I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Galeri Seni Modern Tate- Sejarah, Fakta Menarik & Koleksi Terkenal

Table of Contents

Apa saja 4 galeri Tate Modern?

1. 1. Tate Inggris

Tate Britain terletak di Pimlico, London di lokasi bekas Penjara Millbank. Pada tahun 1987, seorang pria bernama Henry Tate mendanai pembangunan awal Galeri Nasional Seni Inggris.

Awalnya merupakan bagian dari Galeri Nasional, kemudian dikenal sebagai Galeri Tate. Tate juga menyumbangkan koleksi seninya ke galeri tersebut. Sebagai kolektor karya seni Victoria Inggris, ia adalah pelindung seniman Pra-Raphaelite dan koleksinya termasuk Ophelia karya John Everett Millias, 1851-2 dan Lady of Shalott karya J.W. Waterhouse, 1888.

Koleksi galeri Tate berkembang hingga mencakup seniman kontemporer internasional pada awal 1900-an ketika galeri ini secara kontroversial mengakuisisi koleksi yang dimaksudkan untuk ditempatkan di Dublin. Dari sini mereka melanjutkan dengan akuisisi seni internasional dan kontemporer. Pada tahun 1950-an, Tate memutuskan hubungan dengan Galeri Nasional dan memulai operasinya sendiri.

Selama bertahun-tahun, Tate telah berinvestasi dalam perluasan besar-besaran gedung ini seiring dengan terus berkembangnya koleksi dan komitmennya terhadap pameran temporer berkualitas dunia. Namun, seiring dengan perkembangannya, semakin jelas bahwa ada kebutuhan untuk museum kedua di London; Tate Modern.

2. Tate Liverpool

Tate Liverpool terletak di Albert Docks yang terkenal di Liverpool. Awalnya dianggap sebagai ‘Tate of the North’, dibuka untuk umum pada tahun 1988 dan dimaksudkan untuk memiliki identitas yang berbeda dengan fokus pada audiens yang lebih muda melalui program pendidikan.

Sebagai pendahulu dari galeri seni Tate Modern, tempat ini merupakan gambaran dari hal-hal yang akan datang. Seniman Pop Inggris, Sir Peter Blake, mendesain kafe yang menampilkan motif tambalan seperti yang kita harapkan dari karyanya.

Pada tahun 2008, Liverpool dinobatkan sebagai Ibu Kota Budaya Eropa. Untuk merayakan hal ini, Tate Liverpool menjadi tuan rumah Turner Prize 2007. Ini adalah pertama kalinya penghargaan ini diselenggarakan di luar London.

3. Tate St Ives

St Ives adalah rumah bagi seniman Inggris terkenal Barbra Hepworth – rumahnya di Cornwall diubah menjadi museum dan taman patung setelah kematiannya. Pada tahun 1980, Tate mengambil alih kepemilikan dan melihat peluang unik untuk galeri lain.

Sebuah bekas pabrik gas yang menghadap ke Pantai Porthmeor dan Samudra Atlantik dipilih sebagai lokasi untuk mewujudkan visi ini. Tate St Ives dibuka pada tahun 1993 yang didanai oleh sumbangan dari masyarakat setempat, Henry Moore Foundation, dan dana Pembangunan Regional Eropa. Tate St Ives meminjamkan karya seni dari koleksi Tate, khususnya karya-karya yang dibuat oleh seniman yang memiliki hubungan dengan lokasi tersebut.

Tempat ini menerima rata-rata 240.000 pengunjung per tahun, angka yang dianggap sangat sukses sehingga situs ini menjalani renovasi dan perluasan yang selesai pada tahun 2017. Peserta pameran yang terkenal termasuk Virginia Woolf, Patrick Heron, dan Amie Siegel.

4. Tate Modern

Galeri seni Tate Modern dibuka pada tahun 2000, dan merupakan galeri termuda di antara galeri-galeri Tate lainnya. Ukuran Tate Britain menjadi kendala seiring dengan bertambahnya koleksi dan praktik kuratorialnya. Tate yang lebih tua akan berfokus pada elemen Inggris dari koleksinya dengan karya-karya yang berasal dari tahun 1500, dan galeri seni Tate Modern akan berfokus pada karya-karya yang lebih kontemporer, yang menyimpan karya-karya yang berasal dari tahun 1900-an hingga saat ini.

