Cara Menilai, Menaksir & Menggadaikan Seni Rupa dan Lukisan Anda di Tahun 2024

Februari 28, 2023

Seni rupa adalah ekspresi kreativitas yang dapat membawa para penikmatnya ke dalam sebuah perjalanan melalui waktu, emosi, dan pemikiran. Seniman-seniman besar seperti Van Gogh, Monet, Picasso, Dali, dan Michelangelo adalah nama-nama yang sudah tidak asing lagi karena seni dapat diapresiasi oleh siapa saja.

Ketika Anda melihat sebuah lukisan dan mempertimbangkan keahlian yang telah dibuat, apa yang dirasakan dan dipikirkan oleh sang seniman dan betapa berbedanya kehidupan saat lukisan itu dibuat, hal ini bisa membuat Anda merasa takjub.

Jadi, jika Anda cukup beruntung untuk memiliki sebuah karya seni, maka Anda harus menghargai sifat emotifnya.

Mengapa menggadaikan karya seni rupa?

 

Pegadaian menyediakan cara yang cepat dan mudah untuk mendapatkan pinjaman atas karya seni yang Anda miliki. Selain itu, karena jenis pinjaman ini dijamin dengan aset, maka tidak diperlukan pemeriksaan kredit.

Gadai adalah alternatif yang nyaman untuk menjual karya seni. Jika Anda membutuhkan suntikan dana cepat namun tidak ingin melihat bagian belakang Lichtenstein yang berharga itu, solusinya adalah menggadaikan karya seni Anda.

Ada juga fleksibilitas tertentu yang terlibat dalam gadai, yang berarti bahwa dalam banyak situasi jika Anda melunasi pinjaman lebih awal, Anda dapat mengklaim lukisan itu lebih cepat dari jadwal yang ditentukan – sempurna untuk situasi ketika Paman Monty datang berkunjung dan tidak sabar untuk melihat lukisan Monet yang tak ternilai yang dibelikannya sebagai hadiah pernikahan.

 

Bagaimana cara menghargai seni rupa

 

Pegadaian biasanya memiliki tim penilai internal yang sangat baik yang akan menangani hal ini untuk Anda. Namun, jika hanya sedikit yang diketahui tentang rekam jejak penggadai, ada baiknya Anda meminta penilaian independen sehingga Anda memiliki indikasi kasar tentang berapa nilai karya seni Anda.

Pastikan Anda memilih ahli dengan kualifikasi akademis atau profesional yang relevan, dan mintalah untuk melihat sertifikat mereka jika Anda ragu. Peraturan profesional seperti apa yang mengikat mereka?

Penilaian laci teratas terkadang bisa memakan waktu lebih dari satu hari, jadi Anda perlu mempertimbangkan kepraktisan meninggalkan karya seni Anda semalaman – apakah penilai memiliki tempat penyimpanan yang aman, bagaimana cara menyimpannya, dan apakah karya seni tersebut akan diasuransikan? Cari tahu juga bagaimana mereka berniat untuk tetap berhubungan dengan Anda selama proses ini.

Bagi mereka yang ingin menggadaikan karya seni, ada banyak hal yang perlu dipikirkan. Nilai estetika atau sentimental sebuah lukisan perlu dipertimbangkan dengan nilai finansial, dan keuntungan bagi Anda sebagai penjual yang akan didapat dari pinjaman atau penjualan karya seni. Untuk alasan ini, akan sangat berguna jika seni rupa Anda dinilai oleh seorang profesional, yang telah berlatih dalam disiplin ini selama bertahun-tahun.

Namun, ada beberapa cara untuk menilai karya seni, yang akan mempersiapkan Anda untuk evaluasi dari seorang ahli seni dan membantu Anda untuk menghindari ekspektasi yang terlalu tinggi atau terlalu rendah. Hal ini akan membantu Anda saat ingin menggadaikan karya seni.

 

Mengidentifikasi artis

Jika Anda ingin menggadaikan karya seni, dan ingin menaksir nilainya, langkah pertama dan terpenting adalah mencari tahu seniman mana yang menciptakan karya yang Anda pertimbangkan. Tidak perlu berkecil hati jika Anda tidak mengenali nama itu sendiri, karena karya seni sangat berharga bagi banyak kolektor dan penggemar seni untuk berbagai alasan.

Setelah Anda menentukan siapa yang membuat karya tersebut, Anda bisa melanjutkan ke langkah berikutnya.

 

Teliti konteks lukisan tersebut

Melalui riset online, dan mempertimbangkan gaya lukisan yang Anda lihat terhadap lukisan lainnya, kemungkinan Anda akan dapat mengukur secara kasar, kapan karya tersebut dibuat selama karier sang seniman. Sering kali, karya-karya yang dibuat lebih awal dalam kehidupan sang seniman cenderung lebih berharga, karena karya-karya tersebut lebih berani atau unik secara visual.

