I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Ai Wei Wei-ի 10 լավագույն նմուշները, որոնք երբևէ վաճառվել են ամբողջ աշխարհում 2024 թվականի դրությամբ

February 8, 2024

Չինացի նկարիչ Այ Վեյվեյը ժամանակակից արվեստի ամենաճանաչված և սիրելի գործիչներից է: Բազմամասնագիտական ​​արվեստագետն ու ակտիվիստը հայտնի է իր նվիրվածությամբ քաղաքական արվեստին, որին նա հասնում է շունչը կտրող ինստալացիաների, քանդակների և վավերագրական ֆիլմերի միջոցով:

Այս հոդվածում մենք կանդրադառնանք Ai Weiwei արվեստի տասը ամենաթանկ նմուշներին, որոնք երբևէ վաճառվել են աճուրդում 2024 թվականի դրությամբ: Հոդվածում ներկայացված են Ai Weiwei-ի կերամիկա, քանդակներ, ինստալացիաներ և խոսվում է Չինաստանի կառավարության հետ նրա հարաբերությունների մասին, որոնք, անկասկած, նրա ամենամեծ ազդեցություններից են:

1. Վաղ կյանք

Այ Վեյվեյը ծնվել է Պեկինում 1957 թվականին։ Նրա հայրը՝ Այ Ցին, բանաստեղծ և Չինաստանի կոմունիստական ​​կուսակցության (ԿԿԿ) անդամ էր։ Այնուամենայնիվ, Աի Վեյվեյի ծնվելուց մեկ տարի անց, Քինգը ներգրավվեց Հակաաջերի քարոզարշավի մեջ, քաղաքական շարժում, որը ձգտում էր մաքրել ՀԿԿ-ն աջակողմյան կամ կապիտալիստամետ տարրերից: Արդյունքում Այ Քինգին և նրա ընտանիքին երեք տարի ուղարկեցին աշխատանքային ճամբարում, նախքան աքսորվեցին Չինաստանի հյուսիս-արևմուտքում գտնվող Շիհեզի:

1976 թվականին Մաո Ցզեդունի մահից հետո Աիի ընտանիքը վերադարձավ Պեկին։ Երկու տարի անց Այ Վեյվեյը միացավ Պեկինի կինոակադեմիայի՝ անիմացիա սովորելու։ Այնտեղ էր, որ նա միացավ The Stars Art խմբին, որը հիմնականում ինքնապատրաստված և փորձարարական արվեստագետների խումբ էր, ովքեր իրենց աշխատանքով նպաստում էին ինքնարտահայտմանը և ազատությանը:

2. Չինաստանից հեռանալը

Այ Վեյվեյը տեղափոխվել է Միացյալ Նահանգներ 1981 թվականին՝ սկզբում սովորելով Ֆիլադելֆիայում և Սան Ֆրանցիսկոյում, նախքան Նյու Յորք տեղափոխվելը: Նրա վաղ տարիները պայքարում էին, քանի որ նա պահում էր տարօրինակ աշխատատեղերը և վաճառում փողոցային դիմանկարներ: Հետագայում նա սկսել է կենցաղային առարկաներից ստեղծել կոնցեպտուալ արվեստ։

Մեկ տասնամյակի ընթացքում Նյու Յորքի աշխույժ East Village-ում AI-ն մի շարք լուսանկարներ արեց, որոնք, ի վերջո, կդառնան շատ փառավոր ցուցահանդես, որը կոչվում էր New York Photographs:

3. Վերադարձ տուն

1993 թվականին Այ Քինգը հիվանդացավ։ AI-ն որոշեց վերադառնալ տուն՝ իր հետ բերելով East Village արվեստի տեսարանի տեսարժան վայրերը, ձայները և վերաբերմունքը: Նա ստեղծեց բազմաթիվ խմբեր և բարձրացրեց չինացի այլ արվեստագետների հեղինակությունը: 1999 թվականին նա կառուցեց իր առաջին ճարտարապետական ​​նախագիծը՝ ստուդիայի տուն Պեկինի հյուսիս-արևելքում:

Այը Չինաստանի կառավարության խիստ քննադատն էր: 2011 թվականին, որպես ավելի մեծ այլախոհության դեմ ճնշելու համար նրան մեղադրել են հարկերից խուսափելու մեջ. Կառավարությունը նրան երեք ամսվա լավագույն մասով ազատազրկեց և խլեց անձնագիրը։ Երբ նրա անձնագիրը վերադարձվեց 2015 թվականին, նա տեղափոխվեց Բեռլին, նախքան Մեծ Բրիտանիայի Քեմբրիջ տեղափոխվելը և վերջապես հաստատվել Պորտուգալիայում, որտեղ մնում է այսօր:

Որո՞նք են Ai Weiwei արվեստի առանձնահատկությունները:

Լոնդոն 2010 թվականի հոկտեմբեր. Չինացի նկարիչ Աի Վեյվեյը մի քանի սերմեր է պահում իր «Արևածաղկի սերմեր» Unilever Installation-ից The Tate Modern-ում (Լուսանկարը՝ Փիթեր Մաքդիարմիդի/Գեթթի Իմաժի)

Այ Վեյվեյը, առաջին հերթին, այլախոհ նկարիչ է, ով օժտված է սուր սոցիալական մեկնաբանություններով, մասնավորապես, չինական ռեժիմի և մարդու իրավունքների տարբեր խախտումների մասին:

Թեև նրա ուղերձը սոցիալական առումով կարևոր է, միջոցը նույնքան կարևոր է նրա հաջողության համար: Նրա կյանքի ոչ սովորական ուղին թույլ է տալիս նրան միաձուլել և հյուսել իր հայրենիքի ազդեցությունները ժամանակակից եվրոպական ոճերի հետ՝ ստեղծելու տարբերվող քանդակներ և ինստալացիաներ:

Ai Weiwei-ի ստեղծագործության դասական ստեղծագործությունը, ինչպես «Արևածաղկի սերմերը», ամփոփում է նրա ոճը՝ մեծ, համարձակ և քաղաքական:

Աշխարհում երբևէ վաճառված Ai Weiwei արվեստի թոփ 10 ամենաթանկը 2024 թվականի դրությամբ

Ai Weiwei կերամիկան, քանդակը և ինստալյացիաները միայն սիրված չեն ամբողջ աշխարհում արվեստի սիրահարների շրջանում: Նրանք նաև մեծ ժողովրդականություն են վայելում աճուրդներում: Եկեք ուսումնասիրենք 10 ամենաթանկ Ai Weiwei արվեստի գործերը, որոնք երբևէ վաճառվել են աճուրդում:

#1. Circle of Animals/Zodiac Heads՝ 4,32 միլիոն դոլար

Կենդանիների շրջանակը/Կենդանակերպի գլուխները Աի Վեյվեի արվեստի գործերի ամենաթանկ կտորն է, որը երբևէ վաճառվել է աճուրդում: Այս վարպետ բրոնզե գլուխները ոգեշնչված են 18-րդ դարում Պեկինի Յուանմինգուան կայսերական այգիներում հյուրընկալված արվեստի գործերից:

Այլախոհ նկարիչ Աի Վեյվեյն օգտագործել է այս ստեղծագործությունը՝ մեկնաբանելու արևմտյան իմպերիալիզմը: Կենդանիների շրջանակի բնօրինակը պատրաստվել է իտալացի նկարիչ Ջուզեպպե Կաստիլիոնեի կողմից, սակայն նրանք թալանվել են Ափիոնի պատերազմների ժամանակ: Դրանք վերստեղծելով՝ Այը խելամտորեն մեկնաբանում է արևելյան և արևմտյան ուժային բրոքերների փոխազդեցությունը:

2015 թվականին բրոնզե գլուխները վաճառքի են հանվել Լոնդոնի Philips-ում։ Նրանք բերեցին անհավատալի 4,32 միլիոն դոլար ՝ 2024 թվականի դրությամբ Ai Weiwei-ի ցանկացած ստեղծագործության համար վճարված ամենաբարձր գինը:

#2. Circle of Animals/Zodiac Heads – $3,69 մլն

Չինացի լեգենդար նկարիչ Այ Վեյվեյը Կենդանակերպի գլուխների ութ տարբերակ է պատրաստել։ Ամենաուշագրավ հրատարակություններից մեկն օգտագործում է ոսկե բրոնզ՝ կենդանակերպի կենդանիներին ցույց տալու համար:

Կրկին Աի Վեյվեյի այս աշխատանքը միջնորդ է վերականգնելու այս անցյալը՝ ստեղծելով պատմական նշանակալից արտեֆակտ, որը կորել է 19-րդ դարում Չինաստանի մի կողմից, իսկ մյուս կողմից՝ Բրիտանիայի և Ֆրանսիայի միջև:

Ոսկե բրոնզե հրատարակություններից երեքը վաճառվել են աճուրդով։ Այս տարբերակի ամենաթանկը գնաց 2015 թվականին Լոնդոնի Philips-ում 3,69 միլիոն դոլար , ինչը մի փոքր ավելի քիչ էր, քան վերը թվարկված Ai Weiwei-ի ամենաթանկ ստեղծագործությունը:

