Kuinka arvostaa, arvioida ja pantata kuvataidetta ja maalauksia vuonna 2024?

28 helmikuun, 2023

Kuvataide on luovuuden ilmaus, joka voi viedä sitä arvostavat henkilöt matkalle ajan, tunteiden ja ajatusten halki. Van Goghin, Monet’n, Picasson, Dalin ja Michelangelon kaltaiset taiteilijat ovat tunnettuja nimiä, koska kuka tahansa voi arvostaa taidetta.

Kun katsot maalausta ja mietit, miten taidokkaasti se on tehty, mitä taiteilija tunsi ja ajatteli ja miten erilaista elämä oli silloin, kun se luotiin, se voi olla musertavaa.

Jos sinulla on siis onni omistaa taideteos, sinun on arvostettava sen tunteisiin vetoavaa luonnetta.

Miksi panttilainausta?

 

Panttilainaamot tarjoavat nopean ja helpon tavan saada lainaa hallussasi olevia taideteoksia vastaan. Koska tällaisten lainojen vakuutena on omaisuus, luottotietoja ei tarvitse tarkistaa.

Panttilainaaminen on kätevä vaihtoehto taideteoksen myyntiin saattamiselle. Jos tarvitset nopeasti käteistä, mutta et halua nähdä kallisarvoisen Lichtenstein-taiteesi takapuolta, ratkaisu voi olla taideteoksen panttilainaaminen.

Panttilainaukseen liittyy myös tiettyä joustavuutta, mikä tarkoittaa sitä, että jos maksat lainan takaisin ennenaikaisesti, voit monissa tilanteissa vaatia maalauksen takaisin ennen aikataulua – täydellistä silloin, kun Monty-setä on tulossa vierailulle ja odottaa innolla, että näkee sen korvaamattoman Monet-maalauksen, jonka hän osti sinulle häälahjaksi.

 

Miten arvostaa kuvataidetta

 

Panttilainaamoilla on usein erinomaiset sisäiset arviointiryhmät, jotka hoitavat tämän puolestasi. Jos panttilainaamon toiminnasta ei kuitenkaan tiedetä juuri mitään, voi olla kannattavaa teettää riippumaton arviointi, jotta sinulla on karkea arvio siitä, kuinka paljon taideteoksesi on arvokas.

Varmista, että valitset asiantuntijan, jolla on asianmukainen akateeminen tai ammatillinen pätevyys, ja pyydä näyttämään hänen todistuksensa, jos olet epävarma. Millaiset ammatilliset säännöt heitä sitovat?

Ylätason arvionti voi joskus kestää yli yhden päivän, joten sinun on harkittava, miten taideteoksen jättäminen yöksi on käytännössä mahdollista – onko arvioijalla turvallista säilytystilaa, miten sitä säilytetään ja onko se vakuutettu? Selvitä myös, miten he aikovat pitää sinuun yhteyttä tämän prosessin aikana.

Niille, jotka haluavat panttilainata taidetta, on monia eri asioita, joita on syytä miettiä. Maalauksen esteettistä tai tunnearvoa on punnittava suhteessa sen taloudelliseen arvoon ja siihen hyötyyn, joka sinulle myyjänä koituu taidelainoista tai -myynnistä. Tästä syystä on hyödyllistä antaa taideteoksesi arvostaa ammattilaiselle, joka on kouluttautunut tällä alalla useita vuosia.

On kuitenkin olemassa joitakin tapoja, joilla voit itse arvostaa taidetta ja jotka valmistavat sinua taideasiantuntijan arvioon ja auttavat sinua välttämään liian korkeita tai liian alhaisia odotuksia. Tämä palvelee sinua hyvin, kun haluat pantata taidetta.

 

Tunnista taiteilija

Jos aiot pantata taideteosta ja haluat arvioida sen arvon, ensimmäinen ja tärkein vaihe on selvittää, minkä taiteilijan teos, jota harkitset, on luonut. Ei tarvitse masentua, jos et tunnista nimeä itse, sillä taide on arvokasta monille eri keräilijöille ja taiteen harrastajille monista eri syistä.

Kun olet selvittänyt, kuka teoksen on luonut, voit siirtyä seuraavaan vaiheeseen.

 

Tutki maalauksen asiayhteyttä

Verkkotutkimuksen avulla ja vertaamalla tarkastelemasi maalauksen tyyliä muihin maalauksiin voit todennäköisesti arvioida, milloin teos on luotu taiteilijan uran aikana. Usein teokset, jotka on tehty taiteilijan elämänvaiheessa, ovat todennäköisesti arvokkaampia, koska ne ovat visuaalisesti rohkeampia tai ainutlaatuisempia.

Toinen tärkeä tutkittava asia on teoksen luoneen taiteilijan tuotanto. Jos taiteilija ei ole tehnyt paljon töitä, on epätodennäköisempää, että voit saada teoksellesi korkean arvon, sillä kuvataiteen arvo määräytyy usein sen mukaan, kuinka tuottelias taiteilija itse oli.

