Top 24 najskuplje slike na svijetu od 2024

31 kolovoza, 2021

Prije nego što otkrijemo najskuplju umjetničku sliku na svijetu od 2024., važno je staviti koncept umjetničke zbirke u kontekst. Praksa je možda starija nego što mislite i seže do davnina.

Ljudi cijene i njeguju umjetnost od pamtivijeka. Od indonezijskih pećinskih crteža od prije 45 000 godina do relativno novijih djela egipatskog i grčkog obrta, umjetnost je igrala važnu ulogu u kulturnom izražavanju.

Faraoni Egipta bili su pokapani s ukrašenim zlatnim umjetninama, dok su Grci i, naposljetku, Rimljani konstruirali zapanjujuće kipove od bronce i kamene skulpture. Pad Rima stavio je na tržište umjetnina neko vrijeme, a kraljevske obitelji i vjerske institucije naručivale su umjetnost kao način pokazivanja odanosti svojoj vjeri.

Međutim, do 14. stoljeća i početka razdoblja renesanse sakupljanje umjetnina stvarno je uzelo maha. Bogati trgovci i obitelji počeli su naručivati ​​i prikupljati radove kako bi pokazali svoju moć i sofisticiranost.

Uspon protestantizma i relativni pad Katoličke crkve doveli su do toga da su mnoge slike raspršene u ruke kolekcionara. Osnivanje umjetničkih akademija u 17. stoljeću koincidira s iznimnim porastom kvalitete i dostupnosti umjetnosti. Zanimljivo je da je 1634. godine Rembrandtu plaćeno oko 300.000 dolara u današnjem novcu, što ga je činilo jednom od najskupljih slika na svijetu u to vrijeme.

Međutim, možda je industrijska revolucija ta koja je započela moderniju ideju skupljanja slika. Bogati industrijalci, često Amerikanci, agresivno su kupovali klasike iz Europe. Nadalje, razvoj javnih i privatnih galerija dao je široj javnosti ukus za oslikane rukotvorine i dodatno učvrstio umjetnost kao kolekcionarski predmet.

Dok su najskuplje slike na svijetu još uvijek izvan dosega prosječnog investitora, scena je živa i raznolika. Pametni ulagači još uvijek mogu zaraditi ogromne svote kupujući komade s potencijalom. Na mnoge je načine zbirka umjetnina demokratizirana, s različitim cijenama koje omogućuju pristupačne načine ulaska na tržište.

Naš popis najskupljih slika od 2024. također govori o zbirci umjetnina kroz stoljeća, s nekim od najskupljih slika na svijetu koje su više puta mijenjale vlasnika kako bi odražavale promjenu moći u zapadnom svijetu.

Tim za zalaganje likovnih umjetnosti u New Bond Street Pawnbrokers sastavio je popis od 24 najskuplje slike i umjetnine na svijetu ikada prodane na aukciji od 2024. godine .

Dakle, zaronimo!

 

Top 24 najskuplje slike i umjetnine ikad prodane od 2024. su…

24. Bouilloire et Fruits | Paul Cézanne | (1888.-1890.) Prodano za 59,3 milijuna dolara (52,5 milijuna eura)

” Bouilloire et Fruits ” Paula Cézannea , što u prijevodu znači “Kotlić i voće”, jedna je od najpoznatijih Cézanneovih slika, a dio te slave dolazi od činjenice da ju je netko ukrao iz kuće u Stockbridgeu, Massachusetts, 1978. .

Dvadeset i jednu godinu kasnije, vlasti su povratile umjetninu, otkrivši da je trgovac oružjem iz Pittsburgha uzeo ovo najskuplje umjetničko djelo.

Nakon što je prikazan u muzejima u Parizu, Berlinu, Johannesburgu i Nizozemskoj, “Bouilloire et Fruits” je konačno stigao do Christie’sa u svibnju 2019., gdje je zaradio gotovo 60 milijuna dolara. Dostojan ulazak na naš popis Top 17 najskupljih slika na svijetu ikada prodanih do 2024.

23. Deset pogleda na stijenu Lingbi | Wu Bin | (oko 1610.) | Prodano za 77 milijuna dolara (68,2 milijuna eura)

“ Deset pogleda na stijenu Lingbi ” postala je jedna od najskupljih slika na svijetu ikada prodanih iz Kine od 2024. godine. Slika iz doba dinastije Ming dolazi iz poznate zbirke pod nazivom “Sjevernoameričkih deset pogleda na stijenu Lingbi Retreat zbirka.”

Kolekcija također sadrži skupa blaga, kao što je Yongzheng Imperial Blue-and-White ‘Dragon’ Tianqiuping (prodan za 23 milijuna dolara) i pozlaćena lakirana brončana figura Guandija (prodana za 8,7 milijuna dolara).

Prvi put kada se slika pojavila na aukcijskom bloku 1989. zaradila je 1,21 milijun dolara, što je u to vrijeme bio rekord za kineske slike. Međutim, u listopadu 2021. prodan je za 77 milijuna dolara na Poly Auctionu u Pekingu.

 

22. Triptih inspiriran Eshilovom Orestijom | Francis Bacon | (1981) | Prodano za 84,5 milijuna dolara (74,8 milijuna eura)

Iako daleko od najskuplje slike na svijetu ikada prodane od 2024., “ Triptih inspiriran Eshilovom Orestijom ” irskog umjetnika Francisa Bacona ipak je prodan za pozamašnih 84,5 milijuna dolara od Sotheby’sa u New Yorku u lipnju 2020.

