Az évtized 37 legdrágább festménye és műgyűjteménye (2024-től)

augusztus 31, 2021

 

A műgyűjtés világa folyamatosan változik és fejlődik. Az elmúlt évtizedben számos izgalmas fejlemény történt, a rekordokat döntögető eladásoktól kezdve az olyan új műtárgyformákig, mint az NFT-k, valamint a hihetetlenül nagy és kiterjedt gyűjtemények piacra kerüléséig.

Mielőtt megosztanánk a világ legdrágább festményeinek listáját az elmúlt évtizedből, ideje megnézni, mi történt a piacon 2014 óta.

 

Az elmúlt évtized művészeti aukciós eladásainak fénypontjai

Az elmúlt évtized lenyűgöző volt. A világ legdrágább műtárgyának eladásától kezdve az új kedvencek megjelenéséig és Ázsia növekvő jelentőségéig, a művészeti alkotások világa egészen másképp fest, mint 2014-ben.

 

Vizsgáljunk meg néhányat ezek közül a nagy trendek közül.

 

1. Salvador Mundi lett minden idők legdrágább művészeti festménye

A Salvador Mundit 2005-ben fedezték fel újra. A vásznat túlfestették, és sok szakértő azt állította, hogy Leonardo di Vinci egyik művének másolata. Más művészettörténészek azonban úgy vélik, hogy maga a mester készítette. A festményt 2017-ben restaurálták és eladásra kínálták. Mohammed bin Szalman szaúd-arábiai koronaherceg a világ legdrágább műalkotásává tette, amikor elképesztő, 450 millió dolláros ajánlatot tett a műért.

Ez az árverés rávilágít arra, hogy a művészeti világ még mindig képes meglepetéseket okozni, mind az újra felfedezett festmények piacra kerülése, mind a rekordárak tekintetében.

2. A 69 millió dolláros NFT

2021-ben a Beeple „Everydays: The First 5000 Days” alig hihető áron kelt el.
69 millió dollárért.
. Hatalmas szenzáció volt ez a Non-Fungible Tokens (NFT) számára, amely egyfajta blokklánc-verziója a származási dokumentumnak, amely a felhasználókat egy digitális műalkotáshoz irányítja.

A Christie’s aukciósház New York-i eladása nagy port kavart. Valójában ez hihetetlen spekulációhoz vezetett a szélesebb NFT-piacon, amely 2023-ra szinte teljesen megszűnt, mivel projekteket csalárdnak, haszontalannak vagy mesterséges kereslet által felpumpáltnak nyilvánították.

Ezt többféleképpen is meg lehet nézni. Jó, hogy a művészeti világ készen áll arra, hogy befogadja a tulajdonlás új formáit, és teret adjon a digitális művészetnek. De a művészeti világ alvilágát is feltárta, és azt is, hogy néhányan hogyan az aukciós házak úgy tűnik, nem törődnek a pénzmosással és a csalással.

3. Online művészeti piacok

A digitális átalakulás az egész művészeti világban végbement, az online műtárgypiacok népszerűsége robbanásszerűen megnőtt. Az üzleti elemzők szerint a globális piac értéke körülbelül 14 milliárd dollár 2023-ban. A folyamatos 6%-os CAGR-nek köszönhetően azonban a piac 2030-ra mintegy 23 milliárd dollárra nő.

Van néhány alkalmi tényező, amely ezt a változást az elmúlt években okozta. Az online árverési platformok kényelmet és hozzáférhetőséget kínálnak, valamint alacsonyabb belépési korlátokat. Ráadásul a szinte bárki számára elérhető adathalmazzal a művészet átláthatatlan és titokzatos világa az átláthatóság új szintjére lépett. Természetesen a COVID-19 világjárvány felgyorsította ezt a folyamatot, amikor a zárlatos intézkedések miatt az aukciós házak kénytelenek voltak alternatívákat keresni.

 

A világ legdrágább online aukción eladott festménye Jean-Michel Basquiat 1983-as „Ebben az esetben” című remekműve, amely az alábbi összegért kelt el.
93 millió dollárért.

 

4. Nagyobb piaci sokszínűség

Az elmúlt évtized másik figyelemre méltó tendenciája az új régiók, és különösen Ázsia, mint a művészet vásárlói erőközpontjának növekedése. A 2010-es évek vége óta Hongkong és a kontinentális Kína került a címlapokra. Valóban, ez ma már a második legnagyobb művészeti piac az Egyesült Államokon kívül. Az ázsiai régióban azonban nem ők az egyedüli mozgatórugók.

Tajvan és Dél-Korea is nagyot lépett előre a nagy vagyonnal rendelkező magánszemélyek számának növekedésének köszönhetően. Japán mellett ők a régió másodlagos szereplői közé tartoznak. Ennek a tendenciának nagy része a térség gazdasági növekedésének köszönhető. Szingapúrban, Indonéziában és a Fülöp-szigeteken szintén jelentős fejlődés tapasztalható, és a közeljövőben fontos piacok lehetnek.

