I hope you enjoy this blog post.
If you want us to appraise your luxury watch, painting, classic car or jewellery for a loan, click here.
Jak oceňovat, oceňovat a zastavovat výtvarné umění a obrazy v roce 2024
Výtvarné umění je projevem kreativity, který může ty, kdo ho ocení, přenést na cestu časem, emocemi a myšlenkami. Významní umělci jako Van Gogh, Monet, Picasso, Dalí a Michelangelo jsou známá jména, protože umění může ocenit každý.
Když se podíváte na obraz a uvědomíte si, s jakým řemeslným umem byl vytvořen, co umělec cítil a co si myslel a jak odlišný byl život v době, kdy byl obraz vytvořen, může to být ohromující.
Pokud tedy máte to štěstí, že vlastníte výtvarné dílo, musíte ocenit jeho emotivní povahu.
Proč zastavovat výtvarné umění?
Zastavárny poskytují rychlý a snadný způsob, jak získat půjčku na umělecká díla ve vašem vlastnictví. Protože jsou tyto půjčky navíc zajištěny majetkem, nevyžaduje se žádná kontrola úvěruschopnosti.
Zastavení je vhodnou alternativou k prodeji uměleckých děl. Pokud potřebujete rychlou finanční injekci, ale nechcete vidět záda svého vzácného Lichtensteina, řešením může být zastavení vašeho výtvarného umění.
Se zástavou je také spojena určitá flexibilita, což znamená, že v mnoha situacích, kdy půjčku splatíte předčasně, můžete obraz získat zpět předčasně – ideální pro situace, kdy vás přijede navštívit strýček Monty a těší se, až uvidí ten neocenitelný Monetův obraz, který vám koupil jako svatební dar.
Jak ocenit výtvarné umění
Zastavárny mají často vynikající interní oceňovací týmy, které se o to postarají za vás. Pokud však o záložně víte jen málo, vyplatí se nechat si vypracovat nezávislý odhad, abyste měli přibližnou představu o tom, jakou cenu má vaše umělecké dílo.
Ujistěte se, že jste si vybrali odborníka s odpovídající akademickou nebo odbornou kvalifikací, a v případě pochybností si vyžádejte jeho osvědčení. Jakými profesními předpisy jsou vázáni?
Oceňování v horní zásuvce může někdy trvat déle než jeden den, takže je třeba zvážit praktické aspekty ponechání uměleckého díla přes noc – má odhadce k dispozici bezpečné úložiště, jak je uchovává a bude pojištěno? Zjistěte si také, jak s vámi hodlají během tohoto procesu zůstat v kontaktu.
Ti, kdo chtějí zastavit výtvarné umění, musí myslet na mnoho různých věcí. Estetickou nebo sentimentální hodnotu obrazu je třeba porovnat s jeho finanční hodnotou a s výhodami, které pro vás jako prodávajícího plynou z půjček nebo prodeje uměleckých děl. Z tohoto důvodu je vhodné nechat si výtvarné umění ocenit profesionálem, který se v této oblasti vzdělává již řadu let.
Existují však některé způsoby, jak můžete umění ocenit sami, které vás připraví na hodnocení odborníkem na umění a pomohou vám vyhnout se příliš vysokým nebo příliš nízkým očekáváním. To vám dobře poslouží, když budete chtít zastavit výtvarné umění.
Identifikace umělce
Pokud chcete zastavit výtvarné umění a chcete ho ocenit, je prvním a nejdůležitějším krokem zjistit, který umělec dílo, o němž uvažujete, vytvořil. Není třeba se nechat odradit, pokud jméno sami nepoznáte, protože umění má pro mnoho různých sběratelů a milovníků umění hodnotu z mnoha různých důvodů.
Jakmile zjistíte, kdo dílo vytvořil, můžete přejít k dalšímu kroku.
Zjistěte kontext obrazu
Na základě online průzkumu a porovnání stylu obrazu, který si prohlížíte, s jinými obrazy, budete pravděpodobně schopni odhadnout, kdy bylo dílo přibližně vytvořeno během umělcovy kariéry. Často jsou cennější ta díla, která vznikla v dřívějším období umělcova života, protože jsou odvážnější nebo vizuálně jedinečnější.
Další důležitou věcí, kterou je třeba prozkoumat, je tvorba umělce, který dílo vytvořil. Pokud umělec nevytvořil mnoho děl, je méně pravděpodobné, že za své dílo získáte vysokou hodnotu, protože hodnota výtvarného umění se často určuje podle toho, jak plodný byl sám umělec.
