I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

10 Lukisan & Seni Damien Hirst Paling Terkenal pada 2023

Sebelum kita membahas lukisan dan karya seni paling terkenal dan mahal dari Daniel Hirst, penting untuk memahami latar belakangnya, dan pengaruhnya terhadap karya seninya selama bertahun-tahun.

Memperkenalkan Daniel Hirst

Pada tanggal 7 Juni 1965, pelukis dan pematung Damien Hirst lahir di Bristol, Inggris. Orang tuanya yang beragama Katolik tidak tahu pada saat itu bahwa ia akan menjadi salah satu seniman terkaya sepanjang masa bahkan sebelum ia mencapai usia lima puluhan.

Karya ini melihat kembali kariernya yang kaya dan bertingkat, dari masa-masa awalnya sebagai seniman instalasi yang eksentrik, hingga hari ini di mana namanya disejajarkan dengan Warhol dan Banksy sebagai salah satu komoditas seni modern yang paling dikenal dan dapat dipasarkan.

Kehidupan Awal Hirst

Tumbuh di Leeds dengan latar belakang agama yang kuat telah memainkan peran penting dalam lukisan dan karya seni Damien yang paling terkenal, tetapi juga dalam sebagian besar karya seninya. Ibunya menggambarkannya sebagai “anak yang tidak sehat”, dan selama masa remajanya, ia adalah penggemar berat buku-buku patologi bergambar yang menunjukkan gambar-gambar grafis penyakit dan cedera.

Pada masa remaja ini, ia menunjukkan minat dalam menggambar, yang didukung oleh ibunya. Di kemudian hari, kematian akan terus menjadi tema yang selalu ada dalam lukisan dan karya seninya, baik dalam karyanya yang paling terkenal maupun yang kurang dikenal.

Awal karir

Dia melanjutkan studi seni di Goldsmiths College di University of London. Selama di sana, ia mengadakan pameran penting berjudul ‘Freeze’ pada tahun 1988, yang membuka jalan baru dan mendorong perkembangan kelompok seniman ‘Seniman Muda Inggris’, termasuk Tracey Emin. Meskipun merupakan pameran mahasiswa, Freeze memiliki nilai produksi yang tinggi dan katalognya didanai oleh sejumlah pengembang properti.

Dengan kolektifnya, fokusnya adalah pada penggunaan bahan yang tidak biasa dan konsep seni yang rumit. Dalam karya awalnya, ‘With Dead Head’, Hirst mengeksplorasi kematian sebagai topik. Foto yang mengerikan ini memperlihatkan sang seniman tersenyum di samping kepala yang terpenggal di kamar mayat.

Daniel Hirst tidak sesuai dengan selera semua orang, tetapi Charles Saatchi – seorang kolektor seni terkenal dan rajin serta maestro periklanan – mendukungnya secara finansial, memberikan dukungan kepada seniman muda ini dan membeli banyak lukisan dan karya seninya.

Dengan dukungan finansial yang kuat, Hirst siap untuk mengeksplorasi beberapa proyek yang lebih ambisius yang telah ia impikan selama tahun-tahun pembentukannya.

Karya Seni & Lukisan Damien Hirst

Pada tahun 1990, ia menghasilkan ‘A Thousand Years’, yang merupakan sebuah karya tangki provokatif yang berisi kepala sapi yang dipenuhi lalat dan belatung. Saatchi dikatakan sangat terkesan hingga rahangnya ternganga saat melihatnya, dan dia membelinya di tempat… ini masih menjadi salah satu karya seni Daniel Hirst yang paling terkenal hingga saat ini.

Pada tahun 1991, Hirst mengadakan pameran tunggal, dan mengadakan pameran pertamanya di Woodstock Street Gallery di London. Selain itu, ia juga memamerkan karyanya di acara Young British Artists pada tahun berikutnya yang diadakan di Saatchi Gallery. Ini termasuk tangki kaca sepanjang 14 kaki yang terkenal dengan hiu yang diawetkan dalam formalin di dalamnya, berjudul ‘Ketidakmungkinan Fisik Kematian dalam Pikiran Seseorang yang Masih Hidup’.

Ketika karya seni terkenal ini terjual beberapa tahun kemudian, hiu tersebut telah membusuk dengan sangat buruk sehingga Daniel Hirst menawarkan untuk merestorasi karya seni tersebut. Hal ini melibatkan penangkapan hiu lain dan mengawetkannya dengan formalin, membuang hiu asli, dan menggantinya. Hal ini tentu saja menimbulkan diskusi tentang apakah karya seni tersebut benar-benar karya seni yang sama, meskipun hal tersebut tidak mempengaruhi harga jualnya yang mencapai $8 juta, menjadikannya salah satu karya seni termahal dan terkenal dari Damien Hirst.

