I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Top 10 najpoznatijih i najskupljih umjetnina/slika Andyja Warhola

4 studenoga, 2022

Kada pomislite na slavnu pop umjetnost, jedno ime pada na pamet prije svih drugih: Andy Warhol. Voljeli ga ili mrzili, ne možete poreći da je ovaj američki umjetnik zaradio daleko više od svojih 15 minuta slave. Postao je sinonim za cijeli pokret i u svijetu umjetnosti zapamćen je kao odvažan pionir koji je pomogao redefinirati sam pojam umjetnosti.

Prije nego što su njegova umjetnost i slike postale poznate (i skupe), Andy Warhol…

Skromni počeci

Čovjek koji će postati svjetski poznat kao Andy Warhol rođen je kao Andrew Warhola 6. kolovoza 1928. u obitelji slovačkog para imigranata. Warholove rane godine nisu bile baš glamurozne. Otac mu je bio građevinski radnik u industrijskom gradu Pittsburghu u Pennsylvaniji, a majka je radila kao krojačica i vezilja. Došljaci u Sjedinjene Države, obitelj je naporno radila kako bi održala svoje slovačke korijene i redovito su posjećivali lokalnu bizantinsku katoličku crkvu.

Warholov interes za umjetnost izrastao je iz neobičnog spleta okolnosti. Kad mu je bilo osam godina, obolio je od koreje, koja je teško utjecala na njegov živčani sustav. Mladi Warhol bio je vezan za krevet, a njegova majka, tražeći način da ga zaokupi, učila ga je crtati. To je bilo dovoljno da u mladiću potakne životnu strast, a nakon što se potpuno oporavio od bolesti, nastavio je crtati i skicirati u svakoj prilici. Nakon što su mu roditelji kupili fotoaparat, svom je rastućem repertoaru vještina dodao fotografiju.

Početak karijere

Godine 1945. Warhol je počeo studirati slikovni dizajn na Carnegie Institute of Technology , također u Pittsburghu. Nakon što je diplomirao 1949., napustio je rodni grad i krenuo iznova, preselivši se u New York i promijenivši ime. Njegova karijera u umjetnosti započela je kada ga je časopis Glamour zaposlio da radi kao komercijalni umjetnik. Tijekom 1950-ih stekao je ime u ovoj industriji, a postupno je postao poznat po svojim jedinstvenim potezima, uključujući svoje eksperimente s gumenim pečatima.

Pop umjetnost

Potkraj 1950-ih Warholovi eksperimenti postajali su sve neobičniji. Provodio je više vremena slikajući nego u prošlosti. Konačno, 1961. Wahol je bio spreman podijeliti svoju viziju sa svijetom: slavni Pop Art. Postao je fasciniran reklamama i robnim markama, a njegov jedinstveni grafički stil jarkih boja prikazivao ih je na svjež novi način.

Godine 1962. dovršeno je jedno od Warholovih najpoznatijih i kasnije jedno od njegovih najskupljih umjetničkih djela. Njegov pogled na Campbellove konzerve juhe podijelio je svijet umjetnosti, a tradicionalisti su doveli u pitanje njen legitimitet kao umjetničkog djela. Izazovan i kontroverzan, bilo je nemoguće poreći da je Andy Warhol stigao na scenu.

Uskoro je Warholov osebujni stil bio posvuda. Njegovi radovi jarkih boja bavili su se markama – ne samo Campbell’s juhom nego i Coca-Colom i usisavačima – i slavnim osobama. Ove živopisne slike i umjetnička djela, s istom slikom prikazanom u brojnim različitim kombinacijama boja, prikazivale su poznate ikone pop kulture poput Elvisa Presleya i Marilyn Monroe, pa čak i kineskog komunističkog vođe Mao Tse-Tunga. Ipak, najpoznatije umjetničko djelo Andyja Warhola nije bila slika, već njegova slika Marilyn Monroe, koja je i danas odmah prepoznatljiva.