On myös tärkeää ottaa huomioon taiteilijan maine ja se, onko hän tunnettu vai tuntematon. Tämä voidaan selvittää tutkimalla, onko heidän töitään ollut esillä gallerioissa tai museoissa, ja selvittämällä, onko heidät mainittu julkaisuissa, kuten kirjoissa ja lehdissä.

Tutustumalla tarkemmin taiteilijaan sinun pitäisi myös pystyä määrittämään, edustaako hallussasi oleva teos hänen laajempaa tuotantoaan. Jotta arvokkaampi maalaus, veistos tai muu taideteos olisi arvokkaampi, sen pitäisi edustaa taiteilijan tyyliä.

Jos tarkastelemasi teos näyttää poikkeavan heidän tavanomaisesta tyylistään, se on todennäköisesti vähemmän arvokas, sillä tämä ei kiinnosta keräilijää, joka pyrkii oman taidekokoelmansa yhtenäisyyteen.

 

Selvitä, onko arvioimassasi taideteoksessa kaksoiskappaleita.

Usein taiteilija luo samasta teoksesta useamman kuin yhden version.

Tähän voi olla monia syitä – joko he ovat yksinkertaisesti tyytyväisiä maalauksen lopputulokseen ja uskovat voivansa myydä useamman kuin yhden kappaleen, tai sitten kaksoiskappale on vain yksi versio pyrkimyksessä luoda täydellinen lopullinen teos. Kysynnän ja tarjonnan sääntöjen vuoksi on epätodennäköisempää, että maalauksellesi annetaan korkea arvo, jos se ei ole ainutkertainen.

 

Muista, että koolla on merkitystä

Usein, mutta ei aina, suuremmat taideteokset saavat korkeamman arvion, koska niiden valmistaminen on yksinkertaisesti vaikeampaa. Jos arvioimasi taideteos on suuri maalaus tai veistos, sen arvo on todennäköisesti hieman korkeampi, joten voit pantata maalauksen suuremmalla summalla.

 

Tutki kappaleen omistushistoriaa

Vaikka arvostamasi maalaus olisi pölyttynyt suvussasi jo sukupolvien ajan, on silti mahdollista, että sen on joskus omistanut joku yhteiskunnan korkeimmista piireistä. Ehkä se roikkui aikoinaan jonkun kuningasperheen jäsenen salissa, tai ehkä teos oli jonkun toisen tunnetun taiteilijan suosiossa.

Hyvin perusteellisen internet-tutkimuksen avulla voit ehkä selvittää, oliko rahoittamasi taideteos koskaan jonkun merkittävän henkilön omistuksessa, mikä nostaa sen arvoa merkittävästi. Vaikka näin ei olisikaan, sinulla on silti oltava jonkinlainen todistus siitä, mistä se on peräisin. Tämä antaa ostajalle varmuuden siitä, että hän ostaa aidon kappaleen.

 

Tarkastellaan sen tilaa

Taideteoksen puhdistaminen nostaa sen arvoa todennäköisesti jopa 20 prosenttia. Jos katsomassasi esineessä on vesivahinkoja, repeämiä tai muita vaurioita, se vaikuttaa sen arvoon.

Tästä syystä kannattaa ensin selvittää, kuinka paljon arvoa teoksellasi olisi, jos se olisi täydellisessä kunnossa, ja sen jälkeen investoida perusteelliseen kunnostukseen laadukkaassa taiderestaurointiyrityksessä.

Vaikka maalaus ei olisikaan menettänyt alkuperäistä elävyyttään, sitä pidetään ”vaurioituneena”, joten vaikka maalauksessa ei ehkä olekaan mitään välittömästi näkyviä pinnallisia vaurioita, on hyvä tutkia, miltä maalin värin jne. pitäisi näyttää teoksen syntyajankohdan perusteella.

Jos siis haluat pantata taidetta, sinun kannattaa harkita entisöintiä.

 

Tunne markkinasi

Kuvataidemarkkinat ovat yksi arvaamattomimmista ja vaihtelevimmista markkinoista, joten on tärkeää tehdä tutkimustyötä, kun yrität saada aikaan tarkan arvonmäärityksen.

Jälleen kerran on tärkeää ottaa huomioon kysyntä ja tarjonta. Jos esimerkiksi kyseisen taiteilijan töitä on löydetty hiljattain suuri määrä ja ne ovat juuri tulleet markkinoille, teoksesi arvo on todennäköisesti pienempi. Jos teoksesi on kuitenkin ensimmäinen kyseisen taiteilijan maalaus, joka on saatettu markkinoille pitkään aikaan, tai jos uusi ostajaryhmä on hiljattain tullut markkinoille, voit saada paljon korkeamman hinnan, kun panttaat taideteoksia.

On myös tärkeää tarkastella viimeaikaisia markkinasuuntauksia, esimerkiksi sitä, ovatko tietyn maailman alueen taiteen hinnat nousseet viime aikoina sisustus- tai muotivirtausten vuoksi.

 

Kuinka maksimoida arvo

 

Seuraavaksi taideteos viedään panttilainaamoon, joka tekee oman arvionsa – arvion tekemiseen sovelletaan samoja näkökohtia kuin edellä. Voit tehdä pari asiaa varmistaaksesi, että saat panttilainaamosta parhaan mahdollisen arvon.

