I hope you enjoy this blog post.
If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.
10 Lukisan & Seni Impresionisme Termahal yang Pernah Terjual dalam Lelang per 2023
Sejarah impresionisme
Impresionisme tidak diragukan lagi merupakan salah satu gerakan paling penting dalam sejarah seni & lukisan, dengan asal-usulnya yang dapat ditelusuri hingga abad ke-19 di Paris. Gerakan ini diluncurkan pada tahun 1874 dengan penyelenggaraan pameran oleh The Anonymous Society of Painters, Sculptors, Printmakers, dll. Beberapa anggota pendiri gerakan ini termasuk Monet, Degas, Pissarro, Renoir, dan Cezanne. Para pelukis ini bersatu dalam perpisahan mereka dari Académie des Beaux-Arts dan pameran Salon jurinya.
Meskipun pameran ini muncul pada tahun 1874, Monet dan seniman lainnya telah mengembangkan teknik yang terkait dengan gerakan ini sejak tahun 1860-an. Hal ini melibatkan kerja secara langsung dengan subjek di luar studio, melukis dengan cepat untuk menangkap momen yang cepat berlalu. Lukisan impresionis dicirikan oleh sapuan kuas yang pendek dan cepat, yang mengisyaratkan bentuk yang solid, dengan fokus pada efek cahaya. Kesamaan lain dalam karya Impresionis adalah penggunaan warna yang imajinatif.
Bayangan dan sorotan jarang digambarkan dalam warna hitam, putih, dan abu-abu, dengan para seniman yang menggunakan warna alih-alih nada netral. Banyak seniman yang menghindari menambahkan pernis pada karya yang sudah jadi, menciptakan warna yang lebih kuat dan lebih berani daripada yang biasa dilakukan oleh para penonton dan kritikus.
Ide untuk pameran kelompok pertama kali didiskusikan pada tahun 1867, tetapi perang Prancis-Prusia membuat hal ini menjadi sulit. Salah satu seniman yang sangat terlibat dalam pengembangan kelompok ini, Frédéric Bazille, terbunuh di medan perang pada tahun 1870 di usia 28 tahun. Ketika pameran ini diadakan pada tahun 1874, pameran ini tidak diterima dengan baik. Para kritikus seni konservatif menganggap karya-karya tersebut terlihat belum selesai. Sebuah karya Monet yang berjudul “Impression, Sunrise” secara khusus dipilih, dengan judulnya yang digunakan secara merendahkan untuk meringkas gerakan ini, oleh karena itu disebut “Impresionisme”. Kritikus Louis Leroy menggambarkan “Impression, Sunrise” sebagai sebuah sketsa, bukan sebagai karya yang sudah selesai. Meskipun demikian, para kritikus yang lebih progresif bersikap positif terhadap pendekatan gerakan ini dalam menggambarkan kehidupan modern.
Setelah pameran pada tahun 1874, kelompok ini mengadakan tujuh pameran lagi hingga tahun 1886. Keanggotaan kelompok ini berubah-ubah sepanjang waktu, dan jumlah peserta dalam pameran bervariasi antara sembilan hingga 30 orang. Pissarro adalah satu-satunya seniman yang pernah tampil di semua pameran Impresionis. Morisot berpartisipasi dalam semua kompetisi tersebut kecuali satu kompetisi.
Pameran terakhir pada tahun 1886 terjadi ketika era baru lukisan avant-garde dimulai. Para anggota utama gerakan ini sudah mulai mengembangkan gaya orisinil mereka sendiri, yang berarti bahwa hanya sedikit anggota yang masih berkarya dengan gaya Impresionis yang jelas. Perbedaan-perbedaan ini menyebabkan perselisihan di antara kelompok tersebut dan pembubaran gerakan.
Impresionisme adalah gerakan singkat dalam sejarah seni, yang hanya berlangsung selama tiga dekade, tetapi membuka jalan bagi lukisan avant-garde baru. Pendekatan modernnya terhadap lukisan mengarah pada perkembangan lebih lanjut dari seni modernis di Eropa selama abad ke-20.
Makna Seni & Lukisan Impresionisme
Ketika sampai pada mengetahui nilai dari apa yang Anda miliki, apa sebenarnya yang membuat sebuah lukisan impresionis atau karya seni, dan bagaimana Anda tahu jika Anda memiliki karya seni klasik atau lukisan dari era yang sama sekali berbeda? Ada beberapa petunjuk kecil yang bisa Anda cermati untuk mengetahui, apakah Anda memiliki karya seni impresionis di tangan Anda.