Hal penting lainnya yang perlu diteliti adalah hasil karya seniman yang menciptakan karya tersebut. Jika sang seniman tidak menciptakan banyak karya, kecil kemungkinan Anda bisa mendapatkan nilai tinggi untuk karya Anda, karena nilai seni rupa sering kali ditentukan oleh seberapa produktif seniman itu sendiri.

Juga penting untuk mempertimbangkan reputasi sang artis, dan apakah mereka terkenal atau tidak terkenal. Hal ini dapat ditentukan dengan meneliti apakah pernah ada pameran karya mereka di galeri atau museum, dan mencari tahu apakah mereka pernah disebutkan dalam publikasi seperti buku dan majalah.

Dengan meneliti lebih lanjut tentang sang seniman, Anda juga dapat menentukan apakah karya yang Anda miliki mewakili karya mereka yang lebih luas atau tidak. Agar bernilai lebih tinggi, lukisan, pahatan, atau karya seni lainnya yang Anda hargai harus melambangkan gaya sang seniman.

Jika karya yang Anda lihat tampak menyimpang dari gaya normalnya, kemungkinan besar nilainya kurang berharga, karena hal ini kurang menarik bagi seorang kolektor yang mengincar keterpaduan dalam koleksi seni pribadi mereka.

 

Cari tahu apakah karya seni yang Anda taksir memiliki duplikat

Sering kali, seorang seniman akan membuat lebih dari satu versi dari karya yang sama.

Hal ini bisa disebabkan oleh berbagai alasan – apakah mereka senang dengan hasil lukisannya dan merasa bahwa mereka akan dapat menjual lebih dari satu salinan, atau mungkin duplikatnya hanya satu versi dalam upaya menciptakan karya akhir yang sempurna. Karena aturan penawaran dan permintaan, jika lukisan Anda tidak unik, kecil kemungkinan lukisan Anda akan dihargai tinggi.

 

Ingatlah bahwa ukuran itu penting

Seringkali, tetapi tidak selalu demikian, karya seni yang lebih besar akan mendapatkan penilaian yang lebih tinggi, karena karya seni tersebut lebih sulit untuk diselesaikan. Jika karya seni yang Anda taksir adalah lukisan atau patung berukuran besar, kemungkinan nilainya akan sedikit lebih tinggi, sehingga Anda bisa menggadaikan lukisan tersebut untuk mendapatkan lebih banyak uang.

 

Selidiki riwayat kepemilikan barang tersebut

Meskipun lukisan yang Anda hargai telah menjadi koleksi keluarga Anda selama beberapa generasi, masih ada kemungkinan lukisan tersebut pernah dimiliki oleh seseorang yang berada di lapisan atas masyarakat. Mungkin karya ini pernah digantung di aula keluarga kerajaan, atau mungkin karya ini disukai oleh seniman terkenal lainnya.

Melalui riset internet yang sangat teliti, Anda mungkin dapat menentukan apakah karya seni yang ingin Anda biayai pernah dimiliki oleh seseorang yang terkenal atau tidak, yang akan meningkatkan nilainya secara signifikan. Bahkan jika tidak, Anda masih harus memiliki beberapa bentuk bukti yang bisa Anda gunakan. Hal ini memberikan keyakinan kepada pembeli bahwa ia membeli sebuah karya yang otentik.

 

Pertimbangkan kondisinya

Membersihkan sebuah karya seni dapat meningkatkan nilainya hingga 20%. Jika barang yang Anda lihat memiliki kerusakan akibat air, sobekan, atau bentuk kerusakan lainnya, hal ini akan memengaruhi nilainya.

Untuk alasan ini, ada baiknya Anda menentukan berapa nilai karya Anda jika dalam kondisi sempurna terlebih dahulu, dan kemudian berinvestasi dalam perbaikan menyeluruh dari bisnis restorasi seni yang berkualitas.

Bahkan jika sebuah lukisan telah kehilangan semangat aslinya, ini berarti lukisan tersebut dianggap ‘rusak’, jadi meskipun mungkin tidak ada kerusakan dangkal yang langsung terlihat jelas pada lukisan, ada baiknya untuk melihat bagaimana warna cat dan sebagainya, berdasarkan waktu lukisan itu dibuat.

Oleh karena itu, Anda mungkin ingin melihat restorasi jika Anda ingin menggadaikan karya seni.

 

Kenali pasar Anda

Pasar seni rupa adalah salah satu pasar yang paling tidak dapat diprediksi dan berfluktuasi di luar sana – jadi penting untuk melakukan riset ketika mencoba mendapatkan penilaian yang akurat.

Sekali lagi, penting untuk mempertimbangkan penawaran dan permintaan. Contohnya, jika sejumlah besar karya seniman ini baru saja ditemukan dan baru saja memasuki pasar, maka karya Anda kemungkinan besar akan bernilai lebih rendah. Namun, jika karya Anda adalah lukisan pertama dari seniman tertentu yang dipasarkan dalam waktu yang lama, atau jika ada kelompok pembeli baru yang baru saja memasuki pasar, Anda bisa mendapatkan harga yang jauh lebih tinggi saat menggadaikan karya seni.

