I hope you enjoy this blog post.

If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.

Top 10 af de mest berømte kunstværker, malerier og skulpturer fra Qin- og Han-dynastierne

Vores leder af kunstafdelingen hos premium pantelåneren New Bond Street Pawnbrokers diskuterer Qin- og Han-dynastiernes historie, hvorfor de fik så stor indflydelse på kunsten, og de mest berømte kunstværker, malerier og skulpturer fra disse epoker.

Table of Contents

Introduktion til Han- og Qin-dynastierne

Spørger man en studerende i kinesisk historie om det mest indflydelsesrige af landets berømte dynastier, vil det sandsynligvis være et opgør mellem Qin og Han. De to dynastier dækkede fire århundreder, fra 221 f.Kr. til 220 e.Kr., en guldalder, der ofte ses som roden til det, der skulle blive det moderne Kina. Perioden er kendt for sine fremskridt inden for kultur, samfund, videnskab, teknik og kunst.

Så hvorfor taler folk stadig om Qin- og Han-dynastierne den dag i dag, og hvilken slags berømt kunst, malerier og skulpturer producerede de?

Qin-dynastiet

I 237 f.Kr. fik Ying Zheng – kongen af Qin-regionen – fuld kontrol efter at have regeret under et regentskab indtil da. Som barn havde han været ubehøvlet og aggressiv, og som konge kanaliserede han denne aggression til konstante krige i de omkringliggende stater.

Krig var ikke fremmed for regionen, og fraktioner var konstant i krig for enten at beskytte deres egne lande eller ekspandere yderligere. Ying Zheng var interesseret i sidstnævnte, og i 221 f.Kr., blot 16 år senere, havde han nået sit mål om regional dominans. Qin kontrollerede nu staterne Han, Zhao, Wei, Chu og Yan, og deres ledere blev fjernet og erstattet af Qin-loyalister.

Ying Zheng tog titlen som kejser og blev dermed den første kejser af en forenet kinesisk stat. Dynastiet holdt kun i 14 år, idet Ying Zheng døde af kviksølvgift efter 11 år, og imperiet smuldrede efter yderligere tre år.

I løbet af dynastiet færdiggjorde Qin i løbet af disse 14 år den kinesiske mur og sikrede dermed riget mod angreb. De forbedrede også infrastrukturen, hvilket igen forbedrede økonomien og gjorde det muligt for imperiet at opkræve flere skatter.

Derudover indførte imperiet et universelt sprog i skrift og tale, et fælles retssystem og en fælles valuta. Denne periode i Kinas historie var ikke kendt for sine mest berømte kunstværker, malerier og skulpturer, fordi Qin-imperiet konstant var i krig på dette tidspunkt, men det mindsker ikke dens indflydelse på kunsten senere hen. Ved at sikre, at spørgsmål om forsvar, infrastruktur, økonomi, beskatning, lov og orden og sprog blev løst, lagde Qin-dynastiet grunden til en periode med kunstnerisk udfoldelse.

Et af de mest berømte kunstværker fra denne periode er dog verdensberømt, nemlig Terracottahæren i Xi’an, som hvert år tiltrækker tusindvis af turister til den kinesiske by.

Han-dynastiet

Da Han-staten erobrede Qin, arvede de i det væsentlige Ying Zhengs imperium. Da den umiddelbare trussel om en invasion var effektivt fjernet, kunne Han-folket fokusere på at udvide deres territorium og på fredstidsaktiviteter som f.eks. kunstneriske aktiviteter. Perioden er generelt forbundet med nogle af de mest berømte kunstværker som skulpturer, keramik, litteratur, poesi, malerier, metalarbejder, kalligrafi og arkitektur samt ceremonielle våben og rustninger.

En stor del af vores viden om Han-kunst stammer fra gravsteder; medlemmer af Han-eliten blev ofte begravet med store mængder af fine ting, herunder kunst. Keramik synes at have været særlig vigtig i begravelsesprocessen, idet mange af de kendte Han-keramiske genstande er fundet i grave. Meget af den mest berømte kunst fra Han-dynastiets periode er utroligt udsmykket og indeholder afbildninger af mennesker eller typiske kinesiske genstande som f.eks. en drage eller en føniks.