Bacon je svoj triptih temeljio na “Oresteji”, trilogiji starogrčkih drama koje je napisao Eshil, koji je živio tijekom 6. stoljeća pr. Prva slika prikazuje ubojstvo kralja Agamemnona nakon što je njegova žena, kraljica Klitemnestra, žrtvovala njihovu kćer kako bi osigurala sigurno putovanje.

Srednji dio predstavlja Agamemnona i Klitemnestrinog sina, Orestesa, koji ubija svoju majku. Posljednja ploča prikazuje Furije, koji su bili tri božanstva osvete, koji jure za Orestom.

Triptih nije bio čak ni najskuplja slika koju je Bacon ikada prodao. “Triptih, 1976.” prodan je za 86,3 milijuna dolara 2008., dok su “Tri studije Luciana Freuda” prodane za 142,4 milijuna dolara 2013., što ih čini najskupljom Baconovom slikom na svijetu ikada prodanom od 2024. godine.

21. Bivol II | Robert Rauschenberg | (1964) | Prodano za 88,8 milijuna dolara (78,6 milijuna eura)

Postavši jedno od najskupljih umjetničkih djela ikad prodanih od 2024., “ Buffalo II ” Roberta Rauschenberga koristi osobne fotografije i isječke iz časopisa kako bi stvorio krajolik kakav je osjećao u Sjedinjenim Državama sredinom 1960-ih.

Završena neposredno nakon atentata na Johna Kennedyja, JFK-ova slika jedna je od najvećih i najprepoznatljivijih slika umjetničkog djela. Sitotisak visok osam stopa, koji se u to vrijeme smatrao niskim oblikom umjetnosti, pokušava spojiti opipljivo i apstraktno kako bi uhvatio Ameriku 1960-ih.

Dolazeći iz sličnog duha kao neka od najskupljih apstraktnih umjetnosti ikada prodanih, “Buffalo II” prodan je za nevjerojatnih 88,8 milijuna dolara od Christie’sa u svibnju 2019., istog mjeseca kad i Monetov “Meules”.

 

20. Meules | Claude Monet | (1890) | Prodano za 110,7 milijuna dolara (97,9 milijuna eura)

Iznenađujuće, slike Claudea Moneta obično nisu među najskupljim slikama na svijetu ikada prodanim. Međutim, jedno Monetovo djelo iz njegove serije ‘Stogovi sijena’ prodano je u svibnju 2019. od Sotheby’sa za 110,7 milijuna dolara.

Monetova zadivljujuća slika plast sijena koristi opsežniju paletu od ostalih komada u seriji, koja sadrži poteze kista koji se kreću iz svakog gornjeg kuta kako bi se neprimjetno susreli u središtu djela.

Ova prodaja je bila prvi put da je “Meules” ide na aukciju od 1986., a ovaj put je postigao 44 puta veću cijenu nego prije gotovo četiri desetljeća. Kao takav, “Meules” je postao Monetovo najskuplje umjetničko djelo ikad prodano i jedna od najskupljih slika na svijetu od 2024.

 

19. Femme Assise Près D’une Fenêtre (Marie-Thérèse) | Pablo Picasso | (1932) | PRODAN ZA 103 milijuna dolara (101 milijun eura)

Najskuplje umjetničko djelo prodano 2021. bio je ovaj prikaz Picassove muze, naslikana 1932. godine. Jedina umjetnička slika koja je dosegla granicu od 100 milijuna dolara na aukciji 2021. godine, ovo je djelo nekoliko puta mijenjalo vlasnika prije nego što je stiglo u Christies kasnih 2010-ih.

Od svoje izvorne cijene na aukciji 1997. godine, ovo je djelo doživjelo rast cijene čekića od 1400%, što ukazuje na pozitivan trend za Picassovo tržište.

18. broj 5, 1948 | Jackson Pollock | (1948) | prodan za 140 milijuna dolara (118,8 milijuna eura)

Dok su velika većina umjetnina koje su prodane za stotine milijuna dolara antikni komadi, postoji velika količina modernih i suvremenih komada koji se prodaju na aukcijama i dosežu ista područja.

Jackson Pollock primjer je apstraktnog ekspresionističkog umjetnika koji je nedavno nadmašio očekivanja na aukciji.

Njegova slika ‘Br. 5’ prodan u svibnju 2006. za 140 milijuna dolara – u to je vrijeme bila rekordna prodaja slike i najskuplja slika na svijetu ikad prodana, nadmašena tek 2011.

Iako je reakcija na sliku u početku bila nepovoljna, od tada je postigla pohvale kritike i deseta je najskuplja slika na svijetu koja je prodana na aukciji od 2024 . Potražnja za Pollockovom umjetnošću velika je i aukcijske kuće vape za tim prodavači Pollockova djela .

17. LES POSEUSES, ANSAMBL (PETITE VERSION) | GEORGES SEURAT | (1886) | PRODAN ZA 149,2 milijuna dolara (144,6 milijuna eura)

Model Georgea Seurata nezaboravno je djelo postimpresionizma. Nakon što je 2022. prodana za gotovo 150 milijuna dolara, od 2024. zauzima svoje mjesto na našem popisu najskupljih slika.