Ensinnäkin, jos sinulla on alkuperätodistus tai muu todiste aitouden osoittamisesta, varmista, että otat sen mukaan ja näytät sen panttilainaamolle. Kaikki epäilykset, joita heillä saattaa olla taideteoksen aitoudesta, vaikuttavat kielteisesti lainan arvoon, joten varmista, että sinulla on kaikki paperit mukanasi.

Hyödyllistä on myös riippumaton arviointi. Panttilainaamo voi olla tai olla olematta samaa mieltä tämän arvion kanssa, mutta pätevänä toisena mielipiteenä se voi vaikuttaa. Varmista tietenkin, että vertaat panttilainaamon tarjoamaa arvoa riippumattomalta asiantuntijalta saamaasi arvoon. Tämän arvioinnin perusteella voi olla aika katsella, tarjoaako toinen panttilainaamo paremman tarjouksen.

Tyypillisesti panttilainaamot perustavat arvionsa siihen, mitä he pitävät esineen käytettynä markkina-arvona. Joissain tapauksissa he voivat myös kuulla ulkopuolisia asiantuntijoita esineen arvon tarkistamiseksi, erityisesti jos kyseessä on arvokkaampi esine.

Miten arvoa tutkitaan… mikä tekee maalauksesta yli 100 miljoonan dollarin arvoisen?

Asiantuntevat asiantuntijat tekevät arvioita hintaan, ja voi olla kannattavaa tehdä myös omaa tutkimusta. Findartinfo.com-sivusto vertaa taideteoksesi huutokauppahintoja samankaltaisten taideteosten huutokauppahintoihin antaakseen karkean arvion teoksen arvosta, ja Artcult.com-sivusto tarjoaa koosteen eri tunnettujen taiteilijoiden karkeista hintahaarukoista.

 

Jean-Michel Basquiatin maalauksen myytyä huutokaupassa 110,5 miljoonalla dollarilla Ian Welsh keskustelee kasvavasta trendistä, jonka mukaan taideteokset myydään yhdeksännumeroisilla summilla, ja siitä, mitkä tekijät voivat johtaa tällaiseen myyntiin.

 

Kun Jean-Michel Basquiatin otsikoimaton maalaus pääkallosta myytiin 110,5 miljoonalla dollarilla Sotheby’sissa Manhattanilla, taidemaailma joutui jälleen kerran pohtimaan, mikä saa huipputaiteen myymään miljoonilla. Brooklynissa syntyneen Basquiatin teoksen ”Untitled” (1982) osti japanilainen yrittäjä Yusaku Maezawa. Kymmenen minuutin jännittyneen huutokauppasodan jälkeen Maezawan 110,5 miljoonan dollarin tarjous teki maalauksesta amerikkalaisen taiteilijan myydyimmän teoksen historiassa.

Maezawan kaltaiset superrikkaat näyttävät olevan innokkaampia kuin koskaan hankkimaan huipputaidetta, ja viime vuosina yhdeksännumeroiset summat ovat tulleet yhä harvinaisemmiksi. Mutta mitkä tekijät takaavat sen, että maalaus myydään tällaisella summalla?

Taiteilijan maine

Vaikka taiteella on esoteerinen maine, on joitakin taiteilijoita, joiden pelkkä nimi voi nostaa heidän tuotteidensa rahallisen arvon satoihin miljooniin. Kuten kaikilla markkinoilla, vakiintuneilla ja luotetuilla nimillä voi olla suuri vaikutus omaisuuden myyntihintaan.

Leonardo da Vincin kaltaisten tunnettujen nimien teokset on myyty huikeilla summilla, ja renessanssin moniottelijan ”Salvator Mundi” maksoi 127,5 miljoonaa dollaria vuonna 2013. Rembrandtin ”Riippumuotokuvat” päihitti jopa tämänkin vuonna 2013, kun Rothschild-pankkiirisuvun jäsen myi sen museoiden yhteenliittymälle siistillä 180 miljoonalla dollarilla.

Tunnettuus ei riitä takaamaan myyntiä, mutta se on epäilemättä arvokas voimavara.

 

Kappaleen ikä

Kuten kaikilla markkinoilla, niukkuudella on valta nostaa hintoja. Ostajat haluavat todennäköisemmin tarttua johonkin, jos he tietävät, että tämä on heidän ainoa mahdollisuutensa saada käsiinsä tietyn taiteilijan teos, ja tämä motiivi saattoi hyvinkin vaikuttaa Maezawan ostoon – Basquiatin maalausta ei ollut ollut markkinoilla sitten 1980-luvun, joten mahdollisuus saada se käsiinsä on varmasti tuntunut ainutkertaiselta tilaisuudelta elämässä.

Vaikka uudempien teosten kohdalla taiteilijan toimimattomuus aiheuttaa yleensä arvojen nousun, useat muut kalliit myynnit kuuluvat tähän kategoriaan pelkästään siksi, että teos on niin vanha.