Mengunjungi Tate Modern tidak dipungut biaya kecuali jika Anda berniat untuk melihat pameran utama, koleksi utama yang sangat banyak, yang meliputi karya-karya Rothko, Matisse, Warhol, Pollock, dan banyak lagi karya-karya besar lainnya. Turbine Hall, yang selain menjadi ruang yang sangat mengesankan, juga menjadi tuan rumah bagi karya seni publik yang spesifik untuk lokasi tersebut.

Hal lain yang perlu dipertimbangkan saat mengunjungi Tate Modern adalah bahwa tempat ini lebih dari sekadar galeri, karena di dalamnya terdapat salah satu toko buku seni terbaik di Inggris, serta beberapa pemandangan fantastis di London utara dan selatan. Tate Modern adalah museum terpopuler kedua di London dengan lebih dari 6 juta pengunjung per tahun.

10 Fakta Menarik yang Mungkin Belum Anda Ketahui Tentang Tate Modern Art Galleries & Museum

1. Gula dan Seni

Henry Tate mendanai galeri Tate yang pertama dan menyumbangkan koleksinya yang terdiri dari 65 lukisan ke Galeri Nasional. Tate membuka toko kelontong pada usia 20 tahun dan pada usia 35 tahun ia memiliki 6 toko kelontong lainnya, namun Tate lebih dikenal sebagai seorang industrialis. Dia menghasilkan uang sebagai pedagang gula. Gula Tate & Lyle masih tersedia untuk dibeli hingga saat ini.

2. Gratis

Museum Tate Britain dan Tate Modern di London, serta Liverpool Tate, dapat dikunjungi secara gratis. Pameran ‘Blockbuster’ besar tidak gratis, tetapi tentu saja patut dikunjungi.

3. Pemandangan Panorama

Lantai 6 Tate Modern adalah tempat yang jarang dikunjungi oleh para pengunjungnya. Papan nama menunjukkan bahwa ini adalah area Dapur dan Bar, namun juga menawarkan salah satu pemandangan panorama terbaik di seluruh Kota London, termasuk Katedral St Pauls, tepat di seberang sungai Thames. Saat mengunjungi Tate Modern, ini adalah hal yang wajib dilakukan.

4. Galeri Nasional

Tate Britain pada awalnya bernama National Museum of British Art. Awalnya, tempat ini dikaitkan dengan Galeri Nasional, yang dibuka pada tahun 1924 dan sekarang terletak di Trafalgar Square. Jangan samakan dengan museum V&A yang dibuka pada tahun 1852 dan untuk waktu yang lama dikenal sebagai Museum Seni Nasional. Tidak mengherankan jika publik mulai menyebutnya sebagai Tate. Tate sebenarnya dikendalikan oleh Galeri Nasional hingga tahun 1954.

5. Dari Tate ke Tate

Mengunjungi Tate Modern dan Tate Britain bukanlah hal yang mudah. Berjalan kaki dari satu stasiun ke stasiun lainnya membutuhkan waktu 40 menit dan bepergian dengan kereta bawah tanah memerlukan sedikit perubahan atau sedikit berjalan kaki. Namun, ada cara alternatif untuk berpindah dari satu museum ke museum lainnya. Ada kapal feri khusus di London yang menghubungkan museum Tate Modern dan Tate Britain. Dibutuhkan waktu 25 menit dan Anda akan melewati beberapa bangunan paling ikonik di sepanjang sungai Thames.

6. Muda dan Terkenal

Tate Modern adalah salah satu galeri seni paling terkenal di dunia. Tempat ini sangat identik dengan merek Tate sehingga jumlah pengunjungnya secara teratur membayangi Tate Inggris. Pada tahun 2009, galeri seni Tate Modern menerima sekitar 5 juta lebih pengunjung. Namun, Tate Modern adalah yang termuda di antara saudara-saudaranya setelah membuka pintunya pada tahun 2000. Tate Britain, adalah yang tertua, dibuka pada tahun 1897, membuatnya berusia 102 tahun.

7. Pengunjung

Tate Modern bukan hanya salah satu museum yang paling banyak dikunjungi di London, tetapi juga di seluruh Inggris. Di urutan kedua setelah British Museum, Tate Modern menerima sekitar 6 juta pengunjung pada tahun 2019. Tate Britain menerima hampir 2 juta. Tate Liverpool menerima 660.000 dan St Ives 278.000. Hal ini menempatkan Tate Modern, Inggris dan Tate Liverpool dalam 100 museum yang paling banyak dikunjungi di Inggris.