Djelo je nekoć bilo u vlasništvu legendarnog njemačkog kolekcionara Heinza Berggruena, ali se našlo u kolekciji Paula Allena. Nakon njegove smrti 2018., predmet je prodala aukcijska kuća Christie’s neidentificiranom kupcu za 149,2 milijuna dolara.

 

16. PORTRET ADELE BLOCH-BAUER | GUSTAV KLIMT | (1912) | PRODAN ZA 150 MILIONA USD (144,6 MILIONA EURA)

Portret bečke građanke, pokroviteljice i prijateljice Adele Bloch-Bauer Gustava Klimta nevjerojatno je ulje na platnu. To nije jedini portret Bloch-Bauera koji je Klimt naslikao. Doista, obje su slike ukrali nacisti tijekom Drugog svjetskog rata. Nakon rata, slike su visjele u jednoj austrijskoj galeriji i bile su predmet dugotrajne pravne bitke obitelji da ih vrati.

Godine 2006., nakon što su slike vraćene potomcima obitelji Bloch-Bauer, portret je kupila Oprah Winfrey za 88 milijuna dolara. Godine 2016. slika je još jednom promijenila vlasnika, jer ju je Winfrey prodala neimenovanom kineskom kupcu za 150 milijuna dolara.

 

15. LE REVÉ | PABLO PICASSO | (1932) | PRODAN ZA 155 milijuna dolara (144,6 milijuna eura)

Le Rêve, što se prevodi kao San, bio je portret Pabla Picassa njegove tadašnje ljubavnice, Marie-Thérèse Walter. Ovaj rani kubistički komad poznat je po svojim svijetlim i odvažnim bojama i apstraktnom obliku.

Sliku su 1941. kupili Victor i Sally Ganz za samo 7000 dolara. Par ju je držao do svoje smrti kada je postala jedna od najskupljih slika na svijetu 1997. Kasnije je slika našla put do casino mogula Stevea Wynna, koji je slavno oštetio sliku u nesreći. Godine 2013. Wynn je prodao sada popravljeni komad Stephena A. Cohena za 155 milijuna dolara na privatnoj prodaji.

 

14. NU COUCHÉ (SUR LE CÔTÉ GAUCHE)| AMEDEO MODIGLIANI | (1917) | PRODAN ZA 157,2 milijuna dolara (144,6 milijuna eura)

Da se ne bi zamijenila s drugom Modiglianijevom slikom iz iste godine pod nazivom Nu Couché, ova slika ima duži naziv: Nu couché (sur le côté gauche). To je jedno od najomiljenijih i najvećih djela španjolskog umjetnika i smatra se reinvencijom modernog slikanja akta.

Naslikana samo tri godine prije umjetnikove prerane smrti, djelo je u svoje vrijeme smatrano skandaloznim. Nekih 100 godina nakon što je djelo napravljeno, bilo je prodao Sotheby’s za više od 150 milijuna dolara. Pojedinosti o kupoprodaji su rijetke, iako se nagađa da je prodavač bio irski uzgajivač konja John Magnier.

 

13. REMEK-DJELO | ROY LICHTENSTEIN | (1962) | PRODAN ZA 165 milijuna dolara (118,8 milijuna eura)

Remek-djelo Roya Lichtensteina još je jedno trenutno prepoznatljivo djelo pop-arta. Naslikana postupkom Bena Dana i s karakterističnim mjehurićima dijaloga, navodno je bila dio umjetnikove prve izložbe u galeriji Ferus u LA-u.

Iako je slika tijekom godina bila izložena u mnogim svjetskim vrhunskim galerijama, bila je u vlasništvu američke filantropkinje Agnes Gund. Doista, Masterpiece je godinama zauzimao počasno mjesto iznad plašta njezina stana na Upper East Sideu.

Međutim, kada je Gund htjela pokrenuti fond Art for Justice, fond za reformu kaznenog pravosuđa, dala je djelo na prodaju. Menadžer hedge fonda Stephen A. Cohen, vlasnik Major League Baseball Teama, New York Jetsa, osigurao je da komad ostane u New Yorku kada je platio prinčevski 165 milijuna dolara za djelo, što ga čini jednom od najskupljih slika na svijetu prodanih na aukciji.

Cohenova umjetnička kolekcija vrijedi više od milijardu dolara. Iako neprestano kupuje i trguje umjetnošću; tako da ne bi bilo iznenađenje vidjeti Masterpiece na tržištu još jednom u budućnosti.

 

12. Nu Couché | Amedeo Modigliani | (1917/18) | prodan za 170,4 milijuna dolara (144,6 milijuna eura)

Vjerojatno mnogo tradicionalnije od umjetničkog djela Jacksona Pollocka, Nu Couché, ulje na platnu Amedea Modiglianija iz 1917. godine, prodano je na aukciji u New Yorku za 170 milijuna dolara 2018. godine.

Nu Couché jedna je od Modiglianijevih najčešće reproduciranih i izloženih slika i jedna je od niza kontroverznih aktova koje je Modigliani naslikao pod vodstvom poljskog trgovca Léopolda Zborowskog.

