I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Լավագույն 10 ամենահայտնի և թանկարժեք LS Lowry նկարները և շրջանակների տպագրությունները (2023 թվականի դրությամբ)

Լոուրենս Սթիվեն Լոուրին (Լ. Լոուրի) Ստրետֆորդի նկարիչ էր, ծնվել է 1887 թվականի նոյեմբերի 1-ին, ով արվեստի աշխարհին հայտնի է ամենահայտնի նկարներով և շրջանակի տպագրությամբ: Նա մահացավ 88 տարեկան հասակում 1976 թվականի փետրվարի 23-ին՝ թողնելով գեղարվեստական տպավորիչ ժառանգություն։

Ասում են, որ Լոուրին ունեցել է դժբախտ մանկություն՝ դժվար մոր և լավ մտադրություններով, բայց հեռավոր հոր հետ, և նկարիչը շեղել է իրեն՝ ուսումնասիրելով Փենդլբերիում գտնվող իր տան շրջակայքը, որտեղ ընտանիքը տեղափոխվել է 1909 թվականին։

Լոուրին հիացած էր արդյունաբերական միջավայրով, և դա մնայուն տպավորություն թողեց, ինչը կարելի է տեսնել նրա ամենահայտնի նկարներում և շրջանակի տպագրություններում: Նրա հայրը մահացել է 1932 թվականին, իսկ մայրը՝ 1939 թվականին, ինչը Լոուրին խոր դեպրեսիայի մեջ է գցել։

Լոուրին 88 տարեկանում ասաց, որ «երբեք կին չի ունեցել», բայց դա չխանգարեց նրան մի շարք կին ընկերներ ձեռք բերել։ Նա հատկապես մտերիմ էր նկարչուհի Շելյա Ֆելի հետ և աջակցել նրա կարիերային՝ գնելով նրա մի քանի բնանկարներ: Նա նաև մտերիմ ընկերություն է հաստատել Սալֆորդի նկարիչներ Հարոլդ Ռայլիի և Ջեյմս Լոուրենս Իշերվուդի հետ։ Պատմելու սիրահար՝ նա հայտնի դարձավ իր զվարճալի, բայց չստուգվող պատմություններով՝ շատ դեպքերում նպատակ ունենալով գիտակցաբար խաբել իր շրջապատին:

1905 թվականին Լոուրին սկսեց սովորել ֆրանսիացի իմպրեսիոնիստ Պիեռ Ադոլֆ Վալետի մոտ՝ Մանչեսթրի արվեստի դպրոցում, որտեղ նա հետագայում զարգացրեց իր հետաքրքրությունը արդյունաբերական լանդշաֆտների նկատմամբ՝ սկզբում զարգացնելով մուգ, իմպրեսիոնիստական երանգը, նախքան ավելի բաց ֆոնի վրա անցնելը՝ ֆիգուրներն ընդգծելու համար:

Նրա ոճը առանձնահատուկ է և ճանաչելի, որտեղ ներկայացված են քաղաքային լանդշաֆտներ, որոնք բնակեցված են խորհրդավոր լուցկու փայտիկներով, որոնցում կարելի է տեսնել արդյունաբերական միջավայրի ազդեցությունը, որտեղ նա մեծացել է: Լոուրին Ռոզետիին համարում էր իր գլխավոր ոգեշնչումը։

Լոուրին թողել է գեղարվեստական մեծ ժառանգություն՝ շուրջ 1000 նկար և ավելի քան 8000 գծանկար։ Ահա մի քանի հայտնի նկարներ.