Swinging Sixties

Budući da je Warhol sada vrlo tražen kao slikar portreta po narudžbi, 1964. mogao je otvoriti vlastiti studio koji je nazvao The Factory. Ovo golemo skladište ubrzo je postalo glavnim dijelom društvene scene New Yorka. Warhol je priređivao divlje zabave u The Factory, na koje su dolazili bogati i slavni, a kasnije je obilježen u Lou Reedovom “Walk on the Wild Side”.

Više od samog umjetnika, Andy Warhol postao je bona fide slavna osoba. Okušao se u glazbenoj industriji, vodeći eksperimentalnu njujoršku grupu Velvet Underground, a često su ga viđali u poznatom noćnom klubu Studio 54. Naravno, nastavio je proizvoditi sve više i više umjetnosti kako je desetljeće odmicalo.

Uzak bijeg

Godine 1968. radikalna feministica Valerie Solanas ušla je u Tvornicu i ustrijelila Andyja Warhola. Solanas, koja se željela proslaviti kao spisateljica, već se pojavila u filmu koji je režirao Warhol, a s njim se posvađala oko scenarija. Warhol je bio teško ozlijeđen i nosio je kirurški korzet do kraja života. Solanas se predala policiji i priznala krivnju.

Ali na mnoge je načine šteta bila učinjena. Pokušaj ubojstva zaustavio je ekscese šezdesetih. Sigurnost u Tvornici je pojačana, a razuzdani tulumi sve su rjeđi. Tijekom 70-ih, Warhol se sve više granao u film. Producirao je više od 60 filmova tijekom svoje karijere, od kojih su neki bili vrlo eksperimentalni (Spavanje je šest sati čovjekovog spavanja, dok 45-minutni Eat prikazuje svoju osobu kako ne radi ništa osim što jede gljive).

Bolest i smrt

Warhol je nastavio s radom u 1980-ima kada je predstavio vlastitu emisiju na MTV-u. Međutim, kako je rastao, imao je stalne probleme sa žučnim mjehurom. U veljači 1987. izvađen je u njujorškoj bolnici, no iako se operacija isprva smatrala uspješnom, Warhol je umro dva dana kasnije, 22. veljače 1987. Imao je 58 godina.

Trideset godina kasnije, utjecaj Andyja Warhola i njegovog najpoznatijeg slikarstva i umjetnosti općenito, još uvijek se snažno osjeća. Mnoga njegova eksperimentalnija umjetnička djela nisu uspjela odjeknuti u javnosti, ali njegove najupečatljivije slike, posebice Marilyn Monroe i limenke juhe obitelji Campbell, mogu se vidjeti na robi diljem svijeta.

Top 10 najpoznatijih i najskupljih umjetnina/slika Andyja Warhola

1. Upucana Sage Blue Marilyn

Kada su u pitanju najpoznatije i najskuplje umjetnine i slike Andyja Warhola, bilo bi pogrešno ne uključiti i Shot Sage Blue Marilyn . Njegov portret Marilyn Monroe iz 1964. prodan je u Christie’s New Yorku za 195 milijuna dolara, uključujući troškove, u svibnju 2022., a kupio ga je američki multimilijunaš, trgovac umjetninama Larry Gagosian.

Na temelju promotivne fotografije snimljene za Monroein film Niagara, naziv ovog djela odražava zašto je to jedna od najpoznatijih slika Andyja Warhola. Ubrzo nakon što je nastala 1962., uljez je provalio u Warholov studio Factory i pucao u Warholovu seriju Marilyn, koja je bila naslagana zajedno, pa ih je trebalo popraviti.

Warhol nikada nije osobno upoznao Monroe. Međutim, njegova serija od 40×40 inča, The Shot Marilyns, svaka sa svojom shemom boja, postala su neka od njegovih najprepoznatljivijih djela.