Penting juga untuk melihat tren pasar terkini, misalnya, apakah ada kenaikan harga baru-baru ini untuk karya seni dari wilayah tertentu di dunia yang disebabkan oleh desain interior atau tren mode.

 

Cara memaksimalkan nilai

 

Selanjutnya adalah proses membawa karya seni ke pegadaian yang akan melakukan penilaian sendiri – pertimbangan yang sama seperti di atas berlaku saat penilaian berlangsung. Ada beberapa hal yang dapat Anda lakukan untuk memastikan bahwa Anda mendapatkan nilai terbaik dari pegadaian.

Pertama dan terutama, jika Anda memiliki sertifikat atau bukti keaslian lainnya, pastikan Anda membawanya untuk ditunjukkan kepada pemberi gadai. Keraguan apa pun yang mereka miliki tentang keaslian karya seni tersebut akan berdampak buruk pada nilai yang akan Anda dapatkan dari pinjaman Anda, jadi pastikan Anda membawa dokumen apa pun yang Anda miliki.

Yang juga berguna adalah penilaian independen Anda. Pemberi gadai mungkin setuju atau tidak setuju dengan evaluasi ini, tetapi sebagai opini kedua yang berkualitas, hal ini dapat mempengaruhi mereka. Dan tentu saja, pastikan Anda membandingkan nilai yang diberikan oleh pegadaian dengan nilai yang Anda dapatkan dari ahli independen Anda. Berdasarkan evaluasi ini, mungkin sudah saatnya Anda melihat-lihat dan melihat apakah ada perusahaan gadai lain yang menawarkan penawaran yang lebih baik.

Biasanya, pegadaian akan mendasarkan penilaian mereka pada apa yang mereka anggap sebagai nilai pasar barang bekas. Dalam beberapa kasus, mereka juga dapat berkonsultasi dengan spesialis eksternal untuk memverifikasi nilai barang, terutama dalam kasus barang yang bernilai tinggi.

Bagaimana cara meneliti nilai… apa yang membuat sebuah lukisan bernilai lebih dari $100 juta?

Para ahli yang berkualifikasi akan memberikan evaluasi dengan harga tertentu, dan ada baiknya Anda juga melakukan riset sendiri. Situs web Findartinfo.com membandingkan karya seni Anda dengan harga jual lelang karya seni serupa untuk memberikan perkiraan kasar nilainya, dan Artcult.com menyediakan ringkasan kisaran harga kasar untuk berbagai seniman terkenal.

 

Menyusul penjualan lukisan karya Jean-Michel Basquiat seharga $110,5 juta di pelelangan, Ian Welsh membahas tren yang berkembang dari karya seni yang terjual dengan harga sembilan digit, dan faktor-faktor apa saja yang dapat mendorong penjualan semacam ini.

 

Ketika lukisan tengkorak tanpa judul karya Jean-Michel Basquiat terjual seharga $110,5 juta di Sotheby’s, Manhattan, dunia seni sekali lagi memperdebatkan apa yang membuat karya seni kelas atas bisa terjual dengan harga jutaan dolar. Karya Basquiat yang berjudul “Untitled” (1982), dibeli oleh pengusaha Jepang, Yusaku Maezawa. Setelah perang penawaran selama 10 menit yang menegangkan, tawaran Maezawa sebesar $110,5 juta menjadikan lukisan tersebut sebagai karya seniman Amerika yang paling laris dalam sejarah.

Orang super kaya seperti Maezawa tampaknya semakin tertarik untuk mendapatkan karya seni kelas atas, dan dalam beberapa tahun terakhir, jumlah sembilan digit semakin jarang terdengar. Namun, faktor apa yang memastikan bahwa sebuah lukisan bisa terjual dengan harga sebesar itu?

Reputasi sang seniman

Meskipun seni memiliki reputasi sebagai sesuatu yang esoterik, ada beberapa seniman yang namanya saja dapat mendorong nilai finansial dari barang dagangan mereka menjadi ratusan juta. Seperti halnya pasar mana pun, nama-nama yang sudah mapan dan tepercaya dapat berdampak besar pada harga jual aset.

Karya-karya dari nama-nama terkenal seperti Leonardo da Vinci telah terjual dengan harga yang menakjubkan, dengan “Salvator Mundi” karya polimatik Renaisans yang terjual dengan harga $127,5 juta pada tahun 2013. Bahkan lukisan tersebut dikalahkan oleh “Potret liontin” Rembrandt pada tahun 2013, setelah seorang anggota keluarga perbankan Rothschild menjualnya ke konsorsium museum dengan harga $180 juta.

Faktor pengakuan, meskipun tidak cukup untuk menjamin penjualan, tidak diragukan lagi merupakan aset yang berharga.