Je také důležité vzít v úvahu pověst umělce a to, zda je/byl známý nebo neznámý. To lze zjistit tak, že si zjistíte, zda se někdy konaly výstavy jejich děl v galeriích nebo muzeích, a zjistíte, zda byli zmíněni v publikacích, jako jsou knihy a časopisy.
Dalším zkoumáním umělce byste také měli být schopni zjistit, zda dílo, které máte v držení, reprezentuje jeho širší tvorbu. Aby měl obraz, socha nebo jiné umělecké dílo, které oceňujete, vyšší hodnotu, měl by vystihovat styl umělce.
Pokud se zdá, že se dílo, které si prohlížíte, odchyluje od jejich běžného stylu, bude pravděpodobně méně cenné, protože to sběratele, který usiluje o soudržnost své osobní umělecké sbírky, méně zajímá.
Zjistěte, zda má oceňované výtvarné umění duplikáty.
Umělec často vytvoří více verzí jednoho díla.
Důvodů může být mnoho – ať už jsou s výsledkem obrazu jednoduše spokojeni a mají pocit, že budou schopni prodat více než jednu kopii, nebo je duplikát jen jednou z verzí ve snaze vytvořit dokonalé finální dílo. Vzhledem k pravidlům nabídky a poptávky je méně pravděpodobné, že pokud váš obraz není jedinečný, bude mít vysokou hodnotu.
Nezapomeňte, že na velikosti záleží
Často, ale ne vždy, se stává, že větší umělecká díla mají vyšší hodnotu, protože jsou jednoduše náročnější na dokončení. Pokud je výtvarné umění, které oceňujete, velký obraz nebo socha, je pravděpodobné, že bude mít o něco vyšší hodnotu, a vy tak budete moci svůj obraz zastavit za více peněz.
Prozkoumejte historii vlastnictví předmětu
I když na obraz, který si ceníte, sedá prach ve vaší rodině už po několik generací, je možné, že jej kdysi vlastnil někdo z nejvyšších společenských kruhů. Možná kdysi visel v sálech některého člena královské rodiny nebo si ho oblíbil jiný slavný umělec.
Velmi důkladným internetovým průzkumem můžete zjistit, zda výtvarné umění, které chcete financovat, někdy vlastnil někdo významný, což výrazně zvýší jeho hodnotu. I v opačném případě budete muset mít po ruce nějaký doklad o původu. To dává kupujícímu jistotu, že kupuje autentický kus.
Zvažte jeho stav
Vyčištění uměleckého díla pravděpodobně zvýší jeho hodnotu až o 20 %. Pokud má vyhlédnutý kus poškození způsobené vodou, trhliny nebo jiné formy poškození, ovlivní to jeho hodnotu.
Z tohoto důvodu se vyplatí nejprve zjistit, jakou hodnotu by vaše dílo mělo, kdyby bylo v perfektním stavu, a poté investovat do důkladné renovace od kvalitní restaurátorské firmy.
I když obraz ztratil svou původní živost, znamená to, že je považován za „poškozený“, takže i když na obraze nemusí být okamžitě patrné žádné povrchové poškození, je dobré se podívat, jak by měla vypadat barva barvy atd. podle doby vzniku díla.
Pokud tedy chcete zastavit výtvarné umění, možná byste se měli zajímat o jeho restaurování.
Poznejte svůj trh
Trh s výtvarným uměním je jedním z nejnepředvídatelnějších a nejkolísavějších trhů – proto je důležité, abyste si při snaze o přesné ocenění udělali vlastní průzkum.
Opět je důležité vzít v úvahu nabídku a poptávku. Například pokud bylo nedávno objeveno velké množství děl tohoto umělce a právě vstoupilo na trh, bude mít vaše dílo pravděpodobně nižší hodnotu. Pokud je však vaše dílo po dlouhé době prvním obrazem daného umělce, který se dostal na trh, nebo pokud na trh nedávno vstoupila nová skupina kupců, budete moci při zastavení výtvarného umění získat mnohem vyšší cenu.
Zásadní je také sledovat nedávné trendy na trhu, například zda v poslední době nedošlo k nárůstu cen uměleckých děl z určitého regionu světa v důsledku trendů v oblasti interiérového designu nebo módy.