Pengakuan

Karya seni dan lukisan Daniel Hirst yang terkenal secara teratur menangkap imajinasi dan perhatian dunia seni, baik secara positif maupun negatif. Didorong oleh kesuksesan instalasi hiu, Hirst memulai debut karyanya ‘Mother and Child Divided’ di Venice Bienniale 1993. Pameran ini melibatkan seekor sapi dan anaknya yang dipotong menjadi dua, yang dipajang dalam empat kotak kaca yang berbeda dan diawetkan dengan formalin. Hal ini memungkinkan pengunjung untuk berjalan di tengah-tengah kedua hewan tersebut dan melihat bagian dalamnya. Dengan cepat mendapatkan reputasi, ia dianugerahi Turner Prize atas karyanya pada tahun 1995.

Bersamaan dengan karya seni tangki kaca kontroversial yang paling terkenal ini, Daniel Hirst juga mulai terkenal dengan lukisan dan pahatannya. Ini termasuk karya-karya seperti ‘Lullaby, the Seasons’ tahun 2002, yang melibatkan banyak pil di rak, dan ‘For the Love of God’ dari tahun 2007, yang merupakan tengkorak tengkorak manusia dari abad ke-18 yang dilapisi dengan berlian. Karya seni yang terkenal dan mahal ini – yang ditaksir seharga £50 juta – dikecam oleh banyak orang di dunia seni sebagai sebuah keanehan yang vulgar, meskipun karya ini tentu saja memiliki pengagum. Tidak diketahui secara pasti apakah ia mampu menjual karya tersebut atau tidak.

Berkat kariernya yang cemerlang, imajinasi visioner, dan pengetahuan bisnisnya, Hirst telah membangun kerajaan seni yang terkenal dan menjadi salah satu seniman terkaya saat ini. Dia dianggap sejajar dengan Andy Warhol, Jeff Koons, dan Jasper Johns.

Karya seni, lukisan, dan patung Daniel Hirst yang paling terkenal selalu terjual dengan harga tinggi; ‘The Black Sheep With the Golden Horn’, seekor domba yang direndam dalam formalin dan tanduknya dicat emas, terjual dengan harga 4,1 juta dolar AS pada pelelangan di Sotheby’s, instalasi hiu ‘The Kingdom’ pada tahun 2008 terjual dengan harga 15,3 juta dolar AS, dan ‘Lullily Spring’, sebuah karya yang digantung di dinding dan terbuat dari ribuan pil, terjual dengan harga 17 juta dolar AS.

Hirst terus berpameran secara global dan tinggal di Devon, Inggris, bersama kekasihnya dan ketiga putranya.

Jadi, apa saja 10 Lukisan & Seni Paling Terkenal versi Hirst pada tahun 2023

1. Ketidakmungkinan Fisik Kematian dalam Pikiran Seseorang yang Masih Hidup

Inspirasi di balik lukisan dan karya seni Damien Hirst yang paling terkenal adalah kematian. Hirst pernah dikutip mengatakan, “Kematian adalah sesuatu yang menginspirasi saya, bukan sesuatu yang menjatuhkan saya. Saya sering disebut tidak waras di sekolah. Saya selalu menyukai film horor; saya suka ditakut-takuti.” Dan ini tentu saja mencontohkan apa yang terjadi pada karya seni Damien Hirst yang paling terkenal.

Kemustahilan Fisik Kematian dalam Pikiran Seseorang yang Masih Hidup tidak diragukan lagi merupakan salah satu lukisan Damien Hirst yang paling terkenal, jika bukan yang paling terkenal. Ini tentu saja merupakan karya yang penuh teka-teki. Hirst mengawetkan hiu harimau dengan formalin dan memajangnya dalam etalase yang dibuat dari panel kaca. Ekspresi wajah hiu adalah ekspresi yang menakutkan dan menakutkan, seperti rahang kematian.

Meskipun bukan lukisan dalam arti tradisional, karya seni Hirst sering kali berada di luar ranah media artistik biasa, dan itulah yang membuatnya begitu penuh teka-teki. Menariknya, bagian yang asli memburuk karena pembusukan alami dan sejak itu telah diganti. Meskipun hal ini, bagi seniman lain, akan menjadi malapetaka, namun bagi Hirst, hal ini justru melengkapi tema keseluruhannya; bahkan ketika kita mencoba untuk melestarikan citra kematian, keniscayaan kematian terus berlanjut.