2. Mala poderana limenka za juhu Campbell (paprenjak)

Zamolite ljude da navedu jednu od najpoznatijih slika ili umjetničkih djela Andyja Warhola i mnogi će odmah pomisliti na njegove kultne konzerve Campbell’s Soup. Ova skromna limenka postala je sinonim za pop art pokret zahvaljujući Warholu, ali prijem kad su stvorene nije bio tako dobar kao sada.

Kada je 1962. debitirao s kolekcijom – platno za svaki od 32 okusa koje je Campbell prodao u to vrijeme – mnogi su je kritičari omalovažili. Zapravo, vlasnik galerije, Irving Blum, kupio je cijelu zbirku za samo 1000 dolara nakon zatvaranja izložbe.

Međutim, platno “Pepper Pot” veličine 16×20 inča iz kolekcije prodano je za 11,8 milijuna dolara u Christie’s New Yorku 2006. godine. Prodan je Larryju Gagosianu, koji je kupio komad za kolekcionara i financijera iz Los Angelesa, Eli Broada.

3. Mao

Kako je Warhol postajao svjesniji moći kineskog komunističkog vođe Mao Ce Tunga, osjećao se ponukanim da stvori seriju Maovih slika akrilom i tintom na platnu. Ukupno, između 1972. i 1973. Warhol je stvorio 199 Maoovih slika sitotiskom u pet različitih mjerila.

Godine 2006. jedna od Warholovih Maovih slika prodana je na aukciji za 17,4 milijuna dolara. Međutim, krajem 2015. prodaja još jedne serije u Sotheby’su u New Yorku zasjenila je ovaj ukupni broj. Komad veličine 6,8 x 4,8 stopa, koji je prethodno bio u vlasništvu upravitelja novca Stevena A. Cohena od 2007., prodan je za impresivnih 47,5 milijuna dolara uključujući naknade.

Prodana je nepoznatom telefonskom ponuđaču , s konačnom prodajnom cijenom preko 40 puta većom od one koja je plaćena za komad kada je zadnji put prodan, što ga čini jednom od najpoznatijih i najskupljih slika i umjetničkih djela Andyja Warhola.

4. Brillo Box

Brillo Box – žuta kutija od šperploče ukrašena Brillovim plavim i crvenim logom – prodana u Christie’s u New Yorku nakon smrti vlasnika Roberta Shapaziana. Prethodno je kupio djelo za 43.700 dolara 1995. godine, a na Christiejevoj prodaji djelo je prodato za gotovo četiri puta više od predviđene prodajne cijene – 2.650.500 dolara i kupovnu premiju od 400.500 dolara.

Cijena od 3 milijuna dolara možda ne čini Brillo Box jednom od najskupljih slika Andyja Warhola. Međutim, to je jedno od najpoznatijih umjetničkih djela Andyja Warhola, koje se našlo na našem popisu zahvaljujući dokumentarcu HBO-a .

Dokumentarac prati putovanje ove kutije nakon što su je 1969. za 1000 dolara kupili roditelji redateljice dokumentaraca Lisanne Skyler. Prodali su ga u roku od dvije godine, nakon što su ga koristili kao stolić za kavu u svom stanu – postoje čak i fotografije Lisanne kao bebe koja sjedi na njemu. Tko bi znao, prije toliko godina, da će postati hit iznenađenja?

5. Srebrna nesreća (dvostruka katastrofa)

Sve dok Shot Sage Blue Marilyn nije prodana na aukciji 2022., Silver Car Crash (Double Disaster) prethodno je držala titulu najskuplje ikad prodane slike Andyja Warhola. Prodan u Sotheby’su 2013., procijenjeno je da će djelo postići više od 60 milijuna funti. Zapravo, oko njega se borilo pet ponuđača, prije nego što je prodan neimenovanom ponuđaču za nevjerojatnih 105 milijuna dolara.