Jak maximalizovat hodnotu
Poté následuje proces předání uměleckého díla zastavárníkovi, který provede vlastní ocenění – při oceňování platí stejná pravidla jako výše. Existuje několik věcí, které můžete udělat, abyste si zajistili, že od zastavárny dostanete nejlepší možnou hodnotu.
Především, pokud máte certifikát o původu nebo jiný doklad o pravosti, ujistěte se, že jej máte s sebou a ukážete jej zastavárníkovi. Jakékoli pochybnosti, které mohou mít o pravosti uměleckého díla, budou mít nepříznivý vliv na hodnotu, kterou z půjčky získáte, proto si nezapomeňte vzít s sebou všechny doklady, které máte.
Užitečné je také vaše nezávislé ocenění. Zastavárník s tímto hodnocením může, ale nemusí souhlasit, ale jako kvalifikovaný druhý názor by ho mohl ovlivnit. A samozřejmě se ujistěte, že jste porovnali hodnotu, kterou uvádí zastavárna, s hodnotou, kterou máte od nezávislého znalce. Na základě tohoto hodnocení je možná načase poohlédnout se po jiné zastavárně a zjistit, zda nenabízí lepší nabídku.
Zastavárny obvykle vycházejí z toho, co považují za tržní hodnotu předmětu z druhé ruky. V některých případech se mohou poradit s externími odborníky, aby ověřili hodnotu předmětu, zejména v případě předmětů vyšší hodnoty.
Jak zjistit hodnotu obrazu… co dělá obraz hodnotnější než 100 milionů dolarů?
Kvalifikovaní odborníci poskytují hodnocení za určitou cenu a může se vyplatit provést i vlastní průzkum. Webová stránka Findartinfo.com porovnává vaše dílo s aukčními prodejními cenami podobných děl a poskytuje hrubý odhad jeho hodnoty.Artcult.com poskytuje sbírku hrubých cenových rozpětí pro různé známé umělce.
Po prodeji obrazu Jeana-Michela Basquiata v aukci za 110,5 milionu dolarů Ian Welsh diskutuje o rostoucím trendu prodeje uměleckých děl za devítimístné částky a o tom, jaké faktory mohou být příčinou takového prodeje.
Když se v aukční síni Sotheby’s na Manhattanu prodal obraz Jeana-Michela Basquiata s lebkou bez názvu za 110,5 milionu dolarů, svět umění se opět dostal do sporu o to, co způsobuje, že se špičkové umění prodává za miliony. Obraz „Bez názvu“ (1982) od brooklynského rodáka Basquiata koupil japonský podnikatel Yusaku Maezawa. Po napínavé desetiminutové dražební válce se Maezawova nabídka 110,5 milionu dolarů stala nejdráže prodaným dílem amerického umělce v historii.
Zdá se, že superbohatí lidé, jako je Maezawa, se snaží získat špičkové umění více než kdy jindy, a v posledních několika letech se devítimístné částky stávají stále méně a méně obvyklými. Jaké faktory však zaručují, že se obraz prodá za takovou částku?
Pověst umělce
Umění má sice pověst esoterického oboru, ale někteří umělci, jejichž jména sama o sobě dosahují stamilionových finančních hodnot, jsou velmi známí. Stejně jako na každém trhu mohou mít i zde zavedená a důvěryhodná jména velký vliv na prodejní cenu majetku.
Díla známých osobností, jako je Leonardo da Vinci, se prodala za ohromující částky – v roce 2013 se za dílo Salvator Mundi renesančního polyhistora vydražilo 127,5 milionu dolarů. I ten byl v roce 2013 překonán Rembrandtovými „Přívěskovými portréty“ poté, co je člen bankovní rodiny Rothschildů prodal konsorciu muzeí za úctyhodných 180 milionů dolarů.
Faktor uznání sice není dostatečnou zárukou prodeje, ale je nepochybně cenným přínosem.
Stáří díla
Stejně jako na všech trzích má nedostatek sílu zvyšovat ceny. Kupující se s větší pravděpodobností rozhodnou něco získat, pokud vědí, že mají jedinou šanci získat dílo určitého umělce, a tento motiv mohl být příčinou Maezawova nákupu – Basquiatův obraz nebyl na trhu od 80. let, takže šance získat ho se musela zdát jako jedinečná příležitost.
Zatímco u novějších děl je to spíše nečinnost umělce, která způsobuje prudký nárůst hodnoty, několik dalších drahých prodejů spadá do této kategorie čistě proto, že je dílo tak staré.