Tanpa basa-basi lagi, sekarang mari kita gali makna seni dan lukisan impresionisme, dengan melihat fitur-fitur utama yang menyusun gerakan ini.
1. Menetapkan tempat kejadian
Lanskap merupakan hal yang penting dalam seni dan lukisan impresionisme, dengan kecintaan pada pemandangan cat air dan kartu pos yang sempurna yang berasal dari kecintaan pada alam bebas. Intinya bukan untuk menciptakan foto yang sempurna atau gambar yang sangat realistis – tetapi untuk mendapatkan kesan tempat dan kesan cahaya serta gerakan, dan untuk menangkap kehidupan di sekitar seniman impresionis. Inilah sebabnya mengapa pemandangan merupakan bagian besar dari gerakan impresionisme.
Sebagian orang menggambarkan seni dan lukisan impresionisme sebagai ‘belum selesai’ karena banyak pemandangan dan gaya yang memiliki sedikit sekali definisi yang tajam. Alih-alih, mereka mengandalkan perubahan warna yang tidak kentara dan sapuan kuas yang pendek untuk menciptakan kesan pemandangan, daripada tampilan langsungnya.
Bayangkan lensa fokus lembut pada kamera – inilah sebagian cara lukisan dan seni impresionisme disusun. Contoh yang terkenal termasuk The Bridge at Sèvres oleh Alfred Sisley dan Poplar on the Epte oleh Claude Monet, yang keduanya berfokus pada pemandangan dan nuansa lokasi daripada garis dan bentuk yang kuat dan berani.
2. Kehidupan sehari-hari
Namun demikian, impresionisme tidak hanya terbatas pada pemandangan, dan mereka yang terlibat dalam gerakan ini, juga sangat tertarik pada kenormalan kehidupan sehari-hari, daripada potret wajah dan keluarga yang berpose. Tema lain yang menonjol dalam gerakan impresionisme adalah lukisan pemandangan kehidupan sehari-hari, seperti anak-anak yang sedang bermain, atau orang yang sedang tidur dan bahkan mandi. Konsep ini menghasilkan lukisan impresionis yang unik dan memukau, yang merupakan jendela ke dalam kehidupan sehari-hari.
Tekstur memainkan peran besar dalam seni impresionisme, lebih-lebih pada gambar orang daripada lanskap yang cukup statis. Hal ini menghasilkan efek yang agak ‘berantakan’ dari cat yang sangat tebal dan warna yang berlapis-lapis, sedangkan gaya lukisan di masa lalu cukup rata di atas kanvas. Membalik lukisan impresionis pada sisinya, bisa memberi Anda gambaran yang jelas mengenai banyaknya lapisan dan ketebalan cat, yang menghasilkan puncak dan lembah pada permukaannya.
Beberapa lukisan impresionisme yang paling terkenal dan mahal berfokus pada kehidupan dan semua hal yang mengelilinginya, termasuk The Little Country Maid karya Camille Pissarro dan Girl on a Divan karya Berthe Morisot. Keduanya memanfaatkan sapuan kuas dan pencahayaan yang berat untuk menciptakan potret wajah yang jauh lebih alami dan tidak terlalu berpose, tanpa kontras dan garis-garis yang mencolok seperti gaya yang lebih tradisional.
3. Melukis di luar ruangan
Salah satu tema utama dalam karya seni impresionis adalah gagasan untuk membawa karya seni ke luar dan melukis ‘di tempat’, daripada membatasi bakat artistik dalam studio atau ruangan. Dengan demikian, seni impresionis sering kali jauh lebih mengalir dan berbasis alam, dibandingkan dengan potret tradisional dan gambar berpose, dan gaya yang jauh lebih spontan. Gaya umum yang ditemukan dalam lukisan-lukisan ini adalah pemandangan luar ruangan dan lanskap.
Dikembangkan oleh Monet di Prancis pada tahun 1860-an, gaya lukisan dan kreasi ini telah populer sejak saat itu, menawarkan aliran yang lebih baik dan perspektif karya seni yang unik. Meskipun Claude Monet adalah salah satu seniman yang paling terkenal, namun banyak pelukis dan impresionis yang memproklamirkan diri sebagai pelukis yang pergi ke alam bebas untuk menciptakan karya mereka, sehingga menghasilkan cahaya dan warna yang lebih jelas dan organik dalam karya mereka.