 

Usia karya

Seperti halnya semua pasar, kelangkaan memiliki kekuatan untuk menaikkan harga. Pembeli lebih cenderung ingin mengambil sesuatu jika mereka tahu bahwa ini adalah satu-satunya kesempatan mereka untuk mendapatkan karya seniman tertentu, dan motif ini mungkin bekerja dalam pembelian Maezawa – lukisan Basquiat belum pernah ada di pasaran sejak tahun 1980-an, jadi kesempatan untuk mendapatkannya pasti tampak seperti kesempatan sekali seumur hidup.

Sementara untuk karya-karya yang lebih baru, cenderung karena ketidakaktifan seniman yang menyebabkan nilainya meroket, beberapa penjualan mahal lainnya termasuk dalam kategori ini murni karena karya tersebut sudah sangat tua.

Contohnya “The Card Players”, karya Cézanne, yang terjual ke Negara Qatar dengan harga 259 juta dolar AS pada tahun 2011. Cézanne memproduksi karya ini pada tahun 1890-an, yang membuatnya berusia lebih dari satu abad saat dilelang.

“Potret Adele Bloch-Bauer I” karya Gustav Klimt, yang dilukis setelah pergantian abad pada tahun 1907, merupakan contoh utama lain dari warisan panjang yang mendorong nilai pasar.

Seperti halnya anggur berkualitas – dan, mungkin, sebagian besar barang mewah – pasar sangat yakin bahwa seni hanya akan menjadi lebih baik seiring bertambahnya usia. Meskipun pembeli mungkin mempertimbangkan banyak faktor lain sebelum memutuskan untuk membeli, jelas bahwa semakin tua dan langka suatu barang, semakin besar kemungkinannya untuk memiliki nilai investasi yang lebih tinggi.

 

Pasar yang canggih

Kondisi yang lebih luas berdampak pada nasib industri apa pun, dan hanya para pengambil risiko yang berjiwa wirausaha di dunia kolektor yang akan dengan senang hati mengeluarkan uang mereka di pasar seni yang tidak menentu dan bergejolak.

Oleh karena itu, bukan suatu kebetulan bahwa tiga dari empat karya seni termahal yang pernah terjual, semuanya mendapatkan pemilik baru pada tahun yang sama. Tahun 2015 merupakan tahun yang luar biasa untuk penjualan kelas atas, dengan karya-karya de Kooning (termahal yang pernah ada), Gauguin (termahal kedua), dan Pollock (termahal keempat) yang semuanya terjual dalam waktu delapan bulan.

Pasar seni yang lebih luas mencatat penjualan sebesar $16,1 miliar pada tahun itu, menunjukkan bahwa seperti halnya pembeli yang cerdas, kolektor yang pintar hanya akan bergerak pada saat yang tepat. Meskipun tahun 2016 mengalami penurunan penjualan dibandingkan tahun sebelumnya, tidak diragukan lagi pasar akan kembali meningkat seiring dengan kembalinya kepercayaan para kolektor di tahun-tahun mendatang.

 

Hari pelaksanaan lelang

Namun, bahkan nama besar, kondisi kurangnya pasokan dan pasar seni yang berkembang tidak dapat mengalahkan pertarungan kehendak antara beberapa penawar yang kaya dan gigih.

Terkadang, yang diperlukan untuk mendorong penjualan menjadi angka yang luar biasa dan memecahkan rekor adalah dengan melakukan perang penawaran di lantai rumah lelang saat hari H tiba. Lukisan “Les Femmes d’Alger (Versi ‘O’)” karya Pablo Picasso tahun 1955 memecahkan semua rekor lelang pada tahun 2015, ketika lima pembeli potensial saling menawar dengan nilai yang lebih tinggi dari $1 juta sebelum lukisan tersebut terjual kepada seorang politisi Qatar seharga $179,4 juta.

Perang penawaran serupa yang meningkat dengan cepat terjadi pada tahun 2015 dengan penjualan versi asli kanvas Modigliani yang terkenal, “Nu couché”. Seperti halnya Picasso, lukisan ini terjual di lantai Christie’s di New York, namun kali ini dengan enam penawar yang semuanya bersaing dan menaikkan harganya. Hanya butuh waktu sembilan menit bagi pembeli yang paling berkomitmen, kolektor asal Tiongkok, Liu Yiqian, untuk meraih kemenangan.

Secara keseluruhan, tidak ada kunci yang bisa menjamin untuk menjual sebuah karya dengan harga tinggi dan melampaui angka $100 juta yang didambakan. Tetapi sejarah pasar menunjukkan bahwa, dengan banyak keterampilan dan sedikit keberuntungan, semakin mudah untuk memprediksi karya-karya kelas atas mana yang akan menjadi karya berikutnya yang akan masuk ke dalam buku-buku rekor dunia seni.

Cara memastikan keaslian karya seni rupa Anda

 

Bayangkan ini: Anda menempatkan karya seni yang indah (dan mahal) yang telah Anda investasikan untuk dijual. Harapan Anda untuk mendapatkan keuntungan yang mengubah hidup Anda pupus karena Anda diberitahu bahwa itu sebenarnya palsu. Sebaliknya, bayangkan ini: lukisan atau patung tua yang selalu Anda sukai, tetapi tidak pernah dianggap bernilai secara finansial, dilihat oleh seorang ahli, dan Anda diberi nilai yang sangat tinggi. Segera pesan liburan Anda!