Prodana je za gotovo šest puta više od iznosa koji je prethodno zaradila na aukciji – ističući koliki utjecaj aukcijska prodaja može imati na vrijednost slike i čineći ovu sliku najskupljim umjetničkim djelom na svijetu te godine.

11. Les Femmes d’Alger (“Verzija O”) | Pablo Picasso | (1955) | prodan za 179,4 milijuna dolara (152,3 milijuna eura)

Ime koje ne treba posebno predstavljati, Picasso i njegova umjetnička djela već su generacijama u fokusu javnosti, i to s pravom.

Les Femmes d’Alger preuzeo je Picassov izraziti stil i bio je kubistički premišljajući sliku Eugène Delacroix iz 1834. godine Žene iz Alžira u njihovom stanu. Dio serije slika i crteža, “Verzija O” prodan je 2013. za rekordnih 179,4 milijuna dolara na aukciji bivšem katarskom premijeru, Hamadu bin Jassimu bin Jaberu Al Thaniju.

Sa svijetlim nijansama, kubističkim savršenstvom i prastarom muzom, ženskim aktom, ova je slika oborila rekorde u trenutku prodaje, što ju je te godine učinilo najskupljom slikom na svijetu i jednom od najskupljih slika u u svijetu od 2024 .

Čvrst je favorit i pojavio se u mnogim velikim umjetnikovim retrospektivama. Slika je bila dio Picassove serije od 15 djela nastale 1954.-55., Sve označene slovima od A do O.

Datum prodaje: 11. svibnja 2015

Konačna cijena: 179,4 milijuna dolara

Detalji prodaje: Aukcija [Christie’s, New York]

10. Portreti Maertena Soolmansa/Oopjen Coppit | Rembrandt | (1634) | prodan za 180 milijuna dolara (152,8 milijuna eura)

Par Rembrandtovih portreta iz 1634. zajedno su kupili muzej Louvre i Rijksmuseum 2015. – za umjetnikov rekord od 180 milijuna dolara.

Slike su nastale povodom vjenčanja para 1634. godine. Proizvedeni i naslikani u različitim prilikama, portreti su čuvani i izloženi zajedno otkako su stvoreni i uvijek su visjeli jedan pored drugoga u galerijskim izložbama i zbirkama.

Portreti su posebno impresivni jer su u punoj veličini i prikazuju sliku cijelog tijela-vrlo atipično za Rembrandtov uobičajeni stil slikanja i kao rezultat imaju posebno vrijedan par portreta koje treba posjedovati.

U pripremama za potencijalni rat nadmetanja, Nizozemska i Francuska zajedno su kupile ova dva rijetka Rembrandta. Slike iz 17. stoljeća rijetko su se viđale u javnosti, a sada se izmjenjuju između amsterdamskog Rijksmuseuma i pariškog Louvrea.

Dva portreta predstavljaju mladi par. Rembrandt je dobio narudžbu da ih naslika kako bi obilježio njihovo vjenčanje 1634.

• Datum prodaje: Otprilike u rujnu 2015
• Konačna cijena: Oko 180 milijuna dolara
• Detalji prodaje: Nepoznato – privatna prodaja

9. Br. 6 (ljubičasta, zelena i crvena) | Mark Rothko | (1951) | prodan za 186 milijuna dolara (157,9 milijuna eura)

Jedno od djela umiješano u aferu Bouvier iz 2016. br. 6 (ljubičasta, zelena i crvena) Marka Rothka prodano je na aukciji za 186 dolara 2014. godine.

Trenutačno smješteno u privatnoj zbirci, ulje na platnu djeluje nedojmljivo, jednostavna raspodjela velikih prostranstava boja, ocrtana nejednakim nijansama zamrljane boje.

S porastom apstraktnog impresionizma, slika je bila tražena i izazvala je veliko zanimanje, ali ostaje pitanje legitimnosti njezine vrijednosti zbog povezanosti s aferom Bouvier, skandalom u kojem su umjetnička djela dobila ‘lažne’ vrijednosti od strane kritičara kao način da se osigura njihova prodaja po visokim cijenama.

Vođa pokreta apstraktnog ekspresionizma, Rothkove slike karakteriziraju usklađeni blokovi boja koji slave jednostavnost.

Umjetničko djelo prodano je 2014. ruskom milijarderu Dmitriju Ribolovljevu, kojemu je pomogao švicarski umjetnički posrednik Yves Bouvier sa sjedištem u Singapuru, i postalo je najskuplja slika na svijetu te godine i još jedan vrijedan ulazak na našu listu najboljih 17 najskupljih slika na svijetu od 2024. godine .

• Datum prodaje: Kolovoza 2014
• Konačna cijena: 186 milijuna dolara
• Pojedinosti o prodaji: Privatna prodaja Dmitriju Rybolovljevu preko Yvesa Bouviera

8. KADULJA PLAVA MARILYN | ANDY WARHOL | (1964) | PRODAN ZA 195 MILIONA USD (169,8 MILIONA EUR)

Snimak Sage Blue Marilyn Andyja Warhola jedno je od najslikovitijih djela umjetnosti 20. stoljeća. Također je jedna od najskupljih slika na svijetu. Dio serije od pet slika na glavi s ekranom, rad je nastao samo nekoliko godina nakon smrti holivudske starlete 1962.