Qin og Han dynastierne mest berømte kunst på markedet

I løbet af de seneste par år har et stærkt kinesisk kunstmarked fået priserne på berømte kunstværker fra Qin og Han-tiden, herunder malerier og skulpturer, til at stige kraftigt. Disse varer har naturligvis et marked i store dele af den udviklede verden, men den stigende efterspørgsel efter dem i Kina selv er en vigtig drivkraft for priserne. Den seneste økonomiske udvikling i Kina har skabt ny velstand i landet, hvilket betyder, at nogle kinesere har en disponibel indkomst nok til at samle på disse kunstgenstande.

Hvis vi ser på markedsstatistikkerne i de seneste år, er berømte malerier fra Han- og Qin-dynastierne, jadekunstværker – såsom skulpturer, møbler og porcelæn – alle steget betydeligt i værdi, og vi bør forvente, at tendensen fortsætter for kvalitetsgenstande med en stærk herkomst.

Vi er særligt begejstrede over den fortsatte vækst på det kinesiske marked for moderne kunst. Den har været støt stigende siden midten af 00’erne og har vist en svimlende vækst på det globale marked i de sidste par år.

Top 10 mest berømte kunst, malerier og skulpturer

fra Qin- og Han-dynastierne

1. Et bleg gråhvidt vedhæng af jade “drage og føniks

Dette jadevedhæng, der blev solgt af Christie’s i marts 2022, er kun 6 cm langt og forestiller en drage og en føniks. Dragen stammer fra den vestlige Han-periode (206 f.Kr. til 8 e.Kr.) og har en fin ring på hovedet, som oprindeligt blev brugt til at hænge vedhænget om halsen på en velhavende adelskvinde.

Foto: China Online Museum

Jadestenen har en gråhvid farve med mørkebrune pletter. Dette værk opnåede en pris på 100.800 dollars, hvilket er højere end den anslåede pris på 20.000-30.000 dollars.

Et meget lignende farvet jadevedhæng med et dragemotiv blev udgravet fra kongen af Chu’s grav i Jiangsu i 1895 og befinder sig i dag på Xuzhou-museet.

2. En storslået vognterminal i forgyldt bronze med “dragehoved

Christie’s solgte på samme auktion i marts i år en meget sjælden, 24,2 cm lang vognterminal i form af et dragehoved af forgyldt bronze, som også stammer fra det vestlige Han-dynasti. Dette værk har tidligere været udstillet som en del af udstillingen Masterpieces of Ancient China på Pace Gallery i New York i 2000.

Den opnåede pris var $327.600, hvilket er betydeligt højere end den anslåede pris på $150.000 – $250.000 og viser det stadig livlige marked for populær kunst og skulptur fra Han- og Qin-dynastiet.

Dragehovedet er støbt i bronze med en opadvendt næse og udspilede næsebor over munden, som er åben og afslører fremtrædende tænder og en lang tunge. Den har et enkelt S-formet horn, der bugter sig over baghovedet til nakken. Vogne blev brugt som våbenvogne under slag i Qin- og Han-dynastierne, og der findes kunstværker fra begge perioder på museer i hele Kina. Fint dekorerede vogne som den, som denne formodes at stamme fra, blev brugt som mobile kommandoposter, når generalerne sendte deres tropper ud over feltet.

3. En sjælden stor bæltekrog af jade og glasindlagt forgyldt bronze med indlagt glas

Christie’s solgte i marts 2022 en bæltekrog med et uglehoved i den ene ende, der holder to dåvildtkroppe i sine kløer. Uglen holder en “bi” af jade med en blå glasindlægning i midten. Over dette sidder et stort kohoved med snoede horn, hvorfra der kommer en anden krog med et dyrehoved på.

Det 14,5 cm høje værk indbragte 88.200 dollars, hvilket er lidt højere end det lavere skøn på 80.000 dollars. Den kunne ikke nå sit øvre skøn på 120.000 dollars.