Esimerkiksi Cézannen ”Kortinpelaajat” myytiin Qatarin valtiolle vuonna 2011 huikealla 259 miljoonan dollarin hinnalla. Cézanne valmisti teoksen 1890-luvulla, joten se oli huutokaupattavaksi tullessaan reilusti yli sata vuotta vanha.

Gustav Klimtin ”Adele Bloch-Bauer I:n muotokuva”, joka maalattiin heti vuosisadan vaihteen jälkeen vuonna 1907, on toinen malliesimerkki siitä, että pitkät perinnöt nostavat markkina-arvoja.

Kuten hienot viinit – ja ehkä useimmat ylellisyystavarat – markkinat uskovat selvästi, että taide vain paranee vanhetessaan. Vaikka ostajat saattavat ottaa huomioon monia muita tekijöitä ennen sitoutumistaan, on selvää, että mitä vanhempi ja harvinaisempi kappale on, sitä todennäköisemmin sen sijoitusarvo on korkeampi.

 

Uusimmat markkinat

Laajemmat olosuhteet vaikuttavat minkä tahansa toimialan menestykseen, ja vain keräilijöiden maailmankaikkeuden yrittäjähenkiset riskinottajat maksavat mielellään käteistä epävarmoilla ja epävakailla taidemarkkinoilla.

Siksi ei ole sattumaa, että kolme neljästä kalleimmasta koskaan myydystä taideteoksesta sai uuden omistajan samana vuonna. Vuosi 2015 oli upea huippumyyntivuosi: de Kooningin (kaikkien aikojen kallein), Gauguinin (toiseksi kallein) ja Pollockin (neljänneksi kallein) teokset myytiin kaikki kahdeksan kuukauden sisällä.

Laajemmilla taidemarkkinoilla myytiin tuona vuonna 16,1 miljardia dollaria, mikä viittaa siihen, että fiksu keräilijä, kuten kuka tahansa fiksu ostaja, siirtyy vasta, kun aika on oikea. Vaikka vuonna 2016 myynti laski edellisvuoteen verrattuna, markkinat piristyvät epäilemättä jälleen, kun keräilijöiden luottamus palaa tulevina vuosina.

 

Huutokauppapäivä

Silti edes suuri nimi, alijäämäinen tarjonta ja vilkkaat taidemarkkinat eivät voita useiden rikkaiden ja päättäväisten tarjoajien välistä tahtojen taistelua.

Joskus riittää, että huutokaupan myynti nousee tähtitieteellisiin ennätyslukuihin, kun huutokauppahuoneen lattialla käydään huutokauppasotaa, kun suuri päivä koittaa. Pablo Picasson vuonna 1955 valmistunut teos ”Les Femmes d’Alger (versio ’O’)” rikkoi kaikki tunnetut huutokauppaennätykset vuonna 2015, kun viisi potentiaalista ostajaa paransi toistensa tarjouksia hermoja raastavilla 1 miljoonan dollarin erillä, ennen kuin teos myytiin katarilaiselle poliitikolle 179,4 miljoonalla dollarilla.

Samanlainen, nopeasti kiihtyvä huutokauppasota käytiin vuonna 2015, kun Modiglianin kuuluisan kankaan ”Nu couché” alkuperäisversio myytiin. Picasson tavoin se myytiin Christie’sissä New Yorkissa, mutta tällä kertaa kuusi tarjoajaa kilpaili ja nosti hintaa. Sitoutuneimmalta ostajalta, kiinalaiselta keräilijältä Liu Yiqianilta, kesti vain yhdeksän minuuttia.

Kaiken kaikkiaan ei ole mitään takuuvarmoja keinoja myydä teos korkeaan hintaan ja ylittää tavoiteltu 100 miljoonan dollarin raja. Markkinahistoria osoittaa kuitenkin, että taidolla ja tuurilla on yhä helpompi ennustaa, mitkä huippuluokan teokset pääsevät seuraavaksi taidemaailman ennätystenkirjoihin.

Miten taide-esineesi aitous varmistetaan?

 

Kuvittele, että laitat myyntiin kauniin (ja kalliin) taideteoksen, johon olet sijoittanut. Toiveesi elämääsi muuttavasta voitosta murskautuvat, kun sinulle kerrotaan, että se on itse asiassa väärennös. Kuvittele päinvastoin: asiantuntija näkee vanhan maalauksen tai veistoksen, jonka ulkonäöstä olet aina nauttinut, mutta jota et ole koskaan pitänyt taloudellisesti arvokkaana, ja saat siitä silmiä hivelevän korkean arvion. Varaa itsellesi loma nopeasti!

Vaikka edellä mainitut kaksi tilannetta ovat vastakkaisia, ne ovat itse asiassa hyvin yleisiä, ja ne korostavat tarvetta varmistaa taideteoksen aitous. New Bond Streetin panttilainaamoiden tiimi Lontoossa on auttanut tässä asiassa vuosisadan vaihteesta lähtien.

Miksi aitouden varmistaminen on niin tärkeää ja mitkä ovat parhaat vinkit siihen?

