I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Top 10 leghíresebb és legdrágább LS Lowry festmények és keretes nyomatok

Laurence Stephen Lowry (LS Lowry ) 1887. november 1-jén született stretfordi művész volt, akit a művészvilág a leghíresebb festményeiről és bekeretezett grafikáiról ismert. 1976. február 23-án, 88 éves korában halt meg, lenyűgöző művészi örökséget hagyva maga után.

Lowry állítólag boldogtalan gyermekkorban élt, nehéz anyja és jó szándékú, de távolságtartó apja volt, és a művész azzal terelte el a figyelmét, hogy tanulmányozta otthonának környezetét Pendleburyben, ahová a család 1909-ben költözött. Lowry-t lenyűgözte az ipari környezet, és ez maradandó benyomást tett rá, ami legnépszerűbb festményein és bekeretezett nyomatain is látható. Édesapja 1932-ben, édesanyja pedig 1939-ben halt meg, ami Lowry-t mély depresszióba taszította.

Lowry 88 éves korában azt mondta, hogy „soha nem volt nője”, de ez nem akadályozta meg abban, hogy számos női barátot szerezzen. Különösen közel állt Shelia Fell festőtársához, akinek pályafutását több tájképének megvásárlásával támogatta. Szoros barátságot kötött a salfordi művészekkel, Harold Riley-val és James Lawrence Isherwooddal. A történetmesélés szerelmese, aki szórakoztató, de ellenőrizhetetlen történeteiről vált ismertté, sok esetben szándékosan tévesztette meg a környezetében élőket.

1905-ben Lowry a francia impresszionista Pierre Adolphe Valette mellett kezdett tanulni a manchesteri művészeti iskolában, ahol továbbfejlesztette az ipari tájképek iránti érdeklődését, kezdetben sötét, impresszionista tónusú, majd világosabb háttérre váltott, hogy kiemelje az alakokat. Stílusa jellegzetes és felismerhető, titokzatos gyufaszálemberek által benépesített városi tájképeket ábrázol, amelyeken jól látható az ipari környezet hatása, amelyben felnőtt. Lowry Rosettit tekintette legfőbb inspirálójának.

Lowry kiterjedt művészi hagyatékot hagyott hátra: mintegy 1000 festményt és több mint 8000 rajzot. Íme néhány híres kiemelkedő festmény :

1. „Going to the Match” (1928)

Ez a híres festmény segít igazán kiemelni Lowry szimbolizmus és történetmesélés iránti szeretetét. A mű szándékosan homályos, több alakot ábrázol, akik mind egy futballstadion felé tartanak. Nem láthatók arcok vagy csapatok, így ez az összes labdarúgó-mérkőzés ábrázolása, nem pedig egy adott eseményé.

2. „Ipari táj” (1955)

Ez a festmény egy klasszikus, híres Lowry-mű, amely egyértelműen kiemeli a munkásságát átható ipari témákat. A kompozíció ismét képzeletbeli, realisztikus elemekkel, lehetővé téve, hogy a jelenet túllépjen egy adott helyszínen vagy korszakon.

3. „A malomból jövök” (1930)

Ez a híres és végül drága festmény Lowryra jellemzően a gyárból hazafelé tartó alakokat ábrázolja munka után. A gyufaszál alakok azonnal felismerhetők Lowryként, a szürke és barna színek használata pedig kiemeli a jelenet ipari jellegét.

4. ‘Bandstand’ (1924)

A ceruza használata miatt a „Bandstand” némiképp kontrasztos, mégis tartalmazza a jellegzetes gyufaszál alakokat, amelyekről Lowry híres, és amelyeket egy tipikus ipari háttérrel kereteznek.

5. Ann portréja (1957)

LS Lowry egyik leghíresebb, legrejtélyesebb és legdrágább festménye, az „Anne” egy nőt ábrázol, akit az ő jellegzetes figurális stílusában festett. Számos elmélet létezik az „Ann” személyazonosságáról és a művész számára betöltött jelentőségéről, bár a mai napig semmi sem nyert megerősítést.

Oké, akkor mi a Top 10 leghíresebb festmény és keretes nyomat LS Lowry-től?

Lowry kiterjedt művészi hagyatékot hagyott hátra: mintegy 1000 festményt és több mint 8000 rajzot. Íme néhány híres kiemelkedő festmény :

1. A meccsre járás

Lowry ikonikus remekműve, a „Going To The Match” a stadion bejárata körül összegyűlt futballszurkolók tömegét ábrázolja a mérkőzés kezdete előtt. A képet 1953-ban festették, és minden futballrajongó szereti, annak ellenére, hogy a mű nem ábrázol semmilyen konkrét eseményt. Lowry egyértelműen nyitva hagyta a festményt az értelmezés számára, mivel nem adott látható arcokat vagy csapatokat, amelyek arra utalnának, hogy a kép melyik futballmérkőzést ábrázolja.