Budući da je dio njegove serije “Smrt i katastrofa”, možda nije jedno od najpoznatijih umjetničkih djela ili slika Andyja Warhola, ali je sigurno jedno od najvećih. S dimenzijama preko 8 x 13 stopa, tema je prilično sumorna. Prikazuje posljedice automobilske nesreće, s unakaženim srebrnim automobilom i iskrivljenim ljudskim tijelom unutra. Dominira reflektirajuća srebrna boja, to je komad s velikim kontrastima između svjetla i sjene – i takav je samo jednom javno viđen u 26 godina prije ove prodaje.

6. Race Riot (u četiri dijela)

Još jedna od najpoznatijih umjetničkih serija Andyja Warhola, Smrt i katastrofa, Race Riot (u četiri dijela) temelji se na fotografiji Charlesa Moorea iz časopisa Life. Prikazujući bijele policajce kako napadaju crne prosvjednike, to je djelo koje izgleda ima veliki politički značaj…iako sam Warhol tvrdi da mu je to jednostavno fotografija koja mu je zapela za oko.

Ono što bi neke moglo iznenaditi je da Warhol nije tražio Mooreovo dopuštenje prije korištenja fotografije – Moore je pokrenuo pravni postupak, a slučaj je riješen izvan suda.

Izvorno stvoren 1964., ovaj je komad prodan u Christie’su u New Yorku 2014., 50 godina kasnije. Sa širinom od šest stopa, najveći je u Warholovoj seriji Race Riot – i jedini koji ima panele u različitim bojama. Očekivalo se da će Race Riot na aukciji postići 45 milijuna dolara. Umjesto toga, zacementirao je svoje mjesto na ovom popisu najpoznatijih i najskupljih slika i umjetničkih djela Andyja Warhola po prodajnoj cijeni od 62.885.000 dolara .

7. Muškarci u njezinom životu

Marilyn Monroe nije bila jedina glumica koja se pojavila u najpoznatijim (i najskupljim) umjetničkim djelima i slikama u karijeri Andyja Warhola. Elizabeth Taylor također se našla predmetom njegove pažnje u “Men In Her Life”, crno-bijeloj slici visokoj sedam stopa temeljenoj na fotografijama koje prikazuju najvažnije muškarce u glumičinom životu – Mikea Todda i Eddieja Fishera).

Datum nastanka 1982. čini ovo ne samo jednom od najpoznatijih slika Andyja Warhola, već i jednim od njegovih najranijih djela sitotiska. Ovo je djelo jedno u seriji od četiri – i jedno od samo dva djela koja su stvorena kao veće djelo s više slika. Pokazalo se kao iznenađujući hit kada ga je Phillips prodao 2010. godine , premašivši procijenjenih 40.000.000 dolara da bi se prodao za 63.362.500 dolara.

8. Green Car Crash (Burning Green Car I)

Green Car Crash (Green Burning Car I) još je jedan Warholov serijal Smrt i katastrofa iz 1963. godine. Nakon što je više od 30 godina bio u privatnom vlasništvu, 2007. godine stavljen je na aukciju kod Christie’s s procijenjenom vrijednošću od 25 milijuna dolara.

Sve dok Srebrna nesreća (Dvostruka katastrofa), broj 5 na našoj listi, nije prodana u Sotheby’su 2013., Nesreća zelenog automobila (Green Burning Car I) držala je rekord za najskuplju sliku Andyja Warhola ikad prodanu. Postigao je prodajnu cijenu od 71.720.000 dolara kod Christie’sa – daleko više od procjene aukcijske kuće.

Opet, to je djelo puno smrti i razaranja, temeljeno na fotografijama koje je snimio John Whitehead za časopis Newsweek nakon policijske potjere. Nakon što ga je progonila policija u Seattleu, vozač se zabio u stup pri brzini od 60 milja na sat nakon što je izgubio kontrolu nad vozilom.

Dok je većina poznatih slika Andyja Warhola Burning Car crno-bijela, Green Car Crash (Green Burning Car I) jedina je koja koristi drugu boju.

