma의 스튜디오에는 귀걸이, 반지, 펜던트에 걸쳐 탄자나이트, 전기석, 루벨라이트 등이 포함된 다채로운 보석 아이템이 포함되어 있습니다. Paloma’s Melody는 하루 종일 활주하고 이동하는 연동 밴드를 사용하는 Tiffany & Co. 팔찌, 반지 및 펜던트를 포함합니다.

10. 티파니앤코 슐룸베르거

Jean Schlumberger는 1956년부터 그가 사망한 1987년 사이에 유명한 Tiffany Diamond의 새에서 영감을 받은 브로치 마운팅을 포함하여 Tiffany를 위해 많은 주얼리를 디자인했습니다. 자연 세계에 대한 이러한 친밀감은 꽃잎 이어 클립에서 완두콩 꼬투리 브로치, 도토리 커프스 링크에 이르기까지 그의 작품의 핵심 부분입니다.

티파니앤코. Schlumberger 시리즈는 Tiffany 결혼 반지로도 사용할 수 있는 사파이어 및 다이아몬드 반지와 같은 보다 전통적인 아이템을 포함하여 현대 청중이 사용할 수 있는 디자인을 제공합니다. 이 제품들은 이 컬렉션을 구성하는 모든 원석 뒤에 윤리적 소싱을 통해 자연에 대한 회사의 고유한 헌신을 다시 한 번 보여줍니다.

Schlumberger의 자연에서 영감을 받은 작품은 아마도 그의 가장 유명한 작품일 것입니다. 앞서 언급한 완두콩 꼬투리 브로치가 특히 눈에 띕니다. 이것은 잎 모양의 옐로우 골드와 진주 또는 녹색 크리소프레이즈 볼을 혼합하여 정확한 항목에 따라 완두콩 자체로도 사용할 수 있습니다.

Schlumberger의 또 다른 시그니처 제품은 ‘Two Bees’ Tiffany & Co. 약혼 반지입니다. 이 꿀벌은 왕족과 공생을 상징하며 구매자가 사랑의 진정한 가치를 보여줄 수 있도록 도와줍니다. 특히 이 반지는 보통 £74,500 정도입니다. 이 컬렉션의 각 제품은 Schlumberger의 장인 정신과 뛰어난 주얼리에 대한 독특한 안목을 보여줍니다.

11. 티파니 키

Tiffany Lock 시리즈를 자연스럽게 보완하는 Tiffany Keys는 100개가 넘는 목걸이로 구성되어 있으며 모두 고유한 키 디자인이 포함되어 있습니다. 이 컬렉션은 독립성과 낙관주의를 기념하여 착용자에게 미래를 향해 걸을 수 있는 힘이 있고 앞의 모든 문을 열 수 있다는 자신감을 보여주고자 합니다.

착용자의 키의 개성을 나타내는 다양한 모양과 크기의 Tiffany & Co. 목걸이가 있습니다. 그들은 자신의 것처럼 보이거나 단순히 가장 매력적인 디자인을 선택할 수 있습니다. 많은 티파니 컬렉션과 마찬가지로 이 제품에도 다이아몬드 액센트와 풀 파베 옵션이 포함되어 있습니다.

Keys 컬렉션에는 여러 개의 Tiffany & Co. 반지와 열쇠 보호 장치와 유사한 요소가 여전히 포함된 남성용 팔찌를 포함하여 몇 가지 다른 항목도 있습니다. 많은 작품에 플뢰르 드 리스 모티프가 포함되어 있어 더 높은 수준의 정교함과 세련미를 선사합니다.

이 상징은 역사적으로 성인과 심지어 프랑스 왕족을 나타내는 데 사용되었으며, 아마도 1840년대에 Tiffany’s에 첫 번째 다이아몬드를 제공한 프랑스 보석상에 대한 찬사일 것입니다. 이 컬렉션의 각 아이템은 브랜드의 지속적인 인기를 설명하는 데 도움이 되는 Tiffany의 트레이드마크인 디테일에 대한 놀라운 관심을 가지고 있으며 모든 구매자에게 맞는 복잡한 키 디자인을 제공합니다.

12. 티파니 1837

Tiffany 1837 컬렉션은 같은 해 회사의 보잘것없는 시작을 따서 명명되었으며, 이 일류 브랜드의 고유한 역사를 보여주는 다양한 고품질 아이템을 제공합니다. 티파니 주얼리는 거의 2세기에 걸쳐 많은 변화를 겪었습니다. 이 시리즈는 유행을 타지 않는 인기 있는 디자인의 주얼리, 시계 및 기타 액세서리를 혼합합니다.

예를 들어, 클래식한 파인 주얼리에 경의를 표하는 연동 원이 있는 Tiffany & Co. 브레이슬릿이 있습니다. 이 컬렉션의 링은 티파니 웨딩 밴드로도 사용할 수 있어 착용자가 티파니 주얼리의 인기만큼이나 영원한 사랑 이야기를 보여줄 수 있습니다.