 

5. Új arcok jelennek meg

Számos olyan, az 1980-as években készült alkotás van, amely az elmúlt évtizedben komoly összegekért kelt el. Zao Wou-KI 1985-ös Juin-Octobre című alkotása 2018-ban 65 millió dollárért kelt el, két Francis Bacon-mű 80 millió dollár fölött, és négy különböző Jean-Michel Basquiat-festmény 85 millió dollár fölött kelt el. Basquiat Cím nélkül című alkotása lett a legmagasabb árú festmény az 1980-as évekből, amikor 2017-ben 110 millió dollárért kelt el.

Ami a nagyon kortárs darabokat illeti, Adrian Ghenie 1937-ben készült The Sunflowers in 1937 című műve 2014-ben készült. Ez egy legendás Van Gogh-mű újraértelmezése, és több mint egy millió forintért kelt el. 4 millió dollár 2016-ban. Matthew Wong kanadai művész The Night Watcher című műve 2018-ban készült, és közel 6 millió dollár a Sotheby’s-nél 2021-ben. Végül Amoako Boafo ghánai művész Baba Diop című alkotása több mint egymillió forintért kelt el egy 2020-as árverésen.

Néhány ilyen név vagy darab a jövő klasszikusai lehetnek. Valóban, ha ezek az árak ma ilyenek, akkor jó jelöltek a jövő legdrágább festményeinek listájára.

 

6. A régi mesterek még mindig a fa tetején vannak

Természetesen, bár új arcok jelentek meg a művészvilágban, munkáiknak nincs meg az a története, presztízse, hírneve és ritkasága, amiért nyolc- és kilenc számjegyű összegeket kellene fizetni.

Egy gyors pillantás a világ legdrágább festményeinek listájára azt bizonyítja, hogy a legdrágább eladások még mindig olyan mestereké, mint Da Vinci, Gauguin, Picasso, Pollock és Rembrandt.

 

Figyelemre méltó eladások az elmúlt évtizedből

A Salvador Mundiról és Beeple vad NFT-kiárusításáról már beszéltünk. Vannak azonban más figyelemre méltó eladások is az elmúlt évtizedből, amelyek megérdemlik a figyelmünket.

Amikor például Jeff Koons Nyulak című szobra 2019-ben több mint 91 millió dollárért kelt el, ez lett a világ legdrágább festménye, amelyet még élő művész készített. Alig egy évvel korábban a legdrágább élő művész által készített műalkotás címét David Hockley brit művész tartotta, amikor a Portrait of an Artist (Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)) című műve mindössze 1 millió dollárral kevesebbért kelt el.

Egy másik mérföldkőnek számító eladásra 2022-ben került sor, amikor Andy Warhol Shot Sage Blue Marilyn (1964) című képe lett a legdrágább 20. századi művész festménye.

 

A legdrágább műtárgygyűjtemények, amelyeket az elmúlt tíz évben adtak el

Az elmúlt évtizedben a világ legdrágább festményeit tartalmazó, figyelemre méltó gyűjtemények is eladásra kerültek.

Mielőtt felfednénk a világ legdrágább festményeinek listáját, nézzünk meg három lenyűgöző és történelmi gyűjteményt, amelyeket az elmúlt 10 évben értékesítettünk.

 

1. Paul G. Allen gyűjteménye – 1,5 milliárd dollár

Paul G. Allen a Microsoft társalapítója volt. 2018-ban halt meg, és az volt a kívánsága, hogy hatalmas műgyűjteményét árverésre bocsássák, a bevételt pedig különböző jótékonysági célokra fordítsák.

Allen gyűjteménye, amely a világ legértékesebb műtárgyai közé tartozott, 2022 novemberében került eladásra a Christie’s-nél egy rendezvényen, amelynek címe: „A világ legértékesebb műtárgyai”.
„Visionary: Paul G. Allen gyűjteménye” címmel.

Az esemény hatalmas sikert aratott, és minden idők legdrágább műtárgygyűjtemény-kiárusítása lett. Öt darab 100 millió dollár fölötti összegért kelt el, a legmagasabb árú festményt pedig 150 millió dollár körüli összegért adták el. A teljes eladás elképesztő 1,5 milliárd dollár volt, ami Allen nagylelkűségét és a világ legdrágább festményeihez való ízlését bizonyítja.

 

Az esemény három legdrágább festménye a következő volt:

• Georges Seurat – Les Poseuses, Ensemble (kis változat) – 149,2 millió dollár
• Paul Cézanne – La Montagne Sainte-Victoire – 137 millió dollár
• Vincent van Gogh – Verger avec cyprès – 117 millió dollár

2. Harry és Linda Macklowe gyűjteménye – 900 millió dollár

Harry és Linda Macklowe fanyar válása szomorú hír volt a pár és barátaik számára. Ez azonban jó hír volt a világ műgyűjtői számára, mert így lehetőség nyílt a világ legdrágább festményeinek megvásárlására.

A házaspár a világ legigényesebb műgyűjtői közé tartozott, és a 20. századi művészet legnagyobbjaitól származó 65 festményből álló hihetetlen gyűjteményt gyűjtöttek össze.

Két esemény során – 2021 novemberében és 2022 májusában – a világ legdrágább festményei kerültek kalapács alá, és összesen 922 millió dollárt értek el.