#3. Չինաստանի քարտեզ – $2,5 մլն

Չինացի արտասովոր նկարիչ Այ Վեյվեյը պարբերաբար ազդեցություն է ունենում իր հայրենիքից՝ իր ստեղծագործությունները պատրաստելու համար: Ai Weiwei-ի արվեստի այս ապշեցուցիչը ավելին է, քան ոգեշնչված Չինաստանից. այն մեկ քայլ առաջ է գնում՝ օգտագործելով տիելիի փայտը, որը վերադարձվել է Ցին դինաստիայի տաճարի ավերակներից:

Աշխատանքն ուշագրավ է. Կողքից նայելու համար այն հեռուստադիտողին հիշեցնում է ծամածռված ծառի բունը։ Այնուամենայնիվ, խաչմերուկը ցույց է տալիս կտորը որպես Չինաստանի փորագրված քարտեզ: Քննադատների համար ստեղծագործությունը հզոր հայտարարություն էր երկրի անցյալի և ներկայի մասին, և մասնավորապես, կորստի ու կործանման մասին, որը տեղի է ունեցել դեպի արդիականություն տանող ճանապարհորդության ընթացքում:

Ընդհանուր առմամբ, աճուրդում վաճառվել է այս կտորի չորս տարբերակ։ 2016 թվականի մայիսին Christie’s աճուրդի տանը վաճառվել է Չինաստանի քարտեզի 1,25 մ բարձրությամբ տարբերակը։ $2,5 մլն. Ai Weiwei-ի այս հիշարժան քանդակի այլ տարբերակները վաճառվել են մոտ 1 միլիոն դոլարով:

#4. Հան դինաստիայի ուրանի գցում – 960,000 դոլար

1995 թվականի այս ստեղծագործությունը իսկապես խորհրդանշում է նկարչի այն տեսակը, որը կդառնար Աի Վեյվեյը: Պարզ լուսանկարչական եռապատիկը ցույց է տալիս, որ Աին գցում է ավելի քան 2000-ամյա Հան դինաստիայի ուրանը:

Այս կտորում շատ բան է կատարվում: Սկզբի համար դա քննադատություն է Չինաստանի կառավարության կողմից մշակութային ժառանգության գերակայությունը իր քաղաքացիների նկատմամբ: Ինչ-որ կերպ, Ai-ն փշրում է անցյալը սադրիչ գործողությամբ՝ ի հեճուկս իշխանության: Երկրորդ, խոսքը գնում է արվեստը ինչ է և կարող է լինել սահմանները:

Թեև ստեղծագործությունը ստեղծվել է 90-ականների կեսերին, այն առաջին անգամ ցուցադրվել է Նյու Յորքում 2004 թվականին: Տասներկու տարի անց՝ 2016 թվականին, կտորը աճուրդի է հանվել Լոնդոնի Sotheby’s-ում և վաճառվել մոտ մեկ միլիոն դոլար։

#5. He Xie – $790,000

Լեգենդար նկարիչ Այ Վեյվեյի 2010 թվականի այս ստեղծագործությունը արվել է ի պատասխան Չինաստանի կառավարության կողմից նրա գեղարվեստական ​​ստուդիայի ոչնչացման՝ ի պատասխան ռեժիմի նկատմամբ նրա կատաղի քննադատության:

Լուսանկարի վարկ՝ Սթիվ Պրիբուտ https://www.flickr.com/photos/isteeve/8329455060

Ինստալացիան բաղկացած է 3000 խեցգետիններից, որոնք, իբր, եղել են ճաշացանկի կերակուրը, որը Աին կազմակերպել էր, բայց չկարողացավ մասնակցել այն բանից հետո, երբ կառավարությունը բանտարկեց նրան: Այնուամենայնիվ, քննադատները ենթադրում են, որ ծովախեցգետնի զանգվածը խորհրդանշում է կոռուպցիան չինական մշակույթի մեջ կամ նույնիսկ այն անհատների, ովքեր պայքարում են բյուրոկրատիայի մեջ նավարկելու համար:

2018 թվականի հոկտեմբերին Ai Weiwei-ի այս հիշարժան ստեղծագործությունը վաճառվեց գնահատականից մի փոքր ավելի բարձր գնով, երբ այն գնվեց $790,000-ով:

#6. Արևածաղկի սերմեր – 782,000 դոլար

Այս կտորը Ai Weiwei Tate Modern շարքի մի մասն է, որն առաջին անգամ ցուցադրվել է Լոնդոնում 2010 թվականին: Այն ի սկզբանե ցուցադրվել է Turbine Hall-ում մեծ շուքով: Շուտով այն դարձավ Ai Weiwei արվեստի ամենահայտնի նմուշներից մեկը՝ հավակնությունների մեծ մասշտաբի պատճառով:

Ai Weiwei Sunflower Seeds-ը անհավանական կտոր է: Այն բաղկացած է հարյուր միլիոն արևածաղկի սերմերից, որոնցից յուրաքանչյուրը ձեռագործ է ճենապակուց: Յուրաքանչյուր կտոր յուրահատուկ է և ներկայացնում է Աիի հսկայական ու բազմազան հայրենիքի քաղաքացիներին: Ավելին, այն նաև դիտվում է որպես անհատականության և համապատասխանության, զանգվածային արտադրության և աննշանների տոնակատարություն:

Ai Weiwei Sunflower Seeds ինստալացիայի մեկ տոննա սերմերը վաճառքի են հանվել Sotheby’s-ում Լոնդոնում 2012 թվականին: Այն ստացավ անհավատալի գին $782,000 , որը մոտ էր գնահատման վերին միջակայքին։

#7. Coca-Cola ծաղկաման – 665,000 դոլար

Ai Weiwei-ի այս քանդակը հետևում է իր շատ հայտնի Գունավոր ծաղկամանների նման տեխնիկային: Այս անգամ AI-ն օգտագործում է չինական կարաս և այն վերածում Coca-Cola-ի ծաղկաման: Այս դասական ամերիկյան ապրանքանիշի ընտրությունը միտումնավոր կերպով արևելյան ավանդույթները դնում է արևմտյան կապիտալիստական ​​մշակույթի դեմ: Որոշ քննադատներ այն համեմատել են Էնդի Ուորհոլի ապուրի բանկաների հետ՝ առօրյա բրենդինգի օգտագործման մեջ՝ ավելի լայն մշակութային տեսակետ ներկայացնելու համար:

Կոկա-Կոլայի տարբերանշանի փորագրումը Հան դինաստիայի ծաղկամանի վրա կարելի է մեկնաբանել տարբեր կերպ: Սա, անկասկած, կապիտալիզմի քննադատություն է, բայց նաև մեկնաբանություն է այն մասին, թե ինչպես է գլոբալիզմը փորագրվում մեր կյանքի և ավանդույթների մեջ և ընդմիշտ փոխում դրանք:

2014 թվականին Coca-Cola ծաղկամանը հանվել է աճուրդի Նյու Յորքի Phillip’s-ում։ Չնայած 400,000-ից մինչև 600,000 դոլար գնահատված գնին, կտորն ի վերջո վաճառվեց. $665,000. Այն մինչ օրս մնում է Ai-ի կատալոգի ամենահայտնի և ամենաքննարկվող կտորներից մեկը:

#8. Forever Bicycles – $611,000

Forever Bicycles-ը չինական հեծանիվ արտադրող ընկերություն էր, որը ստեղծվել է 1940-ականներին: Նրանք սպասարկում էին չինացի միջին դասի աշխատողներին մի ժամանակ, մինչ մեքենաներն ու մոտոցիկլետները դարձան նախընտրելի տրանսպորտ:

Forever Bicycles գեղարվեստական ​​ինստալյացիան հիմնված է ժամանակի այս կետից՝ օգնելու մեզ մտածել տեխնոլոգիաների ազդեցության մասին մեր կյանքի վրա վերջին հարյուրամյակի ընթացքում: 20-րդ դարի Չինաստանի պատմության համատեքստում, եռակցված հեծանիվների շրջանակների այս քանդակները ներկայացնում են միգրացիան և դժվարությունները այս արագ անհետացող առօրյա առարկայի միջոցով:

2015 թվականին Sotheby’s Hong Kong-ում աճուրդի է հանվել Forever Bicycles-ի հինգ հրատարակություններից երկրորդը: Այն հասել է իր նախավաճառքի գնահատականի վերին եզրին, երբ այն վաճառվել է ավելի թանկ $600,000 .