Todentamisen merkitys

Viime vuosina taidekeräilijöiden halukkuus on kasvanut huomattavasti, kun Kiinan ja Venäjän miljardöörit sekä uudet nousevat markkinat ovat lisänneet jo ennestään ruuhkaisia taide- ja antiikkiesineiden markkinoita. Kysynnän kasvun ohella myös hinnat ovat nousseet tasaisesti, minkä New Bond Streetin panttilainaamot ovat saaneet todistaa.

Kysynnän ja hintojen kasvun myötä väärennökset ja väärennökset lisääntyvät kuitenkin väistämättä. Tämän vuoksi on yhä tärkeämpää varmistaa, että kaikki taideteokset – olivatpa ne sitten maalauksia tai veistoksia – on todennettu ja että niillä on riittävästi alkuperää, jotta väärennöksiä koskevat pelot voidaan hälventää, ja varmistaa, että nämä teokset on vakuutettu tai ostettu asianmukaisesta rahamäärästä.

 

Tapaustutkimus alkuperästä: Huanghuali Drum Stools

Jos ostat jälkimarkkinoilta, eli ostat jotain käytettyä, sinun on oltava varma, että ostamasi kohde on laillinen. Tämän vuoksi on ehdottoman tärkeää, että varmistat jonkinlaisen todisteen tuotteen laillisuudesta ja laadusta. Tätä todistusaineistoa kutsutaan provenienssiksi, ja se voi olla monessa muodossa: se voi olla esimerkiksi kuitti myynnistä, todiste museossa esillä olosta, todiste huutokaupassa tapahtuneesta myynnistä tai mikä tahansa muu asiakirja, joka osoittaa esineen oikeellisuuden.

Työskentelimme hiljattain^1800-luvun Huanghuali-rumpujakkaraparin parissa, joka asetettiin myyntiin osana Sothebysin kiinalaista viikkoa. Huanghualia – joka tunnetaan englanniksi nimellä ”fragrant rosewood” – käytettiin huonekalujen valmistukseen 17.^-19. vuosisatojen aikana Kiinassa. Tuoksuva ruusupuu on ollut uhattuna vuosisatojen ajan tapahtuneen metsäkadon vuoksi, joten tästä materiaalista valmistetut kappaleet ovat yhä harvinaisempia. Kun tähän yhdistetään niiden liittyminen kuuluisaan, kauan sitten ohi menneeseen aikakauteen Kiinan historiassa, on helppo ymmärtää, miksi nämä huonekalut

Nämä tynnyrimaiset jakkarat on valmistettu Qing-dynastian aikana, joka oli viimeinen kiinalainen dynastia ennen kuin Kiinasta tuli tasavalta vuonna 1912, jolloin keisarin sijasta valittiin presidentti. Nämä jakkarat eroavat kuitenkin huomattavasti muista tuon ajan Huanghuali-huonekaluista.

 

Todistettu myyjä

Harvinaiset Huanghuali-huonekalut ovat osoittautuneet huutokaupoissa myydyiksi, ja monet niistä ovat menneet viime vuosina hyvin kaupaksi parhaissa huutokauppataloissa. Vuonna 2015 New Yorkissa sijaitseva Christies myi ^1600-luvulta peräisin olevan neliönmuotoisen Huanghuali-laatikkomuotoisen jakkaran 269 000 dollarilla (217 000 punnalla). Tämä teos vain osoitti, että kunhan myyjällä on kaikki tarvittavat asiakirjat – aito Huanghuali-teos voi menestyä hyvin huutokaupassa.

Varmistaaksemme, että Sothebys ottaisi jakkarat listalleen, meidän oli toimitettava joukko alkuperää koskevia asiakirjoja, jotka vakuuttavat huutokauppahuoneelle, että esine on laillinen ja sen arvoinen, että se voidaan listata heidän arvostettuun myyntiinsä. Koska jakkarat ovat laillisia, pystyimme toimittamaan lukuisia alkuperää koskevia asiakirjoja. Meillä on asiakirjoja, jotka todistavat, että molemmat jakkarat kuuluivat 1940-luvulla yksityiseen kokoelmaan ja museon näyttelyyn New Yorkissa. Tämän lisäksi meillä on erilaisia asiakirjoja, jotka todistavat jakkaroiden myynnin vuosien varrella.

Jos emme olisi pystyneet toimittamaan näitä asiakirjoja, Sothebys olisi ehkä päättänyt olla ottamatta jakkaroita huutokauppaan. Provenienssiasiakirjat ovat ehdottoman tärkeitä tässä prosessissa; Sothebys ei halua riskeerata mainettaan teoksen vuoksi, joka saattaa osoittautua väärennökseksi, ja vaikka näin olisikin, se saattaa karkottaa mahdolliset ostajat. Tämä voi johtaa siihen, että esine poltetaan huutokaupassa, jolloin sen arvo laskee huomattavasti useiden vuosien ajan.