Dua situasi di atas, meskipun berada di ujung spektrum yang berlawanan, pada kenyataannya sangat umum terjadi, dan menyoroti perlunya memastikan keaslian karya seni rupa Anda, sesuatu yang telah dibantu oleh tim di New Bond Street Pawnbrokers di London sejak pergantian abad.

Jadi, dengan mengingat hal ini, mengapa memastikan keaslian sangat penting dan apa saja kiat-kiat terbaik untuk melakukannya?

Pentingnya autentikasi

Beberapa tahun terakhir ini telah terjadi peningkatan yang nyata dalam selera kolektor seni rupa, dengan miliarder dari Cina dan Rusia, di samping pasar yang baru muncul, menambah pasar seni rupa dan barang antik yang sudah ramai. Bersamaan dengan peningkatan permintaan ini, telah terjadi peningkatan harga yang stabil, sesuatu yang telah disaksikan oleh New Bond Street Pawnbrokers.

Namun, dengan peningkatan permintaan dan harga ini, pasti akan terjadi peningkatan pemalsuan dan pemalsuan. Oleh karena itu, semakin penting untuk memastikan bahwa setiap karya seni – baik lukisan maupun patung – telah diautentikasi dan memiliki bukti yang cukup untuk meredakan kekhawatiran akan pemalsuan, dan untuk memastikan bahwa karya-karya tersebut diasuransikan – atau dibeli dengan harga yang sesuai.

 

Sebuah studi kasus tentang asal usul: Tinja Drum Huanghuali

Jika Anda membeli di pasar sekunder, yaitu membeli barang bekas, Anda harus yakin bahwa barang yang Anda beli adalah barang yang sah. Karena itu, sangat penting bagi Anda untuk mendapatkan semacam bukti keabsahan dan kualitas barang tersebut. Bukti ini disebut provenance, dan memiliki banyak bentuk; bisa berupa kuitansi penjualan, bukti pajangan di museum, bukti penjualan di lelang, atau dokumen lain yang menunjukkan keabsahan barang tersebut.

Baru-baru ini kami mengerjakan sepasang bangku drum Huanghuali dari abad^ke-19, dan menjualnya sebagai bagian dari Chinese Week di Sotheby. Huanghuali – yang dikenal sebagai ‘kayu sonokeling harum’ dalam bahasa Inggris – digunakan untuk membuat furnitur selama abad ^ke-17 dan ke-19 di Tiongkok. Kayu rosewood yang harum telah terancam oleh penggundulan hutan selama berabad-abad, sehingga potongan-potongan yang terbuat dari bahan ini menjadi semakin langka. Ditambah lagi dengan keterkaitannya dengan era yang terkenal dan telah lama berlalu dalam sejarah Tiongkok, dan mudah untuk melihat mengapa perabot ini

Bangku berbentuk tong ini dibuat pada masa Dinasti Qing, dinasti terakhir Tiongkok sebelum Tiongkok menjadi Republik pada tahun 1912, dengan presiden yang dipilih dan bukan kaisar. Namun, bangku ini sangat berbeda dengan contoh furnitur Huanghuali lainnya dari periode tersebut.

 

Penjual yang sudah terbukti

Furnitur Huanghuali yang langka telah terbukti laris manis di pelelangan, dengan banyak barang yang terjual dengan baik di rumah lelang ternama dalam beberapa tahun terakhir. Pada tahun 2015, Christies di New York mengawasi penjualan bangku berbentuk kotak persegi Huanghuali dari abad^ke-17 seharga $269.000 (£217.000). Karya ini menunjukkan bahwa – selama penjual memiliki semua dokumentasi asal-usul yang diperlukan – sebuah karya Huanghuali yang otentik dapat tampil dengan sangat baik dalam pelelangan.

Untuk menjamin bahwa bangku-bangku tersebut akan terdaftar di Sothebys, kami harus menyediakan serangkaian dokumen pembuktian, yang meyakinkan rumah lelang bahwa barang tersebut sah dan layak untuk didaftarkan dalam salah satu penjualan bergengsi mereka. Mengingat set bangku tersebut adalah sah, kami dapat memberikan banyak dokumen asal usul. Kami memiliki dokumentasi yang membuktikan bahwa kedua bangku tersebut merupakan bagian dari koleksi pribadi pada tahun 1940-an, dan bagian dari pajangan museum di New York. Selain itu, kami memiliki berbagai dokumentasi yang membuktikan penjualan bangku selama bertahun-tahun.

Seandainya kami tidak dapat menyediakan dokumen-dokumen ini, Sothebys mungkin memilih untuk tidak mendaftarkan bangku-bangku tersebut untuk dilelang. Dokumentasi pembuktian sangat penting dalam proses ini; Sotheby tidak ingin mempertaruhkan reputasi mereka pada barang yang ternyata palsu, dan bahkan jika benar, hal itu dapat membuat calon pembeli enggan membeli. Hal ini dapat menyebabkan barang tersebut dibakar di pelelangan, yang berarti nilainya akan sangat menurun selama beberapa tahun.