Například Cézannův obraz Hráči karet, který byl v roce 2011 prodán státu Katar za neuvěřitelných 259 milionů dolarů. Cézanne toto dílo vytvořil v 90. letech 19. století, takže v době, kdy se dostalo do aukce, bylo již více než sto let staré.
Dalším příkladem dlouhého odkazu, který zvyšuje tržní hodnotu, je obraz Gustava Klimta „Portrét Adele Bloch-Bauerové I“, namalovaný těsně po přelomu století v roce 1907.
Stejně jako u kvalitních vín – a možná i u většiny luxusního zboží – trh zjevně věří, že umění se stárnutím jen zlepšuje. Ačkoli kupující mohou brát v úvahu mnoho dalších faktorů, než se rozhodnou, je zřejmé, že čím starší a vzácnější kus, tím je pravděpodobnější, že bude mít vyšší investiční hodnotu.
Nejnovější technologie na trhu
Širší podmínky mají vliv na osud každého odvětví a pouze podnikaví a riskující sběratelé budou rádi utrácet své peníze na nejistém a nestabilním trhu s uměním.
Není proto náhodou, že tři ze čtyř nejdražších uměleckých děl, která kdy byla prodána, získala své nové majitele ve stejném roce. Rok 2015 byl báječný z hlediska nejvyšších prodejů – během osmi měsíců se prodala díla de Kooninga (nejdražší v historii), Gauguina (druhé nejdražší) a Pollocka (čtvrté nejdražší).
Na širším trhu s uměním se v tomto roce prodalo 16,1 miliardy dolarů, což naznačuje, že stejně jako každý chytrý kupec se i chytrý sběratel rozhoduje pouze v pravý čas. V roce 2016 sice došlo k poklesu prodejů ve srovnání s rokem předchozím, ale s návratem důvěry sběratelů v příštích letech se trh nepochybně opět zvedne.
Den konání aukce
Ale ani velké jméno, podmínky nedostatečné nabídky a oživený trh s uměním nemohou porazit souboj vůle několika bohatých a odhodlaných zájemců.
Někdy stačí, aby se prodej vyšplhal na astronomické, rekordní částky, a v den konání aukce se na podlaze aukčního domu rozpoutá válka nabídek. Obraz Pabla Picassa „Les Femmes d’Alger (Verze ‚O‘)“ z roku 1955 překonal v roce 2015 všechny známé aukční rekordy, když se pět potenciálních kupců navzájem překonávalo v nervydrásajících krocích po 1 milionu dolarů, než byl prodán katarskému politikovi za 179,4 milionu dolarů.
Podobná, rychle se stupňující dražba se odehrála v roce 2015 při prodeji originálu Modiglianiho slavného plátna „Nu couché“. Stejně jako Picasso se i tento obraz prodal v aukční síni Christie’s v New Yorku, ale tentokrát se o něj ucházelo šest zájemců, kteří se snažili cenu zvýšit. Nejodhodlanějšímu kupci, čínskému sběrateli Liu Yiqianovi, stačilo k triumfu pouhých devět minut.
Celkově lze říci, že neexistuje žádný zaručený klíč k prodeji díla za vysokou cenu a překonání kýžené hranice 100 milionů dolarů. Historie trhu však ukazuje, že s velkou dávkou šikovnosti a trochou štěstí je stále snazší předvídat, která špičková díla se příště zapíší do knihy rekordů ve světě umění.
Jak zajistit pravost vašeho uměleckého díla
Představte si následující situaci: dáte na prodej krásné (a drahé) umělecké dílo, do kterého jste investovali. Vaše naděje na zisk, který vám změní život, jsou zmařeny, když vám řeknou, že je to ve skutečnosti podvod. A naopak, představte si, že starý obraz nebo sochu, která se vám vždy líbila, ale nikdy jste ji nepovažovali za finančně hodnotnou, uvidí znalec a odhadne ji na závratně vysokou částku. Rezervujte si rychle dovolenou!
Obě výše uvedené situace, ačkoli se nacházejí na opačných koncích spektra, jsou ve skutečnosti neuvěřitelně časté a zdůrazňují potřebu zajistit pravost vašeho uměleckého díla, s čímž vám tým zastaváren New Bond Street v Londýně pomáhá již od přelomu století.
Proč je tedy zajištění autenticity tak důležité a jaké jsou nejlepší tipy, jak toho dosáhnout?