 

Harvinaisuus ratkaisee

Erinomaisen alkuperänsä lisäksi jakkarat ovat muodoltaan harvinaisimpia koskaan valmistettuja. Tämän lisäksi Huanghuali-huonekalut ovat tällä hetkellä selvästi muodissa, mistä on parhaana todisteena kaksi saman esineen myyntiä vuosina 2009 ja 2015. Huanghuali tiao’an (pöytä) ^{1600/1800-luvulta} myytiin 28 901 punnalla New Yorkin huutokaupassa vuonna 2009. Myyjälle jäi varmasti paha mieli vuonna 2015, kun sama teos myytiin Hongkongin huutokaupassa 7,8 miljoonalla Hongkongin dollarilla, joka vastaa 220 000 puntaa, eli hinta nousi 785 prosenttia.

Mutta palatakseni takaisin alkuperäiseen asiaan, tämä uskomaton myynti, joka on tapahtunut näin korkeammalla hinnalla kuin kuusi vuotta aiemmin, ei olisi ollut mahdollista ilman runsaasti asiakirjoja alkuperästä. Tämän suuruusluokan myynti on mahdollista vain oikean alkuperän perusteella. Ilman sitä se voi epäonnistua huutokaupassa, tai huutokauppakamari voi jopa hylätä sen, eikä se pääse edes myyntiin.

 

Tässä on kolme parasta vinkkiä, joilla varmistetaan, että

taideteoksesi aitous:

 

1. Selvitä kappaleen alkuperä

 

Provenienssi – taideteoksen omistusoikeutta osoittava tieto, jota voidaan käyttää aitouden arvioinnissa – voi olla monessa muodossa, kuten taiteilijan itsensä lausunnot, taideteoksen aiempien omistajien nimet, maininta tai kuvitus teoksesta kirjassa tai näyttelyluettelossa tai teokseen kiinnitetyt näyttely- tai galleriatarrat (mutta ei ainoastaan).

Tietenkin on olemassa monia eri muotoja, jotka kaikki auttavat lisäämään taideteoksen haluttavuutta ja arvoa. Väärennettyjä taideteoksia myyvät tahot kuitenkin tietävät tämän ja tekevät usein kaikkensa ”keksiäkseen” vakuuttavia todisteita alkuperästä auttaakseen asiaansa.

Tässä tilanteessa asiantuntijat – kuten New Bond Street Pawnbrokersin asiantuntijat – voivat auttaa, ja asiaan perehtyneet voivat havaita väärennetyt alkuperätilit melko helposti.

 

2. Taiteilijan ”catalogue raisonné” -luettelon tutkiminen.

 

Luettelo on kattava luettelo tietyn taiteilijan kaikesta tunnetusta tuotannosta, joka sisältää yksityiskohtaisia ja tärkeitä tietoja kustakin teoksesta, kuten teoksen nimen, mitat, päivämäärät, paikat ja aiheet. Tällaiset kokoelmat sisältävät todennäköisesti myös luettelon kunkin teoksen nykyisestä omistajasta – mikä tekee väärennöksen löytämisen joissakin tapauksissa suhteellisen helpoksi – sekä luettelon kadonneista tai tuhoutuneista teoksista tai liikkeessä olevista tunnetuista väärennöksistä.

Aivan kuten edellä ensimmäisessä kohdassa, myös väärentäjälle voi olla hyötyä luettelosta, sillä hän voi tutustua siihen päättäessään, mitä teoksia hän valmistaa.

Tässäkin asiassa New Bond Street Pawnbrokersin tarjoama asiantuntemus voi auttaa. Heidän ammattitaitonsa voi helpottaa prosessin läpivientiä huomattavasti.

 

3. Aitouden ei-invasiivinen tutkimus

 

Jos mahdollista, et halua joutua pakotetuksi taideteoksesi invasiivisiin tutkimuksiin. Tällaiset lähestymistavat, kuten radiohiiliajoitus tai peptidimassan sormenjälkien ottaminen, voivat olla teknisesti edistyneimpiä mutta myös kalleimpia todentamismenetelmiä.

Sen sijaan ei-invasiiviset lähestymistavat, kuten röntgensäteiden, optisten mikroskooppien ja UV-fluoresenssin käyttö, voivat olla käyttökelpoinen vaihtoehto. Tällaiset lähestymistavat eivät vahingoita mahdollisesti arvokasta teosta eivätkä ole taloudellisesti niin kalliita kuin invasiiviset lähestymistavat.

Monet säännölliset tai satunnaiset taidekeräilijät tarvitsevat tietysti apua tällaisten menettelyjen käyttöönotossa – tulkaa taas juttelemaan meille New Bond Streetin panttilainaamoihin ja kysykää lisää teosten aitouden tarkistamisesta!

 

Panttilainaamon valinta (meidän lähestymistapamme)

 

Kun omistat harvinaisen ja kauniin taideteoksen, saatat joutua pulman eteen.

Esineellä on todennäköisesti suuri rahallinen arvo, ja se voi tehdä sinusta rikkaan, jos päätät joskus myydä sen. Mutta jos sillä on sinulle suuri tunnearvo tai esteettinen arvo tai jos uskot, että se on jonain päivänä paljon arvokkaampi kuin nyt, saatat harkita sen myymistä kahdesti.