Bæltekroge fra Han-dynastiet er relativt almindelige genstande, der optræder på auktioner og i museumssamlinger over hele verden. Bæltekrogen er ældre end bæltespændet og menes at stamme fra Centralasien, hvor den blev udviklet af hesteførende stammer.

4. Inciseret forgyldt bronze “Phoenix” kar og låg (Bianhu)

Solgt hos Sotheby’s i marts 2022 opnåede denne phoenix bianhu en pris på 63.000 USD, hvilket er en stigning på 152 % i forhold til estimatet på 20.000-30.000 USD.

Bianhu er karakteristiske fladtrykte, ovale flasker, der blev fremstillet før det første århundrede e.Kr. Før de blev populære blandt nutidens kunstsamlere fra Han- og Qin-dynastiet, blev de tidligere samlet af kinesiske lærde. Bianhu har ofte hængende ringe på hver side, der er fastgjort med en “taotie”-maske. De var meget populære og undertiden hellige og blev brugt som vinflasker indtil slutningen af Han-dynastiet.

Kejser Qianlong samlede på antikke bronzegenstande, herunder bianhu, og havde tusindvis af genstande i sit skatkammer. Det antages, at hans adelsmænd efterlignede ham med deres egne samlinger.

5. Stor, fragmentarisk gåsefigur af forgyldt bronze

Denne 44,5 cm store skulptur fra Han-dynastiet, der blev solgt af Sotheby’s, består af hoved, hale og ben af en gås, hvor den manglende krop er erstattet af glas. Værket blev solgt i september 2021 for 44.100 dollars, hvilket er 10 % mere end den anslåede pris på mellem 30.000 og 50.000 dollars.

Gæs repræsenterede loyalitet og disciplin, egenskaber som Han’erne satte stor pris på for at kunne udvide og opretholde deres enorme imperium. Olielamper og krukker formet som gæs var derfor meget populære under Han, som forfinede de bronzestøbningsteknikker, der begyndte med Shang- og Zhou-dynastierne omkring 2.000 f.Kr. Drager, bjørne og tigre i form af ornamenter og skulpturer er også populære kunstværker fra Han-dynastiet, som findes i samlinger og på museer rundt om i verden.

6. Guldindlagt bronzesværd

Dette fantastiske eksempel på et Han-dynastiets sværd (dao på kinesisk), der er 81,3 cm langt og har en guldindlagt, ringformet Knap, blev solgt på en auktion hos Sotheby’s i september 2021 for 37.800 dollars. Det var en stigning på 202 % i forhold til dets skøn.

Tidligere en del af MacLean Collection i Chicago og beskrevet i The MacLean Collection: Chinese Ritual Bronzes, er det ikke overraskende, at dette smukke eksempel på en dao overgik sin vurdering. Gamle kinesiske bronzesværd dukker jævnligt op på auktioner og findes i to former, det kortere, enkeltkantsdao-sværd og det længere “jian-sværd”.

7. Grå keramik model af kinesisk tårn i 2 etager og grå keramik model af en kinesisk lade

De blev solgt for henholdsvis $25.000 og $18.750 og opnåede 600 og 900 % over deres estimat ved et salg hos Christie’s i 2013. Disse modeller, der er lavet som gravgaver, er meget populære skulpturer fra Han-dynastiet, da de både repræsenterer tidens arkitektur og er egentlige visuelle kunstværker, snarere end dekorerede brugsgenstande fra den tid.

Det blev populært at opstille modeller af alt fra svinestalde til paladser i Han-tiden, og keramikere i hele Kina begyndte at fremstille dem for at imødekomme efterspørgslen. Modellerne var lavet af lertøj, hvoraf nogle var grønne eller blyglaserede. Man mener, at taoistiske alkymister måske har påvirket kinesiske pottemagere ved at eksperimentere med metalglasurer, men man vidste, at bly var giftigt, så det blev kun brugt til at fremstille gravgaver.

Da der ikke er bevaret nogen rigtige bygninger fra Han-perioden, er disse modeller blevet en fremragende måde for forskere at forstå, hvordan periodens bygninger var indrettet, og at bruge dette til at forstå det daglige liv på den tid.