 

Kelangkaan itu penting

Terlepas dari asal usulnya yang sangat baik, bentuk tinja termasuk yang paling langka dari jenisnya yang pernah diproduksi. Tidak hanya itu, furnitur Huanghuali jelas sangat populer saat ini, dibuktikan dengan dua penjualan barang yang sama pada tahun 2009 dan 2015. Sebuah tiao’an (meja) Huanghuali dari abad ^{ke-17hingga ke-18} terjual seharga 28.901 poundsterling pada sebuah lelang di New York pada tahun 2009. Penjualnya pasti merasa sakit pada tahun 2015 ketika karya yang sama terjual dalam lelang di Hong Kong dengan harga HK$7,8 juta atau setara dengan £220.000, sebuah kenaikan harga sebesar 785%.

Namun, untuk membawa kita kembali ke poin awal, penjualan yang luar biasa ini, dengan harga yang meningkat dari harga enam tahun sebelumnya, tidak akan mungkin terjadi tanpa dokumentasi yang memadai. Penjualan sebesar ini hanya mungkin dilakukan dengan asal usul yang benar. Tanpa itu, bisa jadi gagal terjual di lelang, atau bahkan ditolak oleh balai lelang dan bahkan tidak terjual.

 

Dengan mengingat hal ini, berikut adalah tiga tips utama kami untuk memastikan

keaslian karya seni rupa Anda:

 

1. 1. Tentukan asal-usul karya tersebut

 

Provenance – catatan kepemilikan sebuah karya seni yang dapat digunakan sebagai panduan keaslian – dapat berupa berbagai macam bentuk, termasuk (namun tidak terbatas pada) pernyataan dari seniman itu sendiri, nama-nama pemilik karya seni sebelumnya, penyebutan atau ilustrasi karya seni tersebut dalam buku atau katalog pameran, atau stiker pameran atau galeri yang ditempel di karya seni tersebut.

Tentu saja, ada banyak bentuk yang berbeda, yang semuanya membantu meningkatkan daya tarik dan nilai karya seni. Namun, mereka yang akan menjual karya seni palsu mengetahui hal ini dan sering kali berusaha keras untuk ‘menciptakan’ catatan asal-usul yang meyakinkan untuk membantu tujuan mereka.

Ini adalah situasi di mana para ahli – seperti mereka yang bekerja di New Bond Street Pawnbrokers – dapat membantu, dan akun palsu yang terbukti palsu dapat dikenali dengan mudah oleh mereka yang tahu.

 

2. Memeriksa ‘katalog raisonné’ dari sang seniman

 

Katalog raisonné adalah daftar komprehensif dari semua hasil karya yang diketahui oleh seniman tertentu, yang memberikan informasi rinci dan penting tentang setiap karya, yang mungkin termasuk judul, dimensi, tanggal, lokasi, dan tema. Kompendium semacam itu juga kemungkinan besar menyertakan daftar pemilik saat ini untuk setiap item – sehingga dalam beberapa kasus, relatif mudah untuk menemukan yang palsu – serta kehilangan karya yang hilang atau rusak, atau karya palsu yang diketahui beredar.

Namun, seperti poin pertama di atas, katalog raisonné juga dapat bermanfaat bagi pemalsu, yang dapat berkonsultasi dengan ringkasan untuk menentukan karya apa yang akan diproduksi.

Sekali lagi, di sinilah keahlian seperti yang ditawarkan oleh New Bond Street Pawnbrokers dapat membantu. Pengetahuan profesional mereka dapat membuat proses ini menjadi jauh lebih sederhana.

 

3. Pemeriksaan keaslian non-invasif

 

Jika memungkinkan, Anda tidak ingin dipaksa untuk melakukan pemeriksaan invasif terhadap karya seni Anda. Pendekatan seperti itu, seperti penanggalan radiokarbon atau sidik jari massa peptida mungkin merupakan metode otentikasi yang paling canggih secara teknologi, tetapi juga paling mahal.

Sebagai gantinya, pendekatan non-invasif, seperti penggunaan sinar-x, mikroskop optik, dan fluoresensi UV dapat menjadi pilihan yang tepat. Pendekatan semacam itu tidak merusak karya yang berpotensi berharga, atau terbukti menghabiskan banyak biaya jika dibandingkan dengan pendekatan invasif.

Banyak kolektor seni biasa atau kasual, tentu saja, akan membutuhkan bantuan dalam menyiapkan prosedur seperti itu – sekali lagi, datang dan bicarakan dengan kami sebagai New Bond Street Pawnrokkers untuk informasi lebih lanjut tentang mengotentikasi karya seni Anda!

 

Memilih pegadaian (pendekatan kami)

 

Apabila Anda memiliki karya seni yang langka dan indah, Anda mungkin dihadapkan pada dilema.