9. Četiri Marlona

Upravo je Marlon Brando tema djela iz 1966. Četiri Marlona, sastavljenog od četiri identične slike glumca na sitotisku temeljene na fotografiji iz filma o motoristima iz 1953., “The Wild One”. Nije ni prvi put da je koristio Branda kao subjekt. Godine 1963. jedno od najpoznatijih umjetničkih djela Andyja Warhola bilo je Srebrni Brando, ista reklamna slika Branda na velikom srebrnom platnu.

Korištenjem sirovog, neobrađenog platna za Četiri Marlona, Andy Warhol dao je ovom djelu najsubverzivniji, oštriji i muževniji osjećaj u usporedbi s mnogim drugim njegovim slikama i umjetničkim djelima. Veličine 81 x 65 inča, ovo je pozamašan komad koji je dosegao impresivnu prodajnu cijenu od 69.605.000 dolara kada je 2014. stavljen na aukciju kod Christie’sa . Zapravo, prodana je na istoj dražbi kao i Triple Elvis, koja zauzima posljednje mjesto na našem popisu najpoznatijih slika i drugih umjetničkih djela Andyja Warhola.

10. Trostruki Elvis [Ferus Type]

Prethodno u vlasništvu njemačkog kasina, Triple Elvis je 2014. godine prodan anonimnom europskom telefonskom ponuditelju kod Christie’sa. Uključujući naknade, postigao je 81,9 milijuna dolara – više od 20 milijuna dolara više od prvotne procjene.

Ovaj sitotisak iz 1963. koristi tintu i srebrnu boju za prikaz tri identične slike Elvisa, a platno je visoko gotovo sedam stopa. Obožavatelj filma Warhol uzeo je inspiraciju na filmskom platnu – što je možda diktiralo njegov izbor boja za ovaj komad. Fotografija koju je odabrao – za razliku od njegovih prijašnjih radova s Elvisom – bila je reklamna fotografija iz filma o Elvisu, vesterna Plamteća zvijezda iz 1960. koji je režirao Don Siegel.

Trostruki Elvis[Ferus Type] jedna je od 22 Elvisove slike u ovoj zbirci. Kada su bile izvorno izložene, Warhol je tražio da slike “trebaju biti obješene od ruba do ruba, gusto—po galeriji…”

Ukratko, neki od najpoznatijih Andyja Warhola

a skupo umjetničko djelo uključuje:

Kako procijeniti svoju vrijednu umjetnost i slike Andyja Warhola

New Bond Street Pawnbrokers su diskretna, luksuzna usluga zalagaonice koja uključuje posuđivanje uz likovnu umjetnost i razne umjetnike poput Andyja Warhola , Bernarda Buffeta , Damiena Hirsta , Davida Hockneya , Marca Chagalla , Raoula Duffyja , Seana Scullyja , Toma Wesselmanna , Traceyja Emina , Banksyja , i Roy Lichtenstein da spomenemo samo neke.

This post is also available in: English (engleski) Français (francuski) Deutsch (njemački) Italiano (talijanski) Português (portugalski (Portugal)) Español (španjolski) Български (bugarski) 简体中文 (kineski (pojednostavljeni)) 繁體中文 (kineski (tradicionalni)) Čeština (češki) Dansk (danski) Nederlands (nizozemski) हिन्दी (hindski) Magyar (mađarski) Latviešu (latvijski) polski (poljski) Português (portugalski (Brazil)) Română (rumunjski) Русский (ruski) Slovenčina (slovački) Slovenščina (slovenski) Svenska (švedski) Türkçe (turski) Українська (ukrajinski) Albanian (albanski) Հայերեն (armenski) Eesti (estonski) Suomi (finski) Ελληνικά (grčki) Íslenska (islandski) Indonesia (indonezijski) 日本語 (japanski) 한국어 (korejski) Lietuvių (litavski) Norsk bokmål (književni norveški) српски (srpski) Tamil (tamil)