 

Az eseményen eladott legjelentősebb darabok közé tartozott többek között:

• Mark Rothko – No.7 – 82,5 millió dollár
• Alberto Giacometti – Le Nez – 78,4 millió dollár
• Andy Warhol – Kilenc Marilyn – 61,1 millió dollár

Nem mindennap fordul elő, hogy a világ legértékesebb műtárgyai ilyen mennyiségben kerülnek eladásra, így ez a 21. század egyik legnagyobb művészeti eseménye.

 

3. David és Peggy Rockefeller gyűjteménye – 835 millió dollár

Az amerikai bankárdinasztia által generációkon keresztül felhalmozott Rockefeller-művészeti gyűjtemény a világ legértékesebb műkincseinek egy részét tartalmazta. Amikor David Rockefeller meghalt, azt akarta, hogy gyűjteményét értékesítsék, és a bevételt a szívéhez közel álló jótékonysági szervezetek és kezdeményezések kapják.

A Christie’s aukciósház 2018-ban New Yorkban árverésre bocsátotta a sokszínű gyűjteményt. Az impresszionista és posztimpresszionista művészek, mint Monet, Gauguin, Manet és Renoir, valamint Picasso és Matisse modern művei és olyan amerikai művészek jelentős alkotásai, mint Edward Hopper és Georgia O’Keefe mellett a szakértők szerint a gyűjtemény akár 1 milliárd dollárt is érhet. Bár az izgatott becsléstől elmaradt, a művek összesen 835 millió dollárért keltek el.

 

Az esemény három legjelentősebb eladása a következő volt:

• Pablo Picasso – Fiatal lány virágkosárral – 115 millió dollár
• Claude Monet – Virágzó tavirózsák – 85 millió dollár
• Henri Matisse – Fekvő Odaliszk magnóliákkal – 80 millió dollár.

Most, hogy már mindannyian képben vagytok a művészeti piac elmúlt évtizedével kapcsolatban, itt az ideje, hogy megosszuk a legdrágább festmények listáját ugyanebből az időszakból. Bár a legértékesebb festmény sokak számára nem lesz nagy meglepetés, rengeteg váratlan darab van, amelyekért hihetetlen összegeket kértek az elmúlt évtizedben.

 

35. A B, ST JAMES – Gerhard Richter : 22,7 millió dollár

 

 

A világ valaha eladott legdrágább festményeinek listáján 2024-től a német Gerhard Richter képe szerepel először.

A B, ST JAMES című absztrakt festménye 22,7 millió dollárért kelt el a New York-i Sotheby’s aukción. Bár Richter inkább a hátborzongatóan pontos fotórealista technikát alkalmazó festményeiről ismert, absztrakt munkáinak portfóliója is kedvelt és keresett.

A festmény érdekes hatását egy gumibetét – egy hosszú, lapos fém felületű, fogantyúval – hozta létre az alapszínek lefektetéséhez, mielőtt részleteket helyeztek a tetejére.

 

34. Rigide et courbé – Wassily Kandinsky : 23.3 millió dollár

 

 

A New York -i Christie’sben 23,3 millió dollárért eladott Wassilly Kandinsky Rigide et courbé (Merev és ívelt) című festménye 1935 -ben készült. Kandinsky a darabot Párizsban élt, és – tekintve, hogy Oroszországban született – joggal feltételezhető, hogy a francia címet az örökbefogadott hazájának tiszteletére választották.

Stílusilag hasonlít Kandinszkij sok más akkori munkájához; absztraktok, amelyeket nem geometrikus vonalak és rusztikus színpaletták jellemeznek. A világ valaha árverésen eladott legdrágább festményeinek és műkincseinek 2024-es listáján méltó helyezést ért el.

 

33. Les Grandes Artères – Jean Dubuffet: 23.76 millió dollár

 

A Christie’s New York-i árverésén 23,76 millió dollárért elkelt Les Grandes Artères a francia művész Párizsi cirkusz című gyűjteményének része volt, amelyet sokan a legszebb és legkiválóbb művei között tartanak számon.

A gyűjtemény oroszlánrésze a világ leghíresebb párizsi, New York-i és washingtoni galériáiban látható, ezért nem meglepő, hogy ez a darab ilyen magas árat ért el, amikor árverésre került.

Az élénk, színes vászon Párizs absztrakt ábrázolása, a város, ahol Dubuffet felnőtt életének nagy részét töltötte.

32. SELF PORTRAIT (FRIGHT WIG) – Andy Warhol: $24.4 mil.

Warhol egyike azoknak a neveknek, amelyek szinte garantáltan hatalmas értéket képviselnek minden olyan műalkotásnál, amelyhez csatolják, és 2024-től rendszeresen a világ valaha eladott legdrágább festményei és műtárgyai közé tartoznak.

Lehet, hogy ez az önarckép nem volt olyan magas, mint néhány-például a Nyolc Elvises, amely 100 millió dollárért kelt el 2009-ben-, de még mindig 24,4 millió dollárért kelt el a New York-i Sotheby’s-ben.

A darab egy polaroid kép, 1986 -ban készült, és ez az eladás minden bizonnyal minden idők legdrágább polaroidjáért versenyez

31. Dϋsenjäger – Gerhard Richter : 25.56 millió dollár

 

A világ valaha volt legdrágább festményeinek listáján Gerhard Richter második darabja, a Dϋsenjäger 25,56 millió dollárért kelt el a New York-i Phillipsnél.