Sokan azonban úgy vélik, hogy a képnek köze van a Burnden Parkhoz, a Bolton Wanderers korábbi otthonához, amely Lowry lakóhelyének közvetlen közelében volt. A „Going To The Match” 2022 októberében rekordot döntő 7,8 millió fontért kelt el, ezzel Lowry eddigi legdrágább és leghíresebb festménye lett (e sorok írásakor, 2022-ben).

A kép visszatér salfordi otthonába, ahol a The Lowryban található, és még évekig vonzza a látogatókat, mint LS Lowry leghíresebb festménye és bekeretezett nyomat.

2. A labdarúgó mérkőzés

A Lowry egyik modern remekműveként is ismert The Football Match című képet 1949-ben festette, és a meccset figyelő, összegyűlt alakok tömegét ábrázolja. A festményt az ipari háttér teszi még lenyűgözőbbé, mivel a mérkőzésre gyárak és füstöt kibocsátó kémények előtt kerül sor.

Lowry maga is Manchester City-szurkoló volt, ami vélhetően inspirálta az itt látható munkáját, hogy bemutassa a hétvégéjüket egy délutáni meccs élvezetével töltő, izgatott embertömegeket.

Az ő a labdarúgó-mérkőzés ábrázolása a normális angol városi élet forgatagában kibontakozó, sokak által kedvelt képet 4,5 millió fontért árverezték el a Christie’s 20. századi brit és ír művészeti aukcióján, ami L. S. Lowry egyik leghíresebb és legdrágább festményévé és bekeretezett grafikájává teszi.

3. Piccadilly Circus, London

Lowry kevés londoni festményének egyike, az 1943-ban festett Piccadilly Circus a város nyilvánvaló nyüzsgését érzékelteti az utcán gyülekező embertömeg ábrázolásával. A festmény a Londonban gyakran tapasztalható forgalmas közlekedést is bemutatja, a híres piros buszok a központban tolongó emberek tömegén keresztül törnek utat maguknak.

Lowry láthatóan örömét lelte abban is, hogy a jelenet fölött elhelyezett hirdetőtáblákon megjelenő különböző reklámokat, például a Coco Cola reklámját is ábrázolja, és ezzel a néhány apró aprósággal teszi különlegessé a képet.

A híres Piccadilly Circust a város részletes ábrázolásáért dicsérték, és Lowry egyik legdrágább festményének bizonyult, amely 5,6 millió dollárért kelt el az aukción. Az árverésre 2011-ben került sor a Christie’s 20. századi brit és ír művészeti aukciójának esti árverésén Londonban, közel 6 hónappal a The Football Match eladása után.

4. Egy északi versenyrendezvény

Az 1956-ban festett A Northern Race Meeting egyszerűen lenyűgözően ábrázolja a brit lóversenypályán töltött napot élvező emberek nyugodt csoportját. Lowry más, leghíresebb festményeitől eltérően ez a kép inkább közelről és kissé felülről készült, ami színpadias érzetet kelt a festményen, mintha nem a való életet, hanem egy jelenetet játszó embereket látnánk.

A képet eredetileg Londonban állították ki, és változást jelentett Lowry munkásságában, az emberek szerint az arckifejezések sokkal nyilvánvalóbbá váltak, így világos betekintést nyerhetünk az akkori érzelmekbe.

2018. november 19-én a képet a Modern British Art Evening Sale-en 5,2 millió fontért adták el, így 2022-től az egyik legdrágább L. S. Lowry-festmény.

5. Nagypéntek, Daisy Nook

Az 1946-ban készült Nagypéntek, Daisy Nook a háború utáni optimizmust képviseli, a második világháború végét követő első nagypénteket ábrázolva. A festmény szándékosan vidám, Lowry híres figuráinak hatalmas tömegét mutatja a Daisy Nook-i húsvéti vásáron.

Bár az ábrázolt emberek arckifejezését nem láthatjuk, Lowry apró részletekkel teszi nyilvánvalóvá a felfokozott érzelmeket: a lufikat tartó kisgyerekek és a háttérben felbukkanó fényes sátrak jelképezik az emberek jókedvét.

A képen látható fontos esemény, a nagypéntek miatt a Daisy Nook Lowry egyik leghíresebb és legdrágább festménye, amely 2007-ben 3,8 millió fontért kelt el egy árverésen.