2. Akhir dari Sebuah Era

Berikutnya dalam deretan karya seni Damien Hirst yang paling terkenal adalah End of an Era. Patung ini menampilkan kepala banteng yang terpenggal, tanduknya dihiasi dengan piringan emas padat. Meskipun ini merupakan salah satu karya yang terkenal, namun ini juga merupakan salah satu karya seni Damien Hirst yang paling mahal.

Penjajaran antara hidup dan mati, ketakutan dan cinta, penyakit dan kerusakan fisik, adalah hal yang membuat Hirst begitu terkenal. Atau mungkin terkenal. Hewan mati yang diawetkan dengan sempurna menggunakan formalin, bangkai hewan, dan berlian tentu saja merupakan cara yang tidak konvensional untuk mendapatkan ketenaran.

Seperti hiu macan yang terlihat pada bagian terakhir, hiu yang satu ini tersuspensi dalam larutan formaldehid yang dibungkus dalam botol emas. Meskipun ini adalah karya yang mencolok secara visual, namun tujuan Hirst menciptakannya adalah untuk merepresentasikan penyembahan terhadap berhala palsu. Karya ini dibuat bersamaan dengan karyanya yang sangat terkenal, ‘Anak Sapi Emas’.

3. Anak Sapi Emas

Ngomong-ngomong, ‘The Golden Calf’ juga layak masuk dalam daftar ini dan merupakan karya lain yang dibuat dan ditempatkan dalam larutan formalin. Seperti halnya dengan End of an Era, tujuan dari karya ini adalah untuk merepresentasikan pemujaan, dan dengan demikian, kuku dan tanduk anak sapi terbuat dari emas.

Anak sapi ini juga memiliki piringan emas yang terletak di antara tanduknya. Piringan ini memiliki tanda Hathor, dewi cinta dan perlindungan Mesir. Hathor juga dikenal sebagai dewi kecantikan dan memimpin musik, tarian, kegiatan menyenangkan lainnya, dan kesuburan.

Bisa dibilang sebagai permata mahkota dari karya Hirst, The Golden Calf diperkirakan bernilai antara £8 hingga 12 juta. Ini mungkin merupakan saat ketika sebuah karya benar-benar bernilai emas. Pada saat ditempatkan di akuarium formalin, anak gajah itu baru berusia 18 bulan. Elemen-elemen emas, termasuk tanduk, kuku, dan cakram Hathor, terbuat dari emas 18 karat.

Hirst berusaha meneliti hubungan antara berhala dan orang-orang sezamannya. Karya ini memiliki berat 10 ton dan dijual dengan harga yang mengesankan, yaitu 10 juta poundsterling.

4. Jauh dari Kawanan

Salah satu karya Hirst yang paling misterius, Away From The Flock menampilkan tangki berdinding kaca yang diisi dengan formaldehida. Cara Hirst memosisikan domba-domba tersebut adalah yang memberikan visi pada karya ini, karena terlihat seperti hidup dan tengah melompat di udara.

Meskipun banyak lukisan Damien Hirst yang paling terkenal menampilkan hewan yang diawetkan, namun lukisan Away From The Flock-lah yang paling baik dalam menangkap dikotomi antara hidup dan mati.

Seperti halnya The Physical Impossibility Of Death In The Mind Of Someone Living (bisa dikatakan sebagai karya seni Damien Hirst yang paling terkenal), Away From The Flock mengalami penurunan kualitas dan harus dibuat ulang. Secara keseluruhan, ada tiga versi patung yang telah dibuat, dengan dua versi pengganti yang meniru pose aslinya.

Tujuan di balik karya ini adalah untuk menangkap keadaan yang tercerabut atau terputus dari dunia kehidupan.

5. Demi Kasih Tuhan

Patung kematian lain yang berkilauan yang diciptakan oleh Hirst, For The Love of God menghadirkan tengkorak manusia yang dihiasi permata. Dibuat dari platinum, tengkorak ini merupakan replika tengkorak manusia yang sempurna dan dilengkapi dengan satu set gigi manusia asli. Permukaan tengkorak telah ditatah dengan berlian, menjadikannya salah satu karya seni Damien Hirst termahal yang pernah dibuat.