4. Menangkap momen
Salah satu tema utama dalam lukisan Impresionis adalah menangkap momen dalam waktu. Dengan bekerja secara cepat, para pelukis dapat menangkap momen yang cepat berlalu. Pengaruh signifikan lainnya adalah perkembangan fotografi selama abad ke-19. Ketika para Impresionis mengembangkan teknik mereka, kemajuan teknis telah mengarah pada kamera snapshot dan kemampuan untuk menangkap satu momen.
Hal ini memengaruhi para seniman yang bekerja dengan gerakan ini, mendorong mereka untuk mengabadikan momen candid dengan cara yang sama melalui lukisan.
Sapuan kuas yang berani dan spontan, serta merekam kesan keseluruhan, bukan setiap detail, memungkinkan para pelukis Impresionis menggambarkan satu momen. Meskipun dapat dikatakan bahwa ini berarti karya-karya tersebut terlihat kurang halus daripada gaya lukisan observasional lainnya, namun gaya ini memberikan kesan bahwa suatu momen menjadi singkat.
Pemandangan lanskap kota Paris dan penduduk kota di tempat umum menjadi subjek populer untuk mengabadikan momen individu dalam waktu, biasanya dilukis dengan cara terpisah yang mengamati pemandangan. Pemandangan waktu luang seperti keramaian di kafe, ruang konser, atau teater, juga umum dijumpai.
5. Lukisan skala kecil
Ciri utama lainnya dari lukisan Impresionis adalah, bahwa karya-karyanya pada umumnya berskala kecil. Karena para seniman Impresionis biasanya bekerja di luar ruangan, atau “en plein air”, banyak yang menggunakan kanvas kecil yang lebih mudah dibawa. Hal ini memungkinkan mereka untuk mengambil beberapa kanvas pada waktu yang sama, menghasilkan lebih dari satu karya dalam satu hari.
Monet khususnya dikenal bekerja di luar dengan beberapa kanvas sekaligus. Bekerja dengan cara ini, memungkinkannya untuk melukis subjek yang sama pada waktu yang berbeda-beda sepanjang hari, dan menangkap efek cahaya yang berubah-ubah, serta berbagai momen sekilas, seiring berjalannya hari.
Menggunakan kanvas yang lebih kecil juga lebih memudahkan untuk menangkap kesan suatu momen dibandingkan dengan bekerja pada skala yang lebih besar, karena para seniman dapat menyelesaikan gambar lebih cepat dibandingkan dengan karya yang lebih besar. Hal ini khususnya penting, karena gaya Impresionis biasanya menggunakan sapuan kuas yang kecil, yang berarti bahwa kanvas yang besar akan membutuhkan waktu lebih lama untuk menyelesaikannya, dan kehilangan kesan kesan momen yang singkat.
Melukis di luar ruangan berarti ada risiko kondisi cahaya dan cuaca yang berubah dengan cepat, dan menggunakan kanvas berskala kecil membantu mengurangi risiko ini. Meskipun ada variasi alami dalam ukuran kanvas yang digunakan dan tidak ada ukuran khusus yang harus diikuti oleh semua lukisan Impresionis, namun lukisan Impresionis berskala besar tentu saja tidak biasa.
10 Lukisan & Seni Impresionisme Termahal yang Pernah Terjual dalam Lelang per 2023
1. Cezanne – “Para Pemain Kartu”
Cezanne menghasilkan lima lukisan pemain kartu dan satu lukisan yang terjual dalam lelang pada tahun 2002 menjadi seni Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023. Dijual pada bulan Februari 2002 dengan harga $259 juta, kapal ini dibeli oleh negara Qatar.
Sebelumnya dimiliki oleh George Embiricos, seorang pengusaha perkapalan Yunani, ia telah menolak tawaran untuk membeli karya tersebut selama bertahun-tahun, namun akhirnya berdiskusi dengan negara Qatar menjelang akhir hayatnya.
Penjualan tersebut diselesaikan setelah kematiannya. Karya ini diyakini sebagai lukisan pemain kartu terakhir yang dibuat Cezanne, dan dilukis pada tahun 1895. Ini juga merupakan karya yang paling banyak dikupas dari rangkaian karya ini.
2. Monet – “Tumpukan Jerami”
Pada bulan Mei 2019, versi “Haystacks” karya Monet terjual di Sotheby’s New York dengan harga $110,7 juta, menjadikannya salah satu karya seni Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023.
Lukisan ini dibuat pada tahun 1890-an dan dijual di pelelangan kepada seorang pembeli yang tidak diketahui identitasnya. Harga jual yang tinggi ini menunjukkan nilai yang mengesankan dari karya ini sebagai sebuah karya investasi.