A Richter talán legismertebb harci repülőgép-sorozatának leghíresebbje, Dϋsenjäger sugárhajtású vadászgépet ábrázol, és a Richter által elhíresült blur technikát alkalmazta.

Míg Richter az emberekről és tárgyakról készült fotorealisztikus ábrázolásáról ismert, sok darabban elmosódást használ, hogy egyedi művészi minőséget adjon neki. Az 1963-ban festett Dϋsenjäger esetében Richter bőkezűen alkalmazta a gyakran használt elmosódás effektust, hogy azt a benyomást keltse, mintha a repülőgép repülne.

30. Radha a holdfényben – Raja Ravi Varma: $29.4 mil.

 

A mumbai Pundole’s-ban 29,4 millió dollárnak megfelelő összegért kelt el Varma Radha a holdfényben című festménye volt az egyetlen olyan festmény a világ legdrágább festményeinek listáján, amely New Yorkon kívül kelt el.

Bár neve nyugaton süket fülekre találhat, Raja Ravi Varma széles körben elismert művész Indiában, gyakran az ország egyik legnagyobb alkotójaként tartják számon. Tanult ember volt, aki az európai nagyok művészeti technikáit tanulmányozta, miközben a tanultakat igazi indiai buzgalommal töltötte meg.

Az alkalmazott festési technikák Radha a holdfényben észrevehetően nyugati, de tárgya összetéveszthetetlenül indiai.

29. A B, STILL – Gerhard Richter: 33 millió dollár

 

A világ valaha volt legdrágább festményeinek és képzőművészeti alkotásainak 2024-es listáján Gerhard Richter harmadik műve, az A B, STILL 33 millió dollárért kelt el a Sotheby’s New York-i árverésén.

Ugyanazon értékesítés részeként került értékesítésre, mint a listában szereplő másik Richter -absztrakt, az AB, a ST JAMES. Hasonlóan absztrakt stílusban készült, mint az AB, ST JAMES, bár az alkotáshoz használt színpaletta sokkal élénkebb és feltűnőbb.

A Richter sok absztraktjához hasonlóan az alaplakkfesték felhordásához gumibetétet is használtak, ami széles színblokkokat eredményezett, amelyeket ezután részletesen átfestettek.

 

28. Cím nélkül (2005) – Cy Twombly – $46.4m

Cy Twombly amerikai absztrakcionista e darabja 46,4 millió dollárért kelt el a New York -i Christie’s -ben, ugyanazon eladás része, mint Leonardo Da Vinci Salvator Mundi -je (kb. 1500). A 2005 -ben festett darab állítólag a művész egyik utolsó igazán nagy műve, 2011 -ben bekövetkezett halála előtt. Egy újabb méltó bejegyzés a világ valaha eladott legdrágább festményeinek és műalkotásainak listájára 2024-től.

 

27. Léda és a hattyú (1962) – Cy Twombly – $52.9m

A Twombly második bejegyzése az idei listán, a Leda és a hattyú (1962) a művész karrierjének sokkal korábbi szakaszából származik. A darab egy magángyűjtemény része volt a 20 -as évek végén ^th Century, ami kétségtelenül tényező volt a magas eladási árban.

26. PIKENE PÅ BROEN – Edvard Munch : 54.4 millió dollár

 

Edvard Munch PIKENE PÅ BROEN (vagy The Girls on the Bridge) 54,4 millió dollárért kelt el a New York -i Sotheby’s -ben.

A norvég festő darabja, akinek híres festménye, a „Sikoly” névadó névadója lett, 1900 -ban festették, és – ahogy a neve is sugallja – egy hídon álló nőcsoportot ábrázol.

Munch valami nomád volt, hosszú pályafutása során Európa különböző városaiban élt. A darabot Berlinben élték; valószínűleg a város adta az ihletet.

Az 1902-ben, élénk színekkel festett, szabadban játszódó jelenetet ábrázoló művet – ellentétben korábbi munkáival – sokan Munch egyik legnagyobb alkotásának tartják, ezért a magas árcédula miatt 2024-től a világ egyik legdrágább valaha eladott festménye.

25. La Muse Endormie (1910) – Constantin Brancusi – $57.4m

Constantin Brancusi román művész szobra 57,4 millió dollárért kelt el a Christie’s New York-i árverésén. Az 1910-ben, a művész párizsi tartózkodása idején készült művet nagymértékben inspirálták az egyiptomi, asszír, ibériai és ázsiai művészet és műtárgyak, amelyek a francia főváros legelismertebb múzeumaiban találhatók.

24. Blumengarten (1907) – Gustav Klimt – $59m

Klimt Blumengarten című műve lett a harmadik legdrágábban eladott műalkotás Európában, amikor a Sotheby’s Mayfairben elkelt. Egyedül Alberto Giacometti Walking Man című filmje és Peter Paul Rubens Az ártatlanok mészárlása ára jelent meg magasabb árat európai földön, 2010 -ben és 2002 -ben 87 millió, illetve 66,5 millió dollárért.

23. Hatvan utolsó vacsora (1986) – Andy Warhol – $60.9m

Warhol neve magas árakat követel a művészeti piacon, és sosem meglepő, ha valamelyik műve bekerül az év 10 legjobb műtárgyeladása közé világszerte.