6. Vidám vásár a Daisy Nookban

Lowry híres festményéhez, a Nagypéntek, Daisy Nookhoz hasonlóan a Fun Fair at Daisy Nook is az éves húsvéti vásárt ábrázolja. A két festmény nagyon hasonlít egymásra, színes emberek sokaságát ábrázolja, akik a vásártér szórakozásait élvezik, a háttérben pedig a „Silicock Bros Thriller” nevű hullámvasút látható.

A képet 7 évvel Nagypéntek után, 1953-ban festette Daisy Nook, és Lowry egyik leghíresebb és legdrágább festménye lett, 2011-ben 3,4 millió fontért kelt el a Christie’s aukcióján.

7. A tenger

Lowry A tenger című festménye az egyik leghíresebb festménye, köszönhetően annak, hogy az óceán nyugalmát ábrázolja közelről. A festés szögének köszönhetően a néző úgy érezheti, mintha maga is a tengeren lenne, és a víz felett nézne ki egy, a felszínen dülöngélő hajóról.

Az 1964-ben festett képet a tenger kiszámíthatatlanságának pontos ábrázolásáért dicsérik – bár a víz nyugodtnak tűnik, ködös égbolt veszi körül, mintha vihar közeledne a horizonton.

Lowry szerette az óceánt, de gyakran úgy jellemezte, mint „az élet csatáját”, és különösnek találta, hogy bármelyik pillanatban nyugodtból erőszakossá és életveszélyessé válhat. A The Sea méltán LS Lowry egyik legdrágább és legnépszerűbb festménye, amely 2022 márciusában 2,7 millió fontért kelt el a londoni Modern British Art Evening Sale-en, és egyben az egyik legjobban bekeretezett grafikája.

8. The Mill, Pendlebury

Az 1943-ban festett The Mill, Pendlebury híres arról, hogy Lowry északnyugat-angliai szülővárosát ábrázolja, ahol egy különösen ipari tájjal körülvéve élt. A festmény megtekintésekor a kép előterében szétszórt könnyű tömeg vonzza az embert, majd a környező sorházak és a háttérben kirajzolódó Acme Spinning Company Mill.

A festmény ipari témáját tökéletesen megjelenítik a gomolygó kémények és az embertömeget körülölelő nagy gyárak, ami Lowry egyik leghíresebb és legértékesebb festményévé és bekeretezett nyomatává teszi, mivel ez volt Lowry első kísérlete egy ipari jelenetre.

Lowry eladta a The Mill, Pendlebury-t a néhai tulajdonos családjának; amikor azonban a tulajdonos meghalt, a festményt eladásra bocsátották. Az árverésen a várt ár több mint kétszeresét kapta, 2,7 millió fontért kelt el.

9. Ipari tájkép

Lowry következő ipari jelenet ábrázolása az „Ipari táj” volt, a képet uraló, gomolygó kéményekkel és szürke épületekkel. Lowry más festményeitől eltérően az emberek apró, alig észrevehető, kifejezéstelen alakokként vannak ábrázolva.

Az élet hiánya csak tetézi a Lowry által létrehozott ipari pusztaságot, amely a szennyezett folyó által körülvett várost homályos szürke színben jeleníti meg.

A művet 1944-ben festették, és a Christie’s 2011-es árverésén az Ipari tájkép Lowry egyik legdrágább és legismertebb festménye és bekeretezett grafikája lett, 2,6 millió fontért kelt el.

Lowry később azt állította, hogy csak öt színt használt festményein, köztük az Ipari tájképet is, ami be is igazolódott, hiszen az iparvárosban lakó házakat csak korlátozottan ábrázolták színekkel.

10. Városi tér

Lowry 1953-ban festett A Town Square című képe közvetlenebb betekintést nyújt a városi élet nyüzsgésébe. A szokásos, névtelen emberábrázolással ellentétben, amelyről munkássága jól ismert, ez a festmény lehetővé teszi a nézők számára, hogy a kép előterében több ember arckifejezését közelről láthassák. A kép közepén álló férfi még a nézővel is szembefordul, mintha egyenesen rájuk nézne, egy hétköznapi jelenetet bájos látványossággá változtatva, és ezáltal életre keltve azt.

A Városi tér magával ragadó természetű, így nem meglepő, hogy ez Lowry egyik leghíresebb, legértékesebb és legdrágább festménye, amelyet 2014-ben 2,5 millió fontért árvereztek el az A. J. Thompson Collection Evening-en. Lowry maga mondta, hogy „egy utca nem utca emberek nélkül”, és ezt sikeresen ábrázolja az A Town Square-ben, amikor egy hétköznapi utcát kelt életre.