8. Hadiah Turner

Turner Prize adalah penghargaan untuk seni Inggris yang diberikan setiap tahun, sejak tahun 1984. Pameran ini diselenggarakan di Tate Britain hingga tahun 2007 ketika diselenggarakan di Tate Liverpool. Sekarang, Tate Britain menyelenggarakan acara ini setiap dua tahun sekali, dengan sebuah tempat di luar London untuk mengisi kekosongan.

9. Koleksi Tate

Pada tahun 2022, koleksi ini memiliki lebih dari 65.000 karya seni. Museum ini berisi karya seni yang berasal dari tahun 1500 dan terdiri dari lukisan, patung, fotografi, video, suara, pertunjukan, dan karya digital. Anda dapat melihat seluruh koleksi melalui situs web. Tidak semua karya disimpan di museum London – beberapa dipinjamkan ke galeri lain (termasuk St Ives dan Liverpool) dan beberapa bahkan disimpan sebagai koleksi pribadi.

10. Anggota Tate

Didirikan pada tahun 1957 sebagai ‘Friends of Tate Gallery’, para anggota Tate mengumpulkan dana untuk membeli karya seni dan mempromosikan galeri. Kontribusi mereka membuat koleksi Tate dapat diakses oleh semua orang, termasuk tiket masuk gratis dan akses ke koleksi secara online. Anggota Tate telah memungkinkan pembelian 400 mahakarya seperti Weeping Woman karya Picasso.

5 Koleksi Paling Terkenal yang pernah dipamerkan di Tate Art Galleries & Museum

1. Koleksi Turner

Joseph Mallord William Turner mungkin adalah salah satu seniman Inggris paling terkenal sepanjang masa. Ketika meninggal, ia mewariskan koleksinya kepada negara. The Turner Bequest terdiri dari 180 lukisan cat minyak dan 19.000 gambar dan cat air dalam bentuk sketsa. Karya ini pertama kali dipamerkan di Galeri Nasional dan British Museum karena tidak ada cukup ruang untuk menampungnya secara keseluruhan seperti yang diinginkan Turner.

Namun, sebuah sumbangan sebesar £20,000, oleh Sir Joseph Joel Duveen ditawarkan secara khusus untuk membangun perluasan khusus untuk karya-karya seni ini. Karya tersebut selesai pada tahun 1910 dan sejak saat itu karya Turner disimpan di Tate Britain. Saat ini, lukisan ini berada di Galeri Clore di Tate Britain, sebuah perluasan yang dibuat khusus untuk memamerkan buku sketsa Turner.

2. Kandinsky untuk Museum Solomon R Guggenheim

Koleksi Kandinsky dari Solomon R Guggenheim sangat terkenal. Koleksi ini tidak hanya menunjukkan beberapa karyanya yang paling terkenal, tetapi juga seluruh perkembangannya sebagai seorang seniman.

Koleksi ini datang ke Tate pada tahun 1958 dan menampilkan dua sisi yang sangat berpengaruh pada Kandinsky: ekspresi bebas yang mendefinisikan karyanya antara tahun 1909 dan 1918 serta gaya geometrisnya yang terlihat dari tahun 1921 hingga 1935. Gaya yang terakhir ini dipandang sebagai pengaruh utama pada sekelompok pelukis Paris.

Seniman seperti Picasso dan Matisse mengambil gaya geometris ini karena melihatnya sebagai bentuk pemberontakan politik dan mereka juga menjadi seniman yang sangat berpengaruh.

3. Koleksi John Hay Whitney

Mulai dari Blake, Raeburn dan Romeny hingga Renoir, Van Gogh dan Matisse – karya-karya seniman yang sangat terkenal ini semuanya termasuk dalam koleksi John Hay Whitney. Sebagian dari cat air yang lebih tua ini telah digantung di dinding rumah keluarganya dan kemudian menjadi bagian dari koleksinya. Salah satu pembeliannya yang terdahulu adalah Moulin de la Galette karya Renoir. Tahun 1876 merupakan tanda minat dan kekagumannya yang berbeda terhadap para pelukis Prancis.

Whitney kemudian mengoleksi para penerus Renoir, Lautrec, Gaugin, dan Matisse. Koleksinya berisi salah satu contoh terbaik dari serangkaian potret diri Van Gogh yang panjang. Koleksi ini dipamerkan di Tate Britain pada tahun 1961.