A 32 lábas festmény a művész 1987 -es halála előtti utolsó munkái közé tartozott, és 60 fekete -fehér selyemnyomatot tartalmaz Da Vinci Az utolsó vacsora című művéből.

A Hatvan Utolsó vacsora Leonardo Da Vinci Salvator Mundi mellett, a Christie’s -nél, Manhattanben (erről bővebben később) kapható, bizonyítja, hogy a Warhol piaca továbbra is olyan erős, mint valaha.

 

22. Cím nélkül XXV – Willem de Kooning : 66 millió dollár

 

Willem de Kooning Untitled XXV című kötete – az 1970 -es évek kreativitása közepette készült absztrakt – 66 millió dollárért kelt el a New York -i Christie’s -ben.

A darab rekordot döntött a legdrágább háború utáni műalkotásban, amikor 2005-ben 40 millió dollárért adták el, és 26 millió dollárral javult ezen az eladási áron.

A holland-amerikai művész azt állította, hogy 1975-1978 között a képek „vízként” folytak ki belőle. A művészet egyik kis része az 1977 -ben festett Untitled XXV volt.

 

21. Contraste de Formes (1913) – Fernand Léger – $70.1m

 

Új rekordárat állapítottak meg Léger darabjának, a Contraste de Formes – vagy angolul „alak kontraszt” – a múlt hónapban, Manhattanben, a Christie’s -ben, 70,1 millió dollárért. A darab ritkasága bizonyosan befolyásolta az esetleges eladási árat; korábban soha nem bocsátották árverésre.

 

20. Meule – Claude Monet : 81.4 millió dollár

 

 

Ami a művészeket illeti, kevesen emelkednek az igazi háztartási név állapotába. Warhol, akit korábban említettünk ebben a darabban, egy. Claude Monet biztosan más.

Ennek a névnek az értéke gyakran bizonyított, amikor az árveréseken is leesik a kalapács; ez a darab különösen monumentális 81,4 millió dollárért kelt el a Christie’s -ben New Yorkban. A vízililiomról készült festményeiről híres francia művész úttörő szerepet játszott egy olyan stílusban, amely alapot nyújt az impresszionista mozgalomhoz.

Meule ebben a stílusban festett, és egy szénakazalot ábrázol a művész szülőföldjén, Franciaországban.

 

19. Laboureur dans un Champ (1889) – Vincent Van Gogh – $81.3m

Warholhoz hasonlóan Van Gogh is mindig garantált nyertes a műtárgypiacon, és gyakran a világ valaha eladott legdrágább festményei közé tartozik, még e sorok írásakor, 2024-ben is.

A holland festő neve messze túlmutat a művészeti világ szűk határain, és bármelyik gyűjtő büszke lenne arra, ha valamelyik műve a gyűjteményében lenne. A Laboureur dans un Champ festménye 1889 -ben készült, kevesebb mint egy évvel a művész halála előtt. Fernand Léger ugyanazon eladás keretében értékesítette, mint a Contraste de Formes, de a darab eladási árát több mint 10 millió dollárral múlta felül, amikor a kalapács leesett.

 

18. EBBEN AZ ESETBEN – JEAN-MICHEL BASQUIAT – $91M

Jean-Michel Basquiat a neoexpresszionista mozgalom kedvence volt. Életét sajnos 1988-ban, 27 évesen egy heroin túladagolás miatt rövidre zárta. Ennek ellenére sikerült néhány hihetetlen művet létrehoznia, köztük az In This Case című, lebilincselő alkotást.

Basquiat számos lenyűgöző alkotása szerepel a modern idők legdrágább festményeinek listáján. Merész, vibráló és kaotikus stílusa valami egészen mást kínál. 2021-ben az In This Case, eladásra került a Christie’s aukciósházban, és hihetetlen árat ajánlott fel érte.
93 millió dollár
.

 

17. Cím nélkül (1982) – Jean-Michel Basquiat – $110.5m

A Grafitti művész képzőművész lett, Jean-Michel Basquiat valószínűleg elbizonytalanította volna, hogy az egyik festménye ilyen díj ellenében eladható lesz, ha életben van, hogy tanúja lehet ennek.

A brooklyni bennszülött kulcsfontosságú része volt a virágzó New York -i művészeti életnek az 1980 -as években, amikor az utcai művészet és a hip -hop a város kulturális tájainak élvonalába tartozott. Az Untitled -t egy magángyűjtő vásárolta meg májusban a Sotheby’s New York -i akcióján.

 

16. Vincent van Gogh – Verger avec cyprès – $117m

A Verger avec cyprès Vincent van Gogh legdrágább festménye lett, amikor elkelt a következő áron
117 millió dollárért.
2022-ben. Az 1888-as remekművet a posztimpresszionista művészet csúcspontjának tekintik. A ragyogó darab a színeket, a szimbolizmust és a kompozíciót ötvözi, hogy valami túlvilági és energikus dolgot hozzon létre. Természetesen a ciprusfát egyes kultúrákban a halál szimbólumának tekintik, ami a kritikusok szerint azt sugallja, hogy a mű Van Gogh saját halandóságával való küzdelméről szól.