이 브랜드의 역사적인 역사를 더욱 강조하기 위해 모든 1837 제품에는 시조 연도가 새겨져 있어 각 착용자의 헌신 없이는 장기적인 성공이 불가능하다는 것을 보여줍니다. 이 컬렉션은 시대를 초월한 창조물을 현대에 도입한 상징적인 Makers Signet Ring을 포함하여 180년이 넘는 전문가 디자인에 경의를 표합니다.

11개의 시계는 여러 가지 스타일로 제공되어 구식 착용자뿐만 아니라 현재를 포용하려는 사람들에게 탁월한 선택입니다. 티파니 주얼리와 액세서리는 모두 흠잡을 데 없는 장인 정신을 자랑합니다. 이 아이템들은 서로 완벽하게 짝을 이루어 더욱 맥시멀한 룩을 연출할 수 있습니다.

Tiffany & Co.에 대해 당신이 몰랐을 수도 있는 3가지 사실

1. 티파니 블루

Tiffany’s는 1845년 Blue Book 카탈로그의 첫 번째 버전과 함께 시그니처 블루 컬러를 선보였습니다. 오늘날에도 정기적으로 업데이트되고 있습니다. ‘블루북’이라는 용어는 15세기부터 바이어 가이드를 지칭했지만 로빈 에그 블루의 상징적인 색조는 회사 오리지널입니다. 시간이 지남에 따라 이 색상은 (비공식적으로) Tiffany Blue로 알려졌으며 많은 훌륭한 디자인의 일부가 되었습니다. Pantone은 회사의 역사적인 기원을 언급하면서 음영을 ‘1837 Blue’로 인식함으로써 이를 더욱 체계화했습니다.

Tiffany Blue는 또한 브랜드의 유명한 Blue Box 포장 색상이기도 합니다. Tiffany의 영국 런던 지점은 Blue Box Café를 통해 이 색상을 기념하기까지 합니다. Charles Tiffany 자신이 이 색조를 자신의 회사를 정의하는 미학으로 선택했으며 Tiffany & Co.는 독점성을 보장하기 위해 결국 1998년에 이 색조에 대한 저작권을 소유했습니다.

주얼리 애호가라면 누구나 티파니 블루의 고급스러운 품질과 거의 모든 유형의 주얼리 또는 액세서리에서 훌륭한 디자인을 강조할 수 있는 능력을 즉시 인식합니다.

2. 컴포트 티파니

Comfort Tiffany는 Charles Tiffany의 아버지였으며 Tiffany와 Young이 첫 재산을 확보할 수 있도록 1,000달러를 대출하여 아들의 꿈에 많은 기여를 했습니다. 그는 Charles의 사업 정신을 격려하여 15세에 가족의 잡화점을 관리하도록 허락하기도 했습니다. 이를 통해 그가 얻은 경험은 그의 성공적인 회사 전략을 책임질 수 있습니다. 예를 들어 Tiffany와 Young은 첫날 수입이 $4.98에 불과했지만 그들의 끈기는 큰 성공을 가져왔습니다.

Charles의 아버지는 면화 제조 사업을 소유했으며 Charles 자신도 잠시 공장 사무실에서 일했습니다. Comfort는 1843년 66세의 나이로 세상을 떠났고, 그의 아들이 사업을 시작한 지 불과 6년 만에 오늘날의 제국이 될 수 있었습니다. Comfort의 대출이 없었다면 Charles가 회사를 설립하지 못했을 수도 있습니다. 이것은 티파니의 유산에 대한 감사가 티파니 설립자의 아버지가 제공한 공헌을 이해하는 것에서 시작된다는 것을 의미합니다.

3. 티파니 크로스

Tiffany Cross Medal of Honor는 전간기 동안 해군과 해병대원의 적극적인 전투에서 영웅적 행위를 인정하는 방법이었습니다. 원래 메달 오브 아너 디자인은 비전투 버전이 되었고, 1919년 티파니가 디자인한 십자가는 전투 중에 임무를 완수하기 위해 큰 위험을 무릅쓴 사람들에게 수여되었습니다. 자격은 주로 1917년 4월 6일부터 미국의 제1차 세계 대전 중 또는 이후에 이러한 위업을 보여준 군인과 선원으로 제한되었습니다.

1926년 플로이드 베넷(Floyd Bennett)과 리처드 버드(Richard Byrd)가 모두 북극점을 비행하여 메달을 받은 것과 같이 메달의 적격성에는 몇 가지 예외가 있었습니다. 제1차 세계 대전이 아닌 상황에서 의도된 목적으로 이 메달을 받은 유일한 사람은 1928년 니카라과에서 포위된 해병 순찰대를 도왔던 Frank Schlit이었습니다. 미군의 동시대 기록이 상충되는 보고서를 제공하면서 당시 제대로 문서화되지 않은 수령인이 더 많을 가능성이 있습니다.

가장 비싼 명품 주얼리와 그 역사에 대해 자세히 알아보려면 Chopard , Boucheron , Van Cleef & Arpels , Harry Winston , Graff 및 Cartier 에 대한 기사를 방문하십시오.

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