4. Koleksi Froehlich

Koleksi Froehlich terdiri dari seniman kontemporer Jerman dan Amerika. Koleksi ini berisi lebih dari 320 karya dari 10 seniman Amerika dan 9 seniman Jerman. Sang kolektor tertarik untuk mengoleksi karya seni dari kedua negara tersebut setelah tinggal di Jerman dan Amerika selama periode pascaperang pada tahun 1950-an dan 1960-an.

Koleksi ini mencakup tokoh-tokoh penting pada masa itu termasuk Joseph Beuys, Andy Warhol, Bruce Nauman, dan Gerhard Ritcher. Koleksi ini dipamerkan di Tate Liverpool pada tahun 1999.

5. Yayasan Andy Warhol untuk Seni Visual

Mungkin adil untuk mengatakan bahwa Andy Warhol menerima jauh lebih banyak daripada 15 menit ketenarannya. Namanya identik dengan Pop Art dan dia mungkin adalah seniman paling terkenal sepanjang masa.

Latar belakang imigran dan kesediaannya untuk merangkul konsumerisme dan selebritas memberikan anggukan pada Impian Amerika. Karya seninya mendokumentasikan pergeseran budaya pasca perang yang masih bergema hingga saat ini. Koleksi ini dipamerkan di galeri seni Tate Modern pada tahun 2020.

Sejarah galeri & Museum Seni Modern Tate, London

Dari empat Galeri Seni Modern Tate yang utama, Tate Modern Museum di London adalah yang terbaru – namun sering dianggap sebagai yang paling ikonik. Bertempat di bekas Bankside Power Station, museum ini terletak tepat di seberang Katedral St Paul; cerminan sempurna dari keragaman seni yang luar biasa.

Gagasan keragaman ini juga terlihat jelas dalam pamerannya: Turbine Hall Tate Modern yang megah terkenal dengan instalasi konseptualnya, sementara galeri di lantai atas memandu pengunjung menelusuri sejarah seni modern yang memukau. Gedung Tate Modern Art Gallery sendiri merupakan karya seni terbesar di galeri ini, dan memainkan peran penting dalam penyelenggaraan pameran.

Sejarah arsitektur Tate Modern Art Gallery & Museum London

Pada tahun 1992, Tate Trustees memulai pencarian proposal arsitektur untuk membuat galeri baru untuk seni modern dan kontemporer internasional. Tempat ini harus dapat dibedakan dari Tate Britain, yang telah berdiri di Millbank sejak tahun 1897; namun tetap mempertahankan aura pengaruh yang membuat Tate Britain dikenal.

Bankside Power Station dipilih sebagai lokasi galeri baru ini. Pembangkit listrik yang ikonik namun kotor ini sudah tidak digunakan lagi sejak tahun 1981, namun menempati cakrawala Thames sedemikian rupa sehingga bentuknya selalu lebih besar daripada fungsinya. Sebuah kompetisi diluncurkan: bangunan yang sudah tidak berfungsi ini, yang hampir seukuran Westminster Abbey, membutuhkan tujuan baru.

Kompetisi desain ini dimenangkan oleh sepasang arsitek Swiss yang kurang dikenal bernama Herzog dan De Meuron. Bagi sebagian orang, keputusan itu membingungkan. Komunitas arsitek Inggris sendiri dipenuhi oleh para visioner modernis, yang semuanya merasa frustrasi dengan kurangnya komisi arsitektur publik.

Pada akhirnya, proposal Herzog dan De Meuron dipilih karena keasliannya dan juga desainnya. Dari semua peserta, mereka tampaknya paling sedikit menawarkan untuk ‘melakukan’. Mempertahankan sebagian besar karakter asli bangunan merupakan hal yang penting bagi Tate Trustees, yang merespons dengan hangat kombinasi Herzog dan De Meuron antara aula turbin setinggi 35 meter sebagai pintu masuk yang dramatis, dan fungsi baru rumah ketel sebagai ruang galeri.

Dengan dana hibah sebesar 12 juta poundsterling, yang diberikan oleh badan regenerasi Kemitraan Inggris, situs tersebut dibeli dan pekerjaan dimulai pada tahun 1996.