 

15. Paul Cézanne – La Montagne Sainte-Victoire – 137 millió dollár

Paul Cézanne La Montagne Sainte-Victoire című festménye egy 20. század eleji festmény a Montagne Sainte-Victoire nevű dél-francia mészkőhegyről. Cézanne pályafutása során mintegy 80 festményt készített a hegyről, és ezt a változatot tartják az egyik legszebbnek. A színnek pasztell békéssége és hihetetlen fénye és hangulata van.

A termékcsaládnak ezt a változatát 2022-ben a Paul G. Allen aukción adták el a következő elképesztő összegért
137 millió dollárért.
, ami minden idők legdrágább Cézanne-festményévé teszi.

 

14. PABLO PICASSO – FEMME À LA MONTRE – $139M

A Femme à la montre, azaz a Nő órával című festmény Pablo Picasso 1932-ben készült olajfestménye. A képen szeretője és múzsája, Marie-Thérèse Walter látható, élénk kék háttér előtt. A festményt széles körben a szürrealista stílus egyik legfontosabb alkotásának tartják.

Amikor 2022-ben a Christie’s aukciósházban eladták a következő összegért
139 millió dollárért.
a spanyol mester második legdrágább festménye lett.

 

13. QI BAISHI – TIZENKÉT TÁJKÉP KÉPERNYŐ -$140M

Qi Baishi (1864-1957) a modern kínai művészet egyik mestere. Ez a tinta és színes papírra festett kép 1925-ben készült, és tizenkét különböző kínai tájat ábrázol, hegyekkel, folyókkal, vízesésekkel, virágokkal és növényzettel, valamint festői falvakkal.

2017-ben ez lett a világ legdrágább kínai művész által készített műalkotása, amikor elkelt a világ legdrágább műalkotása.
140 millió dollárért.
a pekingi Poly aukción.

 

12. GEORGES SEURAT – LES POSEUSES, ENSEMBLE (PETITE VERSION) – $149M

A Les Poseuses, Ensemble, azaz A modellek együtt, a legértékesebb festmény, amelyet Georges Seurat valaha is készített. Ez a neoimpresszionista mestermű Seurat pointillizmus stílusában készült, és akkoriban úgy tekintették, mint egy lövést a kritikusok orra alá, akik azt állították, hogy világából hiányzik az érzelem és a melegség.

2022-ben a Paul G. Allen-gyűjtemény részeként adták el, és a következő összeget érte el
149 millió dollárt.
. Érdekesség, hogy az 1970-es években 1 millió dollárért adták el, ami akkoriban a világ egyik legdrágább festménye volt.

11. Mestermű (1962) – Roy Lichtenstein – 165 millió dollár

Nem meglepő, hogy a Masterpiece ilyen magas összeget ért el, és 2024-től messze az egyik legdrágább festmény és műalkotás a világon, amelyet valaha eladtak; a pop art egyik legjelentősebb korai példájaként minden modern műgyűjtő álma lenne, hogy birtokolja ezt a művet.

A klasszikus Ben-Day pöttyös művészeti stílus felhasználása, valamint a beszédbuborék egy klasszikus példája annak a stílusnak, amely Lichtensteint híressé tette.

A festmény évtizedekig lógott egy magángyűjtő manhattani lakásának falán, mielőtt végül idén eladásra került. Ez a ritkasági tényező kétségkívül hozzájárult a magas eladási árhoz.

 

10. AMEDEO MODIGLIANI NU COUCHE – $170M

A Nu couché, magyarul Vörös akt, Amedeo Modigliani 1917-es portréja. Lehet, hogy nem ez a világ legdrágább festménye, de az biztos, hogy az egyik legvitatottabb volt abban az időben, amikor egy Modigliani-kiállítás részeként szerepelt, amelyet a rendőrség bezárt.

Amikor 2015-ben a Christie’s New York-i árverésén eladásra került, ez volt a legértékesebb festmény az eseményen, amikor Liu Yiqian kínai üzletembernek adták el a
170 millió dollárért.
.

 

9. PABLO PICASSO – Les Femmes d’Alger („O verzió”) – 179,4 millió dollár

A Les Femmes d’Alger Pablo Picasso hihetetlen életművének legdrágább festménye. Az 1955-ben festett kép merész és világos tisztelgés Eugène Delacroix Az algíri nők a lakásukban című, elbűvölő festménye előtt.

2015 májusában a darab a New York-i Christie’s árverésén kelt el. Hosszú és fáradságos licitálási folyamat után Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani számára adták el majdnem
180 millió dollár
.

 

8. REMBRANDT – MAERTEN SOOLMANS ÉS OOPJEN COPPIT FÜGGŐPORTRÉI – $180M

Ezek a teljes méretű esküvői portrék a gazdag amszterdami kereskedőt, Maerten Soolmansot és feleségét, Oopjen Coppitot ábrázolták. Ez egy nagyon ritka festmény, mert nem az a tipikus munka, amivel Rembrandt foglalkozott. Azonban a fény és a dinamikus mozgás jellegzetes mestere.

A festmény hosszú évekig a Rothschild család gyűjteményében volt. 2015-ben azonban a Louvre és a Rijksmuseum közös vásárlása révén a mű a következő összegért cserélt gazdát. 180 millió dollár. A portrékat mostantól rotációs rendszerben őrzik e két ikonikus európai galéria között, így ez minden idők egyik legdrágább közös festményvásárlása.