Ketika terakhir kali dijual pada tahun 1980-an, harga jualnya hanya $2,5 juta. Katalog penjualan Sotheby’s untuk lelang ini menggambarkan karya ini sebagai salah satu seri lukisan paling definitif dari abad ke-19. Gengsi ini mungkin menjadi alasan mengapa lukisan ini tetap menjadi salah satu lukisan Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023.
3. Monet – “Tumpukan Jerami” (alternatif)
Versi alternatif dari “Haystacks” dilelang di Christie’s New York pada bulan November 2016, mencapai harga jual $81,4 juta dan menjadi salah satu lukisan Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023.
Seperti karya Monet yang dilelang di Sotheby’s pada tahun 2019, karya ini juga terjual kepada pembeli yang tidak teridentifikasi. Karya ini menciptakan perang penawaran di pelelangan, dengan lima pembeli yang berbeda bersaing untuk mendapatkannya selama 14 menit sebelum akhirnya terjual.
Tidak seperti versi lain dari “Haystacks”, lukisan ini menunjukkan matahari terbenam dan dibedakan oleh warna merah pekat dalam karya ini. Keunikan ini kemungkinan besar turut berperan dalam membuatnya menjadi karya yang sangat diminati dan menarik harga jual yang tinggi.
4. Renoir – “Bal du Moulin de la Galette”
“Bal du Moulin de la Galette” karya Renoir terjual dalam lelang pada Mei 1990 seharga $78 juta, menjadikannya salah satu lukisan Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023.
Dijual di Sotheby’s New York, dibeli oleh Betsey Whitney, seorang dermawan dan mantan menantu John F Kennedy. Pada saat itu, karya ini juga merupakan lukisan termahal kedua yang pernah dijual, setelah lukisan “Portrait of Dr Gachet” karya Van Gogh.
Lukisan tersebut, yang masih mewakili beberapa seni Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023, diyakini sekarang disimpan sebagai bagian dari koleksi pribadi di Swiss. Ada dua versi lukisan ini yang dibuat oleh Renoir, dan lukisan ini adalah versi yang lebih kecil.
5. Monet – “Bassin aux Nymphéas”
Salah satu contoh seni Impresionis yang paling terkenal adalah “Bassin aux Nymphéas” karya Monet. Ketenarannya berkontribusi dalam menjadikannya sebagai salah satu karya seni Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023.
Dijual pada Mei 2021 kepada pembeli yang tidak dikenal oleh Sotheby’s New York, harganya mencapai $70,4 juta. Karya ini tidak biasa karena merupakan karya berskala besar, yang dilukis “en plein air” dan di studio Monet. Penjualan ini juga menegaskan kepada dunia seni bahwa pandemi virus Corona tidak memperlambat pasar seni sama sekali.
Sebelum dijual, lukisan ini dimiliki oleh produser film AS, Ray Stark, dan dipajang di Museum Seni Kimbell di Texas antara tahun 2019 hingga penjualannya pada tahun 2021.
6. Manet – “Musim Semi (Jeanne Demarsy)”
Lukisan Impresionisme termahal lainnya di dunia pada tahun 2023 adalah “Musim Semi (Jeanne Demarsy)” karya Manet. Karya ini dijual oleh Christie’s New York pada bulan November 2011 dengan harga $65 juta. Lukisan ini dijual oleh J Paul Getty Museum di Los Angeles kepada pembeli yang tidak dikenal.
Dibuat pada tahun 1881 pada saat Manet sedang sakit parah, karya ini dimaksudkan sebagai bagian dari rangkaian empat lukisan yang menggambarkan musim, namun sang seniman hanya mampu menyelesaikan dua dari karya ini sebelum kematiannya pada bulan April 1883.
Karya ini sangat penting karena merupakan karya terakhir dari karya yang sangat sukses dalam karier Manet, yang mungkin berkontribusi pada alasan mengapa karya ini menarik harga yang mengesankan di pelelangan.
7. Cezanne – “Rideau, Cruchon et Compotier”
“Rideau, Cruchon et Compotier” karya Cezanne memiliki keistimewaan sebagai karya seni still life termahal yang pernah dijual, serta menjadi salah satu contoh lukisan Impresionis termahal yang pernah dilelang.
Dilelang oleh Sotheby’s di New York pada bulan Mei 1999, harga akhir mencapai $60,5 juta. Rumah ini dijual oleh keluarga Whitney kepada pembeli yang tidak disebutkan namanya.