Me New Bond Streetin panttilainaamossa voimme auttaa sinua saamaan käteistä irti esineestäsi ilman, että sinun tarvitsee myydä sitä suoraan. Kun otat lainaa taideteoksellesi, lainaamme tietyn summan rahaa, pidämme taideteoksesi hallussamme takaisinmaksuaikana ja palautamme sen sinulle, kun olet maksanut käteisen ja korot takaisin.

Näin voit vapauttaa teoksen arvon juuri nyt ja saada käteistä rahaa, jota tarvitset yrityksesi, kotisi remontin tai muun projektin rahoittamiseen – samalla kun taideteoksesi pysyy perheessä tulevaisuutta varten. Tässä kerrotaan, miten prosessimme toimii, mitkä ovat takaisinmaksuehtomme ja mitä muita kohteita voit tuoda lainasi vakuudeksi.

 

 

Arviointi

 

Ennen lainausta pyydämme sinua tuomaan taideteoksesi arvioitavaksi – tai jos tämä ei ole käytännöllistä, löydämme toisen tavan selvittää sen arvo, kuten kotikäynnin.

Tämän jälkeen asiantuntijatiimimme arvioi teoksen useiden eri näkökohtien perusteella, mukaan lukien teoksen ikä ja kunto.

Kun olemme tehneet tämän ja olet toimittanut teoksen alkuperän sen aitouden todentamiseksi, säilytämme taideteoksesi yksinoikeudellisessa taidevarastossa, jota monet Lontoon taidemaailman merkittävimmät toimijat suosivat – joten se on aina turvassa laina-aikana. Hänen majesteettinsa kuningatar on nimittänyt tämän varastointilaitoksen palvelut, mikä tarkoittaa, että se on yksi kaupungin arvostetuimmista.

 

 

Lainan takaisinmaksu

Kun arviointi on valmis, käytämme näitä tietoja päättäessämme, kuinka suuri mahdollinen lainasi on. Kaikki on täysin rehellistä, joten tarjoamamme sopimus on Financial Conduct Authorityn (FCA) sääntelemä.

Yleensä laina-aikamme on enintään seitsemän kuukautta. Pystymme tarvittaessa laajentamaan tätä aikaa, joten ota yhteyttä yhteen tiimimme jäsenistä, jos olet kiinnostunut tästä vaihtoehdosta.

Jos haluat pienentää lainaasi maksamalla takaisin enemmän käteistä kuin takaisinmaksusuunnitelmassasi vaaditaan, olemme enemmän kuin tyytyväisiä siihen ja sallimme sen ilman käteissakkoja, mikä antaa sinulle lisää joustavuutta takaisinmaksun suhteen.

Prosessin viimeinen vaihe on tavaran palauttaminen sinulle, joka tapahtuu, kun olet maksanut koko summan korkoineen takaisin.

 

 

Luottamuksellisuus ja vaitiolovelvollisuus

Kukaan ei halua, että maailma tietää hänen yksityisistä raha-asioistaan, ja siksi me New Bond Streetin panttilainaamossa tarjoamme asiakkaillemme aina äärimmäistä hienovaraisuutta.

Ensinnäkin ymmärrämme, että henkilökohtainen talous on joskus arkaluonteinen asia. Asiakkaiden tarpeet ovat meille etusijalla, joten pidämme aina huolta siitä, että kunnioitamme luottamuksellisuuttasi.

Toiseksi tiedämme monivuotisen kokemuksemme ansiosta, että yksi juoru harvinaisesta taideteoksesta, antiikkiesineestä tai muusta ylellisyysesineestä voi riittää muuttamaan markkinoita ja jopa kyseisen esineen arvoa. Se ei olisi meidän etujemme mukaista, eikä se olisi myöskään teidän etujenne mukaista.

Tästä syystä säilytämme aina täydellisen luottamuksellisuuden kaikessa kanssakäymisessämme asiakkaiden kanssa. Sinun ei tarvitse huolehtia juoruista tai julkisuudesta, kun työskentelet kanssamme.

 

Muutamia viimeisiä vinkkejä maalausten ja kuvataiteen panttaamiseen…

 

Jos päätät, että haluat luopua aarteesta muiden iloksi, muista noudattaa seuraavia ohjeita, jotta saat parhaan mahdollisen hinnan taideteoksestasi:

1. Varmista, että sinulla on kaikki tarvittavat asiakirjat

 

On erittäin tärkeää, että panttilainaamon on nähtävä todisteet siitä, ettei teosta ole peukaloitu tai muutettu millään tavalla. Kuvataide on paljon arvokkaampaa, kun viimeiset siveltimenvedot ovat kuuluneet taiteilijalle itselleen.

Lisäksi jos teokseen on puututtu, välittäjän on paljon vaikeampi tunnistaa taiteilija.

Lopuksi, asiakirjat, joista käy ilmi taideteoksen historia, voivat todistaa omistajuuden, mikä on tärkeää, jotta voit varmistaa, että myyt sen, mikä todella on sinun.