7. MARK ROTHKO NO. 6 (LILA, ZÖLD ÉS PIROS): $186 MIL.

Mark Rothko egy nagyra becsült amerikai absztrakt expresszionista, akit Color Field festményei miatt ünnepelnek. Művei egyszerűek, mégis érzelmekre hatóak, és évtizedek óta lenyűgözik a közönséget. A Color Field kollekció 6. darabja 1951-ben készült, egy olyan időszakban, amelyet a művészettörténészek gyakran Rothko erejének csúcspontjaként írnak le.

2014 augusztusában a festményt magángyűjteményen keresztül adták el Dmitrij Rjbolovlev orosz milliárdosnak.
186 millió dollárért
ezzel a világ legdrágább műtárgyává vált.

Az eladás körül valóban sok vita alakult ki, mivel ez egyike volt annak a 38 festménynek, amelyek a „Bouvier-ügy” néven ismert ügynek, amely Rybolovlev által Yves Bouvier műkereskedő ellen indított jogi csatározások sorozata volt, akit elítéltek a műtárgyak árának csalárd módon történő felhajtása miatt, miközben úgy tett, mintha közvetítőként, és nem érdekelt félként járna el az eladás során.

 

6. Andy Warhol Sage Blue Marilynje: 195 millió dollár

Az egyik legnagyobb név 2022-ben Andy Warhol Sage Blue Marilyn című műve volt, amely annak idején a világ legdrágább 20. századi műalkotása /festménye lett, amelyet valaha árverésen értékesítettek.

Warhol Sage Blue Marilyn című képe a pop art egyik legikonikusabb és legfelismerhetőbb alkotása. Az 1964-es szitanyomat a hírességek, a halandóság és a fogyasztói társadalom témájához fűzött megjegyzés.

A Christie’s aukciósház 2020-as árverésén New Yorkban a
195 millió dollárért
ez a fontos mű Thomas és Doris Ammann neves svájci műgyűjtőktől a legendás műkereskedő Larry Gagosianhoz került. Ez marad Warhol életművének legértékesebb festménye.

 

5. REMBRANDT A ZÁSZLÓVIVŐ – 198 MILLIÓ DOLLÁR

Rembrandt van Rijn az egyik legismertebb holland aranykori mester. Ez az 1636-ban készült, vászonra festett olaj önarckép tökéletesen tükrözi hihetetlen képességeit. A jellegzetes chiaroscuro stílusban festett képeken a fény és a téma közötti kölcsönhatás lélegzetelállítóan valóságos. Ráadásul a festménybe a mozgást is beleviszi, köszönhetően a lobogó zászlónak és az aktív lépéseknek.

A zászlótartó Hollandia fontos kulturális kincse. Ezért nagy gondot fordítottak arra, hogy hazahozzák a művet a párizsi Louvre-ból. A Rijksmuseum összeállított egy közel
200 millió dollár
csomagot 2022 februárjában, hogy biztosítsa ezt a lenyűgöző munkát.

 

4. JACKSON POLLOCK – 17. HELY – 200 MILLIÓ DOLLÁR

Jackson Pollock 1949-es, farostlemezre festett olajfestménye az absztrakt expresszionizmus egyik legismertebb példája. Szokatlan technikája olyan energiát és kreativitást hozott a művészet világába, amely arra késztette a nézőt, hogy újraértelmezze a művészet jelentését.

A mű azonnal sikert aratott. A Life magazinban szerepelt, egy szerkesztőségi cikkel együtt, amely azt állította, hogy Pollock a korszak legnagyobb élő festője.

A 2015 szeptemberében eladott festmény rövid időre a Föld második legdrágább festménye lett, amikor
Willem De Kooning Interchange című festménye mellett vásárolták meg.
.

 

3. PAUL GAUGUIN -NAFEA FAA IPOIPO (MIKOR HÁZASODSZ MEG?) -$210M

Paul Gaugin 1891-ben Haitire utazott, hogy kikapcsolódjon Európából. Valami igazit akart találni, és egy „primitívebb művészetet” akart létrehozni. Itt készítette el a Nafea Faa Ipoipo című posztimpresszionista remekművét.

A festmény két haiti nőt ábrázol, akiket lapos stílusban, merész és élénk színekkel, buja háttér előtt rajzoltak. Az egyik nő hagyományos ruhát visel, míg a másik nyugati missziós ruhát. A szakértők szerint Gaugin műve a kultúrák összecsapását kommentálja.

2014-ben a legendás svájci műgyűjtő, Rudolf Staechelin örökösei eladták a festményt Katar államnak több mint kétmillió forintért.
200 millió dollárt
ezzel rövid időre bebiztosítva helyét a világ legdrágább festményeként.

 

2. WILLEM DE KOONING – INTERCHANGE – $300M

Willem De Kooning (1904-1997) holland-amerikai absztrakt expresszionista volt. Az Interchange című képét 1955-ben festette, az absztrakt tájképek felé való szélesebb körű elmozdulásának részeként. Bár a művet akkoriban vegyes kritikai fogadtatásban részesítették, a mű elismerése fokozatosan nőtt.

2015 szeptemberében a zeneipari mogul David Geffen magáneladásban eladta a darabot David C. Griffin fedezeti alapkezelőnek David C. Griffinnek
300 millió dollárért.
. Egy rövid ideig az Interchange volt a világ legdrágább festménye.