Barang tersebut kemungkinan besar akan memiliki nilai finansial yang tinggi, dan dapat membuat Anda kaya jika Anda memilih untuk menjualnya. Namun, jika barang tersebut memiliki nilai sentimental atau estetika yang tinggi bagi Anda, atau Anda yakin suatu hari nanti nilainya akan jauh lebih tinggi daripada saat ini, Anda mungkin akan berpikir dua kali untuk menjualnya.

Di sini, di New Bond Street Pawnrokers, kami dapat membantu Anda mendapatkan uang tunai dari barang Anda tanpa harus menjualnya secara langsung. Dengan mengambil pinjaman terhadap karya seni Anda, kami akan meminjamkan sejumlah uang, menahan karya seni Anda selama periode pelunasan, dan mengembalikannya kepada Anda saat Anda membayar uang tunai dan bunganya.

Dengan begitu, Anda bisa membuka nilai karya tersebut sekarang juga dan mendapatkan uang tunai yang Anda butuhkan untuk mendanai usaha bisnis, renovasi rumah, atau proyek lainnya – sekaligus menjaga karya seni Anda tetap berada di dalam keluarga untuk masa depan. Berikut ini adalah cara kerja proses kami, ketentuan pembayaran kami, dan barang apa saja yang dapat Anda bawa untuk menjamin pinjaman Anda.

 

 

Penilaian

 

Sebelum pinjaman diberikan, kami akan meminta Anda untuk membawa karya seni Anda untuk dinilai – atau jika tidak memungkinkan, kami akan mencari cara lain untuk menentukan nilainya, misalnya dengan kunjungan ke rumah.

Setelah itu, tim ahli kami akan menilai karya tersebut berdasarkan sejumlah aspek yang berbeda, termasuk usia karya seni tersebut dan kondisinya.

Setelah kami melakukan hal tersebut dan Anda telah memberikan asal-usul karya tersebut untuk memverifikasi keasliannya, kami akan menyimpan karya seni Anda di fasilitas penyimpanan karya seni eksklusif yang dilindungi oleh banyak pemain utama di kancah seni London – sehingga karya seni tersebut akan selalu aman selama masa peminjaman. Fasilitas penyimpanan ini telah ditunjuk oleh Yang Mulia Ratu, yang berarti fasilitas ini merupakan salah satu yang paling bergengsi di kota ini.

 

 

Melunasi pinjaman

Setelah penilaian selesai, kami akan menggunakan informasi ini untuk memutuskan berapa besar pinjaman yang akan diberikan kepada Anda. Semuanya sepenuhnya di atas kertas, sehingga kontrak yang kami tawarkan kepada Anda akan diatur oleh Otoritas Perilaku Keuangan (FCA).

Biasanya, jangka waktu pinjaman kami memiliki durasi maksimum tujuh bulan. Kami akan dapat memperpanjang ini jika diperlukan, jadi silakan berbicara dengan salah satu tim kami jika ini adalah opsi yang Anda minati.

Jika Anda ingin mengurangi pinjaman Anda dengan membayar kembali lebih banyak uang tunai daripada yang disyaratkan dalam rencana pembayaran Anda, kami dengan senang hati akan mengakomodir hal ini dan akan mengizinkannya tanpa penalti uang tunai – memberikan Anda fleksibilitas tambahan dalam hal pembayaran kembali.

Tahap akhir dari proses ini adalah pengembalian barang kepada Anda, yang terjadi setelah pelunasan dilakukan secara penuh termasuk bunga.

 

 

Kerahasiaan dan kebijaksanaan

Tidak ada yang suka dunia tahu tentang urusan keuangan pribadi mereka, dan itulah sebabnya di New Bond Street Pawnbrokers kami selalu memberikan yang terbaik kepada klien kami.

Pertama, kami memahami bahwa keuangan pribadi terkadang merupakan hal yang sensitif. Kami mengutamakan kebutuhan klien kami, jadi kami akan selalu memastikan bahwa kami menghormati kerahasiaan Anda.

Kedua, dengan pengalaman kami selama bertahun-tahun di industri ini, kami tahu bahwa satu bisikan gosip tentang karya seni langka, barang antik, atau barang mewah lainnya dapat mengubah pasar dan bahkan nilai barang tersebut. Kejadian itu tidak akan menjadi kepentingan kami, dan juga bukan kepentingan Anda.

Oleh karena itu, kami selalu menjaga kerahasiaan penuh dalam semua transaksi kami dengan klien. Anda tidak perlu khawatir tentang gosip atau publisitas saat bekerja dengan kami.

 

Beberapa tips terakhir tentang menggadaikan lukisan dan karya seni Anda…

 

Jika Anda memutuskan untuk menjual harta karun tersebut untuk dinikmati oleh orang lain, pastikan Anda mengikuti langkah-langkah berikut ini untuk memastikan Anda mendapatkan harga terbaik untuk karya seni Anda:

1. Pastikan Anda memiliki semua dokumen yang relevan

 

Sangat penting bagi pegadaian untuk melihat bukti bahwa barang tersebut belum dirusak atau diubah dengan cara apa pun. Seni rupa jauh lebih bernilai ketika sapuan kuas terakhir adalah milik sang seniman itu sendiri.