Slika se temelji na medijskim snimkama za film Niagara iz 1953. godine. Uz Shot Sage Blue, postojale su još četiri Shot Marilyn boje: crvena, narančasta, svijetlo plava i tirkizna. Dio razloga zašto je Shot Sage Blue gore s najskupljim umjetničkim djelom ikada prodanim na aukciji je fascinantna priča o tim djelima.

Nakon što je završio seriju od pet slika, Warhol ih je složio uza zid Tvornice. Umjetnica performansa Dorothy Podber vidjela je slike i pitala Warhola može li ih snimiti. Vjerujući da želi fotografirati dijelove, Warhol je pristao. No, ona je izvadila revolver i pucala kroz slike, po čemu su i dobile naziv Ustrijeljene Marilyns.

• Datum prodaje: kolovoz 2014
  • Konačna cijena: 186 milijuna dolara
  • Pojedinosti o prodaji: prodano od strane Christie’s New York Larryju Gagosianu

 

7. Broj 17A | Jackson Pollock | (1948) | prodan za 200 milijuna kanadskih dolara (169,8 milijuna eura)

Čini se da su Pollockove slike postale nevjerojatno tražene, a druga slika iz njegove kolekcije postala je jedna od najskupljih slika na svijetu ikada prodanih na aukciji od 2024. godine .

Za razliku od broja 5 po boji, broj 17a prikazuje radikalan primjer bojenja kapanjem. Komadi za slikanje kapanjem zanimljivi su u smislu da se pojavljuju nasumično raspoređeni, ali je jasno da što se Pollocka tiče, to definitivno nije slučaj.

Distribucijske linije na cijeloj slici jasno pokazuju njegove precizne pokrete, dajući definitivno opravdanje za cijenu od 200 milijuna dolara za koju je slika prodana 2016. godine.

Kredit za sliku: en.wikipedia.org

Još jedan veliki igrač u pokretu apstraktnih ekspresionista, Jackson Pollock bio je američki slikar s notorno nestabilnom osobnošću. Tijekom kasnih 40 -ih i 50 -ih postao je poznata osoba za svoja umjetnička djela; iako je to samo poslužilo jačanju njegovog postojećeg alkoholizma. Kao i mnoga njegova najprepoznatljivija djela, broj 17A naslikan je tijekom Pollockova ‘razdoblja kapanja’.

Jedno od najskupljih djela apstraktne umjetnosti svoje godine, djelo je kupljeno zajedno s drugom slikom na ovom popisu najskupljih umjetničkih djela na svijetu. Nastavite čitati kako biste saznali koji.

• Datum prodaje: Otprilike u rujnu 2015
• Konačna cijena: ~ 200 milijuna dolara
• Detalji prodaje: Nepoznato – privatna prodaja

6. STANDARDNI NOSITELJ | REMBRANDT | (1636) | PRODAN ZA 198 milijuna dolara (175 milijuna eura)

Zahvaljujući rasprodaji u veljači 2022. za 198 milijuna dolara, Stjegonosac se nalazi na našem popisu najskupljih slika od 2024. godine. Ovaj zadivljujući autoportret od tri četvrtine bio je u pariškoj zbirci Ellen de Rothschild sve dok ga nije kupila Zaklada Rembrandt uz pomoć nizozemske vlade.

Stjegonoša je prekrasno osvijetljeno ulje na platnu i smatra se jednim od najboljih primjera stila nizozemskog umjetnika.

Fascinantna je i priča o tome kako se slika vratila u Nizozemsku. Prihod nizozemskog kulturnog sektora opadao je, a slika je posuđena toj zemlji 2019., što je izazvalo značajan interes. Kovan je plan da se komad vrati.

Međutim, Francuska je Stjegonosu smatrala nacionalnim blagom. Kao takvi, stavili su 30-mjesečnu zabranu uvoza na taj komad i dali Louvreu prvu odbijenicu za sliku. Kako poznata galerija nije mogla prikupiti sredstva, prodana je Nizozemskoj 2022. godine. Sada je izložen u amsterdamskom Rijksmuseumu.

• Datum prodaje: veljača 2022
  • Konačna cijena: 198 milijuna dolara
  • Pojedinosti o prodaji: Privatna prodaja Rijksmuseumu

 

5. Wasserschlangen II (Vodene zmije II) | Gustav Klimt | (1907) | PRODANO ZA 198 milijuna C.$ (195 milijuna eura)

Među najskupljim umjetninama ikad prodanim bila je ova uljana slika Gustava Klimta iz 1907. godine. Ova slika ima fascinantnu povijest jer su je nacisti ukrali tijekom Drugog svjetskog rata.

Zatim je 2013. godine bila dio kontroverzne prodaje kada je njen tadašnji vlasnik Yves Bouvier prevario ruskog milijardera Dmitrija Ribolovjeva da kupi sliku za 183,3 milijuna dolara. Ta je cijena iznosila 75 milijuna dolara više od onoga što je Bouvier platio za to i značajan profit koji se u svijetu umjetnosti smatrao lažnim.

Na kraju, nakon što je razotkriven za svoje prijevare, Ryboloviev i drugi koje je prevario, pokrenuli su tužbe protiv Bouviera kako bi osporili prodaju 38 umjetničkih djela, uključujući ovu Klimtovu sliku.