 

2. Pidä huolta taideteoksestasi

 

On sanomattakin selvää, että jos pidät kaiken hyvässä kunnossa, se säilyttää arvonsa, mutta tämä on erityisen tärkeää kuvataiteen kohdalla. Jotkut taideteokset voivat olla satoja vuosia vanhoja, jolloin ne ovat hauraita ja alttiita vaurioille. Lämpötilat ovat avainasemassa taideteoksen hyvässä kunnossa pitämisessä, ja suositukset ovat talvella 18-21ºC ja suhteellinen ilmankosteus 40-45%, kesällä 21-24ºC ja suhteellinen ilmankosteus 45-55% (yleisenä ohjeena).

Eri taidetyypeissä on otettava huomioon eri asioita. Öljyvärimaalaukset voivat kestää vuosisatoja, jos niitä huolletaan asianmukaisesti, mutta on huomattava, että öljyvärit kellastuvat ajan mittaan – tästä ei tarvitse olla huolissaan, sillä jotkut pitävät kellastumista jopa houkuttelevana piirteenä.

Maali voi myös hilseillä, mutta voit palkata ammattilaisia, jotka päällystävät työn lakalla tämän estämiseksi. Vastaavasti akryylimaalit ovat alttiimpia pölylle kuin öljyvärimaalaukset, koska maali kuivuu kemiallisesta koostumuksestaan johtuen nopeammin mutta pehmeämmin. Vaikka maalaus ei halkeile kuten öljyvärimaalaukset, pölyn kertyminen voi aiheuttaa ongelmia, joten paras tapa toimia on laittaa maalaus kehykseen, jossa on lasisuoja (joka ei pääse kosketuksiin maalauksen kanssa, mutta suojaa sitä).

Pidä taideteoksesi siis huoneenlämmössä, mutta ennen kaikkea ota huomioon huoneen kosteus. Älä koskaan puhdista maalausta itse, ja jos haluat pyyhkiä kevyesti pölyä, varmista, että käytät vain pehmeää sivellintä, kuten taiteilijan pensseliä, joka on tehty vuohen karvasta, sillä tavallinen pölyhuisku naarmuttaa pintaa.

Älä roiku ilmanvaihtojärjestelmän tai lämmittimen lähellä.

 

3. Tunne kappaleesi

 

On ehdottoman tärkeää, että teet tutkimustyötä ja menet välittäjälle, joka tuntee hyvin taideteoksesi aikakauden ja tietää, miten se voidaan tunnistaa aidoksi (tässä auttaa myös se, että toimitat asiakirjat, jotka todistavat aitouden). Se on kuin veisi Ferrarin Maserati-talliin arviota varten – molemmat ovat autoja, mutta välittäjä yrittäisi antaa arvion merkistä/mallista, josta hänellä ei ole asiantuntemusta, mikä kyseenalaistaa arvion tarkkuuden.

Pyri siis käyttämään välittäjää, johon voit luottaa, että hänellä on oikeat tiedot omaan kappaleeseesi.

 

4. Kerää tarjouksia

 

Riippumatta siitä, kuinka hyvä ensimmäinen tarjous on, älä vain ota rahaa ja juokse. Ota aikaa tarkastella muita välittäjiä ja selvittää, laulavatko kaikki samasta virsikirjasta. Vaikka ne todennäköisesti kaikki sanovat samansuuruisen summan, on parasta pyytää vähintään kolme tarjousta, jotta voit selvittää, kuinka paljon ne vaihtelevat, ja varmistaa, että saat mahdollisimman paljon rahaa.

Jos sinulla on arvokas taideteos ja tarvitset lyhyellä aikavälillä hieman ylimääräistä rahaa, sen panttaaminen voi osoittautua täydelliseksi ratkaisuksi.

Mutta jos olet ensimmäistä kertaa tällä alueella, vaihtoehdot voivat tuntua hieman pelottavilta. Seuraavassa on muutamia vinkkejä, joiden avulla saat parhaan mahdollisen hyödyn panttilainastasi ja vältät huijatuksi tulemisen.

New Bond Streetin panttilainaamot tarjoavat luottoa luksustaidetta vastaan minimaalisella paperityöllä sekä asiantuntevaa neuvontaa koko ajan. Lainaamiemme taiteilijoiden joukossa on muun muassa Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy ja Roy Lichtenstein.

 

This post is also available in: English (englanti) Français (ranska) Deutsch (saksa) Italiano (italia) Português (portugali) Español (espanja) Български (bulgaria) 简体中文 (kiina) 繁體中文 (perinteinen kiina) hrvatski (kroatia) Čeština (tsekki) Dansk (tanska) Nederlands (hollanti) हिन्दी (hindi) Magyar (unkari) Latviešu (latvia) polski (puola) Português (Brasilian portugali) Română (romania) Русский (venäjä) Slovenčina (slaavi) Slovenščina (sloveeni) Svenska (ruotsi) Türkçe (turkki) Українська (ukraina) Albanian (albania) Հայերեն (armenia) Eesti (eesti) Ελληνικά (kreikka) Íslenska (islanti) Indonesia (indonesia) 日本語 (japani) 한국어 (korea) Lietuvių (liettua) Norsk bokmål (kirjanorja) српски (serbia) Tamil (tamili)

---

---