Selain itu, jika karya tersebut telah diganggu, hal ini dapat mempersulit broker untuk mengidentifikasi artis.

Terakhir, dokumen yang menunjukkan riwayat karya seni dapat membuktikan kepemilikan yang penting untuk memastikan Anda menjual karya seni yang benar-benar milik Anda.

 

2. Jaga karya seni Anda

 

Tidak perlu dikatakan lagi bahwa jika Anda menyimpan sesuatu dalam kondisi yang baik, maka nilainya akan tetap terjaga, tetapi hal ini sangat penting untuk karya seni. Beberapa karya seni dapat berusia ratusan tahun sehingga rapuh dan rentan terhadap kerusakan. Suhu adalah kunci untuk menjaga karya seni Anda dalam keadaan baik dan rekomendasinya adalah selama Musim Dingin 18-21ºC dengan kelembapan relatif 40 hingga 45%, selama Musim Panas 21-24ºC dengan kelembapan relatif 45 hingga 55% (sebagai panduan umum).

Untuk jenis seni yang berbeda, Anda harus mempertimbangkan hal-hal yang berbeda. Lukisan cat minyak dapat bertahan selama berabad-abad jika dirawat dengan baik, namun perlu dicatat bahwa cat minyak akan menguning seiring berjalannya waktu – Anda tidak perlu khawatir tentang hal ini karena beberapa orang bahkan menganggap penguningan tersebut sebagai ciri khas yang menarik.

Cat juga bisa mengelupas, tetapi ada tenaga profesional yang bisa Anda sewa untuk melapisi pekerjaan dengan pernis untuk mencegahnya. Demikian pula, akrilik lebih rentan terhadap penumpukan debu daripada lukisan cat minyak karena komposisi kimiawi cat yang memungkinkannya mengering lebih cepat tetapi lebih lembut. Meskipun tidak retak seperti lukisan cat minyak, namun debu akan menumpuk dan menjadi masalah, jadi tindakan terbaik adalah meletakkan lukisan dalam bingkai dengan pelindung kaca (yang tidak dapat bersentuhan dengan lukisan, tetapi melindunginya).

Jadi, simpanlah karya seni Anda pada suhu ruangan, tetapi lebih dari segalanya, pertimbangkan kelembapan ruangan. Jangan pernah membersihkan lukisan sendiri, jika Anda ingin membersihkan debu ringan, pastikan Anda hanya menggunakan kuas yang lembut, seperti kuas lukis yang terbuat dari bulu kambing karena kemoceng konvensional akan menggores permukaannya.

Terakhir, jangan menggantung di dekat sistem ventilasi atau pemanas.

 

3. Ketahui bagian Anda

 

Anda harus melakukan riset dan pergi ke broker yang memiliki pemahaman yang baik tentang era karya seni Anda dan bagaimana cara mengidentifikasinya sebagai karya seni asli (hal ini juga akan terbantu dengan memberikan dokumen untuk membuktikan keasliannya). Ini seperti membawa Ferrari ke garasi Maserati untuk ditaksir – keduanya adalah mobil, tetapi broker akan mencoba memberi Anda perkiraan tentang merek/model yang tidak mereka kuasai sehingga diragukan akurasinya.

Jadi, berusahalah untuk pergi ke broker yang dapat Anda percayai untuk memiliki pengetahuan yang benar untuk bagian Anda.

 

4. Mengumpulkan kutipan

 

Terlepas dari seberapa bagus penawaran pertama Anda, jangan langsung mengambil uangnya dan pergi. Luangkan waktu untuk melihat broker lain dan cari tahu apakah semua orang bernyanyi dari lembar nyanyian yang sama. Meskipun kemungkinan besar mereka semua akan mengatakan jumlah yang sama, yang terbaik adalah mendapatkan setidaknya 3 penawaran untuk mengetahui seberapa besar perbedaannya dan memastikan Anda mendapatkan harga terbaik.

Jika Anda memiliki karya seni yang berharga dan membutuhkan dana tambahan dalam jangka pendek, menggadaikannya bisa menjadi solusi yang tepat.

Tetapi jika Anda menjelajahi wilayah ini untuk pertama kalinya, pilihannya bisa tampak sedikit menakutkan. Berikut adalah beberapa tips yang akan membantu Anda mendapatkan hasil maksimal dari pinjaman gadai lukisan Anda dan menghindari penipuan.

New Bond Street Pawnbrokers menawarkan kredit untuk barang seni mewah dengan dokumen minimal, ditambah saran spesialis di seluruh prosesnya. Beberapa dari sekian banyak seniman yang kami pinjamkan antara lain Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy, dan Roy Lichtenstein.

 

This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) Latviešu (Latvian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Українська (Ukrainian) Albanian Հայերեն (Armenian) Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil

---

---