 

4. Nafea Faa Ipoipo | Paul Gauguin | (1892.) | prodano za 210 milijuna dolara (178,3 milijuna eura)

Postimpresionizam je popularan stil za kolekcionare, a slika Paula Gauguina iz 1892. ‘Nafea Faa Ipoipo’ (Kad ćeš se udati?) Nije bila apsolutna iznimka od ovog pravila kada je prodana na aukciji za 210 milijuna dolara 2015. godine.

Slika ulje na platnu, Nafea Faa Ipoipo, naslikana je s namjerom da prikaže Tahiti kao edenski raj, u kontrastu s primitivističkim prikazima koje su prethodno izlagali francuski umjetnici.

Gauguin je očito bio uspješan u svojim ciljevima, prikazujući kontrast između zapadnjačkog i ‘orijentalnog’ stila na pozadini spektakularnog krajolika. Gauguin je bio fasciniran tahićanskim jezikom, odabirući da svoje slike imenuje njihovim jezikom, a ne svojim materinjim francuskim.

Glasine o prodajnoj cijeni za ovo umjetničko djelo variraju, s nekim procjenama koje se protežu do 300 milijuna dolara, što ovo djelo čini najskupljim umjetničkim djelom te godine prodanim u cijelom svijetu, i zasigurno jednim od najskupljih umjetničkih djela od 2024. godine .

Sumnja se da je kupac katarski muzej, koji bi ga kupio od Rudolfa Staechelina, umirovljenog izvršnog direktora Sotheby’sa.

• Datum prodaje: Otprilike u rujnu 2014
• Konačna cijena: Oko 210 milijuna dolara
• Pojedinosti o prodaji : Nepoznato – privatna prodaja

3. Igrači karata | Paul Cézanne | (1892/93) | prodano za cca 250 milijuna USD (212 milijuna EUR)

Naslikana tijekom Cézanneova posljednjeg razdoblja ranih 1890-ih, Kartaši su serija proizvedenih uljanih slika – različitih veličina, postavki i broja igrača uključenih u sliku, serija se sastoji od pet slika i niza crteža i studije provedene u pripremi za potpunu seriju.

Jedna verzija ovog skupog umjetničkog djela, Kartaši, prodana je na aukciji za oko 250 milijuna dolara kraljevskoj obitelji Katara, što je čini trećom najskupljom slikom ikad prodanom na aukciji od 2024. godine .

Kao postimpresionist, Cezanne i njegove slike bile su posebno tražene pa prodajna cijena zaista ne čudi- kupnja je izvršena kao dio nastojanja Katara da se etablira kao dio međunarodnog intelektualnog središta, nešto što je kupnja kvalitetna umjetnička djela to bi mu omogućila.

Još jednu privatnu prodaju prodavaču u Kataru, Paula Cezannea Igrači kartama kupila je njegova kraljevska obitelj, koja je poznata kao plodan ulagač u likovnu umjetnost i kolekcionar najskupljih djela apstraktne umjetnosti na svijetu.

• Datum prodaje: Oko travnja 2011
• Konačna cijena: Oko 250 milijuna dolara
• Detalji prodaje: Nepoznato – privatna prodaja

2. Razmjena | Willem de Kooning | (1955.) | prodano za cca 300 milijuna dolara (254 milijuna eura)

Jedno od de Kooningovih prvih i najskupljih apstraktnih umjetničkih djela na svijetu u vrijeme pisanja ovog teksta (2023.), Interchange (također poznato kao Interchanged) zaklada David Geffen prodala je na aukciji filantropu Kennethu C. Griffinu 2015. za oko 300 milijuna dolara, zajedno sa 17a Jacksona Pollocka.

Slika je bila osobito duboka zbog de Kooningove jasne promjene stila nakon što ju je inspirirao i utjecao kolega umjetnik Franz Kline, dodajući njezinu vrijednost. Dio pokreta apstraktnog impresionizma, slika je studija ženske figure kao interno primitivnog koncepta i uključuje žute, narančaste i plave boje.

Vrijednost ove slike djelomično proizlazi iz činjenice da se ništa poput ove slike više nikada neće proizvesti, a njezina vrijednost usklađena je s tom idejom. Za sliku se kaže da je najbolji predstavnik de Kooningova stila, njegova reprezentacija ekspresionizma u najboljem izdanju.

Milijarder Ken Griffin, osnivač Citadele, imao je veliki umjetnički dan kada je ovu sliku kupio uz broj 17A Jacksona Pollocka. Zajedno su zaradili 300 milijuna dolara, što ga čini jednim od najvećih dana za privatne umjetničke poslove.

• Datum prodaje : Oko rujna 2015
  • Konačna cijena: oko 300 milijuna dolara
  • Detalji prodaje: Nepoznati – privatna prodaja

 

1. Salvator Mundi | Leonardo da Vinci | (1490.-1519.) | prodano za 450,3 milijuna dolara (382 milijuna eura)

Ne iznenađuje da je najskuplju sliku na svijetu ikada prodanu na aukciji od 2024. stvorio Leonardo da Vinci. 2017. godine, za ogromnih 450,3 milijuna dolara, Salvator Mundi je prodan.

Slika prikazuje Isusa u renesansnoj haljini, kako jednom rukom pravi znak križa, a drugom drži čistu, kristalnu kuglu. Vjerojatno pokušaj suradnje znanosti i vjere, poznato je da slika predstavlja nebeske sfere svemira i neba.

Jedna od manje od 20 poznatih slika pripisanih da Vinciju, njezina je vrijednost eksponencijalna, a prodajna cijena to jasno predstavlja. Začudo, trenutna lokacija slike je nepoznata, a povijest je intrigantna.

Nađena na aukciji 2005. godine, slika je bila jako prebojana i nije nalikovala originalnoj slici – iako su se povjesničari umjetnosti nadali da je replicirala davno nestala slika da Vincija. Slika je pažljivo restaurirana od strane Dianne Dwyer Modestini, koristeći aceton za uklanjanje premaza.

Njegova je akreditacija za da Vincija potekla od tvrdnje Dwyera Modestinija da su usne toliko ‘savršene’ da ih nijedan drugi slikar nije mogao proizvesti, iako neki kritičari tvrde da bi to trebalo pripisati samo radionici, a ne samom Da Vinciju.

Puno je misterija oko ove najskuplje slike ikada prodane od 2024. Do 1763. odskakao je od Royala do Royala prije nego što je nestao. Ponovno se pojavio krajem 19. stoljeća i više nije viđen sve dok nije pogrešno označen na izložbi Sotheby’s 1958. godine. Prodana je za samo 45 funti.

47 godina kasnije, prodaje se za 10.000 dolara njujorškom trgovcu umjetninama Aleksandrom Parishom.

Godine 2013., 8 godina nakon što ga je Alexander Parish kupio, identificiran je kao Leonardo Da Vinci. Cijena je porasla na 75 milijuna dolara, zatim na 127,5 milijuna dolara, i konačno, 2017. godine, na 450,3 milijuna dolara.

• Datum prodaje: 15. studenog 2017
• Konačna cijena: $ 450,3 milijuna kuna
• Detalji prodaje: Aukcija [Christie’s, New York]

 

 

KAKVA BUDUĆNOST NOSI AUKCIJSKA TRŽIŠTA LIKOVNIH UMJETNOSTI?

Povijest aukcijskih tržišta umjetnina je bogata i raznolika. Međutim, postoje svi razlozi za mišljenje da će budućnost biti jednako uzbudljiva. Istražimo neke od ključnih trendova koji će oblikovati prostor u nadolazećim godinama.

 

1. Online prodaja nastavit će rasti

 

Dok je u prvoj polovici 2023. online prodaja velikih aukcijskih kuća pala za 5%, važno je ove brojke staviti u kontekst. U usporedbi s 2019., prodaja je porasla za nevjerojatnih 300%.

Mnogo je čimbenika koji utječu na porast internetskih aukcija umjetnina. Sve veća globalizacija, porast pametnih telefona i rađanje niza online platformi povećat će digitalnu prodaju. Štoviše, pojavljuju se aplikacije koje korisnicima obećavaju mogućnost kupnje udjela u umjetnosti. Ove bi aplikacije mogle revolucionirati način na koji se umjetnost kupuje. Međutim, žiri još uvijek nije u pitanju reputacija tih tvrtki.

 

2. Aukcije umjetnina morat će prevladati skokove kamatnih stopa

 

Godine popustljive monetarne politike su prošle. Burna inflacija diljem svijeta natjerala je središnje banke na akciju, što je dovelo do uzastopnih kamatnih stopa osmišljenih da stave ručnu kočnicu posrnulom gospodarstvu. Kako troškovi posuđivanja novca rastu, tržište umjetninama će pretrpjeti udarac likvidnosti.

U prvoj polovici 2023. potrošeno je 5 milijuna dolara na aukcije umjetnina. Ono što je najvažnije, to je pad od 14% u odnosu na 2022. Međutim, najskuplje slike na svijetu pretrpjele su veći udar, s djelima procijenjenim na 10 milijardi dolara i više prodavana su rjeđe početkom 2023. godine — pad s 2,4 milijarde dolara u prodaji na 1,2 milijarde dolara.

Unatoč izazovnim makroekonomskim vremenima, tržište umjetnina dokazalo je svoju otpornost. Grafika iz Izvješće Art Basela i UBS-a o tržištu umjetnina iz 2023. pokazuje sposobnost likovne umjetnosti da se oporavi unatoč poteškoćama.

 

3. Nove tehnologije

 

Iako je tržište likovne umjetnosti prožeto tradicijom, nikad se nije libilo usvajanja novih tehnologija. Tvrdnje da bi lanci blokova mogli pomoći u praćenju porijekla djela malo su pretjerane, no AI bi mogao pružiti uvjerljiviju upotrebu tehnologije. Na primjer, neki startupi već jesu tvrde stope uspješnosti od 98% uočavanja krivotvorina, što dovodi do ugovora s osiguravajućim tvrtkama.

 

4. Pojavljuju se nova tržišta

 

Kako se globalna financijska tržišta budu mijenjala, novi će igrači ulaziti u prostor. Kina, Azija i Pacifik te Bliski istok i Sjeverna Afrika (MENA) mogle bi promijeniti tržište, pa čak i identitet najprocjenjivije slike zbog promjena u ukusu.

Kako ove regije rastu u financijskoj moći, lokalna umjetnost može zauzeti središnje mjesto. Kraljevski članovi zaljevskih država već su uložili velike svote u umjetnost, a Kina je također to učinila. Ipak, puni potencijal ovih tržišta tek treba vidjeti.