#9. Խաղող – 589 000$

Ai Weiwei Sunflower Seeds-ը շատ անմիջական և պարզ կտոր էր, որն անմիջապես գրավեց ուշադրությունը: Մյուս կողմից, խաղողը շատ ավելի բարդ աշխատանք է, որը պահանջում է զգալի մտածել նկարչի մտադրությունը հասկանալու համար:

Տեղադրումը միաձուլում է Քինգ դինաստիայի 35 փայտե աթոռակ: Այնուամենայնիվ, ամեն ինչ հետաքրքիր է դառնում, թե ինչպես է AI-ն դրանք ձևավորում խաղողի ողկույզի տեսքով, որը պարբերաբար պատկերված էր Վերածննդի նկարներում: Այս խելացի փոխազդեցությունը Աիի ստեղծագործության հաճախակի թեմա է:

Խաղողը վաճառվել է Sotheby’s Հոնկոնգում 2016 թվականին։ Վաճառվել է ընդամենը կարճ գնով 600 000 դոլար. Նյու Յորքում անցկացրած օրերից Այը վերափոխել էր սովորական իրերը նոր դասավորության մեջ: Խաղողը կարող է դիտվել որպես այս մոտեցման ընդլայնում և մեկնաբանել այն առատությունը, որը նշանավորել է ժամանակակից դարաշրջանը:

#10. Գունավոր ծաղկամաններ – 582 000$

Գունավոր ծաղկամանները Աի Վեյվեի ամենահակասական գործերից է։ Հան դինաստիայի ծաղկամանների գցման նման, Գունավոր ծաղկամանները մեկնաբանվում էին որպես մշակութային վանդալիզմ, քանի որ այն ներկում էր Հան դինաստիայի (մ.թ.ա. 206-ից մինչև մ.թ. 220 թթ.) խեցեղենը համարձակ և վառ հիմնական գույներով, որոնք ընդգծված էին կաթիլային ներկով:

Այս աշխատության հիմնական թեման ևս մեկ անգամ պատմականի և ժամանակակիցի հանդիպումն էր: Այս կտորները չափազանց բարդ են: Սկզբի համար մենք պետք է ընդունենք, որ մշակութային նշանակություն ունեցող ծաղկամանների վրա նկարելը իր հայրենիքում պատիժ է կրում: Այնուամենայնիվ, դա պարզապես անարխիա չէ. Այը նշում է գրաքննության և այս մասունքներին այդքան արժեքավորելու իմաստությունը, հաճախ՝ ապրելու, շնչելու քաղաքացիներին:

2014 թվականի վերջին Sotheby’s New York-ում աճուրդի են հանվել գունավոր ծաղկամանները։ Այն բերեց $582,000, որը շատ անգամ մեծ էր այս կտորների սկզբնական գնահատականից: Այն, ինչ ոմանք համարում են անցյալի կարևոր իրերի ոչնչացում, մյուսները մեկնաբանում են որպես նոր պտույտ դնել այս ծաղկամանների վրա, որը թույլ է տալիս գնահատել դրանք նոր և հետաքրքիր ձևով:

Վերջնական մտքեր

Այ Վեյվեյը, չինացի նկարիչ, ակտիվիստ և հրշեջ, զգալիորեն ազդել է ժամանակակից արվեստի աշխարհի վրա: Նրա աշխատանքը միախառնում է անցյալն ու ապագան, անձնականն ու քաղաքականը՝ արդիականության, պատմության և տեխնոլոգիայի տեսողականորեն տպավորիչ և մտածված պատկերացումների համար:

Ai Weiwei Tate Modern-ի տեղադրումը նրան մեծ ճանաչում բերեց Մեծ Բրիտանիայի ափերին: Այնուամենայնիվ, նրա գործունեության բազմազանությունը նրան մեծ ճանաչում է բերել ամբողջ աշխարհում:

Լոնդոնի մեր շքեղ լոմբարդային խանութում մենք տրամադրում ենք վարկեր նուրբ ակտիվների դիմաց նվազագույն փաստաթղթերով, գումարած մասնագետների ֆինանսավորում և արվեստի վարկեր ամբողջ ընթացքում:

This post is also available in: English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) Português (Portuguese, Portugal) Español (Spanish) Български (Bulgarian) 简体中文 (Chinese (Simplified)) 繁體中文 (Chinese (Traditional)) hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) Dansk (Danish) Nederlands (Dutch) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hungarian) Latviešu (Latvian) polski (Polish) Português (Portuguese, Brazil) Română (Romanian) Русский (Russian) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian) Svenska (Swedish) Türkçe (Turkish) Українська (Ukrainian) Albanian Eesti (Estonian) Suomi (Finnish) Ελληνικά (Greek) Íslenska (Icelandic) Indonesia (Indonesian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Lietuvių (Lithuanian) Norsk bokmål (Norwegian Bokmål) српски (Serbian) Tamil