Ini juga merupakan salah satu yang paling menarik perhatian. Tengkorak duduk di atas alas hitam, yang berdiri sejajar dengan mata kebanyakan orang dewasa, dengan latar belakang hitam. Dengan begitu banyak berlian yang bertatahkan pada tengkorak, pantulan cahaya di sekelilingnya, diimbangi dengan warna hitam di sekelilingnya, sangatlah efektif. Semua berlian itu berkilau dengan cahaya, bahkan ketika kegelapan di sekelilingnya mencoba memadamkannya.

6. Keabadian

Salah satu lukisan Damien Hirst yang paling terkenal yang menampilkan kupu-kupu sungguhan, Eternity adalah yang pertama – dan bagi banyak orang tetap menjadi yang terbaik – penggambaran serangga bersayap yang beterbangan ini. Lukisan ini menampilkan ‘kaleidoskop’ kupu-kupu yang digambarkan dalam berbagai warna dan ukuran. Dalam menciptakan karya ini, Hirst berupaya menciptakan kesan keseimbangan sekaligus menyampaikan keindahan abadi kupu-kupu yang ditangkap dalam kematian.

Inti dari karya ini adalah refleksi tentang sifat fana kehidupan, baik untuk inset maupun pengamat manusia. Penggunaan judul ‘keabadian’ tampaknya memiliki nada yang nyaris mengejek, dengan kehidupan yang begitu singkat dari makhluk yang begitu indah, dan pelestarian abadi keindahan itu dalam kematian yang secara pedih dibawa ke dalam fokus.

Paradoksnya, terlepas dari sifat karya yang fana, Eternity terjual seharga hampir 4 juta poundsterling dan mendapatkan eksposur yang luas di kancah seni, belum lagi tempat permanen dalam sejarah seni arus utama.

7. Lagu Pengantar Tidur Musim Semi

Berbeda dari penggunaan elemen alam yang biasa digunakan Hirst dalam penciptaan karyanya, Lullaby Spring dibuat dengan cermat dari pil berwarna dan dipajang di dalam lemari. Nama karya ini diambil dari warna yang digunakan dalam menciptakan tampilan. Hirst telah mengatur setiap pil untuk menciptakan palet warna musim semi yang menghantui sekaligus halus untuk dilihat.

Meskipun Hirst menciptakan satu set dari empat lemari sejenis ini, yang secara kolektif disebut Lullaby Seasons, namun Lullaby Spring adalah karya seni Damien Hirst yang paling terkenal dari set ini.

8. Kenangan Momen Bersama Anda

Karya seni Damien Hirst termahal lainnya yang pernah dibuat, Memories of Moments With You, menampilkan lemari berisi berlian. Kabinet dibuat dari baja tahan karat, yang kemudian dilapisi emas, dan beraksen kaca, nikel, aluminium, dan zirkonia kubik, yang berfungsi sebagai ‘berlian’. Lapisan emas pada kabinet menciptakan latar belakang yang sempurna untuk pesona ‘berlian’ yang berkilauan.

9. Di Sini Hari Ini, Besok Hilang

Kembali ke format formaldehida yang paling terkenal dari Hirst, Here Today Gone Tomorrow dibuat dari ikan dan kerangka ikan, ditampilkan dengan indah dan diawetkan dalam larutan.

Berbeda dengan karyanya yang lain, lemari kaca yang menaungi lemari ini berbentuk salib simetris. Sebuah tampilan yang indah sekaligus mengerikan, Here Today Gone Tomorrow adalah representasi yang sangat harfiah dari pembusukan daging yang tak terelakkan.

Seiring waktu, ikan akan membusuk hingga tidak ada yang tersisa kecuali tulang-tulangnya. Ini adalah karya yang kompleks yang membawa suasana surealisme dan keanggunan yang cukup tak terduga, mengingat medianya.

10. Di Mana Ada Kemauan, Di Situ Ada Jalan

Entri terakhir dalam daftar lukisan Damien Hirst yang paling terkenal, Where There’s A Will, There’s A Way menampilkan lemari obat lainnya. Cukup berbeda dengan patung musimannya, meskipun juga menggunakan pil dan lemari, karya ini menggambarkan kotak baja yang disterilkan dengan pintu kaca. Semua pil yang digunakan dalam pembuatan karya ini diberikan sebagai pengobatan untuk HIV dan AIDS. Maksud Hirst dalam menciptakannya adalah untuk melambangkan kelanjutan kehidupan dalam menghadapi rintangan yang tampaknya tidak ada duanya.