Ketika Cezanne memamerkan karyanya di pameran Impresionis, ia sering dikritik oleh para kritikus, sehingga sangat ironis bahwa karyanya sekarang menjadi beberapa lukisan Impresionis termahal di dunia pada tahun 2023, termasuk “The Card Players”, yang masih menjadi lukisan Impresionis termahal yang pernah dijual.
8. Monet – “Jembatan Waterloo: Effet de Brouillard”
Penggambaran Impresionis yang langka tentang London dan bukan Paris, karya Monet “Jembatan Waterloo: Effet de Brouillard” dijual pada tahun 2021 oleh Christie’s New York sebagai bagian dari Penjualan Malam Abad ke-20.
Ini adalah karya yang lebih besar dan dianggap sebagai salah satu pencapaian terbesar sang seniman. Lukisan ini menarik harga tertinggi dari semua karya yang dijual, mencapai nilai penjualan akhir sebesar $48,25 juta, yang berarti lukisan ini merupakan salah satu lukisan Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023.
Sebelum tahun 2021, karya ini terakhir kali dijual di lelang pada tahun 1939. Sejak tahun 1951, arloji ini menjadi koleksi keluarga Bulova setelah diakuisisi pada tahun 1951 oleh Arde Bulova, ketua Perusahaan Arloji Bulova.
9. Monet – “Le Bassin aux Nymphéas”
https://www.youtube.com/watch?v=5yx3uZPZpJo
Sepanjang kariernya, Monet melukis sekitar 250 versi “Le Bassin aux Nymphéas”, yang berkontribusi pada beberapa contoh seni Impresionis yang paling terkenal. Ketenaran karya-karya ini kemungkinan besar menyebabkan harga jualnya yang tinggi.
Ini adalah versi kedua yang muncul dalam lukisan Impresionis termahal yang dijual dalam lelang. Lukisan ini dilelang oleh Christie’s di London dengan harga 40,9 juta poundsterling dan masih menjadi salah satu karya seni Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2023. Christie’s melelang karya ini pada bulan Juni 2008, di mana karya ini dijual oleh J. Irwin dan Xenia S. Miller kepada pembeli yang tidak disebutkan namanya.
Semua lukisan ini dibuat di taman rumah Monet di Barat Laut Paris, tempat ia tinggal hingga kematiannya pada tahun 1926.
10. Cezanne – “Alam mati dengan pot au lait, melon dan sucrier”
Pada bulan Oktober 2020, Christie’s New York melelang karya Cezanne “Nature morte avec pot au lait, melon et sucrier”, sebuah lukisan cat air still life. Dijual oleh Edsel & Eleanor Ford House, karya ini mencapai harga lelang akhir sebesar $28,65 juta, yang sekali lagi menegaskan bahwa pandemi global tidak menghentikan dunia seni.
Dianggap sebagai salah satu lukisan cat air terbaik yang pernah dijual di pelelangan, lukisan ini juga merupakan salah satu karya seni Impresionisme termahal di dunia pada tahun 2022. Dilukis antara tahun 1900 dan 1906, ini adalah salah satu karya terakhir yang dihasilkan Cezanne sebelum kematiannya pada Oktober 1906.
Sebelum dijual, mobil ini menjadi koleksi Edsel & Eleanor Ford sejak tahun 1933.
Sebagai rangkuman, beberapa yang paling terkenal adalah
dan lukisan impresionisme yang mahal pada tahun 2023 termasuk:
Apakah saya memiliki karya seni impresionis atau lukisan di tangan saya?
Jika Anda merasa memiliki karya seni impresionisme atau lukisan yang sangat berharga, hal pertama yang harus dilakukan adalah menilai karya seni tersebut. Seorang profesional akan dapat memberi saran kepada Anda tentang semua nuansa dan gaya yang terlibat dalam gerakan impresionis dan memberi Anda gagasan yang baik tentang usia lukisan Anda.
Bagi mereka yang tahu bahwa lukisan mereka memiliki nilai, dan ingin mengambil pinjaman, New Bond Street Pawnbrokers memiliki semua yang Anda butuhkan.
Kami tahu nilai seni dan lukisan impresionisme – dan kami tahu kami dapat membantu Anda. Hubungi kami hari ini untuk mengetahui lebih lanjut tentang pinjaman kami terhadap lukisan seni rupa atau lukisan impresionis.
New Bond Street Pawnbrokers adalah layanan gadai mewah yang rahasia, termasuk memberikan pinjaman untuk seni rupa dan berbagai seniman seperti Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy, dan Roy Lichtenstein.
This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) Latviešu (Latvian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Українська (Ukrainian) Albanian Հայերեն (Armenian) Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil
Be the first to add a comment!