Význam ověřování
V posledních letech se výrazně zvýšil zájem sběratelů o výtvarné umění, k již tak přeplněnému trhu s výtvarným uměním a starožitnostmi se přidali miliardáři z Číny a Ruska a nově se rozvíjející trhy. Vedle tohoto nárůstu poptávky dochází k neustálému zvyšování cen, čehož jsou svědky i zastavárny na New Bond Street.
S nárůstem poptávky a cen však nevyhnutelně roste i počet padělků a napodobenin. V důsledku toho je stále důležitější zajistit, aby umělecká díla – ať už obrazy nebo sochy – byla ověřena a měla dostatečný původ, aby se rozptýlily případné obavy z padělání, a zajistit, aby tato díla byla pojištěna nebo zakoupena za odpovídající peněžní částku.
Případová studie původu: Huanghuali Drum Stools
Pokud nakupujete na sekundárním trhu, tj. kupujete něco z druhé ruky, musíte si být jisti, že kupovaná věc je legální. Z tohoto důvodu je naprosto nezbytné, abyste zajistili nějaký důkaz o legitimitě a kvalitě položky. Tento důkaz se nazývá provenience a má mnoho podob; může to být doklad o prodeji, doklad o vystavení v muzeu, doklad o prodeji v aukci nebo jakýkoli jiný dokument, který poukazuje na platnost předmětu.
Nedávno jsme pracovali na dvojici bubnových stoliček Huanghuali z19. století, které jsme nabídli k prodeji v rámci Čínského týdne v Sothebys. Huanghuali – v angličtině známé jako „fragrant rosewood“ – se v Číně používalo k výrobě nábytku v 17.-19. století. Voňavé palisandrové dřevo je po staletí ohroženo kácením lesů, a proto jsou kusy z tohoto materiálu stále vzácnější. Když se k tomu přidá jejich spojení se slavnou, dávno minulou epochou čínské historie, je jasné, proč tyto kusy nábytku
Tyto konkrétní stoličky ve tvaru soudku byly vytvořeny za dynastie Čching, poslední čínské dynastie předtím, než se Čína v roce 1912 stala republikou s voleným prezidentem, nikoli císařem. Tyto stoličky se však výrazně liší od ostatních příkladů nábytku Huanghuali z tohoto období.
Osvědčený prodejce
Vzácný nábytek Huanghuali se v aukcích dobře prodává a v posledních letech se v nejlepších aukčních síních prodalo mnoho kusů. V roce 2015 se v aukční síni Christies v New Yorku prodala čtvercová stolička Huanghuali ze 17. století za 269 000 dolarů (217 000 Kč). Tento kus jen ukázal, že pokud má prodávající veškerou potřebnou dokumentaci o původu, může mít autentický kus z Huanghuali v aukci velmi dobré výsledky.
Abychom zaručili, že stoličky budou zařazeny na seznam aukčního domu Sothebys, museli jsme předložit řadu dokumentů o původu, které aukční dům ujistí, že předmět je legitimní a hodný zařazení do jednoho z jejich prestižních prodejů. Vzhledem k tomu, že sada stoliček je legitimní, mohli jsme poskytnout četné doklady o původu. Máme dokumentaci, která dokládá, že obě stoličky byly ve 40. letech 20. století součástí soukromé sbírky a v New Yorku součástí muzejní expozice. Kromě toho máme k dispozici různé dokumenty, které dokládají prodej stoliček v průběhu let.
Pokud bychom tyto dokumenty nemohli poskytnout, společnost Sothebys by se možná rozhodla stoličky do aukce nezařadit. Dokumentace původu je pro tento proces naprosto zásadní; Sothebys nechce riskovat svou pověst kvůli dílu, které by se mohlo ukázat jako padělek, a i kdyby ano, mohlo by to odradit potenciální kupce. To by mohlo vést k tomu, že by předmět v aukci shořel, což by znamenalo, že jeho hodnota by se na několik let výrazně snížila.
Na vzácnosti záleží
Kromě vynikajícího původu patří stoličky svým tvarem k nejvzácnějším svého druhu, které kdy byly vyrobeny. Nejen to, ale i nábytek Huanghuali je v současnosti zjevně v módě, o čemž nejlépe svědčí dva prodeje téhož zboží v letech 2009 a 2015. Stůl Huanghuali tiao’an ze 17./18. století se na aukci v New Yorku v roce 2009 prodal za 28 901 liber. Prodejci muselo být v roce 2015 špatně, když se stejný kus prodal v hongkongské aukci za 7,8 milionu hongkongských dolarů, což odpovídá 220 000 liber, a cena se tak zvýšila o 785 %.
Abychom se však vrátili k původnímu bodu, tento neuvěřitelný prodej za tak vysokou cenu oproti prodeji před šesti lety by nebyl možný bez rozsáhlé provenienční dokumentace. Prodej takového rozsahu je možný pouze se správným původem. Bez něj by se mohl v aukci neprodat, nebo by ho dokonce aukční síň mohla odmítnout a do prodeje vůbec nepustit.
S ohledem na tuto skutečnost vám přinášíme tři nejlepší tipy, jak zajistit, abyste
pravost vašeho uměleckého díla:
1. Zjistěte původ předmětu
Provenience – záznam o vlastnictví uměleckého díla, který může sloužit jako vodítko pro určení pravosti – může mít mnoho podob, včetně (ale nejen) prohlášení samotného umělce, jmen předchozích majitelů uměleckého díla, zmínky nebo ilustrace díla v knize nebo výstavním katalogu nebo výstavních či galerijních nálepek, které jsou k dílu připojeny.
Existuje samozřejmě mnoho různých forem, které přispívají ke zvýšení žádanosti a hodnoty uměleckého díla. Ti, kdo chtějí padělat umělecká díla, to však vědí a často se velmi snaží „vymyslet“ přesvědčivé doklady o původu, aby pomohli svému záměru.
V této situaci vám mohou pomoci odborníci – například ti, kteří pracují v New Bond Street Pawnbrokers – a znalí lidé mohou falešné účty o původu poměrně snadno odhalit.
2. Zkoumání „catalogue raisonné“ umělce
Katalog raisonné je souhrnný seznam všech známých děl určitého umělce, který obsahuje podrobné a důležité informace o každém díle, včetně názvů, rozměrů, dat, míst a témat. Takové sborníky pravděpodobně obsahují také seznam současných majitelů každého předmětu – což v některých případech umožňuje poměrně snadno najít padělek – a také ztrátu ztracených nebo zničených děl nebo známých padělků v oběhu.
Stejně jako v prvním případě však může být katalog raisonné přínosem i pro padělatele, který může do kompendia nahlédnout, aby se rozhodl, jaké dílo vytvořit.
I v tomto případě vám mohou pomoci odborné znalosti, které nabízí například New Bond Street Pawnbrokers. Jejich profesionální znalosti vám mohou usnadnit orientaci v tomto procesu.
3. Neinvazivní zkoumání pravosti
Pokud je to možné, nechcete být nuceni k invazivnímu zkoumání svého uměleckého díla. Takové přístupy, jako je radiouhlíkové datování nebo peptidové hmotnostní daktyloskopování, jsou sice technologicky nejpokročilejšími metodami ověřování pravosti, ale také nejdražšími.
Místo toho mohou být vhodnou volbou neinvazivní přístupy, jako je použití rentgenového záření, optických mikroskopů a UV fluorescence. Takové přístupy nepoškozují potenciálně cenné dílo ani se neukážou jako tak finančně nákladné ve srovnání s invazivními přístupy.
Mnozí pravidelní nebo příležitostní sběratelé umění budou samozřejmě potřebovat pomoc s nastavením těchto postupů – opět se k nám jako do zastavárny New Bond Street obraťte pro více informací o ověřování pravosti vašich děl!
Výběr zastavárny (náš přístup)
Pokud vlastníte vzácné a krásné umělecké dílo, můžete se ocitnout před dilematem.
Tento předmět bude mít pravděpodobně vysokou finanční hodnotu a mohl by vás obohatit, pokud byste se jej rozhodli prodat. Pokud však má pro vás vysokou sentimentální nebo estetickou hodnotu nebo věříte, že jednou bude mít mnohem větší hodnotu než dnes, možná si prodej rozmyslíte.
V New Bond Street Pawnbrokers vám můžeme pomoci získat peníze za váš předmět, aniž byste jej museli prodat. Když si vezmete půjčku na vaše umění, půjčíme vám určitou částku peněz, po dobu splácení si vaše umění ponecháme a vrátíme vám ho, jakmile zaplatíte hotovost a úroky.
Tímto způsobem můžete hodnotu díla uvolnit hned teď a získat hotovost, kterou potřebujete na financování svého podnikatelského záměru, rekonstrukce domu nebo jiného projektu – a zároveň zachovat své umění v rodině i do budoucna. Zde se dozvíte, jak probíhá náš proces, jaké jsou naše podmínky splácení a jaké další předměty můžete předložit k zajištění půjčky.
Ocenění
Před zapůjčením vás požádáme, abyste přinesli své umělecké dílo k ocenění, nebo pokud to není praktické, najdeme jiný způsob, jak zjistit jeho hodnotu, například návštěvou u vás doma.
Poté náš tým odborníků posoudí dílo na základě několika různých aspektů, včetně stáří díla a jeho stavu.
Jakmile tak učiníme a vy nám poskytnete potvrzení o původu díla, abychom mohli ověřit jeho pravost, uložíme vaše dílo do exkluzivního uměleckého depozitáře, jehož patronem je mnoho významných hráčů na londýnské umělecké scéně – takže bude po dobu zápůjčky vždy v bezpečí. Toto skladovací zařízení bylo jmenováno Jejím Veličenstvem královnou, což znamená, že patří k nejprestižnějším ve městě.
Splácení půjčky
Po dokončení ocenění použijeme tyto informace k rozhodnutí o výši vašeho potenciálního úvěru. Vše je plně nadstandardní, takže smlouva, kterou vám nabídneme, bude regulována Úřadem pro finanční etiku (FCA).
Naše výpůjční lhůty obvykle trvají maximálně sedm měsíců. V případě potřeby jsme schopni tuto dobu prodloužit, takže pokud vás tato možnost zajímá, obraťte se na někoho z našeho týmu.
V případě, že byste chtěli snížit svou půjčku tím, že splatíte více peněz, než je požadováno podle splátkového kalendáře, rádi vám vyjdeme vstříc a umožníme vám to bez jakýchkoli peněžních sankcí – což vám dává větší flexibilitu, pokud jde o splátky.
Poslední fází procesu je vrácení předmětu, ke kterému dojde po splacení celé částky včetně úroků.
Důvěrnost a diskrétnost
Nikdo nemá rád, když se svět dozvídá o jeho soukromých finančních záležitostech, a proto v New Bond Street Pawnbrokers poskytujeme svým klientům vždy maximální diskrétnost.
Především si uvědomujeme, že osobní finance jsou někdy citlivou záležitostí. Potřeby našich klientů jsou pro nás na prvním místě, a proto vždy dbáme na to, abychom respektovali vaši důvěrnost.
Za druhé, díky našim dlouholetým zkušenostem v tomto oboru víme, že jediná šuškanda o vzácném uměleckém díle, starožitnosti nebo jiném luxusním předmětu může stačit k tomu, aby se změnil trh a dokonce i hodnota daného předmětu. To by nebylo v našem zájmu a nebylo by to ani ve vašem zájmu.
Z tohoto důvodu vždy zachováváme plnou důvěrnost při všech našich jednáních s klienty. Při spolupráci s námi se nemusíte obávat pomluv ani publicity.
Několik posledních tipů k zastavení obrazů a uměleckých děl…
Pokud se rozhodnete, že se s tímto pokladem chcete rozloučit, aby se z něj mohli těšit i ostatní, nezapomeňte dodržet následující kroky, abyste za své umělecké dílo dostali tu nejlepší cenu:
1. Ujistěte se, že máte všechny příslušné dokumenty
Je velmi důležité, aby zastavárník viděl důkaz, že s dílem nebylo nijak manipulováno ani že nebylo nijak upraveno. Výtvarné umění má mnohem větší hodnotu, když poslední tahy štětcem patřily samotnému umělci.
Pokud bylo do díla zasahováno, může to zprostředkovateli značně ztížit identifikaci autora.
Dokumenty, které dokládají historii uměleckého díla, mohou prokázat jeho vlastnictví, což je důležité, abyste měli jistotu, že prodáváte to, co je skutečně vaše.
2. Pečujte o svá umělecká díla
Je samozřejmé, že pokud uchováváte cokoli v dobrém stavu, udrží si to svou hodnotu, ale u výtvarného umění je to velmi důležité. Některá umělecká díla mohou být stovky let stará, což způsobuje jejich křehkost a náchylnost k poškození. Klíčem k udržení uměleckých děl v dobrém stavu je teplota, která se doporučuje v zimě 18-21 °C s relativní vlhkostí 40-45 %, v létě 21-24 °C s relativní vlhkostí 45-55 % (obecné doporučení).
U různých typů umění byste měli zvážit různé věci. Olejomalby mohou při správné údržbě vydržet celá staletí, ale je třeba si uvědomit, že oleje časem žloutnou – toho se nemusíte obávat, protože někteří dokonce považují žloutnutí za atraktivní vlastnost.
Barva se také může odlupovat, ale můžete si najmout profesionály, kteří vám práci natřou lakem, abyste tomu zabránili. Podobně jsou akrylové barvy náchylnější k usazování prachu než olejomalba, protože chemické složení barvy umožňuje její rychlejší, ale měkčí schnutí. Ačkoli obraz nepraská jako olejomalby, usazování prachu může být problémem, takže nejlepším řešením je dát obraz do rámu se skleněným štítem (který nemůže přijít do styku s obrazem, ale chrání ho).
Udržujte proto svá umělecká díla při pokojové teplotě, ale především berte v úvahu vlhkost v místnosti. Nikdy nečistěte obraz sami, pokud chcete lehce oprášit, pak se ujistěte, že vždy používáte pouze měkký štětec, například umělecký štětec z kozí srsti, protože běžná prachovka povrch poškrábe.
V neposlední řadě nezavěšujte v blízkosti ventilačního systému nebo topení.
3. Poznejte svůj kus
Je nutné, abyste si udělali průzkum a obrátili se na zprostředkovatele, který dobře zná dobu vzniku vašeho uměleckého díla a ví, jak ho identifikovat jako pravé (k tomu vám pomůže i to, když mu poskytnete své doklady, kterými pravost prokážete). Je to jako vzít Ferrari do servisu Maserati na ocenění – obě auta jsou to, ale makléř by se vám snažil odhadnout značku/model, na který nemá žádné odborné znalosti, což zpochybňuje jeho přesnost.
Proto se snažte obrátit na makléře, kterému můžete důvěřovat, že má správné znalosti pro váš kus.
4. Shromážděte nabídky
Bez ohledu na to, jak výhodná může být první nabídka, neberte jen peníze a neutíkejte. Udělejte si čas a podívejte se na ostatní makléře a zjistěte, zda všichni zpívají ze stejného notového zápisu. I když je pravděpodobné, že všechny budou uvádět podobnou částku, je nejlepší si nechat vypracovat alespoň tři nabídky, abyste zjistili, jak moc se liší, a ujistili se, že dostanete co nejvíce peněz.
Pokud máte cenné umělecké dílo a potřebujete krátkodobě získat trochu peněz navíc, může se zastavení díla ukázat jako ideální řešení.
Pokud se však do této oblasti pouštíte poprvé, mohou se vám zdát možnosti poněkud skličující. Zde je několik tipů, které vám pomohou získat z půjčky v zastavárně maximum a vyhnout se okradení.
Zastavárny na New Bond Street nabízejí úvěr na luxusní umělecká díla s minimem papírování a odborné poradenství. Mezi umělce, které půjčujeme, patří například Andy Warhol , Bernard Buffet, Damien Hirst, David Hockney, Marc Chagall, Raoul Duffy, Sean Scully, Tom Wesselmann, Tracey Emin, Banksy a Roy Lichtenstein.
This post is also available in: English (Angličtina) Français (Francouzština) Deutsch (Němec) Italiano (Ital) Português (Portugalština ( Portugalsko)) Español (Španělský) Български (Bulharština) 简体中文 (Čínština ( Zjednodušený )) 繁體中文 (Čínština (tradiční )) hrvatski (Chorvatský) Dansk (Dánský) Nederlands (Holandský) हिन्दी (Hindština) Magyar (Maďarština) Latviešu (Lotyština) polski (Polský) Português (Portugalština ( Brazílie)) Română (Rumunština) Русский (Ruský) Slovenčina (Slovenština) Slovenščina (Slovinština) Svenska (Švédský) Türkçe (Turečtina) Українська (Ukrajinský) Albanian (Albánský) Հայերեն (Arménský) Eesti (Estonština) Suomi (Finský) Ελληνικά (Řečtina) Íslenska (Islandský) Indonesia (Indonéský) 日本語 (Japonský) 한국어 (Korejský) Lietuvių (litevský) Norsk bokmål (Norwegian bokmål) српски (Srbský) Tamil
Be the first to add a comment!