8. Et par grønglaserede Hu-krukker af keramik monteret som lamper

Det er ikke ualmindeligt at finde populære skulpturer og kunst fra Han- eller Qin-dynastiet brugt som moderne belysning, som det er tilfældet med disse to hu-krukker. De er 48 cm høje og blev solgt hos Christie’s i 2016 for $22.500, hvilket er en stigning på 800% i forhold til den anslåede pris!

Hu-krukker (faktisk betyder “hu” krukke på kinesisk) er en mere afrundet udgave af den fladere bianhu, som vi nævnte tidligere, og henviser til næsten alle krukker med en afrundet, pæreformet bund, der spidser til en smal, ofte aflang hals. Hu-krukkeformen er fortsat populær i Ming- og Qing-kunsten og endda i moderne kinesisk kunst.

Hu-krukker blev historisk set brugt til at indeholde alle former for væsker og fødevarer i grave og findes i næsten alle Han-grave, der er udgravet, hvor de indeholdt fødevarer, som den afdøde skulle bruge i livet efter døden. Glaserede eller lakerede hu findes i de mere fornemme adelsmænds grave og gravsteder, mens mere enkle, malede eller indskrevne terracotta hu findes i andre, mindre spektakulære grave.

9. Qin-dynastiets kunst

Det mest berømte eksempel på Qin-dynastiets kunst er nok Terrakotta-krigerne i Xi’an, som blev fundet i 1974. Ligesom adelige og selv fattige husstande opstillede modeller af ting, som deres kære ville få brug for i livet efter døden, som f.eks. de ovenfor nævnte modelhuse, stillede den første kejser en hær i fuld størrelse til rådighed i form af sine terrakottakrigere.

Qin-dynastiet varede kun 14 år, så kunstværker fra perioden er ekstremt sjældne og næsten umulige at få fat i. For eksempel blev en bianhu (som tidligere nævnt) fra Qin-dynastiet udgravet i Shanxi-provinsen i 1973 og befinder sig nu i samlingen af Shanxi-provinsens arkæologiske institution.

Alle kilder til populær skulptur og kunst fra Qin-dynastiet stammer fra arkæologiske udgravninger, og kunstværker fra perioden kan ofte være kopier eller endog plyndret, så det er vigtigt at få en proveniens og en vurdering foretaget af uddannede eksperter for alle værker, der hævder at være fra denne periode.

10. Qin-dynastiets scepter

Når ægte kunstværker fra Qin-dynastiet kommer på markedet, er det ikke overraskende, at de sælger godt. I marts 2017 solgte Bonhams et patineret sandeltræsscepter fra Qin-dynastiet for over ni gange den højeste vurdering, i alt 90.000 dollars. Det var aftenens største salg på auktionen.

Scepter (ruyi på kinesisk) var udskårne og ofte smukt dekorerede ceremonielle genstande af træ, der blev brugt i buddhismen. De optræder ofte i kinesiske folkeeventyr som symboler på magt og lykke, og Palæsmuseet i Beijing har en samling på næsten 3.000 ruyi, der er fremstillet af forskellige ædle materialer som guld, elfenben og jade, men også bambus og andre træsorter. De fleste er fra senere dynastier, især Ming- og Qing-dynastierne, da der kun er få bevaret fra den korte Qin-periode for over 2.200 år siden.

For at opsummere nogle af de mest berømte og dyre kunstværker og malerier fra Han- og Qin-dynastierne kan nævnes:

Værdiansættelse af dine kunstværker, malerier og skulpturer fra Qin- og Han-dynastiernes tid

Ud over at yde lån mod nogle af de mest populære kunstværker, der går tilbage til Han- og Qin-dynastierne, tilbyder New Bond Street Pawnbrokers også kredit med minimalt papirarbejde plus specialiseret rådgivning i hele perioden mod malerier og kunstværker fra mange kunstnere som Andy Warhol, Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy og Roy Lichtenstein for blot at nævne nogle få.