Empat tahun kemudian, Tate Modern Art Galleries meledak di kancah budaya London. Saat ini, Tate Modern Museum adalah salah satu dari 3 tempat wisata terbaik di Inggris, sehingga tidak mengherankan jika museum ini menyumbang 100 juta poundsterling bagi perekonomian London setiap tahunnya.

Pengaruh ekonomi ini muncul sebagai hasil langsung dari pameran seni yang luar biasa dan inovatif secara konsisten.

Sejarah kuratorial Tate Modern Galleries di London: pameran gratis

Nama-nama terkenal yang tak terhitung jumlahnya menghiasi dinding galeri ini. Sebagai pemain dunia sejati, tempat ini merupakan rumah bagi karya-karya Warhol, Lichenstein, Picasso, Matisse, dan Rothko.

Sepanjang 18 tahun sejarahnya, galeri Tate Modern selalu menampilkan karya seni berdasarkan tema, dan tidak pernah berdasarkan kronologi. Sebuah karya yang dibuat pada tahun 1900 dapat dengan senang hati bersanding dengan karya yang dibuat pada tahun 2018, selama keduanya memiliki keterkaitan secara tematik. Pendekatan kurasi yang subjektif ini berarti sering terjadi perubahan pada pameran di Tate Modern Museum. Setiap lima tahun sekali, para kuratornya menyegarkan kembali cara penyajian karya seni.

Penggantungan awal berlangsung dari tahun 2000 hingga 2006, dan membagi karya seni menjadi beberapa bagian:

– Sejarah/Kenangan/Masyarakat
– Telanjang/Aksi/Tubuh
– Lanskap/Materi/Lingkungan
– Benda mati/Objek/Kehidupan Nyata

Diresmikan pada tahun 2006, karya kedua yang digantung di dalam Tate Modern Museum & Gallery ini berfokus pada momen-momen penting dalam seni abad ke-20. Hal ini memberikan pengunjung area yang ditentukan untuk pengunjung:

– Gerakan Material
– Puisi dan Mimpi
– Energi dan Proses
– Keadaan Fluks

Penggantungan ini telah sukses besar, sehingga hanya ada sedikit perubahan pada penggantungan ketiga di tahun 2012:

– Puisi dan Mimpi
– Struktur dan Kejelasan
– Visi yang Diubah
– Energi dan Proses
– Mengatur Pemandangan

Pada bulan Juni 2016, para kurator Tate Modern menyusun ulang karya-karya seni tersebut ke dalam kategori-kategori berikut:

– Tampilan Awal
– Seniman dan Masyarakat
– Di dalam Studio
– Bahan dan Objek
– Jaringan Media
– Antara Objek dan Arsitektur
– Pelaku dan Peserta
– Kota-kota yang Hidup

Setiap rehang berfokus pada dialog antara para seniman. Salah satu penjajaran yang paling dihargai adalah antara Water-Lilies karya Claude Monet dan Untitled karya Mark Rothko. Dengan mendudukkan mereka bersebelahan, pengunjung bisa mengapresiasi bagaimana kedua seniman ini menampilkan daya pikat mereka terhadap belang-belang dan perubahan cahaya dengan cara yang sangat berbeda.

Tate Modern: Hadiah manis dari pedagang gula

Menikmati karya seni kontemporer terbaik di dunia di Tate Modern Galleries tidak dipungut biaya, dan kami berterima kasih kepada para dermawan yang telah membantu kami.

Henry Tate, seorang pedagang gula abad ke-19, pertama kali menyumbangkan £80.000 dan koleksi lukisan kontemporernya yang sangat banyak kepada pemerintah dan melalui perwakilannya, masyarakat dan pengunjung Inggris.

Kini, lima juta orang mengunjungi Tate Modern Museum di London setiap tahunnya. Berkat sumbangan asli Henry Tate, keragaman seni yang luar biasa, yang tercermin dari bangunan dan karya seni di dalamnya, adalah sebuah ide yang ditawarkan kepada semua orang.

Di tempat gadai barang seni kami di Mayfair, kami menawarkan kredit instan dengan dokumen minimal, ditambah saran dari para ahli. Kami menyediakan layanan gadai kelas atas yang rahasia, termasuk memberikan pinjaman terhadap seni rupa pada berbagai seniman seperti Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy, dan Roy Lichtenstein adalah beberapa di antaranya.ul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy, dan Roy Lichtenstein adalah beberapa di antaranya.