Table of Contents

1. «Մարտի գնալը», (1928)

Այս հայտնի նկարն օգնում է իսկապես ընդգծել Լոուրիի սերը սիմվոլիզմի և պատմվածքի հանդեպ: Հաղորդելով մի շարք թվեր, որոնք բոլորը շարժվում են դեպի ֆուտբոլային մարզադաշտ, կտորը միտումնավոր անհասկանալի է: Դեմքեր կամ թիմեր չեն երևում, ինչը դարձնում է ֆուտբոլային բոլոր հանդիպումների ներկայացում, ի տարբերություն որոշակի իրադարձության:

2. «Արդյունաբերական լանդշաֆտ» (1955)

Լոուրիի դասական հայտնի գործը, այս նկարը հստակորեն ընդգծում է արդյունաբերական թեմաները, որոնք ներթափանցում են նրա ստեղծագործությունները: Եվս մեկ անգամ, կոմպոզիցիան երևակայական է, իրատեսական տարրերով, ինչը թույլ է տալիս տեսարանին անցնել որոշակի վայր կամ ժամանակաշրջան:

3. «Գալիս ջրաղացից» (1930)

Հատկանշական Լոուրիի այս հայտնի և, ի վերջո, թանկարժեք նկարը ցույց է տալիս գործիչներ, որոնք աշխատանքից հետո գործարանից տուն են գնում: Լուցկու փայտիկի ֆիգուրներն ակնթարթորեն կարելի է ճանաչել որպես Լոուրի, իսկ մոխրագույնի և շագանակագույնի օգտագործումը ընդգծում է տեսարանի արդյունաբերական բնույթը:

4. «Գնդակ» (1924)

Ինչ-որ հակադրություն մատիտի օգտագործման շնորհիվ, «Bandstand»-ը, այնուամենայնիվ, պարունակում է լուցկու հատիկով առանձնահատուկ ֆիգուրներ, որոնցով հայտնի է Լոուրին՝ շրջանակված տիպիկ արդյունաբերական ֆոնի վրա:

5. «Էննի դիմանկարը» (1957 )

Լ.Ս. Լոուրիի ամենահայտնի, առեղծվածային և թանկարժեք կտավներից մեկը՝ «Աննան» պատկերում է մի կնոջ, որը նկարել է նրա յուրահատուկ կերպարային ոճով: Կան մի շարք տեսություններ «Էնն»-ի ինքնության և նկարչի համար նրա նշանակության վերաբերյալ, թեև մինչ օրս ոչինչ չի հաստատվել:

Լավ, ուրեմն որո՞նք են LS Lowry-ի ամենահայտնի 10 նկարներն ու շրջանակների տպագրությունները:

1. Խաղի գնալ

Լոուրիի խորհրդանշական գլուխգործոցը՝ «Going To The Match», պատկերում է ֆուտբոլի երկրպագուների ամբոխը, որը հավաքվել է մարզադաշտի դիմաց մինչև խաղի մեկնարկը: Այն նկարվել է 1953 թվականին և սիրված է բոլոր ֆուտբոլասերների կողմից, չնայած որ կտորը որևէ կոնկրետ իրադարձություն չի ցուցադրում: Լոուրին հստակորեն բաց էր պահում նկարը մեկնաբանության համար՝ չներկայացնելով տեսանելի դեմքեր կամ թիմեր, որոնք հուշում էին, թե որ ֆուտբոլային խաղն է պատկերված պատկերը:

Այնուամենայնիվ, շատերը կարծում են, որ նկարը կապված է Բերնդեն պարկի հետ՝ Բոլթոն Ուոնդերերսի նախկին տունը, որը գտնվում էր Լոուրիի բնակության վայրի մոտ: «Going to the Match»- ը վաճառվել է ռեկորդային՝ 7,8 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով 2022 թվականի հոկտեմբերին՝ դառնալով Լոուրիի ամենաթանկ և ամենահայտնի կտավը մինչ օրս (այս գրելու պահին՝ 2022 թվականին):

Այն վերադառնում է Սալֆորդում գտնվող իր տուն, որտեղ կարելի է գտնել The Lowry-ում՝ շարունակելով գրավել այցելուներին գալիք տարիներ՝ որպես LS Lowry-ի ամենահայտնի նկարը և շրջանակի տպագրությունը:

2. Ֆուտբոլային խաղ

Ֆուտբոլային հանդիպումը, որը նաև հայտնի է որպես Լոուրիի ժամանակակից գլուխգործոցներից մեկը, նկարվել է 1949 թվականին և պատկերում է ֆիգուրների ամբոխը, որը հավաքվել է խաղը դիտելու շուրջ։ Նկարն ավելի գրավիչ է դարձնում իր արդյունաբերական ֆոնը, որտեղ խաղը տեղի է ունենում գործարանների և ծխնելույզների հավաքածուի առջև, որոնք ծուխ են արձակում դեպքի վայր:

Ինքը՝ Լոուրին, եղել է «Մանչեսթեր Սիթիի» երկրպագու, որը, ինչպես ենթադրվում է, ոգեշնչել է նրա աշխատանքն այստեղ՝ ներկայացնելու մարդկանց հուզված ամբոխը, որոնք իրենց հանգստյան օրերն անցկացնում են՝ վայելելով կեսօրվա խաղը:

Նրան ֆուտբոլային հանդիպման պատկերում Անգլիական բնականոն քաղաքային կյանքի ամբոխի մեջ տարածված շատերը սիրում են և աճուրդում վաճառվել է 4,5 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով Christie’s 20th Century British and Irish Art աճուրդում՝ դարձնելով այն LS Lowry-ի ամենահայտնի և թանկարժեք նկարներից և շրջանակի տպագրություններից մեկը:

3. Պիկադիլի կրկես, Լոնդոն

Լոուրիի Լոնդոնի մի քանի նկարներից մեկի՝ Պիկադիլիի կրկեսի ցուցադրությունը, որը նկարվել է 1943 թվականին, ֆիքսում է քաղաքի ակնհայտ աղմուկը՝ պատկերելով փողոցում հավաքված մարդկանց ամբոխը: Նկարում տեղ է գտել նաև Լոնդոնում հաճախ հանդիպող զբաղված երթևեկությունը, որտեղ հայտնի կարմիր ավտոբուսները ճանապարհ են անցնում կենտրոնում հավաքված մարդկանց բազմության միջով:

Լոուրին նաև ակնհայտորեն հաճույք էր ստանում՝ պատկերելով տեսարանի վերևում գտնվող վահանակների վրա ցուցադրված տարբեր գովազդները, ինչպիսին է Կոկո Կոլան՝ ավելացնելով այս մի քանի փոքրիկ շոշափումները՝ այս նկարը հատուկ դարձնելու համար:

Հայտնի Պիկադիլի կրկեսը գովեստի է արժանացել քաղաքի մանրակրկիտ պատկերման համար՝ ապացուցելով Լոուրիի ամենաթանկ նկարներից մեկը, որը աճուրդում վաճառվել է 5,6 մլն դոլարով։ Աճուրդը տեղի է ունեցել 2011 թվականին Լոնդոնում Christie’s 20th Century British and Irish Art աճուրդի ժամանակ երեկոյան վաճառքի ժամանակ , The Football Match-ի վաճառքից մոտ 6 ամիս անց:

4. Հյուսիսային ռասայի հանդիպում

Հյուսիսային ցեղի ժողովը, որը նկարվել է 1956 թվականին, պարզապես հիասքանչ է իր պատկերով մարդկանց անկաշկանդ խմբի մեջ, ովքեր օր են վայելում բրիտանական ձիարշավարանում: Ի տարբերություն Լոուրիի մյուս ամենահայտնի նկարների, այս պատկերը բավականին մոտ է և մի փոքր վերևից՝ բեմի նման զգացողություն ստեղծելով նկարում, ասես մենք դիտում ենք, թե ինչպես են մարդիկ խաղում ոչ թե իրական, այլ տեսարան:

Նկարն ի սկզբանե ցուցադրվել էր Լոնդոնում և ներկայացնում էր Լոուրիի աշխատանքի փոփոխությունը, որտեղ մարդիկ նշում էին, որ դեմքի արտահայտություններն ավելի ակնհայտ են դարձել՝ մեզ հստակ պատկերացում տալով օրվա հույզերի մասին:

2018 թվականի նոյեմբերի 19-ին նկարը վաճառվել է Modern British Art Evening Sale-ում 5,2 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով , ինչը այն դարձնում է LS Lowry-ի ամենաթանկ նկարներից մեկը 2022 թվականի դրությամբ:

5. Ավագ ուրբաթ, Դեյզի Նուկ

Ստեղծվել է 1946 թվականին՝ Ավագ Ուրբաթ, Daisy Nook-ը ներկայացնում է հետպատերազմյան լավատեսությունը, որը պատկերում է Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտից հետո առաջին Ավագ ուրբաթը: Նկարը դիտավորյալ ուրախ է, որը ցույց է տալիս Լոուրիի հայտնի գործիչների հսկայական բազմությունը Դեյզի Նուկում Զատիկի տոնավաճառում:

Թեև դուք չեք կարող տեսնել պատկերված մարդկանց դեմքի արտահայտությունները, Լոուրին ավելացնում է փոքր մանրամասներ՝ բարձր զգացմունքներն ակնհայտ դարձնելու համար՝ ցույց տալով փոքր երեխաներին՝ ձեռքին փուչիկներ և վառ վրաններ, որոնք երևում են ֆոնին՝ ներկայացնելու մարդկանց բարձր տրամադրությունը:

Նկարում ցուցադրվող կարևոր իրադարձության պատճառով՝ Ավագ ուրբաթ, Դեյզի Նուկը Լոուրիի ամենահայտնի և թանկ նկարներից մեկն է և աճուրդում վաճառվել է 2007 թվականին 3,8 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով:

6. Fun Fair Daisy Nook-ում

Ինչպես Լոուրիի հայտնի «Ավագ ուրբաթ» նկարը, «Daisy Nook, Fun Fair at Daisy Nook»-ը նույնպես պատկերում է Զատկի ամենամյա տոնավաճառը: Երկու նկարները շատ նման են, որտեղ ցուցադրվում են գունագեղ մարդկանց ամբոխը, ովքեր վայելում են տոնավաճառի զվարճանքները, իսկ «Silicock Bros Thriller» զբոսանքը աչքի է ընկնում ֆոնին:

Նկարը նկարվել է Ավագ ուրբաթ 7 տարի անց, Դեյզի Նուկը 1953 թվականին և դարձավ Լոուրիի ամենահայտնի և թանկ նկարներից մեկը՝ 2011 թվականին Christie’s աճուրդում վաճառվելով 3,4 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով :

7. Ծով

Լոուրիի «Ծովը» նրա ամենահայտնի կտավներից մեկն է, որի շնորհիվ օվկիանոսի անդորրը պատկերված է մոտիկից: Անկյունը, որով այն ներկված է, թույլ է տալիս դիտողներին զգալ, կարծես իրենք ծովում են՝ մակերևույթի վրա թռչող նավակի վրայից նայելով ջրի վրայով:

Նկարված է 1964 թվականին, այն գովաբանվում է ծովի անկանխատեսելիության ճշգրիտ պատկերման համար. չնայած ջուրը հանգիստ է թվում, այն շրջապատված է մշուշոտ երկնքով, ասես հորիզոնում փոթորիկ կարող է լինել:

Լոուրին սիրում էր օվկիանոսը, բայց հաճախ այն նկարագրում էր որպես «կյանքի կռիվ», գտնելով հետաքրքրասիրություն այնպես, որ այն կարող էր ցանկացած վայրկյան հանգիստից վերածվել բռնության և կյանքին սպառնացող: «Ծովը» իրավամբ Լ. Լոուրիի ամենաթանկ և հանրաճանաչ նկարներից մեկն է, որը վաճառվել է 2,7 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով 2022 թվականի մարտին Լոնդոնում կայացած Modern British Art Evening Sale-ում և նաև դարձել է նրա լավագույն շրջանակներով նկարներից մեկը:

8. The Mill, Pendlebury

The Mill, Pendlebury-ը , որը նկարվել է 1943 թվականին, հայտնի է Անգլիայի հյուսիս-արևմուտքում գտնվող Լոուրիի հայրենի քաղաքի պատկերով, որտեղ նա ապրում էր հատկապես արդյունաբերական լանդշաֆտով շրջապատված: Նկարը դիտելիս ձեզ գրավում է էջի առաջին մասում ցրված թեթև ամբոխը, որին հաջորդում են շրջակա տեռասային տները և Acme Spinning Company Mill-ը, որը երևում է ֆոնին:

Նկարի արդյունաբերական թեման հիանալի կերպով դրսևորվում է բարձրացող ծխնելույզներով և մեծ գործարաններով, որոնք շրջապատում են մարդկանց ամբոխը, ինչը այն դարձնում է Լոուրիի ամենահայտնի և արժեքավոր նկարներից մեկը և շրջանակի տպագրությունները՝ որպես արդյունաբերական տեսարան ստեղծելու նրա առաջին փորձը:

Լոուրին վաճառել է The Mill, Pendlebury-ը հանգուցյալ սեփականատիրոջ ընտանիքին. սակայն, երբ նա մահացավ, նկարը հանվեց վաճառքի։ Այն աճուրդում ստացել է ակնկալվող գնից կրկնակի անգամ՝ վաճառվելով 2,7 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով:

9. Արդյունաբերական լանդշաֆտ

Լոուրիի կողմից արդյունաբերական տեսարանի հաջորդ պատկերը «Արդյունաբերական լանդշաֆտ» էր՝ իր բարձրացող ծխնելույզներով և մոխրագույն շենքերով, որոնք գերակշռում են նկարում: Ի տարբերություն Լոուրիի մյուս նկարների, մարդիկ պատկերված են որպես մանր ֆիգուրներ՝ հազիվ նկատելի և առանց որևէ արտահայտության։

Կյանքի բացակայությունը միայն ավելացնում է Լոուրիի ստեղծած արդյունաբերական ամայի տարածքը՝ քաղաքը ցուցադրելով մռայլ մոխրագույն գույնով, շրջապատված աղտոտված գետով:

Կտորը նկարվել է 1944 թվականին , իսկ 2011 թվականին Christie’s-ի աճուրդի ժամանակ Industrial Landscape-ը դարձավ Լոուրիի ամենաթանկ և հայտնի նկարներից մեկը և շրջանակի տպագրությունը՝ վաճառվելով 2,6 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով:

Ավելի ուշ Լոուրին պնդեց, որ նա օգտագործել է միայն հինգ գույն իր նկարներում, ներառյալ Արդյունաբերական լանդշաֆտը, որն ապացուցվել է, որ ճիշտ է, և միայն սահմանափակ քանակությամբ գույներ են պատկերված արդյունաբերական քաղաքում բնակվող տներում:

10. Քաղաքի հրապարակ

Լոուրիի կողմից նկարված քաղաքի հրապարակը , որը նկարվել է 1953 թվականին, առաջարկում է ավելի նախնական պատկերացում քաղաքային կյանքի եռուզեռի մասին: Ի տարբերություն մարդկանց սովորական, անանուն պատկերման, որոնցով իր աշխատանքը հայտնի է, այս նկարը դիտողներին թույլ է տալիս մոտիկից տեսնել մի քանի մարդկանց դեմքի արտահայտությունները՝ նկարի առաջին գծում: Նկարի կենտրոնում գտնվող տղամարդը նույնիսկ դեմքով է նայում դիտողին, ասես հայացքն ուղղում է հենց նրանց՝ սովորական տեսարանը վերածելով հմայիչ տեսարանի և, հետևաբար, այն կյանքի կոչելով:

Քաղաքի հրապարակը գրավիչ բնություն ունի, ուստի զարմանալի չէ, որ այն Լոուրիի ամենահայտնի, արժեքավոր և թանկ նկարներից մեկն է մինչ օրս, որը աճուրդի է հանվել 2,5 միլիոն ֆունտ ստեռլինգով 2014 թվականին AJ Thompson Collection Evening-ում: Լոուրին ինքն իրեն ասաց, որ «փողոցն առանց մարդկանց փողոց չէ», որը նա հաջողությամբ պատկերում է քաղաքի հրապարակում՝ կյանքի կոչելով առօրյա փողոց: