I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Les 10 peintures de femmes les plus célèbres en 2024

novembre 4, 2022

Alors, pourquoi parler du Top 10 des peintures de femmes les plus célèbres en 2024 ?

Eh bien, à toutes les époques, dans tous les genres et sur tous les supports, les artistes ont essayé de capturer la forme féminine. Certains des plus grands talents du monde ont choisi une muse qui, selon eux, représente l’essence de la féminité pour orner leur toile. C’est ainsi que sont nés les portraits de femmes les plus célèbres de l’histoire de l’art, dont la valeur et l’influence restent immenses à ce jour.

Nous avons sélectionné les 10 peintures de femmes les plus célèbres en 2024. Ce guide examine le contexte dans lequel chacune de ces femmes célèbres a été peinte, ce qui a contribué à les rendre célèbres, ainsi que les techniques magistrales utilisées pour transformer chaque femme en un portrait fascinant et dynamique.

1. Naissance de Vénus, Sandro Botticelli, vers 1485

La Naissance de Vénus est le tableau le plus ancien de notre liste des peintures féminines les plus célèbres. On pense qu’il a été achevé en 1485. Botticelli a été le premier artiste de Toscane à peindre à la détrempe sur toile, considérée comme inférieure à l’époque.

Botticelli s’est écarté des conventions dans sa représentation de la déesse romaine de l’amour. Sa nudité était controversée à une époque où la moralité religieuse régnait.

Il est surprenant que la Naissance de Vénus soit devenue l’une des peintures de femmes les plus célèbres, car elle faisait la promotion du péché, tout comme d’autres œuvres d’art brûlées lors du Bûcher des vanités de 1497.

Vénus a été commandée par la famille Médicis pour être suspendue au-dessus d’un lit conjugal. Les orangers de la peinture étaient considérés comme des emblèmes de la famille Médicis, et Vénus est un symbole célèbre d’amour et de beauté. À sa mort, Botticelli a demandé à être enterré aux pieds de sa muse, Simonetta Cattaneo del Vespucci.

Le tableau n’a été reconnu par le public que quatre siècles après la mort de son créateur, Botticelli, aujourd’hui considéré comme une influence majeure de la période de la première Renaissance. Elle est aujourd’hui exposée à la Galerie des Offices de Florence, aux côtés de sa sœur, La Primavera.

Sa valeur est estimée à 500 millions de dollars.

2. Mona Lisa, Leonardo Da Vinci, 1503-1519

Mona Lisa est probablement la plus célèbre de toutes les peintures et portraits de femmes en 2023, connue même de ceux qui s’intéressent le moins aux arts.

Elle est peinte à l’huile sur du bois de peuplier et est étonnamment petite pour un tableau de cette renommée, puisqu’elle mesure 77 x 53 cm. De Vinci a commencé le tableau en 1503 et il a été retrouvé dans son atelier à sa mort en 1519.

Avec ce chef-d’œuvre, De Vinci a créé le précédent d’une peinture de portrait contemporaine en faisant tourner le modèle vers le spectateur. À l’époque, peindre des femmes de profil était la norme dans l’art italien.

Les spéculations sur l’identité du modèle ont été nombreuses, certaines théories suggérant qu’il s’agissait de la mère de De Vinci ou d’un autoportrait de l’homme lui-même, qui aurait simplement échangé son identité sexuelle. Une note a été trouvée en 2005 qui suggère qu’il s’agissait en fait d’une femme appelée Lisa del Giocondo.

Propriété du gouvernement français, Mona Lisa est exposée au Louvre à Paris depuis 1804. L’un des tableaux féminins les plus célèbres – même aujourd’hui en 2024 – se trouve derrière une vitre pare-balles, après avoir été volé en 1911 et attaqué par divers groupes d’activistes au fil des ans.

3. La jeune fille à la perle, Johannes Vermeer, vers 1665.

Le peintre néerlandais Johannes Vermeer est resté relativement inconnu de son vivant, peut-être parce qu’il n’a produit que 36 œuvres connues.

La jeune fille à la perle est une peinture à l’huile dont on pense qu’elle a été réalisée en 1665. Il est devenu populaire après avoir été restauré pour une exposition en 1995 à la National Gallery of Art de Washington DC.

En 1999, il a inspiré le roman du même nom, dont l’adaptation cinématographique a été nommée aux Oscars peu après. Bien qu’il s’agisse aujourd’hui de l’un des tableaux de femmes les plus célèbres, la plupart des gens ne réalisent pas que Vermeer créait une tronie plutôt qu’un portrait. Tronie est un terme néerlandais qui désigne un personnage ou un type de personne.

Girl with a Pearl Earring est davantage une étude de la lumière, de la couleur et de l’expression qu’un portrait.

L’œuvre d’art est surnommée « La Joconde du Nord », ce qui suscite des comparaisons en raison de l’intimité de l’œuvre. Girl with a Pearl Earring fait partie de la collection de La Haye depuis 1902.

4. Le nu Maja, Goya, 1797-1800

Une autre image inspirée de Vénus, cette fois-ci allongée sur un divan de velours vert dans une position plus libertine, rencontrant hardiment le regard du spectateur.

Goya a peint Le nu Maja à l’huile sur toile entre 1797 et 1800. Le peintre espagnol a défié la coutume de la peinture de nus de l’époque en représentant des poils pubiens dans l’œuvre.

Goya a été jugé immoral par l’Inquisition espagnole en 1815, en partie à cause de ce tableau, qui est aujourd’hui considéré comme l’un des portraits de femme les plus célèbres au monde au moment où nous écrivons ces lignes, en 2024.

La rumeur a couru que le modèle était la duchesse d’Albe. Cependant, il est plus probable que Pepita Tudo ait été sa maîtresse en 1797, lorsqu’il a commencé à peindre.

Sa pièce complémentaire, La Maja vêtue, est accrochée à côté d’elle au musée du Prado à Madrid.

5. Arrangement en gris et noir n° 1, James McNeill Whistler, 1871

En utilisant de l’huile sur toile, Whistler a créé l’une des plus célèbres peintures de femmes en capturant sa mère bien-aimée. C’est pourquoi la pièce est plus familièrement connue sous le nom de La Mère de Whistler.

Bien qu’elle ait été créée par un peintre américain, cette œuvre a été la plus reconnue en dehors des États-Unis.

Whistler a été considéré comme le premier showman de l’art moderne. Lors de sa première exposition, le tableau n’a pas été bien accueilli par les Londoniens de l’époque victorienne. Elle a été jugée trop sévère à une époque où les peintures romantiques étaient très populaires.

Aujourd’hui, elle figure sur la liste 2024 des peintures féminines célèbres et est considérée comme une œuvre importante pour le mouvement réaliste. Surnommée la Mona Lisa victorienne, la mère de Whistler a été achetée par l’État français en 1891.

Elle est exposée dans la collection du musée d’Orsay à Paris.

6. Femme avec une ombrelle, Claude Monet, 1875

L’artiste français Claude Monet est largement considéré comme l’un des chefs de file du mouvement impressionniste. Dans ce célèbre portrait, on voit une femme et son fils (la première femme de Monet, Camille, et leur fils, Jean) dans un champ. Monet combine la peinture de figures et de paysages pour créer une œuvre qui apparaît comme un moment fugace et intime.

On pense que Monet l’a peint en plein air, sur le terrain, et qu’il n’a pris que quelques heures pour faire de la magie avec des coups de pinceau animés d’huile sur la toile. La Femme à l’ombrelle a été présentée lors de la deuxième exposition impressionniste en 1876.

L’un des participants était un autre artiste figurant dans notre liste des 10 portraits de femmes les plus célèbres de 2024, John Singer Sargent. En fait, il a inspiré sa propre version de la pièce, intitulée Two Girl with Parasols at Fladbury, en 1889.

L’œuvre de Monet est aujourd’hui exposée à la National Gallery of Art de Washington DC.

7. Portrait de Madame X, John Singer Sargent, 1884

L’artiste américain John Singer Sargent a dévoilé pour la première fois l’une des plus célèbres peintures à l’huile de femmes en France en 1884.

À l’époque de son exposition, elle a provoqué un énorme scandale en raison de la robe figurant sur la photo. Son décolleté plongeant et les épaules nues de Madame X, dont une bretelle pendait de son épaule, étaient trop provocants pour le public.

Après l’accueil négatif qu’elle a reçu, Sargent a légèrement modifié l’œuvre en repeignant la bande drapée pour la remettre en place. Il a été reçu plus tard en Amérique et en Grande-Bretagne avec beaucoup d’éloges.

Madame X est en fait Madame Virginie Gautreau, une femme célébrée en France pour sa beauté pâle et mystérieuse. Elle a refusé de nombreuses demandes de pose pour d’autres artistes, acceptant celle de Sargent qui était un compatriote américain expatrié.

Sargent a réalisé 30 dessins d’elle au crayon, à l’aquarelle et à l’huile, dont l’un est exposé à la Tate Britain. Le portrait terminé fait partie de la collection du Metropolitan Museum of Art de New York.

8. Portrait d’Adele Bloch-Bauer 1, Gustav Klimt, 1907

En utilisant des techniques mixtes, le peintre symboliste autrichien Gustav Klimt a créé une œuvre dorée et captivante qui est aujourd’hui l’une des peintures de femmes les plus célèbres en 2024.

Adele Bloch-Bauer est représentée à la peinture à l’huile et à la feuille d’or et d’argent. Elle mesure 140 x 140 cm.

Adele Bloch-Bauer est la seule personne que Klimt a peinte deux fois dans sa carrière. L’œuvre a été commandée par son mari, mais Adele a également été la maîtresse de Klimt pendant un certain temps.

Klimt s’est fortement inspiré de l’art mosaïque, japonais et égyptien, ce qui se voit dans l’opulence et le symbolisme utilisés dans le portrait.

Le tableau a été volé par l’Allemagne nazie en 1941 et est l’une des rares pièces chanceuses à avoir été retrouvées. En 2006, il a été acheté pour 135 millions de dollars. Elle est désormais exposée à la Neue Galerie de New York.

9. Portrait de Dora Maar, Pablo Picasso, 1937

Pionnier du style surréaliste, Pablo Picasso a créé de nombreux portraits de femmes célèbres et audacieusement expérimentaux.

Le Portrait de Dora Maar a été créé en 1937 et combine une vue de face et de profil de son sujet. Il a capturé un moment de confiance en soi lorsque la femme souriante appuie sa tête sur sa main, regardant directement le spectateur et au-delà. Les couleurs vives et les formes angulaires sont une caractéristique familière de nombreuses peintures ultérieures de Picasso.

Dora Maar est le sujet de nombreux portraits de Picasso et était une artiste et une photographe à part entière. On pense que c’est la plus célèbre de ses peintures féminines, car les deux femmes se sont inspirées l’une de l’autre et se sont lancées des défis alors qu’elles étaient amoureuses de 1935 à 1936.

Cette peinture à l’huile est exposée en permanence au Musée Picasso à Paris.

10. Autoportrait avec collier d’épines et colibri, Frida Kahlo, 1940

Frida Kahlo est l’une des femmes portraitistes les plus célèbres en 2024. Elle a réalisé 55 autoportraits au cours de sa vie.

L’Autoportrait au collier d’épines et au colibri est une image puissante et tragiquement obsédante, provoquée par son divorce avec Diego Rivera et la fin de sa liaison avec Nickolas Moray.

Kahlo crée une atmosphère claustrophobe avec une faune luxuriante en arrière-plan. Elle fait appel au symbolisme religieux avec un collier d’épines perçant et au symbolisme mexicain d’un colibri, typiquement un symbole de chance, en noir.

Malgré l’aspect obsédant, chacun de ces symboles est aussi une référence à la résurrection, suggérant l’espoir aux confins de l’œuvre.

Le tableau avait été acheté par son ex-amant, Nickolas Moray. Elle est maintenant exposée au Harry Random Center à Austin, au Texas.

Chacun de ces célèbres portraits de femmes est totalement unique, une représentation de la beauté et de la séduction à laquelle chaque artiste a ajouté son propre style et sa vision créative. La plupart d’entre eux étaient controversés au moment de leur première exposition, ce qui leur a valu une notoriété qui a finalement contribué à leur longévité.

Il semble que, quels que soient l’époque et le style, les femmes seront toujours au cœur du portrait. Notre fascination pour la beauté féminine est la raison pour laquelle ces portraits influencent encore aujourd’hui les artistes et sont exposés dans des musées de premier plan. Chacun d’eux a une valeur extrême, ce qui prouve que posséder de l’art reste un investissement judicieux.

EN RÉSUMÉ, LES 5 PEINTURES ET PORTRAITS DE FEMMES les plus connus en 2024 et au-delà sont les suivants :

New Bond Street Pawnbrokers est un prêteur sur gages de luxe à Londres, qui propose des crédits sur des objets d’art de luxe avec un minimum de paperasserie, ainsi que des conseils de spécialistes. Parmi les nombreux artistes auxquels nous prêtons, citons Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy et Roy Lichtenstein, pour n’en citer que quelques-uns.

This post is also available in: English (Anglais) Deutsch (Allemand) Italiano (Italien) Português (Portugais - du Portugal) Español (Espagnol) Български (Bulgare) 简体中文 (Chinois simplifié) 繁體中文 (Chinois traditionnel) hrvatski (Croate) Čeština (Tchèque) Dansk (Danois) Nederlands (Néerlandais) हिन्दी (Hindi) Magyar (Hongrois) Latviešu (Letton) polski (Polonais) Português (Portugais - du Brésil) Română (Roumain) Русский (Russe) Slovenčina (Slave) Slovenščina (Slovène) Svenska (Suédois) Türkçe (Turc) Українська (Ukrainien) Albanian (Albanais) Հայերեն (Arménien) Eesti (Estonien) Suomi (Finnois) Ελληνικά (Grec moderne) Íslenska (Islandais) Indonesia (Indonésien) 日本語 (Japonais) 한국어 (Coréen) Lietuvių (Lituanien) Norsk bokmål (Norvégien Bokmål) српски (Serbe) Tamil (Tamoul)