 

5. ESG razmatranja

 

Ekološko, društveno i korporativno upravljanje (ESG) faktor je za investitore, a ta su načela također prisutna u zajednici likovne umjetnosti. Posljednjih godina u igru ​​je ušla provenijencija pojedinih komada, sa Christie’s se koristi na francuskom sudu za povrat slike Adriaena Van Der Werffa ukradene tijekom Drugog svjetskog rata.

Ako velike investicijske tvrtke kupuju umjetnost, mogli bismo vidjeti da ESG razmatranja igraju veću ulogu u industriji.

 

6. Više podrške treće strane

Aukcijske kuće sada koriste podupiratelje treće strane kako bi jamčile lotove umjesto da same nude jamstva kuća. To je zato što jamstva kuća mogu biti rizična za aukcijske kuće, budući da preuzimaju sav negativni rizik. Podupiratelji treće strane mogu pomoći u smanjenju ovog rizika davanjem neopozivih ponuda za lotove. To znači da aukcijska kuća nije odgovorna za bilo kakve gubitke ako se lot ne proda po dovoljno visokoj cijeni.

 

 

Kako likovna umjetnost reagira na rusku invaziju na Ukrajinu

 

Diljem svijeta svijet umjetnosti reagira na rusko-ukrajinski sukob osuđujući agresiju umjetnošću. Neki umjetnici napuštaju međunarodne izložbene obveze. A kustosi se udružuju s vojskom kako bi zaštitili muzeje i sakrili pod zemljom kultna, kulturna i rijetka umjetnička djela od pljačke i izumiranja.

 

1. Sotheby’s otkazuje tradicionalnu aukciju ruske umjetnine u lipnju

Elitne aukcijske kuće Sotheby’s, Bonhams i Christie’s otkazuju tradicionalne lipanjske uspješne aukcije najdelikatnijih ruskih umjetničkih djela.

Kao rezultat toga, ruski kolekcionari prikupili su gotovo 17 milijuna dolara, dok su ruski industrijalci, bankari i kolekcionari umjetnina pod lupom od početka rusko-ukrajinskog sukoba.

Osim toga, Sotheby’s je organizirao prikupljanje sredstava za ljude koji su duboko pogođeni ratom.

2. Ukrajinski umjetnici priređuju izložbu ratnih zločina

Ukrajinski umjetnici surađuju sa Zakladom Pinchuk sa sjedištem u Kijevu na izložbi u bivšem Ruskom domu pod nazivom Ruska kuća ratnih zločina.

Zbirka sadrži dokumentarne fotografije i glasovne snimke uvjerljivih ratnih zločina koje je počinila ruska vojska u Ukrajini.

3. Muzej Majdana u Kijevu

Muzej Maidan, posvećen ukrajinskoj revoluciji “Maidan” 2014., prikuplja predmete koji pomažu opisati trenutačni sukob budućim generacijama.

I umjesto da skuplja osjetljive umjetničke dragocjenosti, muzej Maidan traži svakodnevne stvari poput oružja, rukotvorina i 4000 drugih predmeta skrivenih od javnosti.

4. Ukrajina optužuje Rusiju za pljačku

Mariupoljski muzej lokalne povijesti, Muzej medaljonske umjetnosti i The Kuindzhi Art izvijestili su o više od 2000 umjetnina ukradenih tijekom kriminalističke istrage.

Od početka bitke, muzeji koji okružuju Mariupol čuvaju povijesno i nacionalno vrijedne slike iz terorističkih vojnih napada.

Međutim, Narodna umjetnička galerija u Lvivu Borys Voznytskyi ponovno je postavila umjetnička djela u 18 podružnica u potrazi za otvaranjem internetske izložbe.

 

Kao kratki sažetak nekih od najskupljih umjetnina i slika na svijetu, također možete pogledati naš kratki video u nastavku:

U našoj vrhunskoj zalagaonici u Mayfairu u Londonu nudimo kredit uz umjetnine i drugu luksuznu imovinu uz minimalnu papirologiju, plus specijalizirane savjete. Neki od mnogih umjetnika protiv kojih posuđujemo su Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy i Roy Lichtenstein da spomenemo samo neke. Ako tražite brzi pregled naših raznih posudbi, posjetite našu posvećenu web-stranicu za posudbe likovne umjetnosti.

 

This post is also available in: English (engleski) Français (francuski) Deutsch (njemački) Italiano (talijanski) Português (portugalski (Portugal)) Español (španjolski) Български (bugarski) 简体中文 (kineski (pojednostavljeni)) 繁體中文 (kineski (tradicionalni)) Čeština (češki) Dansk (danski) Nederlands (nizozemski) हिन्दी (hindski) Magyar (mađarski) Latviešu (latvijski) polski (poljski) Português (portugalski (Brazil)) Română (rumunjski) Русский (ruski) Slovenčina (slovački) Slovenščina (slovenski) Svenska (švedski) Türkçe (turski) Українська (ukrajinski) Albanian (albanski) Հայերեն (armenski) Eesti (estonski) Suomi (finski) Ελληνικά (grčki) Íslenska (islandski) Indonesia (indonezijski) 日本語 (japanski) 한국어 (korejski) Lietuvių (litavski) Norsk bokmål (književni norveški) српски (srpski) Tamil (tamil)

---

---