Ha szeretné látni az Interchange-t a maga hatalmas és kaotikus dicsőségében, a műalkotás a chicagói Art Institute of Chicagóban függ, a Kenneth C. Griffin jótékonysági alapítványtól kölcsönözve a közeljövőre.

 

1. Salvator Mundi (1500 körül) – Leonardo da Vinci – $450,3m

 

Hol kezdjem?

Egyszerűen minden idők egyik lenyűgözőbb luxuscikk -eladása. A Salvator Mundi – amelyet a tudósok nem egyetértettek egyetértésben azzal, hogy valójában Leonardo Da Vinci festette – 100 millió dolláros díjat várt.

A vevői felár hozzáadása után ezt a díjat egy szaúdi herceg több mint megnégyszerezte, miután több érdeklődő fél között intenzív licitálási szakasz zajlott le.

Ez az értékesítés több okból is jelentős. Ez a legmagasabb összeg, amelyet valaha egyetlen festményért fizettek, 150 millió dollárral megdöntve a világ valaha eladott legdrágább festményének korábbi rekordját, a William de Kooning Interchange (1955) című festményéért fizetett 300 millió dollárt. Ez az eladás sokáig emlékezetes marad, és valószínűleg egy ideig még tartani fogja a világrekordot.

 

Az ukrajnai háború hatása

A művészeti világnak nem volt ideje kiheverni a világjárvány (még mindig érezhető) hatásait, és most az ukrajnai háború következményeitől szenved. A konfliktusnak számos hatása volt a művészeti világra, nem utolsósorban az orosz művészeti galériákkal és művészekkel való kapcsolatokat a világ gyűjtői megszakították, az ukrán művészetet pedig védelem alatt tartották.

De hogyan hatott mindez az árakra?

Számos orosz művészeti aukciót lefújtak, köztük a Sotheby’s és a Christie’s által júniusban tartott éves orosz művészeti aukciót, amely 17,7 millió font nyereséget fog jelenteni a tavalyi teljesítmény alapján, amikor néhány nagyon hiánypótló, de drága festményt és műtárgyat adtak el.

Az Egyesült Királyság és számos más ország teljes tilalmat rendelt el az Oroszországba irányuló műtárgyexportra, és a Sotheby’s is bejelentette, hogy megtiltja egyes orosz vásárlóknak és azoknak az embereknek, akiknek a jövedelme Oroszországból származik, hogy részt vegyenek az eladásaikon. A német Ketterer Kunst aukciósház sem kommunikál többé orosz ügyfelekkel.

Az orosz oligarchák köztudottan nagy adományokkal támogatják a képzőművészeti ipart, így ezek a lépések mind jelentős veszteségekre utalnak. A művészek világszerte számos adománygyűjtési kísérletet tettek Ukrajna támogatására, amely nagy nyereséget hozott, azonban semmi sem feltétlenül figyelemre méltó a világ valaha eladott legdrágább művészeti alkotásait és festményeit tartalmazó listánkon 2024-től.

 

Az elmúlt 10 évben valaha eladott 5 legdrágább festmény és modern művészeti alkotás gyors összefoglalása érdekében megnézheti az alábbi rövid videónkat is:

 

Ha a művészet az erősséged, és olyan darabok vannak a gyűjteményedben, amelyekről úgy gondolod, hogy értékesek, és amelyekkel hajlandó részt venni, akkor az értékelés és az árverési ellenérték lehet a legjobb megoldás. Itt a New Bond Street Pawnbrokersnél hozzáértő szakértőink minőségi szolgáltatást és diszkrét értékbecslést nyújtanak az Önhöz hasonló műgyűjtőknek, hogy Ön a kezében tarthassa az irányítást.

Luxus zálogházként megértjük az Ön tárgyainak értékét, és olyan szakemberekkel dolgozunk együtt, akik a saját területükön a legavatottabbak közé tartoznak, így biztosítva Önt arról, hogy minden információ, amit megadunk Önnek, pontos és reprezentatív lesz az Ön tárgyainak valódi értékét illetően.

A New Bond Street Pawnbrokers diszkrét, luxus zálogházi szolgáltatás Londonban, beleértve a képzőművészeti és különböző művészek, például Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy és Roy Lichtenstein kölcsönzését, hogy csak néhányat említsünk.

This post is also available in: English (angol) Français (francia) Deutsch (német) Italiano (olasz) Português (portugál) Español (spanyol) Български (bolgár) 简体中文 (egyszerűsített kínai) 繁體中文 (hagyományos kínai) hrvatski (horvát) Čeština (cseh) Dansk (dán) Nederlands (holland) हिन्दी (hindi) Latviešu (lett) polski (lengyel) Português (brazil) Română (román) Русский (orosz) Slovenčina (szlovák) Slovenščina (szlovén) Svenska (svéd) Türkçe (török) Українська (ukrán) Albanian (albán) Հայերեն (örmény) Eesti (észt) Suomi (finn) Ελληνικά (görög) Íslenska (izlandi) Indonesia (indonéz) 日本語 (japán) 한국어 (koreai) Lietuvių (litván) Norsk bokmål (norvég bokmål) српски (szerb) Tamil (tamil)

---

---